As filmagens, que começaram em 17 de março de 2020, foram interrompidas após três dias devido à pandemia do COVID-19. Foi retomado em novembro e foi concluído em 7 de dezembro.
Em dezembro de 2023, com 83.700.000 visualizações e 152.000.000 de horas visualizadas, ele é classificado como o segundo filme não inglês mais assistido da Netflix de todos os tempos.
Em nenhum lugar o título não-inglês mais visto em todo o mundo - filme ou série - de 2023 na Netflix.
Embora a Netflix realmente não revele quanto de streaming de seu produto desfruta, estima-se que isso tenha recebido 24.000.000 de visualizações em apenas três dias.
Castillo ficou com uma infecção devido a tantos gritos e gritos.
Castillo usava um útero protético especialmente feito para cenas em que ela parece grávida
Em dezembro de 2023, ele é classificado como o filme de espanhol mais assistido da Netflix de todos os tempos.
As demandas técnicas da produção forçaram os produtores a construir o primeiro tanque de água interno na Espanha.
Embora essa seja uma história interessante, existem muitos buracos na trama. O maior deles seria um contêiner de aço flutuando. Embora seja plausível que esses contêineres (alguns deles estanques) possam flutuar, com o número de furos nas laterais do contêiner em que ela estava, não há como esse contêiner ainda estar flutuando todos esses dias.
O Tupperware usado no set foi entregue ao elenco para manter as sobras frescas após o filme
Morten Tyldum foi anexado ao comando deste projeto, juntamente com Alicia Vikander para estrelar, quando foi anunciado originalmente nos estágios iniciais de desenvolvimento, mas o projeto nunca progrediu, pois permaneceu no "inferno do desenvolvimento", quando Tyldum acabou desistindo e se mudou para outros projetos.
Daisy Ridley e Ben Mendelssohn haviam estrelado pelo menos um filme de Guerra nas Estrelas. Ridley era Rey na trilogia da sequência de Guerra nas Estrelas e Mendelssohn era o diretor Orson Callan Krennic Vampira: Uma História de Guerra nas Estrelas (2016).
Este filme marca Margarida Ridleyo primeiro papel de liderança em um filme classificado como R.
Ben Mendelsohn e Caren Pistorius estrelaram anteriormente Lento Oeste (2015) juntos.
- Baseado no livro homônimo de Karen Dionne, lançado em 2017;
A casa apresentada no filme foi recriada para se parecer com uma casa real localizada nos arredores de Westport, Ontário, Canadá. Originalmente, o plano era filmar no local real perto de Westport; no entanto, devido a restrições de agendamento de atores, seria necessário filmar durante o inverno canadense, o que não era adequado para a história do filme. Consequentemente, a equipe de produção optou por construir uma réplica exata da casa Westport na Austrália.
Baseado em Iain Reid's second novel of the same name. Movie rights were secured for the book before it was even released.
LaKeith Stanfield foi originalmente lançado como Terrance, mas desistiu e foi substituído por Aaron Pierre.
O diretor de fotografia Mátyás Erdely revelou que ele e Garth Davis queriam filmar o filme em filmes de 35 mm, mas o baixo orçamento e nenhum laboratório de cinema disponível na Austrália os fizeram mudar para o digital.
PROLOGO: "No final deste século, uma terra de água doce e habitável será a mercadoria mais preciosa."
"As cidades serão superpovoadas, as áreas rurais serão lentamente abandonadas e novos assentamentos serão planejados para o espaço sideral."
"Substitutos humanos --- AI com capacidade de consciência --- começará a substituir o trabalho humano nas áreas mais devastadas da terra."
"O Centro-Oeste, 2065"
Os dois principais atores, Saoirse Ronan e Paul Mescal, são irlandeses, mas seus personagens têm sotaques americanos.
inimigo (2023) é uma coprodução australiana-americana filmada na Austrália, com base Iain Reidromance de 2018 com o mesmo nome, dirigido e co-escrito por Garth Davis
Selecionado como Headliner no Festival South by Southwest 2019.
Os atores Lupita Nyong'o and Winston Duke já trabalharam juntos em Pantera Negra (2018).
O diretor e roteirista Jordan Peele pediu que o elenco assistisse dez filmes de terror antes das filmagens começarem. O objetivo era garantir que todos os atores compartilhassem a mesma "linguagem" na hora de gravar. Os longas recomendados foram Voltar a Morrer (1991), O Iluminado (1980), O Babadook (2014), Corrente do Mal (2014), Medo (2003), Os Pássaros (1963), Jogos Perigosos (1997), Mártires (2008), Deixa Ela Entrar (2008), e O Sexto Sentido (1999).
Assim como no primeiro filme, Brie Larson teve que usar um dublê duplo em cenas em que Carol está na mesma sala com Goose, devido a sua alergia severa a gatos na vida real.
Aos 1 hora e 45 minutos, este é o filme MCU mais curto, superando O Incrível Hulk (2008) e Thor: O Mundo das Trevas (2013), a 1 hora e 52 minutos cada.
Lashana Lynch, que interpreta Maria Rambeau (mãe de Monica Rambeau), é mais jovem na vida real do que Teyonah Parris, a atriz retratando sua filha, por dois meses.
Carol, Monica e Kamala trocando de lugar quando usam seus poderes é uma homenagem à série original de quadrinhos Captain Marvel da Marvel dos anos 60 e 70, na qual o Capitão Marvel (Mar-Vell) trocaria de lugar com seu companheiro adolescente Rick Jones sempre que ele bateu as bandas de Nega nos pulsos juntas.
Goose, o animal de estimação de Carol, Flerken, que se assemelha a um gato, é interpretado pelos gatos Nemo e Tango, substituindo os atores anteriores Reggie, Archie, Rizzo e Gonzo Capitão Marvel (2019).
Este filme se conecta a duas séries Disney + que fazem parte do MCU. O primeiro é uma conexão com a série WandaVision (2021) onde Monica Rambeau recebe seus poderes depois que ela passa por uma barreira mágica criada por Wanda Maximoff, à qual ela se refere algumas vezes no filme. O segundo é uma referência direta à última cena em Senhora. Marvel (2022) onde vemos Carol e Kamala trocar de lugar. O filme explica as circunstâncias por trás deste evento.
Kamala continua tentando criar nomes de código para Monica Rambeau (duas das quais são Pulsar e Spectrum, ambas com quem ela teve por um tempo no universo dos quadrinhos). Nos quadrinhos, Monica é notória por mudar constantemente os nomes de código, às vezes porque alguém rouba, às vezes por outras razões, mas eles nunca ficam por muito tempo.
O planeta que domina o meio do filme é Aladna. Nos quadrinhos, Aladna é um planeta onde todos falam em rima. A versão cômica de Carol Danvers também se torna prometida ao príncipe Yan, e ela o faz para libertar Lila Cheney - uma mutante com poderes de viagem intergalácticos - de sua obrigação. No filme, Carol parece relutante em falar sobre o porquê e como de seu casamento, além de dizer que era por conveniência jurídica e política.
Nos quadrinhos, Dar-Benn é um general Kree masculino.
Nia DaCosta adora a pequena sequência animada que apresenta Kamala e credita a artista de storyboard Noelle Raffaele que "foi presunto e ela concebeu todo esse cenário."Framestore London e o diretor criativo do filme ajudaram a trazê-lo ao longo da linha.
Monica inicialmente chama a arma de Dar-Benn de Accuser de "martelo", antes que Carol a corrija dizendo que é "a Arma Universal". Kamala diz que esperava algo mais legal como "o Cosmi-Rod."Nos quadrinhos, os termos são usados para as armas dos Acusadores.
A diretora Nia DaCosta incentivou Zawe Ashton a priorizar sua agilidade e força em seu treinamento. O noivo de Ashton, Tom Hiddleston, que interpreta Loki no MCU, deu-lhe conselhos sobre como interpretar um vilão da Marvel.
Nia DaCosta queria envolver Adam Warlock e ter uma trama relacionada a viagens no tempo em seu discurso inicial para este filme. No entanto, ambos os elementos foram rejeitados, pois Adam seria introduzido em Guardians of the Galaxy Vol. 3, e a Marvel já tinha um show de viagem no tempo na forma de Loki.
A Inteligência Suprema deveria aparecer em sua verdadeira forma de precisão cômica no final do primeiro filme, mas a cena foi descartada. Finalmente aparece na carne da sequência, embora em um breve flashback.
Nia DaCosta adora a sequência holandesa dupla com as três mulheres experimentando a troca, mas a equipe do Reino Unido não tinha idéia do que estava acontecendo. "Eles continuaram chamando de pular corda", e a supervisora do DaCosta e VFX, Tara DeMarco, teve que sair para o estacionamento para mostrar aos locais o que é e como fazê-lo.
Programas e filmes anteriores da Marvel estabeleceram as diferentes maneiras pelas quais os personagens podem acessar o multiverso. Eles podem ingressar na TVA e atrapalhar a Linha do tempo sagrada. Eles podem convencer o Dr. Estranho (Benedict Cumberbatch) para lançar um feitiço errante. Eles podem pedir um favor à América Chávez. As maravilhas adicionam outro método. Eles podem abrir um buraco no espaço-tempo usando as bandas quânticas e simplesmente atravessar.
É o 33o filme do Universo Cinematográfico Marvel.
O martelo é semelhante ao Cosmi-Rod que Ronan, o Acusador, usou em Guardiões da Galáxia, e Kamala se refere à arma de Dar-Benn com esse nome. No entanto, Carol Danvers o chama corretamente de Arma Universal, que é o nome original da arma nos quadrinhos.
Uma das grandes controvérsias foi o estúdio solicitando a utilização de digitalizações digitais de artistas, essencialmente, no entanto, o estúdio achar melhor. Nia DaCosta e a supervisora do VFX Tara DeMarco não falam diretamente sobre o comentário, mas falam sobre os profissionais de fazer exames faciais do elenco. Eles fizeram varreduras de atores fazendo todo tipo de expressões e performances faciais e depois o usaram para adicionar seu rosto a um artista de acrobacias que interpretava esse personagem. "Não era como se nós os substituíssemos, nós os substituíssemos por eles."Normalmente, eles escondem rostos de artistas com cabelos ou roupas, mas assim o ator real permanece na vanguarda.
Kamala está admirada por Danvers e Rambeau, seus heróis, que o produtor Kevin Feige comparou ao papel de Peter Parker no Capitão América: Guerra Civil (2016).
O filme marca Samuel L. Jackson15o projeto MCU, a seguir Homem de Ferro (2008), Homem de Ferro 2 (2010), Thor (2011), Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), Os Vingadores (2012), Agentes da S.H.I.E.L.D. (2013), Capitão América: O soldado de inverno (2014), Avengers: Age of Ultron (2015), Avengers: Infinity War (2018), Captain Marvel (2019), Avengers: Endgame (2019), Spider-Man: Far from Home (2019), What If...? (2021), and Secret Invasion (2023).
Brie Larson veio para usar Crocs para o ensaio e diretor Nia DaCosta decidiram que eram perfeitos para os dias preguiçosos de Carol no navio.
O argumento de Nia DaCosta para o trabalho de direção foi que a família Khan "era o coração do filme, a folha que nos ajuda a navegar pelos temas do filme."
Este filme, Thor: Amor e Trovão (2022), e Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania (2023) foram filmados simultaneamente. Thor: Love and Thunder filmado em Sydney, Austrália; As Marvels filmaram em Jersey City, Nova Jersey, Los Angeles, Califórnia e Buckinghamshire, Inglaterra; Ant-Man e o Wasp: Quantumania filmaram em Atlanta, Geórgia, Londres, Inglaterra e Turquia.
Nia DaCosta ficou "obcecada" com Park Seo-joon depois de vê-lo em um K-drama, e ficou emocionada por colocá-lo no filme como príncipe Yan. Todos os outros concordaram, acrescentando "uau, que homem bonito, por dentro e por fora."
Artista John Romita Jr. originalmente modelado Monica Rambeau depois Pam Grier, mas seu visual foi retrabalhado por outros artistas antes da publicação. Samuel L. Jackson co-estrelou com Grier Jackie Brown (1997).
O cenário da casa de Kamala Khan foi reconstruído a partir da Sra. Série Marvel no Reino Unido, e eles aproveitaram a oportunidade para tornar sua obsessão pelo capitão Marvel ainda mais exagerada.
Megan McDonnell, um editor de histórias da série baseada na Marvel WandaVision (2021), escreveu o roteiro para as maravilhas.
Iman Vellani praticou parkour para se preparar para o estilo de movimento de Kamala no filme.
Kamala é mostrada escrevendo e desenhando sua própria Sra. Quadrinhos de maravilha. Ele se conecta a Iman Vellani escrevendo Ms. Quadrinhos de maravilha para a Marvel na realidade. A atriz escreveu a série limitada Ms. Marvel: The New Mutant em 2023, que incorporou a mudança de origem do MCU para fazer de Kamala Khan um mutante nos quadrinhos também.
Os Kree se referem ao Capitão Marvel como o Aniquilador. Embora isso se deva ao papel de Carol no colapso do planeta Kree Hala, também há uma conexão cômica. Os Annihilators é o nome de uma poderosa equipe cósmica nos quadrinhos que servem a galáxia na derrota de grandes ameaças. A equipe incluiu Silver Surfer, Beta Ray Bill e muito mais, incluindo Ronan, o Acusador, um membro do Kree.
Imperador Drogge, é outro líder refugiado de Skrull que está buscando um novo lar por meios não violentos. Em invasão secreta, Talos diz a Nick Fury (Samuel L. Jackson) que a colônia de Drogge Skrull é a única que não migrou para a Terra em segredo.
