O Ovo da Serpente

Um ensaio de Bergman sobre o nascimento da extrema direita: a mãe como a democracia que falha.

O cineasta sueco Ingmar Bergman (1918-2007) rodou todos seus filmes em seu país natal, quase sempre utilizando sua residência na Ilha de Fårö como locação. Suas obras densas, de conflitos intempestivos entre casais em crise, marcaram a História do cinema. Diretor e roteirista longevo, trabalhou até a morte, aos 89 anos, deixando 70 longas feitos durante 60 anos de carreira. Recebeu nove indicações ao Oscar e ganhou prêmios a perder de vista – são dele, por exemplo, ‘O sétimo selo’ (1957), ‘Persona’ (1966), ‘Gritos e sussurros’ (1972) e ‘Fanny e Alexander’ (1982). Nos anos 70 enfrentou sérios problemas financeiros, perseguido inclusive pelo governo sueco por questões do fisco. Então o notório produtor italiano Dino de Laurentiis ofereceu trabalho para ele, no caso ‘O ovo da serpente’. Escrito e dirigido por Bergman, foi feito fora de sua terra, o primeiro em língua inglesa, todo rodado na Alemanha e mais uma vez com seu diretor de fotografia, Sven Nykvist, e com a atriz e esposa Liv Ullmann. É uma obra densa, pesada, suja, que retrata uma Berlim destruída econômica e socialmente no ápice da República de Weimar, logo após o Tratado de Versalhes que depenou o país. O clima é de instabilidade, medo e angústia, e a morte paira no ar. Um trapezista procura respostas do suicídio do irmão, e ao lado da cunhada, investiga o caso, chegando a uma teia de conspiração aterradora envolvendo experiências humanas. Com traços do filme ‘Cabaret’ (1972), conta com uma fotografia escura, de uma cidade noturna, repleta de bêbados, desempregados, prostitutas e assassinos, que traz uma incerteza, uma preparação do mal que viria menos de dez anos depois: a ascensão do Nazismo. O amargor da trama, a sujeira da cidade, as mortes macabras que ocorrem e as figuras que perambulam pelo submundo são símbolos da semente do totalitarismo. É uma obra difícil, indigesta, política e metafórica, até com traços de horror, diferente de tudo que Bergman fez – e, portanto, um filme genuíno, peculiar em todos os aspectos.
Vindo da famosa série ‘Kung Fu’, David Carradine dá vida ao protagonista desalentado - papel que seria de Dustin Hoffman; Liv Ullmann é a dançarina de maquiagem carregada, que tem poucos, mas precisos momentos em cena, e Gert Fröbe, o inspetor que auxilia na investigação. Na época do lançamento dividiu público e crítica e nem foi exibido em festivais ou tampouco concorreu a prêmios, o que acho uma desonra com essa obra original e visceral. Disponível em DVD pela Versátil.

POR FELIPE BRIDA - BLOG Cinema-naweb