Gostei do filme, as três personagens principais têm o seu arco narrativo e a história prende, mas achei bem machistinha a mãe e a filha dando em cima dele.
Gostei bastante do filme. Ele dá um resumão de todas as pautas feministas e mostra um pouco também do feminismo negro e do lésbico. Por querer abranger tantos assuntos em um longa metragem não dá pra aprofundar em muita coisa, é mais uma "breve história do feminismo nos EUA", mas já é muito válido pra conhecermos um pouquinho mais. Eu simplesmente amei o título do filme, primeiro porque todas as mulheres são lindas e quando estão unidas lutando por seus direitos são maravilhosas, segundo porque é uma ironia com a frase que já ouvi algumas vezes com a intenção de diminuir ou não dar importância à minha raiva: "você fica tão bonitinha quando ta bravinha"
Lista de filmes feministas: https://filmow.com/listas/filministas-l77921/
O filme tem muitos problemas que podem ser justificados com: - problemas de produção - baixo orçamento Mas nada justifica: - péssima atuação da Clarice - cenas inúteis que só estão ali porque são "bonitinhas"
Quero muito ver porque pelo trailer parece que é Emma Watson está atuando maravilhosamente bem! Mas incomodou só a mim um filme sobre um episódio histórico do Chile ser feito por estrangeiros?
Está em cartaz no shopping beiramar em Florianópolis!
" Para sair de cima do muro
Sufocada frente à concorrência desleal com as superproduções de estúdios americanos, a animação brasileira de longa-metragem tenta se fazer ver por outros públicos que não só a garotada alfabetizada audiovisualmente pela Disney/Pixar (“Toy Story”), Dreamworks (“Madagascar”), Blue Sky (“A Era do Gelo”) e Pokémons da vida. Para isso, parte do setor animado nacional adulto — que alcançou recente fama internacional com “O menino e o mundo” (2013) e “Uma história de amor e fúria” (2012) — busca experiências narrativas mais autorais, capazes de driblar suas limitações orçamentárias com um humor ácido próprio para maiores, reflexões existenciais e alegorias políticas.
Tem tudo isso em “Até que a Sbórnia no separe”, uma metáfora sobre as falências morais do Brasil, que disfarça sua crítica a nossos (des)governos sob a saga de um país imaginário, de tradições eslavas, mas com alma gaúcha.
Nesse disfarce, o cineasta Otto Guerra, que assina a direção com Ennio Torresan (do curta cult “El macho”), afina sua verve debochada, já testada no obrigatório “Wood & Stock — Sexo, orégano & rock’n’roll” (2006). A matriz do projeto é o fenômeno teatral “Tangos & tragédias”, peça estrelada pela dupla Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky (1957-2014), vista por um milhão de pagantes ao longo de 30 anos em cartaz.
Na dublagem, Hique e Nico cederam as vozes ao violinista Kraunus Sang e ao maestro sanfoneiro Pletskaya, que testemunham um momento revolucionário na história sborniana: a destruição de uma muralha que separa a fictícia região insular do continente. As transformações no local coincidem com a proibida paixonite de Pletskaya por uma jovem rica, Cocliquot (na voz de Fernanda Takai, gogó da banda Pato Fu).