Quando Monica diz que conseguiu seus poderes devido a um feitiço de bruxa, ela está se referindo aos eventos da WandaVision, que foi ao ar em 2021. Nesse show, Wanda Maximoff cria uma realidade alternativa para si mesma em Westfield, Nova Jersey, chamada "The Hex", onde Vision está viva e feliz com ela. Monica, passando pelo The Hex, ganha suas superpotências.
O filme apresenta Kamala Khan / Ms Marvel como um dos três personagens principais, que estreou anteriormente na série de streaming, Ms. Maravilha. Também acompanha os pontos de plotagem previamente estabelecidos no WandaVision, a saber, a introdução da Monica adulta e ela vai trabalhar com Nick Fury no espaço. A cena final também é uma sequência de Hawkeye, pegando a história de Kate Bishop na sequência de sua equipe e de Clint Barton.
A S.A.B.E.R. Estação Espacial no início do filme. SABER é um acrônimo que significa Biofísica Aeroespacial Estratégica e Resposta Exolinguística. Parece ser uma extensão e continuação do posto avançado da iniciativa SWORD de Fury, que deve servir como um alerta e defesa precoce contra ameaças espaciais, e um centro para espécies exóticas como os Skrull, que entram em contato direto com a Terra.
Eles usam o volume para exibir o que está fora das janelas do navio, e foi a primeira vez com a tecnologia. O volume é um banco de painéis de LEDs que fica do lado de fora das janelas de um determinado conjunto, para que o VFX possa criar conteúdo de efeitos visuais com antecedência e os atores possam responder a planetas ou pontos de salto ou à Terra. É um grande passo em frente nas telas verdes que adicionam a imagem na pós-produção.
Nia DaCosta é a primeira mulher negra a dirigir um filme da Marvel Studios.
A primeira vez que Monica Rambeau e Carol Danvers interagiram em aproximadamente 30 anos, mas o status de relacionamento difícil entre eles se conecta à aparição anterior de Monica no WandaVision. Durante a série Disney +, Monica agiu visivelmente diferente quando o capitão Marvel foi mencionado por Jimmy Woo e Darcy Lewis.
Kamala se juntaria ao número musical de Aladna em um ponto, mas suas partes de canto foram removidas no filme final. Algumas partes ainda podem ser ouvidas na trilha sonora.
Uma das piadas é que Monica Rambeau não tem um codinome de super-herói, e Kamala continua tentando debater o perfeito. Ela joga fora várias opções, incluindo o professor Marvel várias vezes, mas Pulsar e Spectrum são as duas mais notáveis. Ambos são títulos que Monica manteve nos quadrinhos, assim como o indicativo de chamada de Maria Rambeau, Photon, é outro.
No comentário, a supervisora da VFX, Tara DeMarco, ressalta que Carol está usando uma das pulseiras da cena em que os Khans se mudam para o antigo local de Rambeau, e ela pergunta a Nia DaCosta se ela sabe aonde isso leva. "Eu não tenho ideia", ela responde, e os dois riem.
Por todos os efeitos visuais do filme, Nia DaCosta acrescentou que alguns dos melhores trabalhos são basicamente invisíveis para os espectadores. De apagar as linhas de perucas a impedir que as asas do príncipe Yan caiam enquanto ele caminha, há muito mais na forma de arte do que as criações de CG.
Eles queriam construir todo o elevador espacial, mas devido a restrições orçamentárias, eles apenas construíram uma seção do conjunto circular e usaram truques de câmera para continuar reutilizando a mesma parte.
Ganhou US $ 46 milhões no mercado interno em seu fim de semana de abertura, abaixo de qualquer filme do MCU, superando O Incrível Hulk (2008), com US $ 55 milhões.
Uma porta com tema X prateado familiar é mostrada. O design é copiado dos filmes originais dos X-Men, que apresentavam portas como essa na Escola de Jovens Superdotados de Xavier. Embora esse não pareça ser o mesmo universo em que os filmes originais dos X-Men ocorrem, a conexão de design mostra um dos muitos legados que os filmes deixaram.
Houve um debate sobre quanto do passado de Carol, principalmente cenas do Capitão Marvel (2019), na verdade precisavam ser incluídas aqui. Foi decidido que, como este filme é focado de várias maneiras em onde ela esteve desde o filme anterior, as cenas eram necessárias. Houve um debate igual sobre o quão sombria Carol precisava se sentir. Nia DaCosta disse: "Eu queria que ela fosse adorável, fundamentada e humana, mas também queria que ela ficasse um pouco desiludida e meio que a pior de todas."
Olivia Wilde e Jamie Babbit foram abordados para dirigir o filme antes Nia DaCosta foi contratado. Wilde foi anteriormente oferecido o papel de Gamora em Guardiões da Galáxia (2014) e acabaria por liderar um filme de Mulher-Aranha ambientado no Universo Homem-Aranha da Sony.
Quando se tratava de vários visuais que lidam com fenômenos relacionados ao espaço, Nia DaCosta e a supervisora da VFX, Tara Demarco, concordaram que queriam começar "com uma ciência difícil e depois seguir um caminho da história a ponto de que às vezes você precisa se afastar da ciência e se apoiar nos quadrinhos."Eles também tiveram que adiar para o MCU como um todo às vezes e escolher a versão em quadrinhos / filme de algo, em vez da mais realista que eles queriam.
O traje para Monica em Aladna vem com mangas de arrasto, como ela usava em sua roupa inicial de quadrinhos antes de rasgá-las por serem impraticáveis.
No quarto de Kamala, há várias imagens de preguiça penduradas nas paredes. Esta é uma ressaca da versão cômica de Kamala Khan, que também adora preguiças. O canal do Kamala no YouTube, por exemplo, é chamado Sloth Baby Productions.
Descobrimos, através do flashback, que Carol Danvers destruiu a Inteligência Suprema de Kree, que ela prometeu fazer no final do Capitão Marvel (2019). É claro que, da maneira clássica da Marvel, a tentativa de fazer a coisa certa piorou a situação. E assim como Tony Stark (Robert Downey Jr.), Carol passa o resto do filme corrigindo seu erro inicial.
Tarnax, uma colônia de refúgio de Skrull, foi introduzida nas páginas do Quarteto Fantástico no 18 em 1963 como a capital do Império Skrull. Tarnax IV, também conhecido como Throneworld, foi destaque em histórias como o Quarteto Fantástico, Capitão Marvel, os Illuminati, os X-Men, Galactus e muitos outros personagens. Galactus, não Dar-Benn, é responsável por destruir Tarnax nos quadrinhos.
O primeiro filme do MCU a ser uma bomba de bilheteria, ganhando um total bruto mundial de US $ 205,8 milhões contra um orçamento de US $ 220 a US $ 275 milhões, em janeiro de 2024.
Nia DaCosta é a quarta mulher a dirigir um filme MCU, depois de : Anna Boden - Capitão Marvel (2019) Cate Shortland - Viúva Negra (2021) Chloé Zhao - Eternos (2021)
Os espectadores que prestam muita atenção perceberão que os interruptores de entrada / saída (os momentos em que os três leads usam sua energia e trocam de lugar) são identificados por cores.
Aos 23 minutos.) A sessão na casa Khan, logo após a limpeza de todos, um dos poucos que Nia DaCosta não cortou na pós-produção, vê seis personagens compartilhando uma cena. Numerosos elementos são retirados de diferentes tomadas, às vezes a ponto de inserir uma tela dividida invisível. Os editores do filme escolheram e escolheram as melhores tomadas por personagem, e a única cena é realmente costurada em seis tomadas diferentes.
A Captain Marvel (2019) estabeleceu que parte do cabelo de Carol sai da parte superior do capacete, combinando com os quadrinhos, mas The Marvels mostra uma nova versão do capacete que esconde completamente o cabelo. O novo capacete apresenta um pequeno pico no meio, onde o cabelo normalmente fluía e é visto deitado no navio de Carol e durante o flashback para ela retornar a Hala.
A introdução de Carol Danvers inclui um ovo de Páscoa do Capitão Marvel (2019) usando a familiar tecnologia Skrull. Os Skrulls usaram essa tecnologia para pesquisar as memórias de Carol e localizar Mar-Vell, mas também era um dispositivo de tortura. Agora, Carol usa uma versão refinada da tecnologia para tentar ajudá-la a recuperar as memórias de sua vida na Terra antes que os Kree a levassem e limpassem sua mente.
Todo filme do MCU começa com uma versão do logotipo e fanfarra típicos da Marvel Studios, mas The Marvels faz uma mudança sutil na abordagem usual. Em vez de destacar a história completa da franquia e adicionar alguns novos clipes de cada vez, o The Marvels usa principalmente imagens de Carol Danvers, Monica Rambeau e Kamala Khan. Isso inclui imagens do capitão Marvel, WandaVision, Sra. Maravilha e muito mais, o que permite ao filme destacar imediatamente suas três principais damas.
Os atos heróicos de Kamala Khan na Sra. O final da Marvel tem uma conexão direta com seu papel em The Marvels. Isso ocorre porque ela salvou Jersey City e enfrentou o Damage Control a colocou no radar de Saber. A organização secreta de Nick Fury começou um arquivo para ela após este evento, permitindo que eles já tivessem alguma idéia de quem é Kamala Khan quando ela e Monica Rambeau trocam de lugar pela primeira vez como parte de seus poderes.
A esposa de Aamir, Tyesha Hillman, está visivelmente ausente da trama. Em vez de ignorar completamente o fato de que ela está desaparecida, o filme a faz uma breve referência. Durante a viagem da família Khan à estação SABER, Aamir é mostrado gravando um vídeo por seu amor. Tyesha pode não ser mencionado pelo nome, mas é bastante claro que este vídeo é destinado a ela.
Em entrevista à IGN, Nia DaCosta revelou que Final Fantasy VII: Advent Children foi uma inspiração fundamental ao lançar The Marvels to Marvel Studios, usando algumas cenas como pontos de referência. Ela falou muito bem do filme, especificamente uma "grande sequência final, com o personagem principal sendo jogado no céu por todos os outros personagens".
Teyonah Parris encaixotou-se para se preparar para seu papel.
Uma cena excluída fez a Sra. Marvel trocar de lugar com o Capitão Marvel e transportar para seu navio. Valquíria se comunica com o navio, mas Marvel responde. Marvel apresenta a si mesma e à Valkyrie Mentions que o capitão Marvel já se casou antes.
Aladna é um planeta onde todos se comunicam na música, o que é perfeito para Brie Larson, que não apenas pode cantar, mas também lançou um álbum na época (Finalmente Fora de P.E., de 2005)
Beast comenta que "Charles" quer uma atualização. Esta é uma referência a Charles Xavier, também conhecido como Professor X, que serve como mentor e figura paterna dos X-Men. Já havia recebido uma versão multiverso de Charles Xavier no Dr. Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
Caiu 78,1% em seu segundo final de semana nas bilheterias, mais do que qualquer outro filme de super-herói, superando por pouco Aço (1997), com 78%.
Carol Danvers e a família Khan terminam em um local familiar, pois Carol aparentemente está se mudando para a casa de Rambeau. Ela decide vigiar a casa e o avião Rambeau, até Monica voltar. Isso implica que os dias de travessia permanente das estrelas do capitão Marvel terminaram e ela pode estar assumindo uma residência mais permanente na Terra novamente.
Quando o trio está viajando no navio de Carol, eles precisam trocar de roupa regularmente e de seus super ternos. Isso leva Monica a usar uma camisa branca com um logotipo cinza para a banda Nine Inch Nails. Deveria parecer familiar, considerando que Carol usava a mesma camisa durante o capitão Marvel.
A foto em que Carol chegou pela primeira vez ao MB-418 foi originalmente muito mais longa, pois Nia DaCosta estava "entrando na minha bolsa cinematográfica", mas foi rapidamente encurtada, como lhe disseram "garota, se controle."
Kevin Feige queria "explodir S.A.B.E.R. em pedacinhos", mas eles mantiveram sua agressão à distância. Nia DeCosta quer seriamente fazer / ver uma série Disney + ambientada na estação espacial.
Brie Larson disse que o filme mergulharia mais nas complexidades do personagem de Danvers depois que sua história de origem foi estabelecida no Capitão Marvel (2019). Desde os eventos de Avengers: Endgame (2019), Danvers está fora da Terra no espaço profundo. Larson disse que a personagem se tornou uma "trabalhadora" e perdeu o contato com sua família e amigos.
O Marvels estreou em Las Vegas em 7 de novembro de 2023 e foi lançado nos Estados Unidos em 10 de novembro como parte da Fase Cinco do MCU
Lashana Lynch retrata a Maria Rambeau da Terra 616 durante um flashback que Carol revive e depois toca sua variante multiversal Binary no ferrão.
a estátua de ouro da liberdade que segura o escudo do capitão América é reconstruída seguindo o Homem-Aranha: No Way Home. Considerando que também foi brevemente apresentado na Sra. Marvel, o marco está se tornando uma parte crescente da narrativa do MCU em Nova York.
Nia DaCosta tentou colocar um pouco do tema dos X-Men na cena inicial de Kamala, mas não era para ser.
"Quando eu li que eles eram como" nós vamos fazer um planeta musical!- Eu tinha certeza - disse Nia DaCosta, mas ela rapidamente se interessou pela ideia. Ela gravou um número musical que ela amava, mas mais uma vez: "Eu tive que me controlar."Disse DaCosta.
As primeiras prévias para The Marvels coincidiram com o final da segunda temporada de Loki em 9 de novembro de 2023. Isso levou a página do Instagram da Marvel a publicar de maneira divertida um formulário de permissão do MCU para desculpar os fãs do trabalho e da escola mais cedo.
