Pra mim, este é o melhor faroeste de todos os tempos (e dificilmente se fará melhor no futuro). Com "Era uma vez no Oeste" dá pra entender a diferença entre "Bang-Bang" e "Western" (Faroeste). Trilha sonora espetacular de Enio Morricone! Atuações fenomenais de Henry Fonda (Frank) - "Já que você falou meu nome"... POWWW! - , Claudia Cardinale (Jill McBain), Charles Bronson ("harmônica") e Jason Robards (Cheyene). O filme é todo feito pra você sentir o "clima" de insegurança, aridez, sofrimento, brutalidade e poder do mais forte sobre o mais fraco, da época da conquista do Oeste selvagem americano. Muita gente pode achar o filme "arrastado" por causa dessas coisas que eu citei. Mas, o filme faz você ficar colado na poltrona, com gosto de poeira na boca, com ódio do vilão (Frank), cismado com o homem da harmônica (alguns tem até raiva dele! rsrsrsrs... Uã uã uã uaãããããã...), gostar do temido Cheyene e (para os homens) querer casar com Jill McBain! rsrsrsrsrsrsrs. Clássico, épico, obrigatório! O melhor! Algumas curiosidades sobre o filme: - Henry Fonda não queria interpretar Frank no filme. Foi preciso que o diretor Sergio Leone viajasse da Itália (sua terra natal) para os EUA para convencê-lo pessoalmente. - Clint Eastwood foi convidado para ser o "Homem da harmônica" mas ele não estava disponível na época das filmagens. - O ator Al Mulock, um dos três pistoleiros que aparecem no início do filme, cometeu suicídio em pleno set de filmagens. Recomendo, se você ainda não viu. Qualquer locadora tem.
Um dos raríssimos filmes brasileiros que acho bom. Aliás esse, em particular é ÓTIMO! Concordo com o "Edinaldo" (comentário logo abaixo)! Se não é o melhor é um deles, com certeza. Costumo dizer aos amigos que "O auto da compadecida" poderia ter ganho o tão sonhado Oscar (coisa que nenhum brasileiro conseguiu ainda) se tivesse concorrido. Uma pena não ter podido representar o Brasil como "filme estrangeiro".
Sou 100% a favor de "remakes" (refilmagens) para que novas gerações conheçam ótimas histórias e grandes clássicos do cinema. Gostei desse, mas ainda prefiro o original com Gene Wilder, de 1971, mesmo com as limitações técnicas em efeitos especiais que se tinha na época. Acho mais emocionante e mais "humano" (as sensações e emoções são mais valorizadas). Pra quem não viu o Original, recomendo. Vale a pena! É um clássico e qualquer locadora de DVD tem, com certeza.
Eu o classifico com 5 estrelas, principalmente pelo valor histórico que esse filme de animação tem. Se "Branca de Neve e os sete anões" tivesse fracassado em bilheteria, na época, não teríamos hoje toda a produção cinematográfica (filmes e desenhos), personagens e histórias sensacionais da Disney, como conhecemos. Walt Disney "apostou" (investiu) todo o seu dinheiro nesse filme, mesmo já tendo passado por alguns fracassos, ter sido trapaceado pelo sócio, por um incêndio em seu estúdio, muitas dificuldades econômicas e perseguição política. Ninguém acreditava que um desenho animado, de uma "donzela" água com açúcar, sete anões velhinhos e uma bruxa "mandingueira", pudesse fazer sucesso entre o público adulto! Sim, porque as crianças não poderiam ir, pelo menos antes que seus pais assistissem pra "aprovar" a diversão (não se esqueça que estamos falando de 1937!). Este filme é um dos poucos que tem o toque pessoal (e genial) de Walt Disney. Todo feito à mão, pintado frame por frame em acetato. Em 2003, 43 ilustrações originais em acetato foram arrematadas em leilão por um banqueiro americano, pela quantia de mais de US$ 500.000,00 (meio milhão de dólares). Mais de 90% dos desenhos originais não existem mais, até porque, muitos desenhos eram "apagados" para que pudessem reaproveitar o acetato para outras ilustrações que dariam sequência ao filme. É o primeiro longa metragem em desenho animado. O primeiro longa metragem em desenho animado totalmente à cores. O primeiro longa metragem que teve o lançamento de uma trilha sonora junto com o filme. Foi indicado ao Oscar de melhor Trilha Sonora, mas não ganhou. Para comemorar o primeiro filme em desenho animado do cinema americano, a Academia concedeu à Walt Disney um Oscar honorário. Junto com a estatueta foram dadas à Walt Disney sete miniaturas de Oscar, que foram entregues pela garota prodígio e queridinha de Hollywood, a atriz mirim Shirley Temple (com seus longos cachinhos loiros...). Foram 570 desenhistas e 4 anos e meio de trabalho para que o filme ficasse pronto e mais de US$ 1.500.000,00 (Um milhão e meio de dólares), o que hoje se compara a mais de 23 milhões de dólares. É ou não é um filme 5 estrelas?
