O Sétimo Continente

Muito pesado. Acho que não traz luz sobre nada. É uma filosofia negativa e sem clareza. Não digo quanto a qualidade de cinema. Haneke é sempre muito bom. Mas acho que depressão e angustia tem limites. O que fica bonito e filosófico nos seus outros filme, nesse parece apenas uma tortura emocional sem por ques.

"Em O Sétimo Continente, o espectador também sente claramente – ainda
que não possa traduzir essa sensação em palavras – o clima da morte em
vida que acossa os personagens. Essa ambiência sombria põe em relevo a
dimensão material da experiência fílmica: as texturas ásperas dos objetos,
as cores pastéis que contribuem para o clima opressivo, os sons repetitivos e incômodos de telefones e televisores. Mas essa sensação de morte em vida traduz, na verdade, toda uma experiência histórica. O filme nos presentifica (vergegenwärtigt) esse mal-estar tipicamente contemporâneo da vida esvaziada de sentido na sociedade consumista do capitalismo tardio. Uma existência em que os objetos solicitam constantemente nossa atenção, e o campo das experiências humanas torna-se cada vez mais limitado e mecanizado."

Fonte: http://www.mostrahaneke.com/pdf/10felinto.pdf

Senti tanta pena dos peixinhos...

Angustiante. Claro que detestei a mãe da Eva já no início. O Miguel acha saídas criativas pra transmitir a mensagem que queria.

Senta, meu filho, mas senta bem sentadinho.

Com certeza não é um filme fácil, isso todo mundo há de convir. Entendo que tenha gente que odiou e outros que ficaram estupefatos.

Só posso dizer que Michael Haneke só aumenta meu interesse por ele.

Filme simbolista ao extremo, traz uma crítica ferrenha ao capitalismo atual e a inundação dos meios de comunicação na vida das pessoas. Haneke consegue exprimir com maestria seu estilo! Um grande filme!

curti mas não é o melhor do haneke que eu vi até agora. achei meio arrastado.

Uma baita estreia de Michael Haneke no cinema. De cara já lança um filme ousado, onde forma e conteúdo se combinam muito bem: poucos diálogos para um filme que trata da incomunicabilidade; repetição de cenas para um filme que trata da rotina; boa parte do tempo não mostra o rosto dos personagens para mostrar que... aquele não seria um caso isolado?

Para mim é o melhor filme de Haneke. Algumas pessoas se irritam com a monotonia do filme, mas as cenas repetidas e cansativas têm um objetivo no filme e tonificam seu significado. Se se irritaram é porque não captaram o real objetivo do filme.

já disse uma vez e repito: existe a fossa e existe Haneke.

fossa é bom

Sétimo Continente é um filme fraco do Haneke.

Dos filmes que já vi do Haneke, esse é de longe o que menos gostei. Filme chato, parado, que gasta uma hora com cafés-da-manhã e lava-rápido. Tem muitos filmes que conseguem expressar o vazio existencial de seus personagens sem se tornar cansativo desse jeito.

Os outros dois filmes da trilogia são bem melhores. O que vale é a meia hora final, o rompimento. Mas até chegar aí haja paciência.

Um deleite.

Já estamos lá!

Haneke é fantástico!!! Sem Mais......

Fico fascinado em terminar uma obra desta e me sentir perturbado kkkkk.

TEM SPOILER! SE NÃO VIU O FILME, NÃO LEIA!

Michael Haneke, cineasta austríaco, é o diretor que mais entende do vazio do homem contemporâneo.

Seus filmes apresentam a humanidade tal qual ela é.

Sem explicação. Sem subterfúgios. Sem máscara.

Todos os seus filmes vão por esse caminho: “A Fita Branca”, “Cachê”, “A Professora de Piano”, “Funny Games” e “O Vídeo de Benny”.

Hoje eu assisti “O Sétimo Continente”, seu primeiro filme.

E é interessante notar que em seu primeiro filme, os temas que mais tarde seriam perseguidos, decepados e analisados pela sua ótica crua já estavam todos ali.

O filme conta a história de uma família aparentemente normal, como todas as outras do mundo.

Haneke passa os primeiros longos minutos do filme mostrando os personagens em ação diária; acordar, escovar os dentes, chamar a filha para ir para a escola, tomar café da manhã, ir cada um para seus afazeres e filma também à volta para a casa até o sono e consequentemente tudo recomeça no dia seguinte com sutis mudanças.