Originalmente estava programado para ser lançado no verão de 2023, mas foi adiado até novembro de 2023 e foram feitas refilmagens para mudar a história.
A certa altura, o filme estava programado para ser lançado em 17 de fevereiro de 2023, antes de mudar as datas de lançamento com Ant-Man e Wasp: Quantumania. Se mantivesse a data de lançamento em 17 de fevereiro, The Marvels teria sido a primeira parte da Fase 5 em vez de ser o terceiro filme.
A introdução do Imperador Dro'ge em Tarnax tem alguma relevância para os quadrinhos. O personagem Dro'ge Fenu Edu é "Padres Principais das Ciências" da Corte Imperial de Skrull. Ele é o principal responsável pela criação de Super-Skrulls nos quadrinhos e trabalhou para a rainha Veranke na história em quadrinhos da invasão secreta.
Quando Carol está tentando derrotar Dar-Benn, o vilão Kree dá um soco poderoso cheio de energia que a envia voando para trás. Isso lembra como Thanos usou a Power Stone para dar um golpe igualmente forte no Capitão Marvel durante o final de Avengers: Endgame.
Como Kamala defende Kate, ela menciona que tem sentimentos por outros recrutas em potencial. É aqui que ela pergunta a Kate se sabia que o Homem-Formiga tinha uma filha. A frase breve faz referência direta a Cassie Lang, e o momento é perfeito depois que o Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania fizeram dela uma super-herói de pleno direito. Isso deve prenunciar Cassie se juntando ao elenco de Young Avengers, assim como ela faz nos quadrinhos.
A montagem de treinamento no meio do filme, onde Carol, Monica e Kamala aprendem a trabalhar em conjunto com seus poderes emaranhados, é pontuada no Intergalactic dos Beastie Boys."A faixa foi o primeiro single do quinto álbum, Hello Nasty. O MCU não é estranho aos Beastie Boys; em Os Guardiões da Galáxia Vol. 3, a cena de ação climática é marcada como "No Sleep to Brooklyn"."
Segundo Iman Vellani, cenas musicais adicionais em Aladna foram filmadas, mas cortadas presumivelmente por tempo, incluindo uma em que Kamala também teria cantado.
Nia DaCosta faz uma comparação direta entre Dar-Benn e os europeus que fizeram o mesmo em todos os lugares que foram. Essa mensagem anti-imperialista / anti-colonização era importante para ela.
A música "Double, buble, problem", cantada por M.I.A, sendo tocada, onde Kamala está desenhando em seu quarto de cama, foi originalmente interpretada pela dupla britânica Pop Shampoo em 1994. Quem também produziu uma música chamada 'girl power' antes mesmo de se tornar popular com as Spice Girls!
Aos 31 anos Nia DaCosta é o diretor mais jovem, para dirigir um filme do MCU.
Nia DaCosta lutou contra a idéia de usar uma tela dividida no filme desde o início, mas acabou perdendo.
O capitão Marvel troca de lugar com um adolescente através de uma pulseira "é um pouco difícil para o capitão Mar-Vell, Rick Jones e as bandas de Nega. A idéia também foi usada nos quadrinhos de Carol, mas só foi introduzida pouco antes do lançamento do filme. A palavra "emaranhamento" geralmente se refere à física quântica, e a Marvel Comics também possui uma versão mais poderosa das bandas de Nega chamadas de bandas quânticas, que também estão associadas a potências leves. O filme confirma que a pulseira de Kamala é uma das bandas quânticas, e Dar-Benn encontra a outra na cena de abertura.
O vilão Dar-Benn tem um martelo como arma, Ronan, o Acusador, que era um vilão no Capitão Marvel (2019) e Guardiões da Galáxia (2014) também tinha um martelo como sua arma de escolha.
O filme marca a segunda colaboração entre Nia DaCosta e Teyonah Parris após Candyman de 2021. É também a terceira colaboração entre DaCosta e seu editor para Candyman e Little Woods, Catrin Hedström.
Oficialmente, o filme mais curto do MCU até hoje chega em apenas uma hora e 45 minutos. Anteriormente, o disco era realizado por The Incredible Hulk (2008) e Thor: The Dark World (2013), que ambos funcionavam em uma hora e 52 minutos.
A cena pós-crédito da Sra. A Marvel, que contou com Carol aparecendo de repente no quarto de Kamala e trocando de lugar com ela, foi filmada especificamente para este filme e depois foi adicionada ao programa como um pequeno teaser.
Originalmente, Carol e Dar-Benn morreram no clímax. De acordo com Zawe Ashton "houve outro final que fizemos onde Brie e eu ainda estamos no espaço, qualquer tipo de combustão juntos, o que foi realmente incrível", revelou Ashton. "E isso foi apenas um dia em fios saindo com Brie, o que é surreal e divertido. Mas sim, vamos lá alguns planos diferentes, eu acho. Sempre haveria uma morte épica só porque, em termos de, acho que em termos de encerrar psicologicamente essa história para Carol, acho que sempre foi a melhor coisa ", lembrou Ashton. "Você não quer pensar, ela a derrotou? Acabou isso? Ela vai estar meio condenada a essa vida de se sentir culpada por tudo isso para todo o sempre? Ou ela vai ter esse momento redentor em que Dar-Benn está fora de cena e então quase assume o manto do que estava tentando fazer? É um arco realmente redentor para esse personagem. Eu direi que fiz o treinamento de mergulho durante todo o dia porque haveria muita água envolvida na morte original."Ashton revelou.
Quando se tratava de escrever o personagem de Nick Fury, Nia DaCosta disse que queria realmente exemplificar quem ele é para o MCU ", que é como o pai do MCU", disse ela. Ela amava seus relacionamentos individuais com Carol, Monica e Kamala, e como ele está sempre cuidando deles.
Por descrever Carol, Monica e Kamala trocando poderes Nia DaCosta disse que era importante para ela que o público estivesse meio desorientado com eles durante a primeira grande cena de troca. O objetivo dela era fazer parecer que o público estava em ação com eles.
Em termos de como eles filmaram os momentos de troca de energia, Nia DaCosta disse que foi um grande esforço colaborativo entre ela, a equipe de dublês, a VFX, a equipe geral, o diretor de fotografia, editores e muito mais. Ela explicou "era realmente apenas minha equipe incrível, meu supervisor de VFX, meu coordenador de acrobacias, meu DP Sean Bobbitt, meu segundo diretor de unidade e eu, nosso coordenador de luta e apenas descobrindo", tudo bem... O que queremos que seja, antes de tudo? Como eu quero que isso pareça? E então como atiramos nele?'e então meu incrível AD, que acabou de descobrir', ok, aqui estão todos os passes que precisamos para cada tiro.'e então, meus editores verdadeiramente magistrais, que obtiveram todas essas imagens e descobriram como montá-las. Eles fizeram um ótimo trabalho. Essa sequência é realmente uma das mais próximas do que eles fizeram inicialmente, até o que você vê no filme final."
Para obter todas as várias versões dos poderes de troca de Carol, Monica e Kamala, eles filmavam Brie Larson, por exemplo, fazendo toda a sua ação, depois Teyonah Parris ou Iman Vellani fazem o que quer que seja.
Em sua cena de créditos médios, Kelsey Grammer é mostrado como a segunda estrela de cinema Fox X-Men a aparecer, como Dr. Hank McCoy / Beast, em um filme do Universo Cinematográfico da Marvel, depois Patrick StewartCharles Xavier está dentro Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
No final, a Sra. Marvel aparece no apartamento de Kate Bishop (Hawkeye) perguntando se ela pensava que era a única super-herói infantil do mundo. Isso reflete Nick Fury aparecendo na mansão de Tony Stark no final de Homem de Ferro (2008). Ela então diz a Kate que está montando uma equipe, um aceno para o grupo de super-heróis dos Jovens Vingadores. É também um aparente aceno secundário para a cena do. Hawkeye (2021) Série Disney + quando Florence PughYelena também surpreende Kate Bishop depois de entrar de maneira semelhante em seu apartamento, fazendo questão de se referir a ela como "Kate Bishop" (em oposição a simplesmente Kate ou Hawkeye). Enquanto Kamala faz referência direta apenas à "filha do Ant-Man" (Cassie Lang) em seu bate-papo com Kate como uma colega "super-herói infantil", ela é encontrada nos arquivos secretos da S.A.B.E.R, A própria Yelena é uma provável candidata como uma das personagens de uma futura série de Jovens Vingadores - mesmo que, como Kate, ela tem mais de vinte anos.
O uniforme de Maria Rambeau na sequência de créditos intermediários é o traje binário usado pelo capitão Marvel nos quadrinhos da Marvel, e Beast diz a Monica que Binary é a pessoa que a encontrou flutuando no espaço (e em uma realidade diferente da sua). No entanto, não é afirmado que esta versão do Binary seja Carol Danvers, embora nos quadrinhos Carol / Captain Marvel evolua para o Binary depois de ganhar a capacidade de absorver a energia de uma estrela. Também não está claro qual a iteração dos X-Men que ela encontrou, já que Hank e Professor X são mostrados usando os uniformes dos X-Men dos quadrinhos, em oposição aos uniformes reais usados Kelsey Grammer e Patrick Stewart em seus próprios filmes X-Men, incluindo os do professor X Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
Tendo expressado anteriormente como o personagem era seu papel favorito em sua carreira, Kelsey Grammer estava muito animado para voltar como Beast em The Stinger para este filme. Ele expressou ainda esperança de que continuaria avançando com o papel no MCU, sentindo que voltaria "de uma maneira real".
A versão em quadrinhos de Monica Rambeau foi codificada como Capitão Marvel, Photon, Pulsar e Spectrum, entre outros, em várias iterações. Photon, Pulsar e Spectrum estão entre os codinomes que Kamala sugere para Monica neste filme.
Kelsey Grammer é o terceiro ator geral dos X-Men dos filmes da 20th Century Fox a ingressar no MCU, a seguir Evan Peters no WandaVision (2021) (2021) e Patrick Stewart no Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022) (2022).
Uma cena excluída fez a Sra. Marvel falar com as pessoas em Aladna e pedir uma nova fantasia. Ela sugere um cachecol que pode ser usado como arma. Isso explica por que ela tem um durante a cena de luta em Aladna.
Iman Vellani mencionou em uma entrevista que acredita que a cena de crédito médio que revela Beast ocorre no mesmo universo da X-Men Film Series, embora especificamente em algum momento durante a trilogia original devido a Kelsey Grammer retratando o personagem.
O Cameo de Beast na cena Mid-Credits é a primeira vez que o personagem é retratado inteiramente via CGI em ação ao vivo. Anteriormente, Kelsey Grammer e Nicholas Hoult tinham que usar maquiagem e próteses especiais para retratar o personagem.
Foi realmente importante para a diretora Nia DaCosta durante a sequência em que o planeta Skrull é destruído, que os espectadores veem o fracasso, o fracasso completo de Carol e que Kamala também o vê para que ela aprenda o quão difícil isso realmente é.
Na Sra. Programa de TV de maravilha, vemos um flashback de quando o ClanDestines encontrou a pulseira de Kamala. Eles tiraram a pulseira de um braço azul parcialmente enterrado, que muitos espectadores especularam na época como Kree. As maravilhas confirmam essa especulação. Vemos o principal vilão de Kree, Dar-Benn (Zawe Ashton), localizar outra pulseira correspondente. E aprendemos que são as bandas quânticas - dois dos artefatos mais antigos e poderosos do MCU que, segundo Carol, eram considerados mitos.
Nia DaCosta queria que os X-Men aparecessem neste filme devido a ela ser uma nerd cômica auto-professada, mas Kevin Feige insistiu em discá-lo novamente para tornar seu envolvimento mais medido. O corte final inclui uma participação especial de Beast in The Stinger, mas essa é a extensão de qualquer envolvimento dos X-Men no filme.
A mãe de Kamala se refere a Nick Fury como Nicholas, e Kamala a corrige para dizer que o nome dele é apenas Fury. Isso se conecta ao papel de Nick Fury no Capitão Marvel (2019), onde ele diz que só gosta de ser chamado de Fury, não Nick ou Nicholas ou qualquer outra coisa.
Maria é chamada de codinome de super-herói Binary, que é o nome de uma duplicata de Carol Danvers nos quadrinhos. Com uma roupa vermelha e branca semelhante à que Maria veste nos créditos, o nome indica que esta versão de Maria é indiscutivelmente ainda mais poderosa que o Capitão Marvel. Isso marca a segunda variante superpowered Maria Rambeau introduzida no multiverso MCU, seguindo Doctor Strange no Multiverse of Madness.
O projeto foi inicialmente revelado como Capitão Marvel 2 durante a apresentação do Disney Investor Day 2020. O título final do filme foi estabelecido em The Marvels em um vídeo promocional publicado em 3 de maio de 2021, aludindo aos outros personagens com o codinome "Marvel", Kamala Khan e Monica Rambeau, envolvidos.
O filme confirma a verdadeira natureza da Sra. As pulseiras da Marvel, como são reveladas como as poderosas bandas quânticas. As bandas quânticas existem nos quadrinhos desde 1975 e geralmente pertencem a uma versão do Quasar. Com base nas implicações fornecidas na Sra. Marvel, a versão do MCU de Quantum Bands está ligada à mitologia de Kree.
A cena em que Kamala se revela a uma surpresa Kate Bishop, é um astuto, envio direto para espelhar tiros e diálogo da primeira sequência de pós-créditos do MCU do Iron Man (2008) quando Nick Fury, de Samuel L. Jackson, também se apresenta e seus planos para a Iniciativa Vingadores, conhecidos por Tony Stark.