Gosto mais do original. Filmado em 1960, tinha no elenco FRANK SINATRA, DEAN MARTIN, SAMMY DAVIS JR... Esta versão de 2001 é muito boa também, principalmente pelo elenco cheio de estrelas (uma verdadeira constelação, diga-se de passagem). Poucos filmes reuniram tantos atores já consagrados, numa mesma película. Mesmo asssim é um filme pra se assistir uma ou duas vezes, e tá bom demais! Fica meio cansativo, principalmente depois que filmaram a sequência... 12 homens e outro segredo, 13 homens e um novo segredo... Nem o diretor Steven Soderbergh aguenta mais! Talvez os homens não tenham tantos segredos assim. Já se fossem mulheres... Hahahahahahaha! Aí sim, dava pra fazer 14 mulheres e 14 milhões de segredos, 15 mulheres e mais um punhado de segredos, e por aí vai... As mulheres são muito melhores confidentes que os homens. Já os homens... xiiiiiiii... Já viu algum homem que sabe guardar segredos? Hahahahahahahaha.
Pra mim, este é o filme mais perfeito já produzido para o Cinema! É o N° 1 da minha "lista" de favoritos! Irretocável, em todos os sentidos! Cada "frame", cada acorde (da trilha sonora), cada hiato e cada palavra (do roteiro) é perfeito (a). Nenhum desperdício e nenhum exagero. Direção genial. Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley e todos os demais, sensacionais! Tão convincentes que você esquece que são atores encenando! Emocionante, histórico, perfeito! Todas as estrelas que estiverem disponíveis para avaliação!
Divertido e emocionante. Vale muito a pena assistir até o final, pois a história é toda entrelaçada, com começo, meio e fim. Excelente argumento (enredo) e um desfecho sensacional. Quando tiver oportunidade de assistir não a perca. É uma raridade.
Este, pra mim, está entre os cinco melhores filmes que vi na vida. O enredo é magnífico, o roteiro é primoroso, as atuações de todos os atores são perfeitas (um sinal claro da excelente direção do francês Roland Joffé), enfim, o filme é todo ótimo! Pra quem gosta de Patrick Swayze em "Ghost - do outro lado da vida" e ainda não viu "Cidade da Esperança", eu digo que este é seu melhor papel e sua melhor interpretação no cinema. Algumas curiosidades sobre esta obra: O filme é uma adaptação do Livro "La cité de la joie" de Dominique Lapierre, escrito em 1985. Best Seller, vencedor do "Christopher Award" como melhor trabalho criativo e de imenso valor humanitário. O autor afirmou que a história é baseada em fatos reais, incluindo nomes reais, apesar da obra ser considerada ficção. A favela retratada no livro (e no filme) foi inspirada na favela de Pilkhana, em Kolkata (Calcutá), no Oeste da Índia, onde moram mais de 10 mil pessoas, a maioria em extrema pobreza. No filme, a enfermeira Joan Bethel (interpretada por Pauline Collins) é inspirada na vida da enfermeira suiça Gaston Grandjean, que se mudou para a Índia em 1972 para se dedicar aos pobres de Pilkhana. No livro, esta personagem é um padre Polonês chamado Stephen Kovalski. Outra inspiração, citada no livro (mas não no filme, pelo menos explicitamente) foi a vida da missionária albanesa católica, Agnes Gonxha Bojaxhiu, mundialmente conhecida como Madre Teresa de Calcutá e as Irmãs da Misericórdia. Na obra literária a favela é batizada de Anand Nagar que em Inglês significa "City of Joy" (nome original) que em português quer dizer: Cidade da Alegria. Metade dos royalties da venda mundial do livro vai para a "City of Joy Foundation" que cuida de crianças das favelas de Calcutá. Nota 10! 5 estrelas, com certeza. Se pudesse dava 6 estrelas pra esse!