Na trama, a ruína desse muro evoca a memória das tendências separatistas do Rio Grande do Sul e resvala (com provocação) nas discussões sobre os novos arranjos geopolíticos brasileiros, com o aumento do poder de consumo das classes C e D. Reconhecida com o troféu Kikito no Festival de Gramado de 2013, a direção de arte, assinada pelo quadrinista Eloar Guazzelli, em parceria com Pilar Prado, estabeleceu um padrão de traço elevadíssimo para o histórico de desenhos animados no país, por seu detalhismo nos cenários e na anatomia dos personagens. No trecho final, o ritmo do riso derrapa, mas a inteligência do roteiro, não." rioshow.oglobo.globo.com/cinema/eventos/criticas-profissionais/ate-que-a-sbornia-nos-separe-11590.aspx guiadasemana.com.br/cinema/noticia/ate-que-a-sbornia-nos-separe-abraca-o-surrealismo-e-a-poesia zh.clicrbs.com.br/rs/entretenimento/noticia/2014/11/ate-que-a-sbornia-nos-separe-reproduz-com-competencia-universo-de-graca-e-musica-de-tangos-tragedias-4637927.html
Um filme sobre evolução. Os seres humanos evoluem, mudam. Quando estão em um relacionamento, um provoca as mudanças no outro. Algumas vezes as mudanças pelas quais cada um passa, faz com que se distanciem do outro, se separem. No relacionamento de Theo e Samantha, ambos evoluem, mas Samantha evolui muito mais rápido que ele,
Ditadura e liberdade, censura e arte, ciúme e amor, homofobia e cu. Essas são as palavras que me remetem ao filme Tatuagem, de Hilton Lacerda. Um filme intenso, cheio de assuntos para se discutir. Leia o resto da resenha (sem spoiler) no meu blog! historiaaocontrario.blogspot.com.br/2015/08/tatuagem-hilton-lacerda-2013.html
Tanto as paisagens quanto os cenários internos, todos os enquadramentos foram muito bem pensados. Eu que gosto de pensar na arte do filme (que consiste em cenários, objetos, figurinos, maquiagem e cabelo), adorei todos os conjuntos de objetos. Deu pra ver que para cada espaço houve escolha de determinados objetos. O escritório de Aydin, o personagem principal, tem objetos que o caracterizam (livros, máscaras de teatro, tons de marrom). O quarto de Nihal, sua esposa, tem outros. Mais no meu blog: historiaaocontrario.blogspot.com.br/2015/08/sono-de-inverno-ks-uykusu-nuri-bilge.html
A ideia do filme é boa, a narrativa é interessante, mas o que faria dele um excelente filme, os diálogos, são os mais fraquinhos. Tem muitos problemas em montagem, linguagem e trilha sonora (músicas breguíssimas), mas se houvessem bons diálogos conseguiriam salvar tudo isso.
Diretora desse filme: http://filmow.com/fernanda-friedrich-a385030/
Sinopse:
Família no Papel mostra a vida de casais homoafetivos com seus filhos. O documentário expõe as batalhas que eles enfrentam para tornarem-se no papel a família que já são na vida real. O documentário traz à tona problemas reais vivenciados por eles, pessoas comuns, vítimas de preconceito e discriminação. Família no Papel desmistifica os conceitos de normalidade erroneamente aplicados para classificar famílias de todo o Brasil.
Prêmios e Indicações:
FESTIVAL RIO GAY DE CINEMA 2012 Melhor Longa Metragem PRÊMIO MAGUEY – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE GUARDALAJARA 2013 Seleção Oficial
Parece-me que este filme é subestimado. Acho que é pelo fato de que quem vai assistir espera por uma comédia clássica. Vejo o filme mais como híbrido que pura comédia. Há uma tensão entre os personagens e dentro deles também. A montagem rápida proporciona esse clima de loucura muito bem. Achei excelente, me surpreendeu.
Mate-me Mais Uma Vez
3.0 93A sinopse ta toda errada haha
Cherry
3.1 57 Assista AgoraGostei do filme, as três personagens principais têm o seu arco narrativo e a história prende, mas achei bem machistinha a mãe e a filha dando em cima dele.
She’s Beautiful When She’s Angry
4.6 152Gostei bastante do filme. Ele dá um resumão de todas as pautas feministas e mostra um pouco também do feminismo negro e do lésbico. Por querer abranger tantos assuntos em um longa metragem não dá pra aprofundar em muita coisa, é mais uma "breve história do feminismo nos EUA", mas já é muito válido pra conhecermos um pouquinho mais.
Eu simplesmente amei o título do filme, primeiro porque todas as mulheres são lindas e quando estão unidas lutando por seus direitos são maravilhosas, segundo porque é uma ironia com a frase que já ouvi algumas vezes com a intenção de diminuir ou não dar importância à minha raiva: "você fica tão bonitinha quando ta bravinha"
Lista de filmes feministas: https://filmow.com/listas/filministas-l77921/
Nova York, Eu Te Amo
3.2 607 Assista AgoraLindo mas, cadê representatividade LGBT?
