Monstro

Name: Monstro
Genre: Drama
Released: 2024-03-01
Duration: 127 min
Rating: 4.2

Ver galeria

1 / 8

Ver galeria

2 / 8

Ver galeria

3 / 8

Ver galeria

4 / 8

Ver galeria

5 / 8

Ver galeria

6 / 8

Ver galeria

7 / 8

Ver galeria

8 / 8

Trailer de Monstro

Assista Agora

Monstro (2023)

怪物 Outros títulos

MÉDIAFILMOW

4.2

2749 Avaliações

400 comentários

Minha avaliação:

Salvando

Dirigido por Hirokazu Koreeda

Data de lançamento 2 Junho 2023 Outras datas

País de origem Japão 🇯🇵

Duração 127 min (2h07)

Status Streaming

Dirigido por

Hirokazu Koreeda

Data de lançamento

2 Junho 2023

Duração

127 minutos

Sinopse

Depois de descobrir que um professor é responsável pela súbita mudança de comportamento de seu filho, uma mãe invade a escola exigindo saber o que está acontecendo. À medida que a história se desenrola através dos olhos da mãe, do professor e da criança, a verdade surge gradualmente.

Gênero:

Drama

Gênero:

Drama

Elenco

Eita Nagayama Michitoshi Hori
Hiiragi Hinata Yori Hoshikawa
Kurokawa Souya Minato Mugino

Denunciar algo errado

Fotos e Trailers

Trailers de Monstro (2)

Manuela

4 dias atrás

Uma das melhores sensações da vida é quando todo mundo te indica um filme dizendo que é maravilhoso, vc vai conferir e sente exatamente a maravilha que é. Zero decepções.

É, a gente cria monstros onde não tem.

O filme começa te mostrando uma história. Aí ele volta e te mostra a mesma história de outro ângulo. Aí ele volta de novo. E a cada vez que ele volta, vc percebe que tinha julgado tudo errado. E é aí que dói.

Pq vc descobre que um adulto, quando não sabe o que fazer com a dor, inventa um monstro pra culpar. E a criança, que só queria ser entendida, começa a acreditar que ela É o monstro.

É sobre o medo de ser diferente. Sobre o medo de sentir uma coisa que vc nem sabe nomear ainda. Sobre como a gente aprende muito cedo a se esconder pra não decepcionar ninguém.

Não sou psicanalista, mas já ouvi muito que quando a gente não aguenta olhar pra própria sombra, a gente projeta ela no outro. A gente pega o nosso medo, a nossa culpa, a nossa parte que a gente não quer ver e fala: “não sou eu, é ele. Ele é o monstro”. O filme inteiro é sobre isso.

Todo adulto tá projetando. A mãe projeta o medo de falhar como mãe no professor. A escola projeta o medo de falhar como instituição na criança. A sociedade projeta o medo do diferente naquilo que ela não consegue nomear.

Por isso o filme é contado por três olhares. Pq o monstro muda de lugar dependendo de quem tá olhando. E o monstro nunca esteve na criança. Sempre esteve no olhar do outro.

Existe aquela voz interna que a gente cria ainda pequeno, que fica repetindo “vc não pode ser assim, vc não pode sentir isso, vc tem que ser normal”. E quando vc sente uma coisa que parece “diferente”, vc se sente monstruoso por existir.

No fim, é um roteiro sobre pessoas tentando não entrar em contato com a própria dor. E no meio disso, duas crianças tentando elaborar algo que nem os adultos conseguem.

É um filme corajoso e com final bem redentor. Lindo demais.

Monster é raridade, dessas que aparecem de tempos em tempos, te dão um soco no estômago, mas que são tão necessárias.

É, a gente cria monstros onde não tem.

É um filme corajoso e com final bem redentor. Lindo demais.

Aline Cristina Piasecki

2 semanas atrás

é um filme e tanto
gostei muito de ir acompanhando os pontos de vista e as coisas irem se encaixando, linda a amizade dos meninos e triste tambem

DjLeoTec

1 mês atrás

Filme intenso, com a história contada 3 vezes por 3 pontos de vista, achei que assim ficou um pouco longo, mas nada que negative filme.

Sobre o final do filme, veja o que o Diretor Hirokazu Kore-eda diz.

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

Revista 1883 Magazine: O diretor Kore-eda responde taxativamente: "Muitas pessoas me pararam em Cannes e disseram: 'Eles não morreram, morreram?'. Eles não morreram. Isto é eles se afirmando. E a luz pela qual eles correm é uma celebração disso".

The Korea Times: Em entrevista internacional divulgada pelo jornal coreano, Kore-eda explica que a cena final foi feita para abençoar os personagens por se libertarem das pressões sociais. Ele detalha inclusive uma mudança técnica: originalmente, eles olhariam diretamente para a câmera (foto que ilustrou o pôster oficial). Porém, ao encaixar a música "Aqua", de Ryuichi Sakamoto, ele sentiu que deixá-los correndo livremente sem olhar para trás transmitia um sentimento muito maior de celebração à vida.

SydneysBuzz (via Relatos do Festival de Cannes): Registro da jornalista Sydney Levine durante a recepção do filme no Festival de Cannes. Ela questionou o cineasta sobre o destino de Minato e Yori e obteve a resposta: "Quando estávamos fazendo o filme, assumimos que eles sobreviveram e que estavam bem".

Revista AnOther Magazine: Nesta matéria, Kore-eda revela que o roteiro levou três anos para ser escrito e teve finais alternativos. Em uma das versões, a mãe e o professor de fato resgatavam fisicamente os garotos de dentro do vagão. No fim, a equipe preferiu um desfecho poético onde eles simplesmente "escapam" das mãos e do controle do mundo adulto para se aceitarem por conta própria, mantendo a sobrevivência literal intacta.

Igor Boroto Thomaz

2 meses atrás

Delicadamente dilacerante.

Falta alto sem gritar.

Muito interessante poder ver filmes de outros países tão distantes da nossa cultura e mergulhar um pouco em como as questões sociais e culturais são tratadas e vistas naquele lugar.

Como disse a revisora abaixo, a gente termina engasgado, mas o filme te esfrega na cara de maneira sutil, e você abraça o dilema dos personagens de forma gradual e natural.

“(…)A gente não sente mais dor”.

Obra prima.

editado

Flávia Camargo

2 meses atrás

Eu já estava preparada para a narrativa em três linhas temporais/pontos de vista.
A ordem de exibição dessas linhas também foi uma escolha acertada. Trazendo questões familiares, escolares e até, enfim, as questões individuais/pessoais.
É uma história simples, vistas tantas vezes.
De bullying, de auto proteção, auto preservação.
Mas terminei engasgada, ainda que a cena tenha sido linda.
Porque o futuro é um saco.