Nero Roberto

É um tema interessante e pertinente, porém a maneira com que foi abordado tornou o documentário bem redundante. O grande mérito aqui é realmente mostrar a maneira com que a manifestação ocorre e como os manifestantes são pacíficos e mesmo assim tiram as pessoas ao redor do sério.

De certo modo, é um documentário de 30 minutos que poderia muito bem ser uma matéria jornalística de 10.

Provavelmente o documentário mais forte que já assisti, as imagens são apresentadas sem o menor pudor e buscam retratar todos os terrores já registrados por Brent Renaud com a maior riqueza de detalhes possível.

A visão que seu irmão Craig tem dele e principalmente a maneira com que ele encara o luto é bela e mostra como os dois estavam conectados através do amor pelo jornalismo e por retratar a vida real, sem filtros nem eufemismos. É um curta pesado do início ao fim, ao mesmo tempo que se apresenta como uma linda homenagem a um homem que morreu fazendo o que ama.

"The Life and Death of Brent Renaud" é indigesto em sua essência, mas brilhante em sua execução. Que este documentário mantenha para sempre viva a memória de um cara que deu tudo o que tinha pelo amor a profissão.

Este curta não faz questão de ser um produto demagogo para buscar esperança na tragédia, pelo contrário... é cru, triste e pesado.

O silêncio é um elemento narrativo importante que valoriza a ausência daqueles que se foram e o luto dos que ficaram, e é aterrador se colocar no lugar desses pais. Ao mesmo tempo que existe a emoção dos depoimentos, vemos claramente que nada aqui é colocado para manipular o público, é tudo sincero e isso é o que mais te toca.

"All the Empty Rooms" é um olhar sensível sobre aqueles que a mídia muitas vezes acaba ignorando, ao dar mais visibilidade a quem executa estes atos (inclusive esta é uma observação feita pelo próprio Hartman durante o doc). Apesar do tema extremamente triste, é bonito ver a maneira com que os familiares das vítimas são acolhidas aqui.

"The Devil Is Busy" é inteligente em retratar uma rotina dentro de uma clínica sem se preocupar em tomar partido de algo, apenas em mostrar a realidade escancarada para o público e acolher aquelas que precisam de ajuda. Tracii é uma ótima narradora e faz reflexões interessantes, principalmente mais perto do fim do documentário.

É um doc que te faz pensar sob várias perspectivas dentro do mesmo tema, seja a da médica, seja a da paciente, seja a da segurança que vê de fora... muito interessante.

"Perfectly a Strangeness" se apresenta como uma contemplação cinematográfica ausente de qualquer estrutura narrativa ortodoxa.

Além da fotografia impecável, acho que o "lance" aqui é analisar o contraste entre a natureza e a ficção científica... o observatório está abandonado, enquanto a natureza domina totalmente o lugar. Os cientistas se foram, mas os burrinhos estão por aí.

Acredito também que o fato do observatório ser completamente inútil aos animais serve também como uma espécie de crítica a ambição humana (e não existe nada mais ambicioso do que o espaço) e em como aquilo para nós pode até ser o auge tecnológico, enquanto que para a natureza, é apenas pedaço velho de sucata.

"Perfectly a Strangeness" é estranho a primeira vista, porém carrega um subtexto interessantíssimo enquanto se apresenta como um alento aos olhos com belas paisagens naturais em harmonia com o espaço e devaneios abstratos.

Basicamente a noite dos rapazes... o começo é caótico porém imersivo se tratando de um bar numa região aparentemente "periférica", porém aos poucos todo o ambiente é tomado pelo tema central do curta e cada número musical é um alento sonoro e artístico.

Os personagens tem cada um sua própria personalidade, e mesmo que a gente não os conheça a fundo, a música serve ao propósito de os desenvolver sem que eles precisem dizer uma palavra diretamente, e isso mostra como as escolhas musicais foram as melhores possíveis. O que começa como homens amargurados em uma noite de bar logo se torna em indivíduos com suas próprias cargas emocionais e história de vida que mesmo desconhecida, nos faz simpatizar por eles.

"The Singers" equilibra a futilidade de uma noite de bebedeira com o companheirismo que apenas uma língua universal como a música consegue proporcionar.

Uma premissa interessante e envolve discussões importantes sobre discriminação e o ambiente tóxico do trabalho, porém acho que faltou refino no roteiro, principalmente em seu desfecho ou na tomada de decisão do protagonista em certos momentos.

Conceitualmente, "Two People Exchanging Saliva" é imprevisível e apresenta um leque de possibilidades narravidas, porém o curta parece correr em círculos o tempo todo e isso fica muito evidente no final, onde ele tenta impactar porém faltou mostrar/explicar um pouco mais.

Visualmente ele é muito bonito, sua estética em preto e branco reflete uma sociedade diatópica e fria a qual é retratada na trama, as personagens são carismáticas e mesmo trabalhando dentro de um minimalismo conceitual conseguem entregar ótimas atuações.

Gostei também da maneira com a qual somos introduzidos a este universo, descobrindo mais sobre o estilo de vida daquelas pessoas: alimentação, hábitos básicos, maneira de enxergar os outros... a imersão aqui acontece e é muito eficiente.