Eu Não Faço a Menor Ideia do que eu Tô …
3.0 803O filme tem muitos problemas que podem ser justificados com:
- problemas de produção
- baixo orçamento
Mas nada justifica:
- péssima atuação da Clarice
- cenas inúteis que só estão ali porque são "bonitinhas"
Invasão de Privacidade
3.0 174Por que as armas dos filmes sempre tem muito mais balas que as armas da vida real?
Amor e Revolução
3.9 298 Assista AgoraQuero muito ver porque pelo trailer parece que é Emma Watson está atuando maravilhosamente bem!
Mas incomodou só a mim um filme sobre um episódio histórico do Chile ser feito por estrangeiros?
Cake - Uma Razão Para Viver
3.4 698 Assista AgoraSilvana <3
Até que a Sbórnia nos Separe
4.0 62Está em cartaz no shopping beiramar em Florianópolis!
"
Para sair de cima do muro
Sufocada frente à concorrência desleal com as superproduções de estúdios americanos, a animação brasileira de longa-metragem tenta se fazer ver por outros públicos que não só a garotada alfabetizada audiovisualmente pela Disney/Pixar (“Toy Story”), Dreamworks (“Madagascar”), Blue Sky (“A Era do Gelo”) e Pokémons da vida. Para isso, parte do setor animado nacional adulto — que alcançou recente fama internacional com “O menino e o mundo” (2013) e “Uma história de amor e fúria” (2012) — busca experiências narrativas mais autorais, capazes de driblar suas limitações orçamentárias com um humor ácido próprio para maiores, reflexões existenciais e alegorias políticas.
Tem tudo isso em “Até que a Sbórnia no separe”, uma metáfora sobre as falências morais do Brasil, que disfarça sua crítica a nossos (des)governos sob a saga de um país imaginário, de tradições eslavas, mas com alma gaúcha.
Nesse disfarce, o cineasta Otto Guerra, que assina a direção com Ennio Torresan (do curta cult “El macho”), afina sua verve debochada, já testada no obrigatório “Wood & Stock — Sexo, orégano & rock’n’roll” (2006). A matriz do projeto é o fenômeno teatral “Tangos & tragédias”, peça estrelada pela dupla Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky (1957-2014), vista por um milhão de pagantes ao longo de 30 anos em cartaz.
Na dublagem, Hique e Nico cederam as vozes ao violinista Kraunus Sang e ao maestro sanfoneiro Pletskaya, que testemunham um momento revolucionário na história sborniana: a destruição de uma muralha que separa a fictícia região insular do continente. As transformações no local coincidem com a proibida paixonite de Pletskaya por uma jovem rica, Cocliquot (na voz de Fernanda Takai, gogó da banda Pato Fu).
Na trama, a ruína desse muro evoca a memória das tendências separatistas do Rio Grande do Sul e resvala (com provocação) nas discussões sobre os novos arranjos geopolíticos brasileiros, com o aumento do poder de consumo das classes C e D. Reconhecida com o troféu Kikito no Festival de Gramado de 2013, a direção de arte, assinada pelo quadrinista Eloar Guazzelli, em parceria com Pilar Prado, estabeleceu um padrão de traço elevadíssimo para o histórico de desenhos animados no país, por seu detalhismo nos cenários e na anatomia dos personagens. No trecho final, o ritmo do riso derrapa, mas a inteligência do roteiro, não."
rioshow.oglobo.globo.com/cinema/eventos/criticas-profissionais/ate-que-a-sbornia-nos-separe-11590.aspx
guiadasemana.com.br/cinema/noticia/ate-que-a-sbornia-nos-separe-abraca-o-surrealismo-e-a-poesia
zh.clicrbs.com.br/rs/entretenimento/noticia/2014/11/ate-que-a-sbornia-nos-separe-reproduz-com-competencia-universo-de-graca-e-musica-de-tangos-tragedias-4637927.html
Ela
4.2 5,8K Assista AgoraUm filme sobre evolução. Os seres humanos evoluem, mudam. Quando estão em um relacionamento, um provoca as mudanças no outro. Algumas vezes as mudanças pelas quais cada um passa, faz com que se distanciem do outro, se separem.