O diretor filma fragmentos do dia dessas pessoas e utiliza-se desse efeito para igualmente filmar pedaços dos corpos delas. Nos primeiros vintes minutos, pouco ou quase nada vemos dos rostos desses personagens.

Ação cotidiana pura e simples.

A primeira cena é genial.

Haneke filma um carro sendo ensaboado num lava-jato, a câmera fica do lado de dentro, assumindo a posição que mais tarde saberemos ser a da criança, a partir desse olhar vemos um homem e uma mulher sentados, sem aparentemente reação alguma.

A cena é poderosa e incômoda e Haneke se vale dela em outros grandes momentos do filme.

O filme é dividido por partes e em quase 1 hora de filme acompanhamos a rotina daqueles personagens sem saber muito bem por quais caminhos o diretor pretende trilhar. As imagens são fortes, repetitivas e angustiantes. São incômodas ao extremo e Haneke não parece fazer o menor trabalho para torná-las menos densas.

A rotina só é quebrada por pequenos e rápidos momentos em que dois dos personagens choram. As situações em que esse choro acontece são imprevisíveis e o diretor não as explica. Fica o vazio do não entendimento por vias racionais. Mas, mesmo assim, conseguimos entender o porquê das lágrimas.

É cinema para gente grande.

Para aqueles que querem pensar a respeito do homem, suas mazelas e seu mundo.

De repente o imponderável acontece e mesmo assim Haneke filma da mesma maneira, como se até mesmo no caos houvesse uma ordem e por que não dizer, até mesmo uma beleza. Só o caos os salva da rotina. E é preciso ir até o fim em seu propósito... E os personagens vão até esse fim.

As imagens dessa destruição são filmadas de uma maneira crua, distanciada com cortes secos e racionais. Os personagens continuam até mesmo dentro do caos agindo de maneira racional. Como se o cotidiano já estivesse tão entranhado neles que fosse impossível se livrar de tudo aquilo ali.

É um dos filmes mais poderosos que já foi feito sobre o capitalismo e suas rotina estafante de trabalho. Inúmeros estudos já foram feitos nessa área sinalizando que essa rotina massacra o ser humano, neurotizando-o até o extremo da loucura.

Coincidentemente, quando assisti o filme, me lembrei de um vídeo que me deixou estupefato. No vídeo real, uma garota vestida com um capuz vermelho (Chapeuzinho-vermelho?) carrega uma cesta com seis filhotes de cachorro. Ela está na beira de um rio. Pega cada um dos cachorrinhos (que estão chorando na cesta) e arremessa-os no rio. A garota não demonstra qualquer tipo de reação, apenas joga-os e parece se divertir. Parece. Não dá para se ter certeza disso.

Pensei em Nelson Rodrigues e seu “Os Setes Gatinhos”, peça em que uma garota “virginal” mata uma gata prenha. A gata morre, e depois de morta, ela pari sete gatinhos.

Nelson Rodrigues assim como Haneke entende muito dos processos mentais que o humano passa durante a sua existência. Temas como ciúme, parafilias, suicídios e morte estão retratados em quase toda a totalidade de sua obra.

Pensei também no excelente livro da Lionel Shriver, escritora americana, chamado “Precisamos falar sobre Kevin”. Nesse livro todo feito em forma de cartas de uma mulher para seu marido, a escritora conta a história de Kevin, adolescente que entra armado na escola e comete uma verdadeira chacina. A mãe dele, que nunca quis tê-lo, tenta encontrar uma justificativa para o ato.

Pensei, pensei, pensei tanto.

É possível uma pessoa nascer genuinamente má?

Lembrei dos pensadores que conhecia e suas ânsias em querer explicar algo nesse sentido.

Lembrei de Rosseau e sua frase: “O Homem nasce bom a sociedade o corrompe.”

Lembrei de Hobbes: “O Homem nasce mau a sociedade o civiliza”

E por fim, lembrei de Pascal: “O bem e o mal coexistem dentro do homem”.

Onde estaria a melhor resposta para minha pergunta?

O fato é que o mal sempre nos fascinou e fascina até hoje.

É só dar uma olhada nas listas dos livros mais vendidos e nas sessões de cinema lotadas de filmes de terror e suspense.

Misteriosamente me pego pensando em Brecht e sua frase na peça “A Alma Boa de Setsuan”: “Como posso ser boa, se tenho que pagar o aluguel?”.

Brecht parece ir ao cerne da discussão proposta pelo filme “O Sétimo Continente” de Haneke; a alienação proporcionada pela busca utópica da sobrevivência e/ou do luxo.