"Two People Exchanging Saliva" não aproveita sua premissa da melhor forma, com algumas lacunas narrativas bem visíveis. Porém é bem realizado e nos apresenta uma distopia diferente com reflexões bem válidas.

Muito interessante a maneira com que o curta equilibra o cômico com o informativo enquanto tece críticas acerca da visão ignorante que homens tinham a respeito da vida íntima da mulher.

O humor se agarra num tom satírico e deliberadamente exagerado, sem se permitir levar tão a sério... em determinados momentos parece um roteiro tirado de uma animação adulta. Essa proposta tinha tudo para cair no caricato, porém funciona para o desenvolvimento da trama e dificilmente uma proposta diferente iria funcionar tão bem para uma historia em menos de 15 minutos.

Os nomes dos personagens são também um ponto que vale destaque, já que logo quando esses personagens nos são apresentados nós já temos uma boa noção do tom que a história irá adotar. Eu achei hilário.

"Jane Austen's Period Drama" pode não ser o pináculo humorístico para quem prefere uma comédia um pouco mais contida, como é o meu caso... porém não cai nos excessos que sátiras costumam pecar, além de ser educativo na medida certa sem parecer um documentário feito para uma turma de ensino fundamental. Divertido e origial.

"A Friend of Dorothy" conta uma história sobre amizade de uma forma bem tradicional e sem apresentar muitas surpresas, o alicerce narrativo é estabelecido de uma maneira sólida porém acho que em virtude de ser um curta, certas coisas acabaram acontecendo mais rápido do que deveriam.

Poderia ter sido mais emocionante do que foi, além de ter um desfecho bem previsível. As atuações dos protagonistas são boas, mas o coadjuvante/antagonista é totalmente unidimensional e até caricato em alguns momentos.

Interessante notar que "amigo da Dorothy" tem um significado ambíguo e isso é deixado implícito em um determinado momento do curta, porém sem ficar muito expositivo, então quem nunca ouviu falar não irá perceber de primeira. Eu mesmo só descobri depois que pesquisei, e faz parte diretamente da construção de personalidade do JJ.

É uma história bonita e bem realizada, porém peca em sua própria estrutura narrativa e no desenvolvimento telegrafado da trama.

O curta tem uma atmosfera gótica e industrial que reforça a situação sufocante na qual os personagens vivem, a estética é visualmente muito bonita e a trama é desenvolvida com carinho, deixando o espectador atento ao seu final. A trama funciona tão bem que parece até um longa.

Porém o final deixou um pouco a desejar, principalmente porque achei que a mensagem passada seria uma e no final das contas acabou sendo outra. Não é de todo ruim, mas achei que faltou coragem.

Retirement Plan aborda questões muito maiores e mais profundas do que aposentadoria, é sobre aprender a viver e se descobrir em um mundo tão corrido como o nosso... o protagonista do curta, em virtude de sua rotina agitada, mal sabe o que ele gosta de fazer ou de dedicar mais do seu tempo.

A estrutura narrativa em alguns momentos assume o risco de soar repetitivo, enquanto em outros tem sacadas interessantes e pitadas de um humor sarcástico para "quebrar o gelo"

Talvez a frase que melhor defina esse curta seja aquela do Mano Brown: "a gente sonha a vida inteira e só acorda no fim."

Apesar de visualmente bonito e charmoso, The Three Sisters aposta em um roteiro pobre, na rivalidade feminina e em personagens rasos. O desenvolvimento da história é indolente e seu final além de previsível, não apresenta nada marcante. O humor é pontual e funciona apenas em algumas cenas mais exageradas, em outras fica apenas esquisito e constrangedor.

Seus criadores com certeza tentaram passar uma mensagem com essa história, mas honestamente não funcionou para mim.

Em apenas 13 minutos, Forevergreen trabalha e desenvolve seus personagens de forma magistral, em uma história que une amizade a questões ambientais e até mesmo da indústria alimentícia, sem recorrer a clichês e/ou cartilhas predefinidas para causar um apelo ao público sensível: aqui a mensagem é passada de forma natural e "realista", dentro da proposta do curta.

A animação é muito bonita, cada cena nos apresenta como um quadro pintado a mão e que daria um belo papel de parede, além de visualmente bonito ainda realça a delicadeza aqui apresentada.

Tudo isso colabora para que Forevergreen seja emocionante, cativante e surpreendente em seus modestos 13 minutos de duração.

Um curta delicado e feito com carinho, onde água e óleo se misturam para dar vida a uma história real porém livre das amarras que uma biografia tradicional impõe, o que dá liberdade artística para desenvolver a história: o que começa tranquilo e inofensivo, em apenas 15 minutos se transforma e vai ganhando camadas de crueldade. Suas transições são bem realizadas e mesmo não sendo muito linear, a gente consegue compreender o desenvolvimento da história, junto com metáforas visuais e simbolismos.