Esse é um dos melhores filmes que vi em toda minha vida! Recomendo pra todos. Sobre premiações: O filme recebeu um Óscar de melhor trilha sonora (John Corigliano), oito Genie Award, nove Jutra Award, um Golden Reel Award pela edição sonora e um Best Artistic Contribution Award do Tokyo International Film Festival. O filme foi inspirado num "Stradivarius" feito em 1720 "apelidado" de "The Red Mendelssohn" por causa de uma listra vermelha que apareceu, não se sabe como, no canto superior esquerdo do instrumento. Este violino foi arrematado num leilão em Londres, na Christie's, pelo avô da viloinista Elizabeth Pitcairn, atual proprietária, com 16 anos na época, pelo lance final de 1 milhão e 700 mil dólares. Elizabeth Pitcairn é uma das poucas solistas que interpretam o "Red Violin Chaconne (Chacona do Violino Vermelho) composto para o filme por John Corigliano. No filme a execução é de Joshua Bell, renomado violinista norte-americano, "virtuose" que começou aos 4 anos de idade a aprender a tocar esse instrumento. Atualmente (2012) está com 45 anos de idade. Joshua Bell é proprietário de um "Stradivarius" feito em 1713 depois de comprá-lo por cerca de 4 milhões de dólares. As "propriedades mágicas" atribuídas ao violino vermelho do filme, entretanto, são mera ficção. Soberbo. Nota 10 mesmo!
Era uma Vez no Oeste
4.4 730 Assista AgoraPra mim, este é o melhor faroeste de todos os tempos (e dificilmente se fará melhor no futuro).
Com "Era uma vez no Oeste" dá pra entender a diferença entre "Bang-Bang" e "Western" (Faroeste).
Trilha sonora espetacular de Enio Morricone!
Atuações fenomenais de Henry Fonda (Frank) - "Já que você falou meu nome"... POWWW! - , Claudia Cardinale (Jill McBain), Charles Bronson ("harmônica") e Jason Robards (Cheyene).
O filme é todo feito pra você sentir o "clima" de insegurança, aridez, sofrimento, brutalidade e poder do mais forte sobre o mais fraco, da época da conquista do Oeste selvagem americano. Muita gente pode achar o filme "arrastado" por causa dessas coisas que eu citei. Mas, o filme faz você ficar colado na poltrona, com gosto de poeira na boca, com ódio do vilão (Frank), cismado com o homem da harmônica (alguns tem até raiva dele! rsrsrsrs... Uã uã uã uaãããããã...), gostar do temido Cheyene e (para os homens) querer casar com Jill McBain! rsrsrsrsrsrsrs.
Clássico, épico, obrigatório! O melhor!
Algumas curiosidades sobre o filme:
- Henry Fonda não queria interpretar Frank no filme. Foi preciso que o diretor Sergio Leone viajasse da Itália (sua terra natal) para os EUA para convencê-lo pessoalmente.
- Clint Eastwood foi convidado para ser o "Homem da harmônica" mas ele não estava disponível na época das filmagens.
- O ator Al Mulock, um dos três pistoleiros que aparecem no início do filme, cometeu suicídio em pleno set de filmagens.
Recomendo, se você ainda não viu. Qualquer locadora tem.
Ratatouille
3.9 1,3K Assista AgoraEsse eu vi no cinema, umas 200 vezes na TV, outras 200 no DVD, e se estiver "passando" assisto de novo, e de novo...
O Auto da Compadecida
4.3 2,3K Assista AgoraUm dos raríssimos filmes brasileiros que acho bom. Aliás esse, em particular é ÓTIMO!
Concordo com o "Edinaldo" (comentário logo abaixo)! Se não é o melhor é um deles, com certeza.
Costumo dizer aos amigos que "O auto da compadecida" poderia ter ganho o tão sonhado Oscar (coisa que nenhum brasileiro conseguiu ainda) se tivesse concorrido. Uma pena não ter podido representar o Brasil como "filme estrangeiro".
