Gustavo Ash

Esse é um dos anos 80 que eu passei batido. Até a metade tava divertido, mas aí parece que acabou a verba e aquele apoteótico final planejado pelo Hickox e seu parceiro de efeitos especiais Bob Keen ficou só na promessa mesmo. E eu jurando que tinha acabado de ver um filme com a Sheryl Lee só pra ter uma surpresa nos créditos finais.

Junto com Xie Miao, Ashton Chen e Andy On, o Fengchao Liu vem sendo um daqueles caras liderando essa nova leva do gênero na China. Esse aqui não é tão bom quanto outros Wuxias recentes como "Blade of Fury" e os 2 do "Espadachim Cego", mas tem boas cenas de ação. Divertimento honesto.

"Os Imperdoáveis" do gênero Wuxia, só que ainda mais subversivo. Hark não só desconstrói todo um gênero como também lhe abre novas dimensões. Os anos 90 foi a década do revisionismo criativo.

A carcaça é até boa, mas pra não comer poeira e colar no A Morte Pede Carona precisava de uma bela tunada. Mas comparado com alguns semelhantes da época como Perseguição, Cadilac Preto e Monster Man, dá um pega bão.

Esses dia mesmo tava pensando nesses malucos, fizeram as melhores comédias dos anos 2000 e tavam sumidaços e no dia seguinte o iutóba me recomenda o trailer desse. Agora só falta os malucos holandeses anunciarem um New Kids 3 também.

Bem interessante a ideia do herói como uma sentença e fardo eterno. E a gama de personagens secundários também é bem interessante, com uma Deusa de fato produtiva, um rei louco, um zumbi, um trombadinha, um fanfarrão, um psicopata, uma diva, uma maria macho e um tarado por dragão.

Eu curto mais esse do que o primeiro, acho que aqui tá tudo mais afiado; a ação, a comédia e a câmera. A mamãe Sai Yuk continua roubando a cena dando aulas (azaradas) de talaricagem. Só perde pra aula do Corey de como paralisar galinha. Outro fator pra eu preferir esse é o vilão, pois apesar de gostar do Zhao, o Chunhua Ji nasceu pra isso.

O Corey Yuen leva um pouco de crédito por ajudar a moldar o estilo do Jet, mas leva quase nenhum crédito por também influenciar o estilo do Stephen Chow, pois não só a ação aqui é cirúrgica como também o timing da comédia.

"Mãe, eu voltei pra casa."

Essa é uma frase não apenas intrínseca ao personagem, mas também a carreira do próprio Iko. E também faz uma ligação interessante com o seu primeiro longa que o apresentou ao mundo, Merantau, cuja última cena é uma mãe esperando na porta de casa a volta de seu filho de uma jornada de rito de passagem. É algo que adiciona uma camada a mais ao filme e transforma a experiência em algo um pouco mais pessoal.

Quanto ao filme em sim, é uma boa primeira tentativa do Iko e sua equipe, que intercala bem os momentos mais dramáticos com as cenas de ação, que mesmo não sendo marcantes conseguem entreter e cumprir bem o seu papel narrativo. O importante é que o filho pródigo voltou, e com uma missão a cumprir.

O Bren Foster até pode ser o novo Scott Adkins, mas o LaFontaine certamente não é o novo Florentine. Se no excelente "Life After Fighting" o melhor fica pro final, aqui o desfecho é totalmente brochante, culminando num tiroteio meia-boca onde a muié mata mais pendejos que o ex-mercenário e o mafioso vira-casaca... uno pecado, cabrón! Até lá temos o filhote do Van Damme tentando imitar os trejeitos do pai, o Yasuke gangster e o Zorro fazendeiro.

"Você vai precisar de um taco maior."

Quando o pó rolava solto, Hollywood era realmente uma terra sem limites, pois o cara que teve a ideia de transpor Tubarão pra porra de um clube de golfe e com um cortador de grama no lugar do peixe predador deve ter financiado sozinho o zoológico do Pablo Escobar.

Sintonizar o SBT depois do almoço e ouvir aquela maravilhosa balada country na voz da Dawn Sears já poetizando toda a mística do Bandit é uma das minhas memórias mais nostálgicas do Cinema em Casa. Seu possante, sua jaqueta, o caminhão, a terra batida, os diners de beira de estrada, xerifes otários, viaturas arregaçadas, jeans batidos, vestidos rodados, shortinhos atochados, biquinis cavados, caipiras, mafiosos, clones do Rei, contorcionistas, nudistas, ex-atrizes pornô... ah! tempos mais simples. Poder rever a quadrilogia, com a saudosa dublagem da HR, foi uma experiência incrivelmente prazerosa e diria até revigorante, como abrir uma cápsula do tempo.