A música que toca enquanto os Flerkens (gatos espaciais) engolem todas as pessoas é "Memory."A música é um clássico da Broadway e serve como o clímax emocional do musical Cats. Conta a história de um velho gato chamado Grizabella, que se lembra de quando era jovem e bonita.
A nave pessoal de Carol Danvers é chamada de "hoopty", não havia referência ao nome ou de onde veio no filme, apenas porque foi lançada recentemente como mercadoria através dos brinquedos da Lego!
Devido à greve dos atores do SAG-AFTRA em 2023, grande parte do marketing de pré-lançamento do The Marvels não incluiu o envolvimento dos atores do filme. Curiosamente, o acordo que pôs fim à greve foi finalmente alcançado apenas um dia antes do início das prévias para o filme. Isso foi semelhante ao marketing da segunda temporada de Loki, que também foi afetada pela mesma greve. Depois que a greve terminou, Iman Vellani fez uma aparição surpresa antes de uma exibição do filme no El Capitan, em Los Angeles
O tema para X-Men: Days of Future Past recebe um aceno musical nos créditos intermediários, quando é revelado que Monica está presa em um universo habitado por X-Men.
"Eu realmente quero falar sobre essa queda de agulha, porque é provavelmente a minha conquista mais orgulhosa na direção", disse Nia DaCosta quando "Memory", de Barbra Streisand, interpreta a grande cena de criação de gatos.
A trama dos vilões para remover o oxigênio da atmosfera é a mesma que os vilões tramam In Spaceballs (1987)
Nia DaCosta é uma grande comediante, ela estava constantemente procurando nos quadrinhos originais detalhes sobre os Kree, os Acusadores e muito mais.
A mãe de Kamala percebe o fato de que Goose parece ter ganho muito peso desde a última vez que a vimos, e está preocupada que Fury possa estar superando ela. Acontece que há uma boa razão pela qual Goose ficou tão gordo, mas não é por causa de sua dieta... é porque ela está grávida.
Tessa Thompson reprisa seu papel da mídia anterior do MCU como Valkyrie.
Este filme revela o destino de Goose, a Flerken que fez sua primeira aparição Capitão Marvel (2019).
Em um flashback, Carol diz a Maria que deveria ter sido ela quem conseguiu as superpotências, e se a "corrida estúpida" para o hangar tivesse ido para o outro lado, teria sido. No universo alternativo para o qual Monica vai, bem como no universo Doctor Strange visita em Multiverse of Madness, Maria tem poderes, mas não há indicação de Carol.
Eles passaram por algumas iterações do sol moribundo que abre o filme. Uma versão inicial parecia uma imagem infravermelha de um sol comum, mas eles não eram felizes até que bolsos negros compartilhavam a superfície com brilho em ruínas.
"Eu gosto muito do multiverso", disse Nia DaCosta sobre o comentário, e isso significa que a cena dos créditos intermediários foi um grande negócio para ela. "Eu quero dizer caras. Rapazes. Eu me sinto tão privilegiado."
A equipe de efeitos visuais inventou novas tecnologias e plataformas VFX para as cenas subaquáticas do filme, com 100 câmeras capturando as performances e cenas de ação e depois aplicando-as às versões 3D dos atores. Essa nova configuração veio depois James Wan considerou as plataformas usadas no primeiro filme complexas e dolorosas para os atores, e Wan desejava empregar equipamentos mais versáteis e seguros.
Aquaman veste um traje furtivo azul neste filme, que carrega a capacidade inspirada em polvos de mudar de cor. O traje azul vem dos quadrinhos Aquaman de 1986.
Ex-presidente da DC Films Walter Hamada queria Michael KeatonBatman é semelhante a Nick Fury, tendo participações especiais em vários filmes, inclusive Batgirl, O Flash (2023), e este filme. No entanto, as refilmagens mudaram a programação, e este filme acabou sendo lançado após o Flash, então a participação de Keaton foi retomada Ben Affleck A participação especial de Affleck também foi cortada, e nenhum Batman apareceu no filme final.
Jason Momoa foi o primeiro a contar uma história para um Aquaman (2018) sequência, e ele recebeu um crédito de história, tornando-o a sexta pessoa a receber crédito por um filme de super-herói de quadrinhos em que ele também estrelou, depois de : Christopher Reeve - Superman IV: A Busca pela Paz (1987) Paul Rudd - Homem-Formiga (2015) e Homem-Formiga e a Vespa (2018) Ryan Reynolds - Deadpool 2 (2018) Tom Hardy - Veneno: Que haja carnificina (2021) Taika Waititi - Thor: Amor e Trovão (2022) Edward Norton reescreveu Zak Pennscript para O Incrível Hulk (2008), mas não recebeu crédito.
O título de trabalho do filme foi "Necrus", o reino subaquático nos quadrinhos de Aquaman e visto neste filme. Necrus recebeu o nome de "necro", a palavra grega para "morto".
Apesar de trabalhar como artista desde o início dos anos 80, este filme marca Nicole Kidmanprimeira sequência de filmes, na qual ela apareceu na entrada anterior. Ela apareceu anteriormente na sequência Batman Forever (1995), mas não apareceu nos dois filmes anteriores, nem no acompanhamento.
Black Manta veste um novo traje neste filme, baseado em sua fantasia da Idade da Prata dos quadrinhos de Aquaman.
O cavalo marinho de Aquaman guia Storm, dos quadrinhos e Aquaman (1967), aparece neste filme.
O décimo quinto e último filme do Universo Estendido DC.
O rei Kordax de Necrus é baseado em Kordax (um príncipe pária monstruoso), o rei morto (um rei insano da Atlântida que foi preso no gelo) e Orin (irmão gêmeo perverso do rei Atlã) e Mongo (governante de Necrus nos quadrinhos de Aquaman) .
O último filme do Universo Estendido da DC a envolver o produtor executivo Walter Hamada após sua renúncia à DC Films em 2022.
A sequência foi anunciada um mês após o lançamento de Aquaman (2018) e foi finalmente lançado cinco anos depois.
James Wan cita filmes de terror dos anos 60 (especificamente Planeta dos Vampiros (1965)) e Ray Harryhausen criaturas como uma influência para o Reino Perdido.
Parte da prisão de Orm envolvia colocá-lo em um ambiente seco e racionar sua água para roubar sua força natural atlante. Isso reflete uma fraqueza dos quadrinhos em que Aquaman não pôde ficar fora da água por muito mais de uma hora (isso foi ajustado para ser mais uma fraqueza lógica ao longo dos anos e acabou sendo removido em 2011).
O Reino dos Deserters deveria ser abandonado no primeiro filme. Neste filme, ele tem residentes e é visto principalmente como uma prisão para os atlantes.
Oricalcum é grego para "cobre de montanha" e é considerado como tendo uma cor tradicional vermelho-cobre, não como a cor verde que possui no filme. Mas o cobre fica verde quando corroído pela água ou pelo sal, que compõem a água do oceano (é assim que o verdigris é formado). A cor da corrosão também sugere como é tóxico.
James Wan admitiu assistir Flash Gordon (1980) como inspiração para as cenas em que David Kane invade as lojas Orichcalcum perto do início do filme.
Kordax tem uma mão que falta, nos quadrinhos ele teve sua mão cortada como punição por seus crimes.
Vincent Regan assume o papel de rei Atlã de Graham McTavish, quem retratou o personagem Aquaman (2018).
Designer de produção Bill Brzeski cita o trabalho de Ray Harryhausen, especificamente seus filmes de aventura A 7a Viagem de Sinbad (1958) e Jason e os argonautas (1963), como uma influência em seu trabalho neste filme.
Os cineastas compararam a relação de Arthur e Orm neste filme com a brincadeira entre Jack Cates e Reggie Hammond nos filmes de comédia de ação "48 Hours": "Eles não têm interesse em ficar juntos, mas são forçados a se unir."
Este é o quarto filme da DC lançado em 2023, depois Shazam! Fury of the Gods (2023), The Flash (2023), and Blue Beetle (2023), setting the record for the most DC movies released in a single year. The previous record holders were 2017 and 2022, with three each: 2017 - O filme Lego Batman (2017), Mulher Maravilha (2017), e Liga da Justiça (2017) 2022 - O Batman (2022), Liga DC de Super-Animais de Estimação (2022), e Adam preto (2022)
Karshon, mais conhecido na história da DC Comic como o tubarão, é retratado no filme como humano e membro do conselho real da Atlante.
Topo no filme recebe o acrônimo "Observação tática e operativa de perseguição".
O orichalcum de metal vem das lendas gregas originais da Atlântida.
Black Manta caça artefatos / armas atlantes para machucar Aquaman, o que ele havia feito no Geoff Johns Aquaman comics.
Este é o primeiro filme de Aquaman a ser filmado com uma proporção de 1,90: 1 e o terceiro filme de DC a ser filmado totalmente mais alto com as câmeras IMAX depois de The Suicide Squad (2021) e The Flash (2023). Ao contrário do antecessor, Aquaman (2018), foi filmado em 2,39: 1 como mais alto na versão IMAX com 1,90: 1.
Arthur pergunta a Orm se ele quer voltar para seu Azkaban particular. Azkaban é uma prisão para bruxos no livro e na série de filmes de Harry Potter.
Isto é Vincent Reganquarto recurso de quadrinhos, depois 300 (2006), Cavaleiro Fantasma: Espírito de Vingança (2011) e One Piece (2023).
Vincent Regan já havia aparecido no programa da BBC Atlantis (2013).
Nos quadrinhos, o irmão do rei Atlan se chamava Orin e Kordax era seu tio.
Os cidadãos de Necrus foram criados principalmente com figurinos e próteses.
No filme, Kordax criou o tridente de orichalcum que carregava poderes sobrenaturais. Nos quadrinhos, o tridente de orichalcum foi criado por Devil Ray, um ex-associado de Black Manta, e é altamente radioativo e letal para humanos e atlantes.
John Rhys-Davies (O Rei das Brinhas) já havia estrelado The Living Daylights (1987), que apresentava um personagem chamado Necros.
A luta final de uma cena entre Aquaman e Black Manta foi filmada com uma câmera Bolt X e exigiu 50 tomadas.
Enquanto o segundo filme teve a Warner Bros de 1998. Logotipo de fotos com o Warner Bros. Discovery byline como seu logotipo de abertura, o novo Warner Bros 2023. Logotipo de imagens (que usa o Warner Bros. Escudo de descoberta e o banner como o logotipo de 1998, mas escrito na Warner Bros. Sans Condensed Bold) apareceu no final do filme, em oposição ao logotipo original do escudo de 1998 no encerramento do primeiro filme, marcando-o como o primeiro filme de DC e o segundo filme geral a usar o novo logotipo de 2023.
Devido a conflitos de agendamento, Willem Dafoe não poderia retornar como Vulko. Consequentemente, a rainha Atlanna (Nicole Kidman) ocupa seu lugar como consultor no filme. Segundo os cineastas, fazia sentido ver que ela nunca o viu crescer e se tornar o homem que ele é hoje. Além disso, a história foi reescrita para sugerir que Vulko havia morrido entre os eventos do primeiro e do segundo filmes.
Black Manta, conhecido por ter matado o bebê Arthur Curry Jr. nos quadrinhos, no arco da história "Morte de um príncipe". Ele chega perto de assassinar o filho de Aquaman e Mera neste filme.
As cenas finais de Orm no filme o fazem vestir uma camisa com o tubarão de desenho animado Jabberjaw Jabberjaw (1976) Jabberjaw e Aquaman tiveram uma história em quadrinhos em 2018.
Cameo Ingrid Bisu: esposa do diretor James Wan, aparece como um garçom que serve Orm.
Natalia Safran: esposa do produtor Peter Safran, aparece como uma dama do conselho.
Sean Patrick Flanery considerou que este estava entre os três primeiros filmes que ele mais se orgulhava de fazer.
De acordo com um exorcista no set, uma de suas cenas favoritas no filme por causa de seu realismo foi quando o psiquiatra cansado expressa: "Eu não sabia que estava brigando", ao qual o demônio responde: "É por isso que você está perdendo."
De acordo com "The Spirit World", uma entrevista do programa da estação de rádio católica com um padre / exorcista aprovado pelo Vaticano chamado Rev. Gary Thomas (cuja experiência como aprendiz de um exorcista veterano serviu de base O Rito (2011), no qual ele também era consultor criativo), este foi o filme mais realisticamente preciso sobre posse demoníaca que o reverendo já havia visto.
Alguns dos desafios do tiroteio foram quando o governo federal de Oklahoma quase encerrou o projeto devido a uma greve, embora nenhuma queixa tenha sido expressa, a eletricidade caiu, o mixer de som morreu, nove acidentes de carro ocorreram com a tripulação, apesar de ter menos de 100 motoristas, Steve Deace foi infectado com um cisto debaixo do braço, um padre / exorcista no set sofreu um apêndice rompido com risco de vida, e o telhado de um dos prédios de escritórios foi arrancado em uma tempestade.
Em uma cena em que um padre se aproxima de Nefarious, que parece assustado, alguns dos cabelos da cabeça de Sean Patrick Flanery são brevemente formados na forma de chifres, que depois se acalmam quando ele percebe que o padre não está levando seu papel a sério e, portanto, inofensivo.
Sean Patrick Flanery explicou que assumiu esse papel porque isso o ajudaria a permanecer fiel a si mesmo e à sua fé.
Sean Patrick Flanery explicou em uma entrevista que o roteiro estava tão bem escrito que não havia improvisação dele, exceto por "Talvez duas sílabas."