A Fantástica Fábrica de Chocolate
3.7 2,2K Assista AgoraSou 100% a favor de "remakes" (refilmagens) para que novas gerações conheçam ótimas histórias e grandes clássicos do cinema. Gostei desse, mas ainda prefiro o original com Gene Wilder, de 1971, mesmo com as limitações técnicas em efeitos especiais que se tinha na época. Acho mais emocionante e mais "humano" (as sensações e emoções são mais valorizadas). Pra quem não viu o Original, recomendo. Vale a pena!
É um clássico e qualquer locadora de DVD tem, com certeza.
Branca de Neve e os Sete Anões
3.8 711Eu o classifico com 5 estrelas, principalmente pelo valor histórico que esse filme de animação tem.
Se "Branca de Neve e os sete anões" tivesse fracassado em bilheteria, na época, não teríamos hoje toda a produção cinematográfica (filmes e desenhos), personagens e histórias sensacionais da Disney, como conhecemos. Walt Disney "apostou" (investiu) todo o seu dinheiro nesse filme, mesmo já tendo passado por alguns fracassos, ter sido trapaceado pelo sócio, por um incêndio em seu estúdio, muitas dificuldades econômicas e perseguição política. Ninguém acreditava que um desenho animado, de uma "donzela" água com açúcar, sete anões velhinhos e uma bruxa "mandingueira", pudesse fazer sucesso entre o público adulto! Sim, porque as crianças não poderiam ir, pelo menos antes que seus pais assistissem pra "aprovar" a diversão (não se esqueça que estamos falando de 1937!).
Este filme é um dos poucos que tem o toque pessoal (e genial) de Walt Disney. Todo feito à mão, pintado frame por frame em acetato. Em 2003, 43 ilustrações originais em acetato foram arrematadas em leilão por um banqueiro americano, pela quantia de mais de US$ 500.000,00 (meio milhão de dólares). Mais de 90% dos desenhos originais não existem mais, até porque, muitos desenhos eram "apagados" para que pudessem reaproveitar o acetato para outras ilustrações que dariam sequência ao filme.
É o primeiro longa metragem em desenho animado.
O primeiro longa metragem em desenho animado totalmente à cores.
O primeiro longa metragem que teve o lançamento de uma trilha sonora junto com o filme.
Foi indicado ao Oscar de melhor Trilha Sonora, mas não ganhou.
Para comemorar o primeiro filme em desenho animado do cinema americano, a Academia concedeu à Walt Disney um Oscar honorário. Junto com a estatueta foram dadas à Walt Disney sete miniaturas de Oscar, que foram entregues pela garota prodígio e queridinha de Hollywood, a atriz mirim Shirley Temple (com seus longos cachinhos loiros...).
Foram 570 desenhistas e 4 anos e meio de trabalho para que o filme ficasse pronto e mais de US$ 1.500.000,00 (Um milhão e meio de dólares), o que hoje se compara a mais de 23 milhões de dólares.
É ou não é um filme 5 estrelas?
Onze Homens e um Segredo
3.8 645 Assista AgoraGosto mais do original. Filmado em 1960, tinha no elenco FRANK SINATRA, DEAN MARTIN, SAMMY DAVIS JR...
Esta versão de 2001 é muito boa também, principalmente pelo elenco cheio de estrelas (uma verdadeira constelação, diga-se de passagem). Poucos filmes reuniram tantos atores já consagrados, numa mesma película. Mesmo asssim é um filme pra se assistir uma ou duas vezes, e tá bom demais!
Fica meio cansativo, principalmente depois que filmaram a sequência... 12 homens e outro segredo, 13 homens e um novo segredo... Nem o diretor Steven Soderbergh aguenta mais! Talvez os homens não tenham tantos segredos assim. Já se fossem mulheres... Hahahahahahaha! Aí sim, dava pra fazer 14 mulheres e 14 milhões de segredos, 15 mulheres e mais um punhado de segredos, e por aí vai... As mulheres são muito melhores confidentes que os homens. Já os homens... xiiiiiiii... Já viu algum homem que sabe guardar segredos? Hahahahahahahaha.
De Volta Para o Futuro
4.4 1,8K Assista AgoraPra mim, esta é a melhor trilogia de todas, em todos os tempos (passado, presente e futuro)!!!! rssrsrsrsrs.
