Além de reflexivo, Pais e Filhos, do consagrado diretor Hirokazu Koreeda, premiado no Festival de Cannes de 2013, é um filme envolvente que aborda sobre um drama familiar de duas famílias. Há seis anos, os bebês foram trocados por engano na maternidade e agora precisam decidir o que fazer diante dessa angustiante descoberta.
Uma bela produção do cinema francês que alia o entretenimento com críticas a sociedade. Um longa que tem um diretor seguro, atores muito bem ambientados dentro de um tema denso e controverso, que conseguem sustentar essa história polêmica, inusitada e também divertida. Os fãs de humor negro, ou aqueles que gostem de filmes com algo a mais irão se deliciar com essa produção.
Infelizmente pouco conhecido, esta pérola é uma comédia Jugoslava revigorante que lida com temas sérios de forma poética e com um final surpreendente. Um dos mais belos filmes anti-guerra.
O filme utiliza-se de meios científicos e históricos para narrar a vida de Vivien Thomas e Alfred Blalock, pioneiros na descoberta da cirurgia cardíaca, relatando todo o desenvolvimento deste procedimento cirúrgico e traz à tona discussões sobre temáticas de forte cunho social como o preconceito, racismo, ética no trabalho. São perceptíveis no filme marcas de preconceito contra a mulher, visíveis em dois momentos: no não reconhecimento dos trabalhos da Dra. Helen Taussig, que só foram ser desenvolvidos a partir do momento em que o Dr. Blalock os assume de fato; e, numa segunda ocasião, quando a esposa de Vivien, Clara Thomas, tem permissão negada pelo seu marido para exercer uma atividade remunerada fora do convívio familiar
Na época do lançamento, em 1957, “Um rosto na multidão” foi timidamente recebido pelo público e pela crítica. Do culto ao apresentador ao poder que as pessoas delegam a alguém que fala atrás de uma tela. Da falta de memória do público à espera do próximo fenômeno da televisão. À luz dos tempos, analisando a obra cinquenta e dois anos depois, a impressão é de que o assunto ainda é assustadoramente relevante e atual.
Deliciosamente absurdo, alegremente louco mas com muito enredo e muitos personagens tornando-o cansativo em alguns momentos. Apesar de extremamente violento, em algumas cenas consegui perceber um pouco de poesia. O “viva o cinema”, o tributo a Bruce Lee, algumas homenagens subentendidas e o “grand finale” fazem o filme valer a pena.
Adequado à realidade da época em que foi lançado, nota-se que além da religião, o filme tocava na ferida aberta pelo Macartismo, quando o extremismo e, de certo modo, o fanatismo contra o comunismo causou estragos em diversos setores, principalmente no artístico.
É um filme que examina o racismo mas não é só isso, a medida que se assiste vão surgindo novos sentidos. Não é um filme tão fácil ou agradável, mas é excelente.
- Se você procura por um filme absurdamente surreal, aleatório, bizarro e com muito, mas muito humor, Survive Style 5+ é uma boa pedida. Se parece algo enjoativo, exagerado ou nonsense demais (e pode até ser mesmo), não se preocupe: SS 5+ vai além do absurdo que aparenta ser. É um filme fora do comum, irônico, reflexivo e, por que não, genial. O título indica que são 5 histórias, paralelas mas que depois convergem entre si.
- A fotografia é claustrofóbica, já que ficamos limitados a um ou dois cenários durante toda a projeção, mas isso não impede um excelente trabalho de iluminação ao capturar um brilho mais intenso dos profundos e melancólicos olhares dos personagens. A trama é bem estruturada e ágil, nunca cansando o espectador ou tornando a experiência enfadonha, e a história flui de uma forma sempre interessante para o público..
Instigante e interessante, capaz de levantar questionamentos válidos e apresentar um enredo agradável de acompanhar do inicio ao fim. Talvez distante do público comum, Ex-Machina é um filme para aqueles que gostam de refletir.
A complexa carreira de Nina Simone é muito bem explorada e, além disso, o contexto histórico é muito bem trabalhado elevando o filme a uma obra fundamental que, se o tempo permitir, ficará na história. Ademais, a compreensão do que foi a obra desta preciosa artista fica mais completa quando conhecemos o contexto em que as canções surgiram. Sua vida pessoal não pode ser dissociada de seu trabalho, pois a própria Nina parecia não compreender as fronteiras entre carreira e individualidade.