No relacionamento de Theo e Samantha, ambos evoluem, mas Samantha evolui muito mais rápido que ele,
portanto ela o deixa, para evoluir mais.
Tatuagem
4.2 923Ditadura e liberdade, censura e arte, ciúme e amor, homofobia e cu. Essas são as palavras que me remetem ao filme Tatuagem, de Hilton Lacerda. Um filme intenso, cheio de assuntos para se discutir.
Leia o resto da resenha (sem spoiler) no meu blog!
historiaaocontrario.blogspot.com.br/2015/08/tatuagem-hilton-lacerda-2013.html
Um Amor de Vizinha
3.2 105 Assista AgoraFilme com cara de cenas cortadas ou roteiro superficial.
Sono de Inverno
4.0 133 Assista AgoraTanto as paisagens quanto os cenários internos, todos os enquadramentos foram muito bem pensados. Eu que gosto de pensar na arte do filme (que consiste em cenários, objetos, figurinos, maquiagem e cabelo), adorei todos os conjuntos de objetos. Deu pra ver que para cada espaço houve escolha de determinados objetos. O escritório de Aydin, o personagem principal, tem objetos que o caracterizam (livros, máscaras de teatro, tons de marrom). O quarto de Nihal, sua esposa, tem outros.
Mais no meu blog: historiaaocontrario.blogspot.com.br/2015/08/sono-de-inverno-ks-uykusu-nuri-bilge.html
Reze para o Diabo Voltar para o Inferno
4.1 812 documentários sobre mulheres pra assistir no netflix
brasilpost.com.br/2015/07/04/netflix-mulheres_n_7716082.html
Belas e Perseguidas
2.8 307 Assista Agoracineclick.com.br/galerias/dose-dupla-as-melhores-parcerias-femininas-nas-telonas#!/item/1
Divertida Mente
4.3 3,2K Assista AgoraUm filme completo, as crianças podem se divertir e os adultos podem ver e refletir. A ideia do abstrato é sensacional.
E a tristeza é tão fofinhaaaa!!
Entre Lençóis
2.3 443 Assista AgoraA ideia do filme é boa, a narrativa é interessante, mas o que faria dele um excelente filme, os diálogos, são os mais fraquinhos. Tem muitos problemas em montagem, linguagem e trilha sonora (músicas breguíssimas), mas se houvessem bons diálogos conseguiriam salvar tudo isso.
Latitudes
3.6 104Achei que seria a continuação da série, me decepcionei em relação a isso, mas de qualquer forma eu amo!
A Série Divergente: Insurgente
3.3 1,1K Assista AgoraFilme visualmente bonito e narrativamente melhor que o livro!! (ao menos eu achei)
Lua em Sagitário
3.1 52Teaser do filme: https://vimeo.com/122559044
A Costura do Tempo
3.5 1Trailer do filme: https://vimeo.com/47477981
Família no Papel
4.0 3Diretora desse filme: http://filmow.com/fernanda-friedrich-a385030/
Sinopse:
Família no Papel mostra a vida de casais homoafetivos com seus filhos. O documentário expõe as batalhas que eles enfrentam para tornarem-se no papel a família que já são na vida real. O documentário traz à tona problemas reais vivenciados por eles, pessoas comuns, vítimas de preconceito e discriminação. Família no Papel desmistifica os conceitos de normalidade erroneamente aplicados para classificar famílias de todo o Brasil.
Prêmios e Indicações:
FESTIVAL RIO GAY DE CINEMA 2012
Melhor Longa Metragem
PRÊMIO MAGUEY – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE GUARDALAJARA 2013
Seleção Oficial
O Lado Bom da Vida
3.7 4,7K Assista AgoraParece-me que este filme é subestimado. Acho que é pelo fato de que quem vai assistir espera por uma comédia clássica. Vejo o filme mais como híbrido que pura comédia. Há uma tensão entre os personagens e dentro deles também. A montagem rápida proporciona esse clima de loucura muito bem. Achei excelente, me surpreendeu.
Boyhood: Da Infância à Juventude
4.0 3,7K Assista AgoraConversação sobre Boyhood com jovens graduados em Cinema
http://aconversacao.tumblr.com/