Documentário interessante e impactante sobre um tema muito delicado e que aterroriza a sociedade americana até hoje, gostei a maneira com que o doc aborda o tema equilibrando entre julgamento com momentos mais íntimos da vítima "protagonista". Só não gostei quando a produção tenta apelar pra culpa do criminoso, o discurso final é bonito e emocionante mas nós sabemos que não faz diferença alguma pro autor dos atos.

Em um corte perturbador da realidade visto de diferentes perspectivas, "I Am Ready, Warden" retrata a situação mais angustiante que um criminoso pode passar. O fato de abordar vários envolvidos na situação serve para dar a dimensão de tudo o que está envolvido em uma pena de morte.

Quando o doc acabou, eu fiquei simplesmente sem palavras.

Temos aqui uma obra tão sensível e pessoal, mas que ao mesmo tempo sentimos o peso dela para tantas outras meninas indianas que passam pela mesma situação.

O trabalho da direção aqui está impecável utilizando o ambiente para nos imergir ao mundo dessas garotas, além de saber trabalhar bem a relação delas para que a gente se apegue a esta narrativa. A atuação de ambas ainda soa mais natural pelo fato delas serem também irmãs na vida real, fazendo com que em 20 minutos a gente se sinta até parte daquilo que estamos assistindo.

Porém eu não gostei muito do final, acredito que ele poderia ter sido melhor executado e por ser um desfecho muito aberto contrasta com o resto do curta que tem um desenvolvimento bem redondinho.

Com este documentário não é difícil compreender o motivo do Japão sofrer tanto com doenças mentais relacionadas a pressão que vem desde o ensino de base.

Ayame é muito fofinha e a gente passa o curta inteiro torcendo por ela. Todas as emoções que ela sente que vai desde a apreensão, a felicidade e até a tristeza nós sentimos junto. Esses momentos de diferentes emoções são bem dosados ao longo dos 20 minutos de doc e suas transições são naturais, dando ainda mais dinamismo ao que estamos assistindo.

Apesar de contar uma história interessante que teria potencial para se desenvolver e nos aproximar da protagonista, o doc nunca se aprofunda naquilo que apresenta e sempre volta ao discurso central da Orin de que ela não quer ser muito notada. A impressão que dá pelas suas declarações é que ela não queria que essa produção fosse realizada. Apesar disso, ela inegavelmente é uma ótima personalidade que merece mais.

Um rinoceronte me fez chorar... droga!

"The Last Ranger" é feliz em passar uma mensagem importante a respeito da crueldade das caças ilegais, porém sem cair em formulações clichês nem frases de efeito barata a respeito de "amor aos animais"... aqui, a mensagem é passada da forma mais realista e cruel possível do jeito que as coisas acontecem na vida real.

Mesmo com uma apresentação breve dos personagens no início da trama, a gente consegue se conectar com os principais desde o início e esse sentimento vai se desenvolvendo conforme a própria história vai se desenrolando, até chegar em um ápice emocional no qual estamos tão envolvidos naquilo que é impossível não sentir nada enquanto assiste.

As atuações estão todas muito boas mas gostaria de destacar a Liyabona Mroqoza, que interpreta a Litha. A entrega emocional dessa garota é impressionante, seja na contemplação de quando ela está na natureza, ou seja no momento mais emotivo do filme. Uma atuação emocionante e surpreendente.

The Last Ranger é uma obra que retrata de um lado a crueldade e do outro a determinação da nossa própria espécie, e termina com um trecho "documental" trazendo informações sobre o fato que inspirou este curta e nos deixa ainda mais emocionados com o que acabamos de ver.

A Lien retrata em pouco menos de 15 minutos momentos de angústia que podem muitas vezes definir o futuro de uma família, se colocar no lugar de qualquer um destes personagens é um ato de empatia já que temos 3 pontos de vistas que se cruzam em uma trama comum: a mulher desesperada por informação, o marido sendo covardemente coagido e a filha que é sem dúvida nenhuma a que mais sofre devido a sequer compreender o que está acontecendo.

A tensão é construída no momento certo de maneira inteligente, e quando ela é estabelecida a gente se vê vidrado naquela história querendo saber como termina. E no final, é impossível não pensar em quantas pessoas já passaram ou estão passando por coisa parecida nesse exato momento.

O tema já não me conecta muito ao curta, porém fui com a mente aberta disposto a analisar a mensagem. E ela não é muito bem desenvolvida, em determinado momento do curta você até "esquece" qual é seu tema central.

As únicas coisas interessantes aqui são a técnica da animação, que é realmente muito bem feita, e a Fórmula 1 na TV dos personagens em um momento específico. De resto... é bem mais ou menos.

Magic Candies traz uma comovente história sobre o poder da comunicação e do companheirismo, sua animação cativa ainda mais o público com ambientes dinâmicos e um protagonista muito fofo.

Achei curioso que os doces me pareceram uma metáfora referente a alucinógenos... a aparência, o modo de consumir, os efeitos... duvido que tenha sido apenas coincidência kkkk.

No mais, é um curta muito envolvente e satisfatório, com boas reflexões e um final muito satisfatório. Meu preferido da categoria ao lado de In The Shadow Of the Cypress.