Com imagens deslumbrantes do inverno russo, o filme é lento mas nem por isso nos tira a atenção. Embora haja muitas citações cristãs já que o foco é a vida em um monastério, o filme não é religioso. Uma reflexão sobre o sentimento de culpa através de um isolamento pesado para a busca da redenção. Gratificante, vale a pena assistir.
3 Idiotas pode ser classificado como comédia e mesmo assim, o longa possui pitadas de drama, romance e até mesmo de suspense. Com relação ao drama, esse é o grande mérito do filme, pois está interligado à comédia de forma brilhante, ou seja, em determinado momento o espectador está se divertindo muito, rindo, e de repente acontece uma cena chocante ou emocionante que faz com que aquele mesmo espectador que há 10 segundos estava rindo chore. O roteiro permite essa rápida inversão de gêneros. Esse mesmo roteiro não se limita a apenas ser um filme divertido e emocionante sendo, portanto, ao mesmo tempo crítico., questionando o método de ensino, que tratam os alunos como máquinas. Esses debates sempre são trazidos pelo Rancho, personagem que também é responsável pelas diversas lições de moral e amizade que o filme traz. Esse é outro mérito do roteiro, pois essas lições não são trazidas didaticamente ou de forma piegas, mas sim dentro de um contexto, criando assim uma empatia do público com o filme.
- O Silêncio do Mar é uma belíssima história de silêncios e de ocasiões, um conto sobre a tolerância e sobre o belo que se pode encontrar ainda nas pessoas e na vida, mesmo em tempo terrível da guerra. É toda uma descrição poética do que encontramos de melhor sobre o pior dos momentos.
Ao abordar um tema tão delicado, Costa-Gavras fez não um filme chato, mas um filme que tem o ritmo, a pulsação de um thriller, uma trama apaixonante, bem montada, que, após longas, tensas, fascinantes sequências de tribunal, só vai revelar a verdade nos momentos finais.
Indicada ao Oscar de melhor filme estrangeiro, a produção belga "Alabama Monroe" toca numa questão delicada ao mostrar reações distintas de um pai e uma mãe ao diagnóstico de câncer terminal da filha. Enquanto o pai, ateu, considera que a morte é o fim, a mãe se apoia em crenças no sobrenatural para enfrentar a situação.
Ser ou Não Ser é, ao lado de O Grande Ditador (1940), um dos filmes mais contudentes contra o nazismo a serem lançados durante a Segunda Guerra Mundial. Essa sátira mordaz e inteligente é uma forma de Lubitsch (judeu alemão) sensibilizar os americanos sobre os horrores da guerra através do riso, provando que a comédia tem o poder de atingir as pessoas e de comunicar os problemas do mundo. A beleza do filme, no entanto, não se reduz a uma mensagem política. A obra-prima de Lubitsch é a combinação magistral de diversos elementos, sendo ao mesmo tempo uma divertida guerra de sexos, em que são mostrados os dilemas de um casal em crise, um tratado sobre os bastidores do teatro (daí a referência do título à famosa frase shakespeareana) e uma declaração antibélica. Talvez a lição mais bela do filme seja a de que a ficção e a arte podem salvar o mundo. E é como uma alegoria do poder da arte que o filme se revela universal e atemporal.
O filme relata com muita precisão a história da Rosa e o sofrimento do movimento operário alemão, além da inexpressiva força da massa mediante a máquina política mundial. Recomendo por ser fidedigno à história que acompanhamos nos livros. Excelente!
Pais e Filhos
4.3 212 Assista AgoraAlém de reflexivo, Pais e Filhos, do consagrado diretor Hirokazu Koreeda, premiado no Festival de Cannes de 2013, é um filme envolvente que aborda sobre um drama familiar de duas famílias. Há seis anos, os bebês foram trocados por engano na maternidade e agora precisam decidir o que fazer diante dessa angustiante descoberta.
O Corte
3.9 128 Assista AgoraUma bela produção do cinema francês que alia o entretenimento com críticas a sociedade. Um longa que tem um diretor seguro, atores muito bem ambientados dentro de um tema denso e controverso, que conseguem sustentar essa história polêmica, inusitada e também divertida. Os fãs de humor negro, ou aqueles que gostem de filmes com algo a mais irão se deliciar com essa produção.
Não é Mais uma História de Amor
3.8 60Um filme exuberante, tanto no visual como em seu roteiro tremendamente surpreendente.