Hoje vemos que as pessoas se justificam por aquilo que possuem ou parecem possuir.

A tal “Sociedade do Espetáculo” analisada por Guy Debord em seu livro homônimo.

Vivemos a sociedade da aparência e soa sintomático que cada vez mais pessoas estejam enlouquecendo, atirando e matando seus semelhantes.

Nessa nova configuração de nossa sociedade, o lugar delegado ao outro é inversamente proporcional ao nosso.

“O que é bom é pra si e o que sobra é do outro”, letra realista do grupo de rap “Racionais MC’s”, chamada “A Vida é um desafio”.

Esse comportamento alienatório em relação à alteridade é o que fomenta a barbárie. Se o outro é mero arremedo de minhas vontades e desejos, eu posso acabar com a vida dele a hora que eu quiser, sem absolutamente nenhum sofrimento.

Lionel Shriver no livro “Precisamos falar sobre Kevin” escreve sobre a relação de crime e castigo para seres sociopatas, para quem nada nem ninguém desperta qualquer tipo de sentimento.

“Eu acho muito difícil que consigam fazê-lo se envergonhar. Você só consegue afetar quem tem consciência. Só pode punir quem tem esperanças para serem frustradas ou laços a serem cortados; quem se preocupa com a opinião dos outros. Você, na verdade, só consegue punir quem já é pelo menos um pouquinho bom.”.

O certo é que quanto mais se lê, mais se assiste filme, mais se conhece o humano, mais perplexo se fica.

Freud escreveu que desde que nascemos lutamos pela manutenção de nossas vidas e que nossas duas principais forças seriam as pulsões de vida e as pulsões de morte. Ambas lutando para encontrar ecos dentro de nós mesmos.

Melanie Klein talvez tenha ido mais fundo ao escrever que se não conseguimos integrar nossos amores e ódios dentro de nós mesmos e nem aceitarmos as perdas durante nosso percurso na terra, estaríamos à mercê de forças destrutivas. Algo bem próximo propôs Jung com o conselho de trazer nossas “Sombras” para a luz do consciente.

O fato é que os filmes de Haneke são provocativos por não trazerem nenhum tipo de respostas. Talvez nem mesmo traga perguntas. É um cinema “narrativo”, num binômio cru/cruel e realista/estranho.

Optei por falar menos do filme e mais do que ele me causou para não estragar a genialidade proposta pelo cineasta.

É um daqueles filmes que exigem a aquiescência máxima do espectador.

Haneke com certeza aprendeu grandes lições com a dramaturgo alemão Bertolt Brecht. A teoria do estranhamento proposta por Brecht permeia os filmes desse diretor. A maneira desfamiliarizada com que o austríaco filma as pessoas e o próprio cotidiano é uma prova disso.

Poderia ficar aqui, falando mais e mais sobre o filme, pois, ele suscita altas discussões, mas, paro por aqui.

Apenas mais uma linha:

Se você quiser entender um pouco mais sobre o homem na contemporaneidade, é obrigatório que assista os filmes de Michael Haneke.

Um estado de espírito, um lugar onde vagam almas que dizem "não".

Der profundis. Atenção- Ajuda-Solidão- Epifania. Pouco preocupado se eu falo merda, digo: eu vejo essa gente todos os dias, eu respiro que nem elas. A vida nos dá fases de completa fadiga. Queria poder mergulhar nesse absoluto negativo e renegar tudo. Essas pessoas da sala de jantar escondem uma indiferença doentia, mas aí eu não sei quando é que se fica insano. É uma arma para puxar nossos sentidosesse filme, que traz à consciência o que muitos fazem a si mesmo. Apenas olhe para mim.

liberdade de expressão pra quê.

Minhas expectativas sobre esse filme foram elevadas demais, estava esperando mais por se tratar de Haneke.
Boa parte do filme não parece filme, parece cotidiano, gostei da destruição da casa.

só tenho uma coisa a dizer: vocês exageram no puxa-saquismo.

Haneke tem um estilo bem marcado, mas mesmo assim surpreende pela originalidade. É fato que o filme funcionaria melhor pra mim se eu não já soubesse do

Haneke é gênio.

O filme mais escroto de todos os tempos...

=====>>>desafio qualquer um a citar um filme mais PERTURBADOR que este. Sem mais.<<<<====

...Desafio lançado!

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..
...

Estou esperando (ZZZZZZZzzzzzzZZZ...)
Por favor! aguardo ansiosamente por tentativas...