A Lista de Schindler
4.6 2,3K Assista AgoraPra mim, este é o filme mais perfeito já produzido para o Cinema! É o N° 1 da minha "lista" de favoritos! Irretocável, em todos os sentidos! Cada "frame", cada acorde (da trilha sonora), cada hiato e cada palavra (do roteiro) é perfeito (a). Nenhum desperdício e nenhum exagero.
Direção genial.
Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley e todos os demais, sensacionais! Tão convincentes que você esquece que são atores encenando!
Emocionante, histórico, perfeito!
Todas as estrelas que estiverem disponíveis para avaliação!
Seis Destinos
3.8 16Divertido e emocionante. Vale muito a pena assistir até o final, pois a história é toda entrelaçada, com começo, meio e fim. Excelente argumento (enredo) e um desfecho sensacional. Quando tiver oportunidade de assistir não a perca. É uma raridade.
A Cidade da Esperança
3.7 28Este, pra mim, está entre os cinco melhores filmes que vi na vida. O enredo é magnífico, o roteiro é primoroso, as atuações de todos os atores são perfeitas (um sinal claro da excelente direção do francês Roland Joffé), enfim, o filme é todo ótimo! Pra quem gosta de Patrick Swayze em "Ghost - do outro lado da vida" e ainda não viu "Cidade da Esperança", eu digo que este é seu melhor papel e sua melhor interpretação no cinema.
Algumas curiosidades sobre esta obra: O filme é uma adaptação do Livro "La cité de la joie" de Dominique Lapierre, escrito em 1985. Best Seller, vencedor do "Christopher Award" como melhor trabalho criativo e de imenso valor humanitário. O autor afirmou que a história é baseada em fatos reais, incluindo nomes reais, apesar da obra ser considerada ficção.
A favela retratada no livro (e no filme) foi inspirada na favela de Pilkhana, em Kolkata (Calcutá), no Oeste da Índia, onde moram mais de 10 mil pessoas, a maioria em extrema pobreza.
No filme, a enfermeira Joan Bethel (interpretada por Pauline Collins) é inspirada na vida da enfermeira suiça Gaston Grandjean, que se mudou para a Índia em 1972 para se dedicar aos pobres de Pilkhana. No livro, esta personagem é um padre Polonês chamado Stephen Kovalski. Outra inspiração, citada no livro (mas não no filme, pelo menos explicitamente) foi a vida da missionária albanesa católica, Agnes Gonxha Bojaxhiu, mundialmente conhecida como Madre Teresa de Calcutá e as Irmãs da Misericórdia.
Na obra literária a favela é batizada de Anand Nagar que em Inglês significa "City of Joy" (nome original) que em português quer dizer: Cidade da Alegria.
Metade dos royalties da venda mundial do livro vai para a "City of Joy Foundation" que cuida de crianças das favelas de Calcutá.
Nota 10!
5 estrelas, com certeza. Se pudesse dava 6 estrelas pra esse!
O Violino Vermelho
4.0 126 Assista AgoraEsse é um dos melhores filmes que vi em toda minha vida! Recomendo pra todos. Sobre premiações: O filme recebeu um Óscar de melhor trilha sonora (John Corigliano), oito Genie Award, nove Jutra Award, um Golden Reel Award pela edição sonora e um Best Artistic Contribution Award do Tokyo International Film Festival.
O filme foi inspirado num "Stradivarius" feito em 1720 "apelidado" de "The Red Mendelssohn" por causa de uma listra vermelha que apareceu, não se sabe como, no canto superior esquerdo do instrumento. Este violino foi arrematado num leilão em Londres, na Christie's, pelo avô da viloinista Elizabeth Pitcairn, atual proprietária, com 16 anos na época, pelo lance final de 1 milhão e 700 mil dólares. Elizabeth Pitcairn é uma das poucas solistas que interpretam o "Red Violin Chaconne (Chacona do Violino Vermelho) composto para o filme por John Corigliano. No filme a execução é de Joshua Bell, renomado violinista norte-americano, "virtuose" que começou aos 4 anos de idade a aprender a tocar esse instrumento. Atualmente (2012) está com 45 anos de idade. Joshua Bell é proprietário de um "Stradivarius" feito em 1713 depois de comprá-lo por cerca de 4 milhões de dólares.
As "propriedades mágicas" atribuídas ao violino vermelho do filme, entretanto, são mera ficção.
Soberbo. Nota 10 mesmo!