Uma espiada glacial e minimalista no cotidiano de uma mãe porco e seus doze leitões recém-nascidos, em toda a sua beleza naturalista e sem censura. A forma do documentário convidar sentimentos conflitantes, enquanto a cinematografia é imersiva e ocasionalmente você se pergunta como eles conseguiram imagens tão delicadas e íntimas sem assustar os animais envolvidos. Às vezes pode parecer filmagem NatGeo com um filtro artístico supérfluo, como se não houvesse sentimentalismo inerente suficiente em ver os mesmos animais em cores e sem câmera lenta do ambiente, porque isso seria "muito real" ou algo assim. Há mais coisas acontecendo por trás desses rostos inexpressivos do que aparenta, e até as próprias vacas não estão isentas de ter um sentimento simples e eterno para contar. Gunda, ao centrar assim seus temas animais, desafia seu público a resistir de maneira semelhante a antropomorfizá-los. A porca sente tristeza de uma maneira tão inexperiente? Kosakovskiy se esforça para mostrar como ela é cuidadosa com os outros, preservando sua segurança e suprindo suas necessidades. A maior parte do filme se concentra nos porcos e a "interação" anunciada entre as espécies nunca ocorre, o que foi um pouco uma propaganda falsa. Eu estava bem com isso, porém, talvez alguém pudesse ser menos, no entanto, a cena mais fascinante veio do segmento de vacas, você pode ver um rebanho de vacas agrupadas em tandem, cada uma com a cabeça de lado colocada na bunda da outra, afastando moscas do rosto umas das outras com as caudas balançando de seus parceiros; Eu nunca tinha ouvido falar desse comportamento antes, e ainda assim parece tão incrivelmente lógico, tão social. Há mais coisas acontecendo por trás desses rostos inexpressivos do que aparenta, e até as próprias vacas não estão isentas de ter um sentimento simples e eterno para contar. Gunda é extraordinário por uma série de razões, mas a principal é sua capacidade de cicatrizar existencialmente. Se não há distinção real entre o que elevamos à alta poesia e arte, o inefável expresso ou pelo menos tenta fazer o mesmo, então precisamos considerar a vida interior de todas as coisas vivas como do mesmo valor delicado e requintado. Isso não quer dizer que Gunda é um contrapiso. Não há mensagens sobre veganismo aqui, ou crueldade com animais (se esses impulsos já não forem endêmicos à maquiagem). Mas como veículo de empatia, é quase incomparável. Gunda funciona como um drama, um filme de terror e uma tragédia no final, mas uma história completa do que significa ser um ser senciente em um universo frio e insensível. Uma experiência inigualável de empatia para com os animais e nós mesmos.
De alguma forma captura os ritmos e até emoções dos animais. Dirigido pelo cineasta russo Viktor Kossakovsky, Gunda apresenta uma cinematografia tão sutil que inspirou Joaquin Phoenix a assinar como produtor executivo. Vale assistir!
Vai muito, mas muito além de um filme de conscientização humana para com a questão animal. Acho, aliás, que isso fica bem em segundo plano. Fato é que “Gunda” propõe um olhar sobre a vida animal sob um espectro que nos é cabível: o fator humano. O apelo emocional vem apenas através do imagético, da composição física do ambiente e da disposição do dia a dia daqueles animais. O contemplativo como fator de imersão.
Conforme o tempo passa, vamos compreendendo um viver que muitas vezes nos passa completamente despercebida em nossa vida. Até chegar num ponto em que finalmente notamos aquela existência. E aí passamos a nos questionar sobre nossa própria humanidade. É quando chego a uma conclusão bastante recorrente mas que faz total sentido; a idéia de que, definitivamente, os animais são muito mais humanos que nós.
Na boa que eu não estava muito preparado pra ver o que vi. Rasgou meu coração de um jeito que não esperava que fosse acontecer. E eu ainda voltarei a esse filme no futuro. Lindo e extremamente profundo.
Detalhe para última cena, quando Gunda, a porca, parece prever o que aconteceria, já que provavelmente já havia passado por isso antes, e morde parte da entrada de sua habitação como em sinal de estresse (repete o ato um pouco logo depois). Impossível sair incólume depois disso. É um filme sobre animais de uma fazenda, mas antes de tudo sobre nosso próprio olhar sobre eles. Causa estranheza por que a violência é dissimulada na placidez e calmaria do ambiente, e aquele que sofre tal ato não tem voz para ser escutado. A comparação me parece inevitável: fazendas são muito parecidas com campos de concentração, por mais "bem-estaristas" que sejam.
É a roupa nova do rei, nenhum inteligente ousa dizer que o cara colocou uma câmera no chão da fazenda e se propôs a ser algo mais que isso.