Quem Está Cantando Aí?
4.2 15Infelizmente pouco conhecido, esta pérola é uma comédia Jugoslava revigorante que lida com temas sérios de forma poética e com um final surpreendente. Um dos mais belos filmes anti-guerra.
Quase Deuses
4.2 499 Assista AgoraO filme utiliza-se de meios científicos e históricos para narrar a vida de Vivien Thomas e Alfred Blalock, pioneiros na descoberta da cirurgia cardíaca, relatando todo o desenvolvimento deste procedimento cirúrgico e traz à tona discussões sobre temáticas de forte cunho social como o preconceito, racismo, ética no trabalho. São perceptíveis no filme marcas de preconceito contra a mulher, visíveis em dois momentos: no não reconhecimento dos trabalhos da Dra. Helen Taussig, que só foram ser desenvolvidos a partir do momento em que o Dr. Blalock os assume de fato; e, numa segunda ocasião, quando a esposa de Vivien, Clara Thomas, tem permissão negada pelo seu marido para exercer uma atividade remunerada fora do convívio familiar
O Regresso
4.0 3,5K Assista AgoraCom uma fotografia espetacular, chega ser um filme sensorial e Leonardo DiCaprio em uma de suas melhores atuações.
Um Rosto na Multidão
4.3 42Na época do lançamento, em 1957, “Um rosto na multidão” foi timidamente recebido pelo público e pela crítica. Do culto ao apresentador ao poder que as pessoas delegam a alguém que fala atrás de uma tela. Da falta de memória do público à espera do próximo fenômeno da televisão. À luz dos tempos, analisando a obra cinquenta e dois anos depois, a impressão é de que o assunto ainda é assustadoramente relevante e atual.
Filha da Índia
4.6 122Como todo bom filme, envolve o espectador e o coloca para pensar.
Os Corruptos
4.1 51 Assista AgoraUm dos clássicos do cinema noir e uma das obras mais consagradas de Fritz Lang em sua fase estadunidense.
Por Que Você Não Vai Brincar no Inferno?
3.9 54Deliciosamente absurdo, alegremente louco mas com muito enredo e muitos personagens tornando-o cansativo em alguns momentos.
Apesar de extremamente violento, em algumas cenas consegui perceber um pouco de poesia.
O “viva o cinema”, o tributo a Bruce Lee, algumas homenagens subentendidas e o “grand finale” fazem o filme valer a pena.
O Vento Será Tua Herança
4.4 104 Assista AgoraAdequado à realidade da época em que foi lançado, nota-se que além da religião, o filme tocava na ferida aberta pelo Macartismo, quando o extremismo e, de certo modo, o fanatismo contra o comunismo causou estragos em diversos setores, principalmente no artístico.
O Enforcamento
4.1 22É um filme que examina o racismo mas não é só isso, a medida que se assiste vão surgindo novos sentidos. Não é um filme tão fácil ou agradável, mas é excelente.
Modo de Sobrevivência 5
4.0 43- Se você procura por um filme absurdamente surreal, aleatório, bizarro e com muito, mas muito humor, Survive Style 5+ é uma boa pedida. Se parece algo enjoativo, exagerado ou nonsense demais (e pode até ser mesmo), não se preocupe: SS 5+ vai além do absurdo que aparenta ser. É um filme fora do comum, irônico, reflexivo e, por que não, genial.
O título indica que são 5 histórias, paralelas mas que depois convergem entre si.
O Julgamento de Viviane Amsalem
4.3 83 Assista Agora- A fotografia é claustrofóbica, já que ficamos limitados a um ou dois cenários durante toda a projeção, mas isso não impede um excelente trabalho de iluminação ao capturar um brilho mais intenso dos profundos e melancólicos olhares dos personagens. A trama é bem estruturada e ágil, nunca cansando o espectador ou tornando a experiência enfadonha, e a história flui de uma forma sempre interessante para o público..
Ex Machina: Instinto Artificial
3.9 2,0K Assista AgoraInstigante e interessante, capaz de levantar questionamentos válidos e apresentar um enredo agradável de acompanhar do inicio ao fim. Talvez distante do público comum, Ex-Machina é um filme para aqueles que gostam de refletir.
What Happened, Miss Simone?
