Clemente, Philippe Seabra e André X, da banda Plebe Rude (Foto: Breno Galtier/Divulgação)Do “marasmo” da capital federal dos anos 1980 para a história do rock nacional. Fiel ao estilo e resistente às pressões do mercado, a banda Plebe Rude chega aos 35 anos na ativa e com um documentário para comemorar o tempo de estrada. 'A Plebe é rude' tem lançamento oficial nesta sexta-feira (20). O primeiro show após sair o longa acontece na Virada Cultural de São Paulo, no palco da avenida Rio Branco, altura da rua Aurora, em Santa Efigênia, neste sábado (21), às 20h.
A produção tem direção de Diego da Costa e Hiro Ishikawa e mostra imagens desde os primeiros passos do grupo até os momentos mais recentes, com o disco “Nação daltônica”, lançado no ano passado.
O filme conta um pouco sobre como a Plebe conseguiu se manter sem fazer concessões ao mercado fonográfico, especialmente na época do “boom” do “BRock”. Estão ali cenas de shows, entrevistas, depoimentos, participações em programas de TV e diversas imagens raras.
O lançamento coincide com a comemoração do 30º aniversário desde que o primeiro disco da banda, “O concreto já rachou”, chegou ao mercado. O álbum foi considerado pela revista Rolling Stone um dos 100 melhores discos da música brasileira de todos os tempos.
A ideia do documentário partiu do diretor. Segundo o vocalista Philippe Seabra, Costa queria que os músicos atuassem como atores em um filme sobre uma banda que nunca chegou a gravar um disco. “O Diego entrou em contato para saber se queríamos participar, mas aí a gente disse: ‘Temos uma outra história aqui, a história da Plebe Rude’.”
A produção tem imagens em super 8, dos primórdios da banda, e mostram a precariedade que era mexer com música, especialmente o rock, nas condições que eles enfrentavam, afirma Seabra.
“O filme mostra todo o universo da banda, tem várias coisas que as pessoas podem tirar. Quem não conhece a Plebe vai ver que é possível fazer rock sério. Quem conhece vai ficar com uma leve dor no coração, por ver que hoje o cenário da música está meio fraco”, diz o vocalista e cantor Philippe Seabra.
“Também, para quem não conhece, vai ser um ‘caramba, esse universo de coisas é possível?’, com tudo o que tem na trajetória da Plebe. A Plebe é um exemplo de que vale a pena ter princípios.”
Philippe Seabra no palco durante show da Plebe Rude (Foto: Caio Kenji/G1)A estrada da banda incluiu dificuldades para lidar com a gravadora, empresários e todo o esquema exigido para se manter no “mainstream”. “A gente teve problemas. ‘Censura’ foi censurada, a gente apanhou de polícia, a gente participou de programa do Chacrinha, mas a banda nunca amansou o tom. O documentário mostra a banda entrando na máquina, mas mantendo sua identidade preservada.”
Clemente e Philippe Seabra(Foto: Flavio Moraes/G1)
“O filme é como a gente está navegando nesse meio, com o nosso negócio, com a nossa mensagem. Gosto de pensar que quem gosta da banda respeita a nossa postura”, declara. “A Plebe teve um caminho singular.”
Personagens
O filme traz os integrantes da formação original, os vocalistas e guitarristas Philippe Seabra e Jander Bilaphra, o baixista André X e o baterista Gurtje Woorthman.
Também participa o guitarrista e vocalista Clemente, que entrou para a Plebe em 2004. O músico foi o primeiro punk que a banda conheceu fora de Brasília, o cara que recebeu os integrantes na rodoviária de São Paulo, na primeira viagem do grupo para a capital paulista.
A obra tem outros personagens importantes na trajetória da Plebe, como o jornalista e crítico musical Arthur Dapieve, o executivo que levou a banda para a gravadora EMI, Jorge Davidson, e o amigo e músico Herbert Vianna.
“O documentário tem uma série de depoimentos importantes, tem uma lembrança lúcida do Herbert”, afirma Seabra. Ele conta que o guitarrista dos Paralamas foi quem fez o meio de campo entre a Plebe e a Legião Urbana com a gravadora.
“Eu digo que tenho três mentores. O André, da Plebe, o Renato Russo e o Herbert Vianna. Na época, a Plebe e a Legião desceram para o Rio, os Paralamas já tinham estourado com ‘Óculos’, tinham sido convidados para o Rock in Rio, e ele foi importante para apresentar as bandas.”
Rock de Brasília
Philippe Seabra afirma que o documentário vai além de contar a história da banda e vem também elucidar muita coisa sobre o “mito do rock de Brasília”. “Era um bando de adolescente lutando contra o marasmo. Brasília era um marasmo que nenhum adolescente deveria passar.”
Plebe Rude (Foto: Dhyana Mai/Divulgação)Ao mesmo tempo em que a capital era um deserto longe dos grandes centros, havia a vantagem de a cidade abrigar diplomatas que faziam uma espécie de ponte com o “mundo exterior”. “As embaixadas eram como se fossem a nossa intranet.”
Seabra e a Plebe cresceram na mesma Brasília do Aborto Elétrico, Legião Urbana e Capital Inicial. A distância com o resto do mundo fazia a garotada ter de criar sua própria diversão, suas festas, suas bandas. Os personagens dessas histórias acabavam interagindo e aprendendo a viver um com o outro.
Capa de "Nação daltônica", álbum da Plebe Rude(Foto: Reprodução)
“O André mesmo apresentava as coisas para a gente, trouxe tudo do pós-punk para a gente, Stiff Little Fingers, aquela banda irlandesa, sabe? Tinha aquela força. Então, esse é o pano de fundo da nossa vida"
André X, baixista desde os primeiros passos da Plebe, membro ainda presente na banda e “mentor” de Seabra é apontado como figura fundamental na trajetória da banda e também da cena roqueira da capital.
“O filme celebra a minha amizade com o André, o núcleo da banda. É a história da minha vida, mostra um pouco das cartas que a gente tinha na mão. A Plebe é um exemplo de contraponto, o pop é legal, mas o problema é quando não tem o contraponto”, diz.
“Quando se perde noção da nuance, se perde tudo. Aí, quando aparece algo bom, será que a pessoa sabe mesmo diferenciar?”
Exposição
Ter um documentário sobre a própria história é um dos poucos momentos em que a trajetória da Plebe Rude se faz exposta. O próprio Philippe Seabra declara que a banda é discreta. “Eu não me expus muito, moro em Brasília, nunca me dei muito com o meio musical. Cada disco que sai, a ‘Nação daltônica’ por exemplo, a gente faz uma bateria de entrevistas, mas não fica assim exposto. As nossas letras falam por si.”
Sem perfil em redes sociais, Seabra diz achar ruim o excesso de exposição dos músicos na atualidade. O resultado disso é uma apatia e uma superficialidade, segundo o músico.
“Estamos vivendo em uma era em que as pessoas se expõem muito, a magia do artista que a gente admira, essas coisas se perdem com tanta rede social. Será que realmente o ser humano foi projetado para absorver tanta informação assim?”
Segundo ele, a onda de músicos que se tornaram blogueiros acaba prejudicando a arte, muitas vezes compromete a carreira e contribui para a apatia. “Quanto mais ele opina, menis ele faz para a música”, diz.
“O documentário é a Plebe está ‘navegando’ em tudo isso, apanhando de polícia. A gente não teve caminho fácil, mas se manteve fiel ao que a gente sempre fez. Acho que a mensagem que o filme passa é para não deixar as limitações te definirem como pessoa.”