Sei lá, vai ver um Transformes que tem mais conteúdo
Uma espiada glacial e minimalista no cotidiano de uma mãe porco e seus doze leitões recém-nascidos, em toda a sua beleza naturalista e sem censura. A forma do documentário convidar sentimentos conflitantes, enquanto a cinematografia é imersiva e ocasionalmente você se pergunta como eles conseguiram imagens tão delicadas e íntimas sem assustar os animais envolvidos.
Às vezes pode parecer filmagem NatGeo com um filtro artístico supérfluo, como se não houvesse sentimentalismo inerente suficiente em ver os mesmos animais em cores e sem câmera lenta do ambiente, porque isso seria "muito real" ou algo assim.
Há mais coisas acontecendo por trás desses rostos inexpressivos do que aparenta, e até as próprias vacas não estão isentas de ter um sentimento simples e eterno para contar.
Gunda, ao centrar assim seus temas animais, desafia seu público a resistir de maneira semelhante a antropomorfizá-los. A porca sente tristeza de uma maneira tão inexperiente? Kosakovskiy se esforça para mostrar como ela é cuidadosa com os outros, preservando sua segurança e suprindo suas necessidades.
A maior parte do filme se concentra nos porcos e a "interação" anunciada entre as espécies nunca ocorre, o que foi um pouco uma propaganda falsa. Eu estava bem com isso, porém, talvez alguém pudesse ser menos, no entanto, a cena mais fascinante veio do segmento de vacas, você pode ver um rebanho de vacas agrupadas em tandem, cada uma com a cabeça de lado colocada na bunda da outra, afastando moscas do rosto umas das outras com as caudas balançando de seus parceiros; Eu nunca tinha ouvido falar desse comportamento antes, e ainda assim parece tão incrivelmente lógico, tão social. Há mais coisas acontecendo por trás desses rostos inexpressivos do que aparenta, e até as próprias vacas não estão isentas de ter um sentimento simples e eterno para contar.
Gunda é extraordinário por uma série de razões, mas a principal é sua capacidade de cicatrizar existencialmente. Se não há distinção real entre o que elevamos à alta poesia e arte, o inefável expresso ou pelo menos tenta fazer o mesmo, então precisamos considerar a vida interior de todas as coisas vivas como do mesmo valor delicado e requintado.
Isso não quer dizer que Gunda é um contrapiso. Não há mensagens sobre veganismo aqui, ou crueldade com animais (se esses impulsos já não forem endêmicos à maquiagem). Mas como veículo de empatia, é quase incomparável. Gunda funciona como um drama, um filme de terror e uma tragédia no final, mas uma história completa do que significa ser um ser senciente em um universo frio e insensível. Uma experiência inigualável de empatia para com os animais e nós mesmos.
De alguma forma captura os ritmos e até emoções dos animais. Dirigido pelo cineasta russo Viktor Kossakovsky, Gunda apresenta uma cinematografia tão sutil que inspirou Joaquin Phoenix a assinar como produtor executivo. Vale assistir!
Vai muito, mas muito além de um filme de conscientização humana para com a questão animal. Acho, aliás, que isso fica bem em segundo plano. Fato é que “Gunda” propõe um olhar sobre a vida animal sob um espectro que nos é cabível: o fator humano. O apelo emocional vem apenas através do imagético, da composição física do ambiente e da disposição do dia a dia daqueles animais. O contemplativo como fator de imersão.
Conforme o tempo passa, vamos compreendendo um viver que muitas vezes nos passa completamente despercebida em nossa vida. Até chegar num ponto em que finalmente notamos aquela existência. E aí passamos a nos questionar sobre nossa própria humanidade. É quando chego a uma conclusão bastante recorrente mas que faz total sentido; a idéia de que, definitivamente, os animais são muito mais humanos que nós.
Na boa que eu não estava muito preparado pra ver o que vi. Rasgou meu coração de um jeito que não esperava que fosse acontecer. E eu ainda voltarei a esse filme no futuro. Lindo e extremamente profundo.
Detalhe para última cena, quando Gunda, a porca, parece prever o que aconteceria, já que provavelmente já havia passado por isso antes, e morde parte da entrada de sua habitação como em sinal de estresse (repete o ato um pouco logo depois). Impossível sair incólume depois disso. É um filme sobre animais de uma fazenda, mas antes de tudo sobre nosso próprio olhar sobre eles. Causa estranheza por que a violência é dissimulada na placidez e calmaria do ambiente, e aquele que sofre tal ato não tem voz para ser escutado. A comparação me parece inevitável: fazendas são muito parecidas com campos de concentração, por mais "bem-estaristas" que sejam.