A página de dedicação do livro, "Uma trama nefasta,"de Steve Deace, em que este filme é inspirado, estados, "Este livro é dedicado a todos os idiotas úteis por aí, especialmente aqueles de vocês que não tinham ideia de que estavam sendo usados esse tempo todo, pois você provou ser o idiota mais útil de todos. -Nefarious."Deace explicou que escreveu o livro como quase sequência de" The Screwtape Letters ", de C.S. Lewis.
O autor Steve Deace afirmou que o objetivo deste filme é "Cuidar das pessoas."
Segundo o co-escritor / diretor Cary Solomon, uma das razões que o fez decidir fazer o filme foi quando ele viu uma enquete na qual 7/10 pessoas acreditavam ter alguma forma de transtorno mental, com 4 dos 7 acreditando que "desordem" foi demonicamente infligida.
Este filme é um prequel dos romances "A Nefarious Plot" (2016) e "A Nefarious Carol" (2020) de Steve Deace.
Sean Patrick Flanery concordou em bancar o preso, Nefarious, simplesmente porque adorava trabalhar Cary Solomon e Chuck Konzelman em um filme 15 anos antes, que nunca foi lançado. Quando Konzelman ligou para Flanery para perguntar se ele queria tocar neste filme, ele disse brincando que estava fazendo um "comercial de Fruitloops", ao qual Flanery respondeu imediatamente: "Me coloque."
Os cineastas disseram que este filme era uma forma diferente de ministério cristão através do filme, retratando a teologia através do ponto de vista do outro lado, especificamente do demônio que expressa seu ponto de vista da teologia ao ateu que ele vê como um completo tolo; especificamente com a frase "Eu sei mais sobre teologia do que qualquer ser humano que já existiu."
As últimas palavras de Eduardo, "Mene mene tekel upharsin", são as palavras aramaicas escritas por uma mão misteriosa na parede do palácio de Belsazar, e interpretadas por Daniel como prevendo a destruição do rei e sua dinastia (mencionada no Livro de Daniel 5: 25).
De acordo com o livro "Uma trama nefasta", o demônio explica que eles absolutamente odeiam personagens fictícios que inspiram esperança, incluindo o Super-homem que inibe aspectos de Moisés e Cristo. Ele explica que eles tentaram corromper o personagem influenciando a revisão que teria sido "Superman Lives", dirigida por Tim Burton e estrelando Nicolas Cage, mas falhou quando o filme foi cancelado. Eles experimentaram outra queda quando Homem de Aço (2013) foi feito em que Superman procura conselhos de um padre. Por isso, Nefarious explica que o demônio geral encarregado de Hollywood foi "punido severamente."
Jordan Belfi descreveu o aspecto possuído do filme como mais real por não ter óculos em filmes semelhantes, como o vômito de projétil possuído, paredes de escalada, ou levitando, mas, em vez disso, lidando com um demônio que descreve dores, ele está forçando seu anfitrião a suportar enquanto tenta corromper mais alguém ao redor.
Sean Patrick Flanery anteriormente retratado uma pessoa com uma deficiência mental possuída por uma força maligna O mal interior (2017)
Durante a entrevista do Dr. James Martin, de Glenn Beck, no final do filme, o livro que é retido é o livro real "A Nefarious Plot", de Steve Deace, o material original deste filme.
Às 0:45:13 quando o Dr. Martin está conversando com o guarda, há um artigo no monitor do computador anunciando um novo superintendente do conselho da prisão. O homem retratado é Steve Deace, autor de The Nefarious Plot.
No prefácio de "Uma trama nefasta", o narrador explica que não contará ao leitor como ele entrou no manuscrito demoníaco que faz o livro, mas se ele vender os direitos do filme, ele traduzirá essa história em um filme. O autor Steve Deace expressou que escreveu o prefácio como uma piada, sem saber que algum dia seu trabalho seria transformado em filme.
O primogênito de Jordan Belfi nasceu durante o primeiro dia de filmagem deste filme.
Jordan Belfi explicou que considerava o filme um estudo de personagem e que seu papel estava desempenhando o papel de público.
De acordo com o livro em que este filme se baseia, Nefarious explica que a "Última Tentação de Cristo,"foi o produto de demônios no inferno experimentando drogas que eles observaram humanos se drogando, a fim de apresentar o retrato mais blasfemo e ofensivo do cristianismo em que pudessem pensar e ficaram genuinamente surpresos quando Hollywood realmente pegou a história.
Apesar do assunto demoníaco do filme, e de ter padres e exorcistas de verdade no set, Sean Patrick Flanery e Jordan Belfi expressaram que não se sentiam em perigo durante as filmagens no set.
Glenn Beck toca em uma participação especial no final. Beck foi uma das primeiras pessoas notáveis a promover e defender o livro "Uma trama nefasta", que acabou ajudando a levar a que ele estivesse iluminado.
Após o final, a inscrição escrita pela mão de Deus na parede do livro de Daniel é referenciada. Os escritores e diretores Chuck Konzelman e Cary Solomon escreveu anteriormente o roteiro para O livro de Daniel (2013).
Jordan Belfi anteriormente interpretou um investigador atormentado por um antagonista demonicamente possuído Não olhe para o demônio (2022).
A fotografia principal ocorreu em Oklahoma City no final de 2021. Você pode ver que as filmagens também ocorreram no Reformatório Estadual de Oklahoma, quando o Dr. James Martin (Jordan Belfi) entra no portão com seu carro.
Quando os créditos rolam, você pode ver um agradecimento especial ao diretor Dennis do departamento de correções de Oklahoma.
Esta produção perdeu contra o NLRB no que diz respeito ao tratamento da tripulação.
A inscrição que aparece após os créditos finais, que são lidos por uma voz demoníaca, significa: "Você foi pesado nas escalas e foi encontrado em falta."É a inscrição escrita na parede pela mão de Deus no livro de Daniel para dizer a um rei do mal que roubou taças de vinho do templo de Deus que ele seria destruído naquela mesma noite. No entanto, é adicionado mais um texto que, traduzido, diz: "Mas você é estúpido por não entender. Continua."Implicar o trabalho do demônio não está terminado, pois ele não encontrará escassez de pessoas para possuir.
Em relação à cena em que Nefarious celebra a morte do feto do psiquiatra durante a entrevista, Sean Patrick Flanery explicou que nunca foi seu objetivo "personificar o mal", mas que ele tocou a cena visualizando que um demônio experimentaria "alegria erótica" quando esse evento acontecesse.
No final dos créditos, há um ferrão. O demônio Nefarious pode ser ouvido sussurrando Mene Mene Tekel Upharsin, o que, como o filme explicou, significa: Você foi pesado e considerado carente. Na verdade, esse é um resumo, apropriado para a trama do filme. O que a frase realmente significa refere-se especificamente à situação na Bíblia em que foi dada por Deus. O significado literal é MENE: Deus numerou os dias do seu reino e o pôs fim; TEKEL: você foi pesado ... e achou falta; e UPHARSIN, seu reino é dividido e dado aos medos e persas. MENE é escrito duas vezes porque Deus está dizendo ao rei que foi firmemente decidido. Mas então, no cookie de créditos, Nefarious muda para latim. Ele sussurra: Atonstul tus es ut non compreendius continuendum est, o que, de acordo com o Google Translate, significa que você está tão isolado que não é necessário continuar.
Michael KeatonO traje original de Batman era infame restritivo, forçando-o a mover todo o corpo para olhar em volta. Para este filme, os figurinistas criaram um traje mais flexível que permitia maior amplitude de movimento, mas quando Keaton experimentou pela primeira vez, ele insistiu que fosse mais rígido.
Michael Keaton tinha 71 anos no momento do lançamento deste filme, tornando-o o ator mais velho a interpretar Batman em um filme de ação ao vivo ou série de TV. Os únicos atores mais velhos eram Adam West, que tinha 88 anos quando dublou Batman pela última vez Batman vs. Duas caras (2017) (libertado após sua morte) e Olan Soule, que tinha 74 anos quando dublou Batman pela última vez na sétima temporada de Super Friends (1973).
Diretor Andy Muschietti descrito Michael Keatonreação do conjunto Batcave e do traje Batman: "Ele ficou assim [olhos arregalados] por um tempo. Eu não queria interrompê-lo. Eu só queria que ele aceitasse. Quem sabe o que estava acontecendo lá? Mas algo estava acontecendo lá... Foi engraçado porque em um ponto da cena em que atiramos nele de terno, ele ficou tipo: 'Você pode tirar uma foto?? É para o meu neto.Foi um daqueles momentos em que ele realmente mostrou que havia algo muito emocional."
Michael Shannon hesitou em voltar como general Zod porque estava "muito chateado" com as circunstâncias de Zack Snydersaída da franquia. Ele finalmente concordou depois que Snyder lhe deu sua bênção.
Em contraste com a produção infame de problemas Liga da Justiça (2017), Ben Affleck disse que se divertiu muito reprisando seu papel de Bruce Wayne / Batman neste filme.
Este filme foi anunciado pela primeira vez em 2014 e finalmente lançado em 2023. Seu desenvolvimento e produção abrangeram todas as nove estações do ano O Flash (2014) Série de TV.
Henry Cavill filmou uma participação especial como Superman, mas foi cortada depois James GunnO novo DC Universe foi anunciado e os planos para o retorno de Cavill à franquia foram cancelados. Ele recebeu US $ 250.000 pela participação especial.
Na Comic-Con de San Diego 2017, foi anunciado que este filme seria uma adaptação solta da história do The Flashpoint.
Sasha Calle é um Supergirl (2015) fã e mencionado Gal Gadot como Mulher Maravilha (2017) em seu quadro de visão quando se formou - assim, ela estava além de animada por ser escalada como Kara Zor-El. Ambos Melissa Benoist e a própria Gadot a procurou após o anúncio.
O logotipo da DC Comics da década de 1940 faz sua primeira aparição em um recurso da DC Comics. No entanto, é editado: o formulário original diz "Uma publicação do Superman", mas como este é um filme em Flash, o título do Superman é removido.
Quando uma edição inacabada deste filme foi exibida para uma audiência de teste em 2022, ela supostamente obteve algumas das pontuações mais altas para uma exibição de qualquer Warner Bros. filme desde então O Cavaleiro das Trevas (2008) Warner Bros. ficaram tão satisfeitos com essa reação que confirmaram a data de lançamento imediatamente.
A terceira adaptação baseada na história do Flashpoint depois Liga da Justiça: O Paradoxo do Ponto de Flash (2013) e a terceira temporada de O Flash (2014).
Depois que o DCEU foi descartado no final de 2022, James Gunn afirmou que este filme, juntamente com Aquaman e o Reino Perdido (2023), servirá como uma reinicialização suave para a franquia DC, que agora será conhecida como DCU (DC Universe). Quaisquer outros filmes / shows da DC que ocorram fora desta nova linha do tempo agora pertencerão a um universo chamado DC Elseworlds. O DCU será liderado por Gunn.
Ben AffleckO Batman usa as cores tradicionais dos quadrinhos de capuz azul e capa e body cinza, tornando-o o primeiro Batman na tela a fazê-lo desde então Adam West.
Andy Muschietti gravou e compartilhou o momento em que ele contou Sasha Calle que ela iria interpretar Supergirl no filme, trazendo-a às lágrimas. Helen Slater também foi gravada quando contada pelos produtores que ela havia conseguido o papel, um momento presente na criação Supergirl (1984).
Kiersey Clemons foi lançado como Iris West Liga da Justiça (2017) mas suas cenas foram cortadas. Suas cenas foram posteriormente reintegradas Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
James Wan foi considerado pela Warner Bros. para dirigir um filme sobre Aquaman ou The Flash. Ele finalmente escolheu fazer Aquaman (2018) como ele via como uma oportunidade de fazer algo original e único no gênero de super-heróis.
Tom Cruise foi uma das primeiras pessoas a assistir ao filme, tendo recebido uma cópia dele meses antes de seu lançamento teatral. Ele o exibiu em sua casa em Beverly Hills e adorou tanto que chamou de diretor Andy Muschietti para parabenizá-lo.
Isto é Andy Muschiettio primeiro filme sem terror.
Ezra Miller e escritor de quadrinhos Grant Morrison escreveu um rascunho do roteiro com uma visão mais sombria do personagem, mas o estúdio decidiu não seguir adiante com sua versão.
Ex-presidente da DC Films Walter Hamada queria Michael KeatonBatman é semelhante a Nick Fury, tendo participações especiais em vários filmes, inclusive Batgirl, Aquaman e o Reino Perdido (2023), e este filme. No entanto, as refilmagens mudaram o cronograma, e este filme acabou sendo lançado antes de Aquaman e do Reino Perdido, então a participação de Keaton nesse filme foi cortada.
Greg Berlanti estava em um ponto ligado para dirigir o filme. Posteriormente, ele desenvolveu a série de TV O Flash (2014).
Sasha Calle fez um teste de química com Ezra Miller como parte de sua audição, que também incluiu atrizes mexicanas e brasileiras, como Bruna Marquezine e Isis Valverde As duas atrizes foram as principais escolhas para o papel, mas a pandemia de Covid-19 os impediu de viajar para Londres.
Cerca de 18 minutos depois, o chefe de Barry está dando uma conferência de imprensa em frente a uma placa que reconhece os fundadores da unidade de pesquisa da cidade central. Os nomes listados nessa placa incluem Giles Asbury e Christine Lois (que trabalhou no departamento de arte do filme) e Sarah Hunt, que era contadora de construção do filme.
O recurso de planador está dentro Michael KeatonO traje é retirado Batman Returns (1992), onde Batman faz uma fuga apressada do telhado depois de ser acusado de assassinato. No entanto, em Batman Returns, seu planador é um design rígido e desdobrável e só aparece quando ele está se preparando para pular.
