A cena de perseguição nas ruas de San Francisco sem trilha, apenas com os motores do Mustang e do Charger fazem você sentar na ponta da cadeira para assistir! O filme merecia um remake para as gerações atuais, mas com a mesma ideia da produção original, colocando carros de verdade para voar pelas ruas da cidade!
Esse não é um filme para assistir com conforto, é um filme para sentir desconforto, daqueles que começam quase como um drama intimista e rapidamente se transformam em um caos sufocante. Darren Aronofsky traz uma proposta clara de provocar mais do que agradar; a câmera cola na Jennifer Lawrence e praticamente nos obriga a viver tudo ao lado dela, sem distância, sem alívio, tornando a experiência quase claustrofóbica;
é uma alegoria escancarada, cheia de simbolismos sobre criação, ego, fé e destruição,
mas sem qualquer preocupação em explicar suas camadas, o que pode afastar quem busca uma narrativa mais objetiva, mas ao mesmo tempo valoriza quem gosta de interpretar e sentir o filme além do óbvio. Não é fácil, não é confortável e definitivamente não é para todo mundo, mas se a ideia for sair do lugar comum e assistir algo que incomoda, provoca e continua ecoando depois dos créditos, então vale a experiência, mesmo que você termine sem saber exatamente o que viu, mas com a certeza de que foi impactado.
Assisti ao filme esperando apenas uma ficção científica curiosa dos anos 50, mas encontrei uma reflexão surpreendentemente profunda. O final, ao mesmo tempo catártico e anticlimático, transforma a história numa meditação filosófica sobre nossa pequenez e nosso lugar no universo.
Fui assistir ao filme com baixas expectativas e me surpreendi positivamente. Entretanto, ainda não é, nem de longe, um dos melhores da franquia. A inclusão da franquia Alien com canônica dá um ar especial ao filme. O ponto baixo ainda é o fato do Predador ser aqui uma figura completamente diferente daquela ameaça invisível que conhecemos em 1987 e que era capaz de subjugar nossa maior referência em termos de brucutus naquele momento,
O filme tem um começo lento mas que tem um propósito que o torna diferente de outros filmes do gênero. Ele faz o telespectador criar conexão com os personagens e se importar com eles, diferente de filmes com múltiplas mortes, que colocam um número enorme de personagens apenas para criar cenas de gore. Ele possui uma trilha sonora e uma mixagem de som sensacionais, que nos faz estar o tempo todo imerso no filme e esperando sempre o próximo som, a próxima música.
Quando criança eu lembro de acordar cedo todo domingo para esperar a corrida, para ver o Ayrton Senna brilhando nas pistas. Após a morte dele confesso que nunca mais a Fórmula 1 teve o mesmo brilho. Nunca mais tive vontade de acordar cedo para ver uma corrida. Este documentário me levou para uma era que há muito estava guardada em minha memória e conseguiu despertar em mim novamente a vontade de ver mais uma vez uma corrida onde pilotos e máquinas são levados ao limite!
É interessante assistir a um filme que representa o adoecimento mental e a internação psiquiátrica num período anterior ao advento da farmacoterapia. Se hoje nós tentarmos produzir um filme que se situa temporalmente na mesma época que o filme se situa teremos o viés de saber que dali a alguns anos a clopromazina se tornaria uma revolução na intervenção psiquiátrica, algo que roteiristas e diretor não tinham ao produzirem essa obra. A psicanálise está obviamente em alta naquele momento. É possível vermos no consultório do psiquiatra a foto de Freud, bem como algumas referências bastantes claras, como o complexo de Electra (descrito pelo também analista Jung), o processo transferencial no vínculo terapêutico, a manifestação do ciúme, enfim, uma obra que vale ser vista por qualquer entusiasta da psiquiatria e psicologia.
O filme segue a linha dos terrores "teen" dos anos 1990, em que há algo que vai seguir os jovens e matá-los em sequência a partir de algo que acontece no início do filme. Como todo terror americano juvenil, ele precisa explicar demais e acaba voltando muitas vezes para a explicação inicial... Outro maneirismo, esse aqui salta aos olhos, é o excesso de "jump scare". O filme tem uma estética legal, consegue criar um bom clima de suspense, os efeitos são bons, mas se torna muito previsível.
