É um filme sobre cair e se levantar, sobre servir e esperar; sobre processo e paciência, sobre dedicação e conquista. Isso está tanto na vivência particular de Maria Braun quanto na experiência coletiva da jovem República Federal da Alemanha (“BRD”, cujas iniciais dão nome à trilogia da qual “Maria Braun” é a primeira), formada após o fim da Segunda Guerra Mundial.
E é claro, vivência e experiência que se entrelaçam. Entrelace convergente no começo do arco narrativo, mas divergente no ponto final.

Numa situação de deslealdade, a falta de remorso e de empatia pode arrasar os espíritos mais ternos. Com que talento Agnès explora a temática.

O que vemos em Hiroshima?
"Pode-se zombar… mas o que mais pode fazer um turista… senão chorar?"
"Assim como essa ilusão existe no amor… a ilusão de poder nunca esquecer… eu tive, diante de Hiroshima… a ilusão de jamais esquecer, como no amor."

Vemos em Hiroshima Mon Amour um filme marcante em muitas dimensões.
Marcante porque aborda a memória coletiva de Hiroshima, em Hiroshima. Marcante poque liga profundamente essa experiência coletiva à memória individual de seus protagonistas, mostrando e ressignificando suas identidades. E marcante para o próprio cinema, na forma de retratar a história pela arte: Hiroshima Mon Amour é, ele próprio, origem e matéria de nossa memória expandida sobre a condição humana dos anos 1940-1950. "Por que negar a evidente necessidade da memória?"

É uma versão de A Memória, a História, o Esquecimento em forma de filme.