Havia um pôster de Hanuman (Deus do Macaco) na sala de Barry porque sua mãe costumava chamá-lo de "mico" (uma gíria espanhola para "macaco").
Confirma-se que o filme não é uma história de origem, embora vários elementos de como Barry se tornou o Flash sejam abordados.
Sasha Calle descreveu o traje da Supergirl como "androginoso". Evoca Henry Cavilldesign junto com o traje de Lara Lane Kent (do universo "Injustice"). O design também é semelhante ao traje de Superman de Jon Kent dos quadrinhos.
Como Michael KeatonSe o Batman cair livremente em direção à base russa, o Batwing é mostrado atrás dele pairando na frente da lua cheia. Este é um aceno para o início da batalha final Batman (1989) onde Batman voa seu Batwing bem acima das nuvens e o segura brevemente quando o Batwing está centrado na silhueta da lua para criar o sinal do morcego em um tipo de visual "choro de batalha".
Este é o segundo filme do DC Extended Universe a ser filmado inteiramente com câmeras IMAX Henry Braham, BSC, after The Suicide Squad (2021).
Warner Bros. lançou o trailer e a TV em 12 de fevereiro de 2023 durante o Super Bowl LVII, três pôsteres de personagens de The Flash, Batman e Supergirl em 13 de fevereiro de 2023 e a primeira foto de Michael Keaton como Bruce Wayne em 14 de fevereiro de 2023.
Robert Zemeckis, Sam Raimi, Matthew Vaughn e Marc Webb foram os primeiros a dirigir o filme. No entanto, Raimi e Webb passaram no projeto. Phil Lord e Christopher Miller também estavam sendo considerados para dirigir.
Grant Gustin negou a denúncia de que seu Barry Allen / The Flash da série de TV O Flash (2014) estará aparecendo no filme.
Quando perguntada sobre o quão diferente sua Supergirl seria dos retratos anteriores Sasha Calle disse: "Sua androginia, eu diria. O traje é tão bonito e é uma bela mistura de feminilidade e masculinidade. É meio andrógino e móvel. Funciona como se você usasse um terno que o protegesse e permitisse que você se movesse. Eu amo isso. Foi muito legal ver como fica na câmera também ".
Nem Ben Affleck nem Gal Gadot são creditados.
Andy Muschietti afirmou que elementos da história do Flashpoint são incorporados ao filme.
Na linha do tempo alternativa, parece que a União Soviética nunca entrou em colapso.
Bradley Cooper, Chris Pine, Justin Timberlake, Ryan Gosling, Sam Worthington, Ryan Kwanten, Matthew Fox e Scott Porter estavam todos ligados para interpretar Barry Allen / The Flash nos anos anteriores Ezra Miller foi finalmente lançado. Pine interpretou Steve Trevor em Mulher Maravilha (2017) e Mulher Maravilha 1984 (2020), e Porter dublou The Flash Harley Quinn (2019).
O décimo terceiro filme no Universo Estendido DC.
Produtor Barbara Muschiettiestá gostando de um post no Instagram, comparando Sasha Calle para a versão Cir-El de Supergirl, inflamava as teorias dos fãs de que Calle iria realmente retratar esse personagem no filme. Mais tarde, Calle compartilhou uma foto de si mesma com um penteado mais curto, também comparado ao de Cir-El. O primeiro olhar sobre ela em traje durante as filmagens em Londres trouxe comparações com Lara Lane Kent, do universo "Injustice". No entanto, Calle interpreta a prima do Superman, Kara Zor-El, no filme.
O filme marcou a estréia oficial na tela do novo Warner Bros. Logotipo de imagens (embora como variante), projetado por Chermayeff & Geismar & Haviv e usado inicialmente como o logotipo corporativo da Warner Bros. Descoberta lançada após a fusão da WarnerMedia e Discovery Inc. em abril de 2022.
Foi originalmente lançado em 23 de junho de 2023, o 34o aniversário do lançamento de Batman (1989), but was moved up one week.
Billy Crudup, que interpretou o pai de Barry, Henry Allen, no anterior Liga da Justiça (2017) e Liga da Justiça de Zack Snyder (2021), estava programado para reprisar seu papel como Henry Allen neste filme, mas depois desistiu devido a conflitos de agendamento e foi substituído por Ron Livingston.
Andy Muschietti realmente solicitou isso Sasha Calle cortou o cabelo antes de ser escalada como Kara Zor-El / Supergirl. Ela então prometeu a ele que faria.
Sasha Calle é a primeira latina a jogar Supergirl.
Julia Roberts, Julianne Moore, Vera Farmiga, Kate Winslet e Hilary Swank foram considerados para o papel de Nora Allen.
Quando Ben AffleckO Batman está pendurado na ponte de Gotham com o filho de Falcone (que estava lentamente se afastando), isso é um aceno Batman (1989) Onde Michael KeatonO Batman tinha um domínio semelhante ao de Jack Napier. No entanto, Napier deslizou pelas garras de Batman da mesma maneira que levou Napier a cair no barril de produtos químicos, transformando-o no Coringa.
Henry Cavill aprovado do filme e Sasha Calleretrato de Supergirl.
O exterior do edifício da prisão na Rússia do filme se parece muito com um edifício do mundo real na Bulgária, chamado "monumento Buzludzha". Costumava ser um edifício de partido comunista.
Jeph Loeb foi contratado pela primeira vez para escrever um filme em Flash no final dos anos 80. Ele era então conhecido por escrever Comando (1985) e Lobo adolescente (1985), e ainda não havia começado a escrever quadrinhos. Michael J. Fox filmou Teen Wolf enquanto Eric Stoltz ainda foi escalado como Marty McFly De volta ao futuro (1985), e Fox teria dito: "Steven Spielbergestá na rua fazendo ótimos filmes e estou interpretando um lobisomem."
Seth Grahame-Smith, Rick Famuyiwa e John Francis Daley & Jonathan Goldstein foram criados para dirigir o filme em certas etapas da pré-produção do filme, mas desistiram de citar diferenças criativas.
Barry Allen / The Flash estreou no Showcase # 4 (outubro). 1956), que é geralmente considerado como a primeira história em quadrinhos da Era da Prata.
Em 2004, David S. Goyer foi anexado para dirigir o filme Ryan Reynolds como Barry Allen. Quando Goyer deixou o filme, Shawn Levy foi escolhido para dirigir o filme que apresentaria Wally West. Levy partiu do Flash devido ao seu compromisso Noite no Museu: Batalha do Smithsonian (2009) e foi substituído por David Dobkin.
O criador Tom Taylor elogiou a semelhança entre eles Sasha Calleiteração de Supergirl e Lara Lane Kent, que ele criou com o artista Bruno Redondo para o universo "Injustice". Embora originalmente apareça em um sonho, esta Supergirl foi confirmada como cânone.
Andy Muschietti chama o filme de uma bela história humana.
Ezra Miller mostrou o primeiro teaser durante a edição de 2021 do DC FanDome, a convenção de fãs online.
Lançado menos de um mês após o episódio final de O Flash (2014) exibido.
Michael Shannon filmou suas cenas em duas ou três semanas, enquanto passou um ano filmando Homem de Aço (2013).
No Reino Unido, o título do filme é simplesmente indicado como "Flash" na carta de classificação do BBFC exibida antes do filme, apesar do título na tela ainda ser "The Flash" e todos os cinemas usarem o título de duas palavras em suas listagens
Rita Ora, Lucy Boynton, Kathryn Prescott e Stefanie Scott foram os pioneiros da Iris West antes de ir Kiersey Clemons.
Lançado dez anos e dois dias depois Homem de Aço (2013).
Rachel Zegler fez o teste para jogar Supergirl. Ela acabou jogando Anthea Shazam! Fúria dos deuses (2023).
Estreia de filme de Sasha Calle.
Durante seu longo hiato entre eles Batman Returns (1992) e este filme, Michael Keaton estrelou Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (2014) que falsifica seu status de ex-Batman.
Sasha Calle comparou sua audição Supergirl a Loira Atômica (2017).
Isto é Christina HodsonO segundo filme do DC Extended Universe em que ela trabalhou depois Aves de rapina (2020).
Rob Lowe foi abordado para interpretar um dos vilões do filme.
Atrizes brasileiras Bruna Marquezine e Isis Valverde fez o teste para o papel de Supergirl antes Sasha Calle foi lançado.
Kiersey Clemons disse: "Fiquei assustada porque, a certa altura, havia rumores on-line de que eu estava sendo reformulada, o que é humilhante. Foi mais embaraçoso e doloroso do que ser cortado Liga da Justiça (2017), que eu pude entender mais do que os rumores de reformulação. Eles tiveram que cortar o filme; é assim que acontece. Com o Flash, eu era tão jovem e estava tão empolgado, e o diretor com quem eu deveria estar se foi [Rick Famuyiwa, que trabalhou com Clemons Narcótico (2015)]. E assim, me senti demitido e substituível. Agora que o filme acabou, sinto que nos últimos quase 10 anos, acabei de sorrir e dar tanta graça. Eu acho que foi para proteger minha paz de espírito. Agora posso finalmente dizer e admitir que tudo isso me fez chorar mais do que me fez sorrir. Acho que só sorri com essa coisa na estréia."
Durante a colisão multiverso, os universos de George Reeves' Aventuras do Super-Homem (1952), Christopher Reeve's Superman (1978), e Adam West's Batman (1966) pode ser visto. Também está incluído Nicolas CageProjeto 'Superman Lives' que nunca viu a luz do dia; seria dirigido por Tim Burton em 1998, e chegou tão longe na pré-produção que os pôsteres dos teasers já haviam sido projetados. Acabou sendo cancelado três semanas antes do início das filmagens, ironicamente devido ao fracasso das bilheterias Batman & Robin (1997).
Na Batcaverna, o Passado Barry encontra uma bolsa de pano que ri. Esta é a bolsa do Coringa do final de Batman (1989).
Para a última batalha com os kryptonianos, o jovem Barry usa um Michael Keatoncapuzes do Batman. Enquanto usava o capuz, ele vira a cabeça para Barry mais velho, mas o capuz está distorcido contra o rosto. Este é um aceno de cabeça para que Keaton não pudesse virar o pescoço enquanto usava seu traje Batman e, em vez disso, teve que virar o corpo inteiro para enfrentar uma direção diferente.
No final original, Supergirl e Michael KeatonBruce Wayne chegou ao tribunal, mas foi filmado George Clooney.
A escrita no uniforme da prisão de Supergirl diz "Samaya Opasnaya", que é russo para "Most Dangerous"."
Quando a linha do tempo está aparecendo Nicolas Cage como Superman é mostrado durante o colapso do multiverso, ele está enfrentando uma aranha gigante. Este é um "corte profundo" para quem seguiu o período de produção de Tim Burtonfinalmente arquivou o Superman Lives, onde produtor Jon Peters insistiu em roteirista Kevin Smith quando ele foi trazido para revisões de que o terceiro ato apresenta a batalha do Homem de Aço "os assassinos mais ferozes do reino dos insetos."Peters acabaria por receber sua" aranha gigante "anos depois, na forma do steampunk" Spider Tank " Wild Wild West (1999).
A frase "Você quer ficar louco? Vamos ficar loucos "disse Michael KeatonO Batman é semelhante à frase "Agora você quer ficar louco? Vamos! Vamos ficar loucos!", também dito por Keaton como Batman Batman (1989). Outro retorno de chamada para esse filme é quando Batman pergunta aos Barrys quanto eles e Supergirl pesam juntos, para que seu explosivo forneça a quantidade suficiente de impulso ao elevador; Keaton, de Batman, fez a mesma pergunta a Vicki Vale. Batman (1989) durante uma tentativa de resgate semelhante, sensível ao peso, apenas para descobrir que ela subestimou seu próprio peso.
George ClooneyA participação especial foi filmada em uma manhã de janeiro de 2023, meses após as exibições do restante do filme. Em novembro de 2022, Clooney foi perguntado por novos chefes de estúdio da DC James Gunn e Peter Safran se ele gostaria de participar de uma nova reviravolta para o filme, o que Clooney achou uma ótima idéia. A cena foi escrita e uma equipe mínima de filmagem foi montada, que filmou as imagens sob um título de filme falso para não suspeitar. A cena nunca foi vista por nenhum público até o lançamento oficial em junho de 2023. Depois, as reações variaram de perplexidade a decepção e surpresa. Junto com Adam WestCom a participação especial de imagens, este filme tem o maior número de atores de ação ao vivo do Batman de todos os tempos.
Nicolas Cagea primeira aparição ao vivo como Superman no filme que nunca foi, como ele estava programado para aparecer Tim Burton'Superman Lives' que mais tarde foi cancelado.
O filme apresenta três atores do Batman reprisando seus papéis : Michael Keaton retornando ao papel desde então Batman Returns (1992). Ben Affleck retornando pela quarta vez, quebrando Christian Baleregistro. George Clooney faz uma participação especial no final como Bruce Wayne, que agora existe no universo de Barry, marcando sua primeira vez no mundo de Batman desde então Batman & Robin (1997), 26 anos atrás. Although there were discussions with Bale about appearing in the film, with his Batman existing in his own timeline, Bale himself said Christopher Nolan tem que dar seu selo de aprovação ao Batman de Bale fazer parte desse multiverso para que ele esteja confiante no filme. No entanto, Bale ainda detém o recorde de interpretar o personagem principal / título em três filmes solo "Batman". Como Bale , Val KilmerO Batman não aparece neste filme.
Barry Allen sendo empurrado para fora de um Chronobowl pela versão futura do próprio eu passado, é uma variação do "paradoxo de Polchinski", onde uma bola de bilhar é enviada de volta no tempo através do buraco de minhoca, na trajetória certa, para se acertar no momento da entrada inicial no buraco de minhoca, de maneira a se bater fora do percurso e impedir-se de entrar no buraco de minhoca no primeiro lugar.