OK, quem tiver, no minimo,sugestão de filmes que chegam perto deste (que nao sejam do Haneke, é claro.) sinta-se a vontade para responder este comment ou me mandar um recado. :))

Thank U! I'm Waiting!!

Olha só outr filme digno de inatenção. Eu digo, poha, eu perdi foi um grand tempo cm iso. Nao entendi nada e digo: se eu quisesse ver doido, ia pro hospício. #fato. Ai, dá uma raiva daqueles idiotas kebrand tdo!

Ele retratou tão bem o cotidiano monotono que dormi em muitos momentos. Pretendo vê-lo novamente.

haneke é imenso e terrível. com ele, um rádio tocando ou um prato de sucrilhos são motivo de não ter paz.

Ate o momento o filme mais brutal da filmografia do Haneke, é um filme bem lento ate porque o filme retrata a monotonia de uma familia a beira de um colapso, por isso nao é estranho sentir cansaço durante a projeçao, mesmo assim o filme nao se mostra desinteressante em momento algum, mais bem verdade que ele se mostra surpreendente no seu segundo ato, capaz de deixar qualquer um perplexo.
Enfim esse Haneke gosta mesmo é de incomodar a sociedade...

Aqui, Haneke, com sua genialidade costumeira, critica de forma voraz as instituições familiares que se apegam excessivamente à rotina e excluem boa parte das relações emocionais e/ou com o mundo externo. A segunda metade da projeção é de cair o queixo!

Haneke genial. Um filme rico em detalhes, cenas calmas, câmera com pouco movimento, repetições tal qual se reflete a vida dessa família. Falta de comunicação, muitas trocas de olhares, rotina, solidão, esse é o drama sofrido por eles. O filme conta ainda com várias cenas irônicas. Ao final, ficamos reflexivos e angustiados com tudo que aconteceu. Uma obra-prima de Haneke, uma obra-prima sobre o tema, tão simples e tão arrebatador. Me recordei bastante do livro "Os Sofrimentos do Jovem Werther" de Goethe, ao ver o filme.

sem trilha sonora, sem grandes diálogos, sem grandes atuações... e incrivelmente excepcional!!! Haneke é monstro-mestre!
a tragédia da classe média. Como em focar objetos em vez de pessoas, que é mostrar o materialismo do ser humano e as maneiras pelas quais as pessoas tentam definir suas vidas através do ter (em muito casos em ter muito!), em vez de se "humanizar".
fiquei chocada e atordoada no desenrolar da obra...
a parte mais assustadora da coisa toda não é quando vemos suas vidas, mas quando olhamos para nossas próprias e perceber as semelhanças, não é o que você escreve em suas cartas sobre sua carreira e saúde, sua vida é o que não é dito.
é um filme para refletir. Deveras.

Incrível como o Haneke vai construindo toda a situação de forma tão minuciosa, os enquadramentos que chega deixar o filme apático de mais, pra no final deixar o espectador desnorteado com todo aquele turbilhão de coisas que começa a acontecer.

É um filme sufocante mesmo, a rotina se torna um verdadeiro estorvo para aquela família, e como muitos dizem: "Para algumas pessoas, não é nada fácil fugir da rotina".O que nos leva aquele desfecho que me deixou perplexo por um bom tempo.

Sofri muito com essa história. E fiquei pensando naquele triplo suicídio: um casal sem grandes problemas fossem eles financeiros ou de qualquer outra ordem... O que faz alguém desejar, deliberadamente, ir para o sétimo continente?? Será que tem que estar, mesmo, com depressão, ou alguma sorte de doença?
Lógico que não preciso dizer o quanto gostei, né?

a rotina pode ser matadora...
incrível como o monotonia da rotina é descrita, as mesmas tarefas, horários..
os enquadramentos são sufocantes as vezes.. as atuações são perfeitas..
apesar de eu ter achado um pouco cansativo...

Eu só gostaria de saber como o Haneke consegue, com tão pouco, impressionar e foder tanto com a nossa mente?

Preciso urgente sair da rotina.