Eu vi o nome da Kaley Cuoco no elenco e pensei: "começo de carreira, talvez ela mostre os cuoco". Ledo engano, a bagaça não passa de um PGzão 13 com 0 nudez e sangue que não enche nem um conta gotas.

A Cannon nunca errou!

Nunca tinha visto esse na íntegra, só um trecho num corujão da vida, então aproveitei pra me despedir do Mestre com ele. E foi uma despedida em grande estilo, com o Chuck de sobretudo preto farmando mais aura que a Morte, o Djavan de alívio cômico, um puta vilão marcante e a Sheree Wilson entrando com honras para o insuperável harém de loiras da Cannon. Só faltou um finalzinho mais memorável, mas nada que estrague a diversão.

Duas estrelas pelo carisma e talento do Andy e mais meia pela cena que ele engatilha a arma com a sola do sapato.

O bichão é bruto, o elenco feminino tem 5 atrizes e 3 mostram as faroleta e o final é uma brisa da boa.

Não apenas de cinema, mas também devia ser currículo obrigatório em cursos de mitologia. Uma tragédia grega guiada pelo irresitível canto de sereia da Sally Yeh e onde as balas ditam o destino.

Só digo uma coisa, dessa Exterminadora aí eu não correria não, aceitaria meu destino sorrindo. Aliás, o bom e velho Fred me decepcionou, não nos deu nenhum necessário enquadramento dos gloriosos glúteos da títular caçadora. Se eu tivesse dirigido, eu teria colado uma steadicam ali e foda-se.

Mesclando "Meu Ódio Será Sua Herança" com "O Bom, O Mau e o Feio", Woo quase criou seu "Era Uma Vez no Leste (Comunista)". E mesmo ficando aquém de seus mestres, a ambição narrativa está toda lá... quem sabe quando acharem seu corte original de mais de 3 horas. Bom, acharam o de Alvo Duplo 2, então não custa sonhar.

Eu considero o primeiro "Fight Against Evil" como o marco zero da retomada do gênero na China, um filme modesto porém que dava pra enxergar ali um pouco daquela chama da era de ouro de Hong Kong e que lançou 3 nomes emblemáticos dessa retomada; o ex-astro mirim Miu Tse, e os diretores e coordenadores de ação Qin Pengfei e Bingjia Yang. E foi muito legal acompanhar sua evolução, já que o segundo filme foi bem melhor que o primeiro e esse terceiro é simplesmente uma das comédias de ação mais satisfatórias dos últimos anos e com algumas das lutas mais originais já filmadas, mesmo com referências óbvias a Jackie, Donnie, os coreanos e até mesmo as Bebês Assasssinas japonesas. Ah, e mesmo com a presença do Philip Ng, quem rouba a vilania é a mudinha maluquinha da Miyi Huang.

Faz tempo que eu não via uma comédia tão hilária e anárquica. O nosso querido Jaspion é um estudante cabeludo prodígio do karatê, fanfarrão e tarado por calcinhas que além de enfrentar todos os clubes do seu colégio que querem cortar a sua cabeleira por uma gorda recompensa, ainda tem de enfrentar a máfia que controla o colégio nos bastidores liderada pela Etsuko Shihomi que na verdade é o Hiroyuki Sanada travestido que também é o presidente do Conselho Disciplinar pelo qual as alunas sonham em ser estupradas. Ele também é caçado incansavelmente pelo mestre de Kendo da escola, um careca em negação. Tudo isso enquanto ele tenta roubar a calcinha de uma ingênua princesa europeia que veio fazer intercâmbio no colégio e ficou maravilhada com o lado exótico do Japão. Mas nem todos odeiam o nosso aspirante a Yusuke, que também tem a sua própria Keiko na versão da destemida Mayumi, cujo pai é um superintendente de policia com tendências incestuosas e que não sabe usar algemas.

A melhor versão de Corrida Maluca já feita, com um anti-Dick Vigarista como herói e a Penélope como a Caçadora de Virgens. Animação insana (Koike é pupilo do Yoshiaki Kawajiri) e um plantel de personagens secundários absolutamente fantástico.

Tem uma ou duas mortes legais e algumas off screen (crime imperdoável nesse tipo de bagaça), nenhum dos conflitos tem alguma resolução satisfatória ou impõem algum dilema moral e faltou dar personalidade ao Chimpa (o tablet tava ali exatamente pra isso e não usaram).

Se O Duende rendeu umas 10 sequências, esse aqui podia ter ganho pelo menos uma continuação, até porque é mais direto e dinâmico. Fora que o Rumpelstiltskin tinha muito mais estilo, já que andava de Harley (melhor cena da bagaça) e perseguia de caminhão-tanque ao contrário do anão irlandês que só dispunha de triciclo, patins e mini possante elétrico.