Na linha do tempo alterada por Barry Allen, o filme de 1985 Back to the Future é mencionado como estrelado Eric Stoltz como Marty McFly. Na realidade, Stoltz foi originalmente escalado como Marty devido a Michael J. Foxcompromissos anteriores da NBC sitcom Laços de família (1982). Stoltz filmou suas cenas por várias semanas no final de 1984, antes de ser demitido e substituído por Fox em janeiro de 1985, devido à sua incompatibilidade com o roteiro e questões pessoais com o elenco e a equipe. Robert Zemeckis quem dirigiu Back to the Future foi um dos diretores que foram considerados para dirigir o filme.
A partitura musical provoca Danny Elfman's Batman (1989) tema várias vezes Michael Keatoncenas de Bruce Wayne, cada vez que terminam em um acorde de resolução falsa; somente quando Keaton aparece totalmente adequado como Batman o tema composto por Elfman se resolve corretamente.
O personagem de Kara Zor-El, a versão mais famosa de Supergirl, foi destaque em um prequel cômico Homem de Aço (2013) como parte da tripulação que trouxe uma nave kryptoniana para a Terra, que mais tarde se torna a Fortaleza da Solidão de Clark. Kara desapareceu após o acidente e ainda não foi vista novamente.
Uma loja de quadrinhos do outro lado da rua do prédio de Barry é chamada "Whizz Comics". Whiz Comics (1940-53) foi uma série de antologia publicada pela Fawcett Comics e foi a estréia do Capitão Marvel (agora conhecido como Shazam), entre outros personagens. A DC Comics compraria os direitos dos super-heróis de Fawcett em 1972.
Quando Barry abre a geladeira, uma grande xícara de refrigerante "Big Belly Burger" é visível. "Big Belly Burger" é uma popular cadeia de fast food no DC Comics Universe.
O Chronobowl, o reino em forma de tigela em que o Flash entra, é baseado na Esteira Cósmica, um dispositivo que o Flash usa para viajar no tempo, e no Time Sphere, uma nave em forma de bolha usada para navegar no tempo e no espaço (foi empregada por viajante do tempo Rip Hunter).
Michael Shannon não entendeu por que ele foi convidado a retornar como general Zod, já que o personagem foi morto Homem de Aço (2013), "Eu sou como, 'Eles viram o Man of Steel, certo?'Meu gerente é como' Sim, mas é diferente.'Eu sou como,' O que é isso?É um multiverso.Não sei o que isso significa."
Nora Allen canta "A vida das flores, as sorpresas da vida" (o espanhol por "a vida lhe dá surpresas, você recebe surpresas da vida") para Barry Allen quando criança. Este refrão vem do Lâminas de Rubén música "Pedro Navaja", sobre um criminoso que mata uma mulher esfaqueando-a. Isso prenuncia Nora morrendo da mesma maneira.
Na história em quadrinhos do Flashpoint, o Batman alternativo encontrado por Barry é Thomas Wayne, pai de Bruce, que se tornou Batman depois que Bruce foi assassinado, e Jeffrey Dean Morgan jogou Thomas Wayne Batman v Superman: Amanhecer da Justiça (2016). Morgan brincou com isso. Michael Keaton estava roubando seu emprego dele, aparecendo neste filme como um Batman alternativo.
A trama central é fortemente influenciada pelo Flashpoint, publicado em 2011, onde Barry Allen viaja para o passado para salvar sua mãe, o que resulta em uma catástrofe. Existem muitas diferenças, principalmente: o principal vilão é Eobard Thawne / Professor Zoom / Reverse Flash, um Flash maligno do futuro. Toda a trama sobre a guerra Atlantis / Themyscira entre Aquaman e Wonder Woman, Cyborg e Shazam Kids, e os combatentes da resistência humana, incluindo Lois Lane e Steve Trevor, foram removidos. Batman no universo alterado é Thomas Wayne, pai de Bruce, e sua esposa Martha se torna o Coringa após a morte de Bruce. Flash e Batman resgatam Superman do governo dos EUA, não do soviético, depois que seu navio caiu em Metropolis, em vez de Kansas, e ele foi preso permanentemente no subsolo. Mesmo depois de recuperar seu poder, Barry não pode voltar no tempo devido ao Zoom / Reverse Flash sugando sua velocidade. Somente quando Batman mata Zoom / Reverse Flash esfaqueando-o pelas costas e pelo peito com uma lança é que ele é capaz de fazê-lo e reverte todo o evento, impedindo-se de salvar sua mãe.
Michael KeatonWayne Manor é o mesmo usado Titãs (2018).
Nicolas CageA participação especial de Superman na cena Multiverse é uma filmagem filmada dos storyboards existentes para o filme não produzido "Superman Lives", no qual Superman luta contra a máquina Spider de Braniac, a Thanagarian Snare Beast.
Produtor Barbara Muschietti disse que as seguintes participações especiais foram removidas da sequência climática do multiverso : Lynda Carter como mulher maravilha Marlon Brando como Jor-El Burgess Meredith como o pinguim Cesar Romero como o Coringa Carter had a cameo as Asteria in the post-credit scene of Mulher Maravilha 1984 (2020), e Brando foi anteriormente "ressuscitado" como Jor-El via CGI e arquivar imagens Superman Returns (2006).
O Jay Garrick Flash visto na Terra em preto e branco do George Reeves Superman é um efeito que usa o rosto do editor do filme Jason Ballantine. Muitos confundiram isso com uma aparência de camafeu. Teddy Sears, quem apareceu O Flash (2014) Série de TV, até Sears explicar que ele não estava envolvido com o filme.
Quando Michael KeatonBruce Wayne coloca seu Batsuit pela primeira vez e surpreende Barry Allens, o close dele dizendo "Eu sou o Batman" é um aceno Batman (1989) onde Batman aparece pela primeira vez aterrorizando um assaltante que pergunta "O que você é??", ao qual ele o puxa para perto e diz" Eu sou o Batman ".
Barry passa por uma parede com o pôster de Raquel Welch no Um milhão de anos a.C. (1966), o mesmo pôster na parede A redenção de Shawshank (1994) onde Andy esconde um buraco na parede para escapar da prisão.
Traz Nicolas Cageo retrato infame de Superman na canonicidade. Seu filme cancelado "Superman Lives" inspirou o documentário A morte do super-homem vive: o que aconteceu? (2015).
Jason Momoa reprisa seu papel como Aquaman em uma sequência pós-crédito.
A cena de Nicolas CageA versão do Superman lutando contra a aranha gigante não faz parte da prova de imagens conceituais filmadas em 1997 (do abandonado Tim Burton projeto), mas foi filmado especialmente para este filme.
Ray Fisher não reprisa seu papel como Victor Stone / Cyborg, já que Barry descobre que nessa linha do tempo alternativa, ele nunca teve o acidente de carro que o transformou em um super-herói. Em 2020, Fisher acusou a DC Films e Joss Whedon de má atitude, práticas abusivas e racismo no set de Liga da Justiça (2017), que foram negados pelo presidente da DC Films Walter Hamada e Whedon. Como resultado das controvérsias, Fisher se recusou a trabalhar mais para a Warner Bros. e DC Films depois Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
A arte conceitual do traje Flash é semelhante ao primeiro naipe O Flash (2014) É mostrado como um traje vermelho escuro, semelhante a uma armadura, com um raio gigante no centro do peito, sem nenhum círculo ao redor ou raios na máscara.
Apesar dos relatos iniciais de suas cenas serem cortadas, ambos Gal Gadot e Henry Cavill são vistos brevemente no filme: Gadot no ato de abertura ajudando Ezra Milleré Flash e Ben AffleckBatman e Cavill durante uma das sequências de Chronobowl.
Esta é realmente a segunda vez Nicolas Cage retratou o Super-Homem. Cage dublou anteriormente o personagem Teen Titans GO! Para os filmes (2018). Ele também dublou Spider-Noir, uma das muitas versões do Homem-Aranha, em. Homem-Aranha: No Versículo-Aranha (2018) o mesmo ano.
Apresenta o maior número de membros da Liga da Justiça em um filme da DCEU desde então Liga da Justiça (2017) Cyborg não aparece, enquanto Superman faz uma breve aparição na televisão com o rosto obscurecido.
George Reeves Superman retratado Aventuras do Super-Homem (1952) que foi ao ar entre 1952-1958. Seu Superman é mostrado em preto e branco no multiverso. Ben Affleck retratou George Reeves em Hollywoodland (2006).
Quando Batman está voando para resgatar Kara, o Original Barry veste o mesmo casaco que Bane O Cavaleiro das Trevas sobe (2012).
O elenco inclui quatro vencedores do Oscar: Jeremy Irons, George Clooney, Ben Affleck, e Nicolas Cage; e dois indicados ao Oscar: Michael Keaton, e Michael Shannon.
No apartamento de Barry, há um brinquedo que se assemelha a Pennywise, o palhaço do mal Andy Muschietti's É (2017) e É o capítulo dois (2019).
Nicolas Cage é o segundo ator a interpretar Superman em ação ao vivo e em forma animada, tendo-o dublado Teen Titans GO! Para os filmes (2018). O primeiro é. Matt Bomer, que interpretou Superman em uma série de comerciais para o Toyota Prius CW em 2009 e o dublou no filme de animação Superman: Não consolidado (2013).
Christopher ReeveOs filhos disseram que não tinham envolvimento na participação especial de Reeve na CGI e não haviam visto o filme.
Um dos universos mostrados nas características do clímax Christopher Reeve como Superman e Helen Slater como Supergirl. Supergirl (1984) ocorre na mesma continuidade que os filmes de Reeve, mas Reeve se recusou a aparecer no spin-off e, portanto, ele e Slater nunca apareceram juntos.
Cameo
Nikolaj Coster-Waldau: Um espectador cuja fatia de pizza é roubada pelo jovem Barry depois de receber seus poderes pela primeira vez. Ele trabalhou anteriormente com o diretor Andy Muschietti no Mama (2013).
Diretor Cameo
Andy Muschietti: Um homem comendo um cachorro-quente do lado de fora do tribunal. Barry rouba seu cachorro-quente e ele parece confuso.
Sobrenatural reúne os criadores de duas das séries de terror mais populares na última década. O diretor James Wan é o responsável por Jogos Mortais (2004), enquanto que o produtor Oren Peli dirigiu Atividade Paranormal (2007).
É o 2º filme em que Ty Simpkins interpreta o filho do personagem de Patrick Wilson. O anterior foi Pecados Íntimos (2006).
- Orçamento: US$ 1,5 milhão;
- Bilheteria: US$ 97 milhões;
- Rodado em Los Angeles, EUA;
- As filmagens duraram 3 semanas;
- Ethan Hawke era a primeira opção para ser o protagonista, papel que acabou com Patrick Wilson;
Perdida no Deserto
2.3 13Deu não.
Filha do Prisioneiro
2.9 18 Assista AgoraDurante as filmagens, Kate Beckinsale pousou no hospital devido a uma lesão nas costas que sofreu.
IMDB: 6,4 (2.212)
Google: 64% gostaram desse filme
Eu: Sou fã de Kate, logo não muito confiável, mas sensato.
Gatecrash
2.8 5 Assista Agora- Baseado no livro Life's A Gatecrash, de Terry Hughes, lançado em 2014;
- Festival de Cinema Fantástico de Estrasburgo 2021: seleção oficial (Crossovers);
A Casa
1.8 22 Assista AgoraAs filmagens, que começaram em 17 de março de 2020, foram interrompidas após três dias devido à pandemia do COVID-19. Foi retomado em novembro e foi concluído em 7 de dezembro.
21.02.2024
Awareness: A Realidade É Uma Ilusão
2.5 13 Assista Agora- Festival de Málaga 2023: première mundial;
Destinos à Deriva
3.2 293 Assista AgoraEm dezembro de 2023, com 83.700.000 visualizações e 152.000.000 de horas visualizadas, ele é classificado como o segundo filme não inglês mais assistido da Netflix de todos os tempos.
Em nenhum lugar o título não-inglês mais visto em todo o mundo - filme ou série - de 2023 na Netflix.
Embora a Netflix realmente não revele quanto de streaming de seu produto desfruta, estima-se que isso tenha recebido 24.000.000 de visualizações em apenas três dias.
Castillo ficou com uma infecção devido a tantos gritos e gritos.
Castillo usava um útero protético especialmente feito para cenas em que ela parece grávida
Em dezembro de 2023, ele é classificado como o filme de espanhol mais assistido da Netflix de todos os tempos.
As demandas técnicas da produção forçaram os produtores a construir o primeiro tanque de água interno na Espanha.
Embora essa seja uma história interessante, existem muitos buracos na trama. O maior deles seria um contêiner de aço flutuando. Embora seja plausível que esses contêineres (alguns deles estanques) possam flutuar, com o número de furos nas laterais do contêiner em que ela estava, não há como esse contêiner ainda estar flutuando todos esses dias.
O Tupperware usado no set foi entregue ao elenco para manter as sobras frescas após o filme
- Mesmo diretor de Matando Deus (2017);
Gêmeo Maligno
2.3 54 Assista Agora❌
Os Fantasmas da Segunda-Feira
0.8 13 Assista Agora❌
A Filha do Rei do Pântano
2.8 49 Assista AgoraMorten Tyldum foi anexado ao comando deste projeto, juntamente com Alicia Vikander para estrelar, quando foi anunciado originalmente nos estágios iniciais de desenvolvimento, mas o projeto nunca progrediu, pois permaneceu no "inferno do desenvolvimento", quando Tyldum acabou desistindo e se mudou para outros projetos.