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Bullitt
3.8 102A cena de perseguição nas ruas de San Francisco sem trilha, apenas com os motores do Mustang e do Charger fazem você sentar na ponta da cadeira para assistir!
O filme merecia um remake para as gerações atuais, mas com a mesma ideia da produção original, colocando carros de verdade para voar pelas ruas da cidade!
Mãe!
4.0 3,9KEsse não é um filme para assistir com conforto, é um filme para sentir desconforto, daqueles que começam quase como um drama intimista e rapidamente se transformam em um caos sufocante. Darren Aronofsky traz uma proposta clara de provocar mais do que agradar; a câmera cola na Jennifer Lawrence e praticamente nos obriga a viver tudo ao lado dela, sem distância, sem alívio, tornando a experiência quase claustrofóbica;
é uma alegoria escancarada, cheia de simbolismos sobre criação, ego, fé e destruição,
O Incrível Homem Que Encolheu
4.1 123Assisti ao filme esperando apenas uma ficção científica curiosa dos anos 50, mas encontrei uma reflexão surpreendentemente profunda. O final, ao mesmo tempo catártico e anticlimático, transforma a história numa meditação filosófica sobre nossa pequenez e nosso lugar no universo.
Predador: Terras Selvagens
3.5 318 Assista AgoraFui assistir ao filme com baixas expectativas e me surpreendi positivamente. Entretanto, ainda não é, nem de longe, um dos melhores da franquia.
A inclusão da franquia Alien com canônica dá um ar especial ao filme.
O ponto baixo ainda é o fato do Predador ser aqui uma figura completamente diferente daquela ameaça invisível que conhecemos em 1987 e que era capaz de subjugar nossa maior referência em termos de brucutus naquele momento,
sendo aqui um mero alienígena que busca provar sua capacidade para um pai retratado como cruel e frio.
Pecadores
4.0 1,3K Assista AgoraO filme tem um começo lento mas que tem um propósito que o torna diferente de outros filmes do gênero. Ele faz o telespectador criar conexão com os personagens e se importar com eles, diferente de filmes com múltiplas mortes, que colocam um número enorme de personagens apenas para criar cenas de gore.
Ele possui uma trilha sonora e uma mixagem de som sensacionais, que nos faz estar o tempo todo imerso no filme e esperando sempre o próximo som, a próxima música.
1: Vida no Limite
4.8 1Quando criança eu lembro de acordar cedo todo domingo para esperar a corrida, para ver o Ayrton Senna brilhando nas pistas.
Após a morte dele confesso que nunca mais a Fórmula 1 teve o mesmo brilho. Nunca mais tive vontade de acordar cedo para ver uma corrida.
Este documentário me levou para uma era que há muito estava guardada em minha memória e conseguiu despertar em mim novamente a vontade de ver mais uma vez uma corrida onde pilotos e máquinas são levados ao limite!
A Cova da Serpente
4.0 45É interessante assistir a um filme que representa o adoecimento mental e a internação psiquiátrica num período anterior ao advento da farmacoterapia.
Se hoje nós tentarmos produzir um filme que se situa temporalmente na mesma época que o filme se situa teremos o viés de saber que dali a alguns anos a clopromazina se tornaria uma revolução na intervenção psiquiátrica, algo que roteiristas e diretor não tinham ao produzirem essa obra.
A psicanálise está obviamente em alta naquele momento. É possível vermos no consultório do psiquiatra a foto de Freud, bem como algumas referências bastantes claras, como o complexo de Electra (descrito pelo também analista Jung), o processo transferencial no vínculo terapêutico, a manifestação do ciúme, enfim, uma obra que vale ser vista por qualquer entusiasta da psiquiatria e psicologia.
O Tarô da Morte
2.3 221 Assista AgoraO filme segue a linha dos terrores "teen" dos anos 1990, em que há algo que vai seguir os jovens e matá-los em sequência a partir de algo que acontece no início do filme.
Como todo terror americano juvenil, ele precisa explicar demais e acaba voltando muitas vezes para a explicação inicial...
Outro maneirismo, esse aqui salta aos olhos, é o excesso de "jump scare".
O filme tem uma estética legal, consegue criar um bom clima de suspense, os efeitos são bons, mas se torna muito previsível.
3/5
No Lugar Errado
1.8 23O pior filme que já vi na minha vida! Qualquer criança com uma tekpix faria um trabalho melhor!