4.4 401 Assista AgoraA complexa carreira de Nina Simone é muito bem explorada e, além disso, o contexto histórico é muito bem trabalhado elevando o filme a uma obra fundamental que, se o tempo permitir, ficará na história. Ademais, a compreensão do que foi a obra desta preciosa artista fica mais completa quando conhecemos o contexto em que as canções surgiram. Sua vida pessoal não pode ser dissociada de seu trabalho, pois a própria Nina parecia não compreender as fronteiras entre carreira e individualidade.
Ostrov: A Ilha
4.0 11Com imagens deslumbrantes do inverno russo, o filme é lento mas nem por isso nos tira a atenção. Embora haja muitas citações cristãs já que o foco é a vida em um monastério, o filme não é religioso.
Uma reflexão sobre o sentimento de culpa através de um isolamento pesado para a busca da redenção. Gratificante, vale a pena assistir.
Quando Voam as Cegonhas
4.3 72Seria uma história comum, mas a escolha de enquadramentos, diversos planos-sequência, etc. tornam o filme com uma intensa expressão e profundidade.
3 Idiotas
4.3 3823 Idiotas pode ser classificado como comédia e mesmo assim, o longa possui pitadas de drama, romance e até mesmo de suspense. Com relação ao drama, esse é o grande mérito do filme, pois está interligado à comédia de forma brilhante, ou seja, em determinado momento o espectador está se divertindo muito, rindo, e de repente acontece uma cena chocante ou emocionante que faz com que aquele mesmo espectador que há 10 segundos estava rindo chore. O roteiro permite essa rápida inversão de gêneros. Esse mesmo roteiro não se limita a apenas ser um filme divertido e emocionante sendo, portanto, ao mesmo tempo crítico., questionando o método de ensino, que tratam os alunos como máquinas. Esses debates sempre são trazidos pelo Rancho, personagem que também é responsável pelas diversas lições de moral e amizade que o filme traz. Esse é outro mérito do roteiro, pois essas lições não são trazidas didaticamente ou de forma piegas, mas sim dentro de um contexto, criando assim uma empatia do público com o filme.
O Silêncio do Mar
4.1 20- O Silêncio do Mar é uma belíssima história de silêncios e de ocasiões, um conto sobre a tolerância e sobre o belo que se pode encontrar ainda nas pessoas e na vida, mesmo em tempo terrível da guerra. É toda uma descrição poética do que encontramos de melhor sobre o pior dos momentos.
Muito Mais que um Crime
3.8 37Ao abordar um tema tão delicado, Costa-Gavras fez não um filme chato, mas um filme que tem o ritmo, a pulsação de um thriller, uma trama apaixonante, bem montada, que, após longas, tensas, fascinantes sequências de tribunal, só vai revelar a verdade nos momentos finais.
Alabama Monroe
4.3 1,4K Assista AgoraIndicada ao Oscar de melhor filme estrangeiro, a produção belga "Alabama Monroe" toca numa questão delicada ao mostrar reações distintas de um pai e uma mãe ao diagnóstico de câncer terminal da filha. Enquanto o pai, ateu, considera que a morte é o fim, a mãe se apoia em crenças no sobrenatural para enfrentar a situação.
Ser ou Não Ser
4.4 67Ser ou Não Ser é, ao lado de O Grande Ditador (1940), um dos filmes mais contudentes contra o nazismo a serem lançados durante a Segunda Guerra Mundial. Essa sátira mordaz e inteligente é uma forma de Lubitsch (judeu alemão) sensibilizar os americanos sobre os horrores da guerra através do riso, provando que a comédia tem o poder de atingir as pessoas e de comunicar os problemas do mundo. A beleza do filme, no entanto, não se reduz a uma mensagem política. A obra-prima de Lubitsch é a combinação magistral de diversos elementos, sendo ao mesmo tempo uma divertida guerra de sexos, em que são mostrados os dilemas de um casal em crise, um tratado sobre os bastidores do teatro (daí a referência do título à famosa frase shakespeareana) e uma declaração antibélica. Talvez a lição mais bela do filme seja a de que a ficção e a arte podem salvar o mundo. E é como uma alegoria do poder da arte que o filme se revela universal e atemporal.
Rosa Luxemburgo
3.9 37O filme relata com muita precisão a história da Rosa e o sofrimento do movimento operário alemão, além da inexpressiva força da massa mediante a máquina política mundial. Recomendo por ser fidedigno à história que acompanhamos nos livros. Excelente!