Em seu primeiro filme para o cinema Haneke já soca o estômago de seus espectadores e define seu dramático, perturbador e soturno cinema. Sua indiscutível perfeição técnica nos faz acompanhar o cotidiano da família que da felicidade aparente, do fraterno altruísmo e do ilusório sucesso profissional vai gradativamente afogando-se no tédio, na monotonia e no niilismo do mesmo. O grito de alerta cabe à Eva, filha do casal que se finge cega e marca na diegese do filme a perda da conexão da família com o mundo real. Certamente estarão presentes no processo a “metralhadora” do diretor perenemente voltada à sociedade e questões como a relação tecnocracia-incomunicabilidade. Acompanhamos a desconstrução da família perplexos diante do conteúdo e encantados frente à forma como somente gênios como Haneke podem traduzir em imagens. Perdoem-me a morbidez, mas a casa do bárbaro assassino do massacre das crianças em realengo foi encontrada inabitável e com movéis e eletrodomésticos totalmente destruídos pelo mesmo (Inconsciente coletivo?) Quem viu ou virá a assistir “Sétimo Continente” sabe ou saberá exatamente do que estou falando. Uma obra densa, difícil, assustadora e genial!
#Ars gratia artis

Genial, acho que Haneke é o único que tem 5 filmes nos meus favoritos

A monotomia do filme nos atinge de forma categórica. Mas longe de ser cansativo... É um filme que prende a atenção até o final.
Amo os detalhes do cotidiano e a maneira como estes são mostrados, em closes e repetições exaustivas!
Enfim... MARAVILHOSO!

Brutal!

Pra mim, O MELHOR do Haneke

Este filme apresenta uma fotografia muito meticulosa. Se não me engano os planos são sempre fixos, de tal forma que a fotografia transmite uma "incomunicabilidade".

|| risos.
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Sinceramente não vi nada de tão genial nesse filme. Pra mim parecia uma família comum, com situações que toda família pode passar. Algumas cenas do filme mostram coisas tão banais que eu fiquei me perguntando por quê elas existiram. Eu não senti justificativa nenhuma para o que acontece no fim (sim, uma vida é por vezes monótona, mas qual não é?), parece que foi uma decisão abrupta somente para chocar o espectador. Mesmo assim, vale a tentativa.

final genial

ainda estou aplaudindo. e de pé.

Michael Haneke é um diretor cruel. A violência explorada em seus filmes não é gratuita, apelativa ou sanguinolenta. O diretor retrata de modo crudelíssimo explorando o psicológico.
Em ''O Sétimo Continente'', seu primeiro filme e também o iniciador da trilogia da incomunicabilidade seguida por ''O Vídeo de Benny'' (1992) e ''71 Fragmentos de Uma Cronologia do Acaso'' (1994), é representada a história de uma família bem sucedida que aparentemente não possuiu algum empecilho em sua vida, entretanto há um problema e este deve-se pelo vazio que convive com cada membro da família.
A atmosfera da obra é deveras sufocante ao mostrar a vida rotineira de cada ser da família, a ausência de comunicação entre eles, o pavor social e o insaciável desejo de morte. Não há prazer na vida quando tudo desmotiva. Michael Haneke acompanha o passado a passo da perda de sanidade que cresce constantemente de maneira descomunal que impressiona pela frieza do ser humano. Os minutos finais são atordoantes e o desfecho da obra é assaz assustador.
No mais, ''O Sétimo Continente'' é uma obra de qualidade indiscutível que aplica um golpe fatal na mente de quem assiste.

Sangue frio...

o carro rodando na garagem a pista giratoria as listras pintadas na parede, rodando, vedana limbo ad infinitum, o lavajato, por exemplo.
eles já estavam na australia, desde o inicio

Como Haneke consegue dilacerar os problemas e as causas comuns!
Partindo de uma técnica simplista para assim se acomodar ao próprio dia a dia normal de uma familia, podendo ser a de qualquer um, o que o diretor aponta aqui é a mais profunda conformidade com o sofrimento e o isolamento total, que culmina num angustiante desfecho que vai nos sufocando num período de meia hora ininterrupta.
Impressionante ainda sabermos que se trata de um fato real. Mais impressionante ainda é que existem a cada ano, muito mais motivos para que isso possa se tornar real.
Que Haneke seja esse diretor fodamente provocante com suas análises reflexivas e dolorosas! Impressionado até agora !!!

Acho esse filme mais eficaz na sua abordagem do vazio da vida moderna do que aquele livrinho do Milan Kundera, A Insustentável Leveza do Ser. O que mais choca no filme é a similaridade da vida daquela família com a de qualquer um. Essa identificação, a meu ver, é o que causa mais incômodo em quem assiste ao filme. É muito cruel que a família só possa viajar pra Austrália (LOL) quando não houver mais nenhum bem material que os prenda à casa (crítica ao consumismo). Confesso, e não vou ser hipócrita em dizer o contrário, que aquilo me incomodou profundamente.