Daisy Ridley e Ben Mendelssohn haviam estrelado pelo menos um filme de Guerra nas Estrelas. Ridley era Rey na trilogia da sequência de Guerra nas Estrelas e Mendelssohn era o diretor Orson Callan Krennic Vampira: Uma História de Guerra nas Estrelas (2016).
Este filme marca Margarida Ridleyo primeiro papel de liderança em um filme classificado como R.
Ben Mendelsohn e Caren Pistorius estrelaram anteriormente Lento Oeste (2015) juntos.
- Baseado no livro homônimo de Karen Dionne, lançado em 2017;
Intruso
3.0 115A casa apresentada no filme foi recriada para se parecer com uma casa real localizada nos arredores de Westport, Ontário, Canadá. Originalmente, o plano era filmar no local real perto de Westport; no entanto, devido a restrições de agendamento de atores, seria necessário filmar durante o inverno canadense, o que não era adequado para a história do filme. Consequentemente, a equipe de produção optou por construir uma réplica exata da casa Westport na Austrália.
Baseado em Iain Reid's second novel of the same name. Movie rights were secured for the book before it was even released.
LaKeith Stanfield foi originalmente lançado como Terrance, mas desistiu e foi substituído por Aaron Pierre.
O diretor de fotografia Mátyás Erdely revelou que ele e Garth Davis queriam filmar o filme em filmes de 35 mm, mas o baixo orçamento e nenhum laboratório de cinema disponível na Austrália os fizeram mudar para o digital.
PROLOGO: "No final deste século, uma terra de água doce e habitável será a mercadoria mais preciosa."
"As cidades serão superpovoadas, as áreas rurais serão lentamente abandonadas e novos assentamentos serão planejados para o espaço sideral."
"Substitutos humanos --- AI com capacidade de consciência --- começará a substituir o trabalho humano nas áreas mais devastadas da terra."
"O Centro-Oeste, 2065"
Os dois principais atores, Saoirse Ronan e Paul Mescal, são irlandeses, mas seus personagens têm sotaques americanos.
inimigo (2023) é uma coprodução australiana-americana filmada na Austrália, com base Iain Reidromance de 2018 com o mesmo nome, dirigido e co-escrito por Garth Davis
(É bom, mas não é o que parece ser)
O Monstro que Vive em Mim
2.6 41 Assista Agora- Festival SXSW 2023: première mundial;
Nós
3.8 2,3K Assista AgoraSelecionado como Headliner no Festival South by Southwest 2019.
Os atores Lupita Nyong'o and Winston Duke já trabalharam juntos em Pantera Negra (2018).
O diretor e roteirista Jordan Peele pediu que o elenco assistisse dez filmes de terror antes das filmagens começarem. O objetivo era garantir que todos os atores compartilhassem a mesma "linguagem" na hora de gravar. Os longas recomendados foram Voltar a Morrer (1991), O Iluminado (1980), O Babadook (2014), Corrente do Mal (2014), Medo (2003), Os Pássaros (1963), Jogos Perigosos (1997), Mártires (2008), Deixa Ela Entrar (2008), e O Sexto Sentido (1999).
Não Abra!
2.4 59 Assista AgoraEste é o primeiro trabalho de Bishal Dutta como diretor de longa-metragem. Até então, ele havia dirigido curtas e uma série de TV.
Além de dirigir, Bishal Dutta também escreveu o roteiro do filme.
Premiado no Festival South by Southwest (SXSW) de 2023.😐
As Marvels
2.7 416 Assista AgoraAssim como no primeiro filme, Brie Larson teve que usar um dublê duplo em cenas em que Carol está na mesma sala com Goose, devido a sua alergia severa a gatos na vida real.
Aos 1 hora e 45 minutos, este é o filme MCU mais curto, superando O Incrível Hulk (2008) e Thor: O Mundo das Trevas (2013), a 1 hora e 52 minutos cada.
Lashana Lynch, que interpreta Maria Rambeau (mãe de Monica Rambeau), é mais jovem na vida real do que Teyonah Parris, a atriz retratando sua filha, por dois meses.
Carol, Monica e Kamala trocando de lugar quando usam seus poderes é uma homenagem à série original de quadrinhos Captain Marvel da Marvel dos anos 60 e 70, na qual o Capitão Marvel (Mar-Vell) trocaria de lugar com seu companheiro adolescente Rick Jones sempre que ele bateu as bandas de Nega nos pulsos juntas.
Goose, o animal de estimação de Carol, Flerken, que se assemelha a um gato, é interpretado pelos gatos Nemo e Tango, substituindo os atores anteriores Reggie, Archie, Rizzo e Gonzo Capitão Marvel (2019).
Este filme se conecta a duas séries Disney + que fazem parte do MCU. O primeiro é uma conexão com a série WandaVision (2021) onde Monica Rambeau recebe seus poderes depois que ela passa por uma barreira mágica criada por Wanda Maximoff, à qual ela se refere algumas vezes no filme. O segundo é uma referência direta à última cena em Senhora. Marvel (2022) onde vemos Carol e Kamala trocar de lugar. O filme explica as circunstâncias por trás deste evento.
Kamala continua tentando criar nomes de código para Monica Rambeau (duas das quais são Pulsar e Spectrum, ambas com quem ela teve por um tempo no universo dos quadrinhos). Nos quadrinhos, Monica é notória por mudar constantemente os nomes de código, às vezes porque alguém rouba, às vezes por outras razões, mas eles nunca ficam por muito tempo.
O planeta que domina o meio do filme é Aladna. Nos quadrinhos, Aladna é um planeta onde todos falam em rima. A versão cômica de Carol Danvers também se torna prometida ao príncipe Yan, e ela o faz para libertar Lila Cheney - uma mutante com poderes de viagem intergalácticos - de sua obrigação. No filme, Carol parece relutante em falar sobre o porquê e como de seu casamento, além de dizer que era por conveniência jurídica e política.
Nos quadrinhos, Dar-Benn é um general Kree masculino.
Nia DaCosta adora a pequena sequência animada que apresenta Kamala e credita a artista de storyboard Noelle Raffaele que "foi presunto e ela concebeu todo esse cenário."Framestore London e o diretor criativo do filme ajudaram a trazê-lo ao longo da linha.
Monica inicialmente chama a arma de Dar-Benn de Accuser de "martelo", antes que Carol a corrija dizendo que é "a Arma Universal". Kamala diz que esperava algo mais legal como "o Cosmi-Rod."Nos quadrinhos, os termos são usados para as armas dos Acusadores.
A diretora Nia DaCosta incentivou Zawe Ashton a priorizar sua agilidade e força em seu treinamento. O noivo de Ashton, Tom Hiddleston, que interpreta Loki no MCU, deu-lhe conselhos sobre como interpretar um vilão da Marvel.
Nia DaCosta queria envolver Adam Warlock e ter uma trama relacionada a viagens no tempo em seu discurso inicial para este filme. No entanto, ambos os elementos foram rejeitados, pois Adam seria introduzido em Guardians of the Galaxy Vol. 3, e a Marvel já tinha um show de viagem no tempo na forma de Loki.
A Inteligência Suprema deveria aparecer em sua verdadeira forma de precisão cômica no final do primeiro filme, mas a cena foi descartada. Finalmente aparece na carne da sequência, embora em um breve flashback.
Nia DaCosta adora a sequência holandesa dupla com as três mulheres experimentando a troca, mas a equipe do Reino Unido não tinha idéia do que estava acontecendo. "Eles continuaram chamando de pular corda", e a supervisora do DaCosta e VFX, Tara DeMarco, teve que sair para o estacionamento para mostrar aos locais o que é e como fazê-lo.
Programas e filmes anteriores da Marvel estabeleceram as diferentes maneiras pelas quais os personagens podem acessar o multiverso. Eles podem ingressar na TVA e atrapalhar a Linha do tempo sagrada. Eles podem convencer o Dr. Estranho (Benedict Cumberbatch) para lançar um feitiço errante. Eles podem pedir um favor à América Chávez. As maravilhas adicionam outro método. Eles podem abrir um buraco no espaço-tempo usando as bandas quânticas e simplesmente atravessar.
É o 33o filme do Universo Cinematográfico Marvel.
O martelo é semelhante ao Cosmi-Rod que Ronan, o Acusador, usou em Guardiões da Galáxia, e Kamala se refere à arma de Dar-Benn com esse nome. No entanto, Carol Danvers o chama corretamente de Arma Universal, que é o nome original da arma nos quadrinhos.
Uma das grandes controvérsias foi o estúdio solicitando a utilização de digitalizações digitais de artistas, essencialmente, no entanto, o estúdio achar melhor. Nia DaCosta e a supervisora do VFX Tara DeMarco não falam diretamente sobre o comentário, mas falam sobre os profissionais de fazer exames faciais do elenco. Eles fizeram varreduras de atores fazendo todo tipo de expressões e performances faciais e depois o usaram para adicionar seu rosto a um artista de acrobacias que interpretava esse personagem. "Não era como se nós os substituíssemos, nós os substituíssemos por eles."Normalmente, eles escondem rostos de artistas com cabelos ou roupas, mas assim o ator real permanece na vanguarda.
Kamala está admirada por Danvers e Rambeau, seus heróis, que o produtor Kevin Feige comparou ao papel de Peter Parker no Capitão América: Guerra Civil (2016).
O filme marca Samuel L. Jackson15o projeto MCU, a seguir Homem de Ferro (2008), Homem de Ferro 2 (2010), Thor (2011), Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), Os Vingadores (2012), Agentes da S.H.I.E.L.D. (2013), Capitão América: O soldado de inverno (2014), Avengers: Age of Ultron (2015), Avengers: Infinity War (2018), Captain Marvel (2019), Avengers: Endgame (2019), Spider-Man: Far from Home (2019), What If...? (2021), and Secret Invasion (2023).
Brie Larson veio para usar Crocs para o ensaio e diretor Nia DaCosta decidiram que eram perfeitos para os dias preguiçosos de Carol no navio.
O argumento de Nia DaCosta para o trabalho de direção foi que a família Khan "era o coração do filme, a folha que nos ajuda a navegar pelos temas do filme."
Este filme, Thor: Amor e Trovão (2022), e Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania (2023) foram filmados simultaneamente. Thor: Love and Thunder filmado em Sydney, Austrália; As Marvels filmaram em Jersey City, Nova Jersey, Los Angeles, Califórnia e Buckinghamshire, Inglaterra; Ant-Man e o Wasp: Quantumania filmaram em Atlanta, Geórgia, Londres, Inglaterra e Turquia.
Nia DaCosta ficou "obcecada" com Park Seo-joon depois de vê-lo em um K-drama, e ficou emocionada por colocá-lo no filme como príncipe Yan. Todos os outros concordaram, acrescentando "uau, que homem bonito, por dentro e por fora."
Artista John Romita Jr. originalmente modelado Monica Rambeau depois Pam Grier, mas seu visual foi retrabalhado por outros artistas antes da publicação. Samuel L. Jackson co-estrelou com Grier Jackie Brown (1997).
O cenário da casa de Kamala Khan foi reconstruído a partir da Sra. Série Marvel no Reino Unido, e eles aproveitaram a oportunidade para tornar sua obsessão pelo capitão Marvel ainda mais exagerada.
Megan McDonnell, um editor de histórias da série baseada na Marvel WandaVision (2021), escreveu o roteiro para as maravilhas.
Iman Vellani praticou parkour para se preparar para o estilo de movimento de Kamala no filme.
Kamala é mostrada escrevendo e desenhando sua própria Sra. Quadrinhos de maravilha. Ele se conecta a Iman Vellani escrevendo Ms. Quadrinhos de maravilha para a Marvel na realidade. A atriz escreveu a série limitada Ms. Marvel: The New Mutant em 2023, que incorporou a mudança de origem do MCU para fazer de Kamala Khan um mutante nos quadrinhos também.
Os Kree se referem ao Capitão Marvel como o Aniquilador. Embora isso se deva ao papel de Carol no colapso do planeta Kree Hala, também há uma conexão cômica. Os Annihilators é o nome de uma poderosa equipe cósmica nos quadrinhos que servem a galáxia na derrota de grandes ameaças. A equipe incluiu Silver Surfer, Beta Ray Bill e muito mais, incluindo Ronan, o Acusador, um membro do Kree.
Imperador Drogge, é outro líder refugiado de Skrull que está buscando um novo lar por meios não violentos. Em invasão secreta, Talos diz a Nick Fury (Samuel L. Jackson) que a colônia de Drogge Skrull é a única que não migrou para a Terra em segredo.
Quando Monica diz que conseguiu seus poderes devido a um feitiço de bruxa, ela está se referindo aos eventos da WandaVision, que foi ao ar em 2021. Nesse show, Wanda Maximoff cria uma realidade alternativa para si mesma em Westfield, Nova Jersey, chamada "The Hex", onde Vision está viva e feliz com ela. Monica, passando pelo The Hex, ganha suas superpotências.
O filme apresenta Kamala Khan / Ms Marvel como um dos três personagens principais, que estreou anteriormente na série de streaming, Ms. Maravilha. Também acompanha os pontos de plotagem previamente estabelecidos no WandaVision, a saber, a introdução da Monica adulta e ela vai trabalhar com Nick Fury no espaço. A cena final também é uma sequência de Hawkeye, pegando a história de Kate Bishop na sequência de sua equipe e de Clint Barton.
A S.A.B.E.R. Estação Espacial no início do filme. SABER é um acrônimo que significa Biofísica Aeroespacial Estratégica e Resposta Exolinguística. Parece ser uma extensão e continuação do posto avançado da iniciativa SWORD de Fury, que deve servir como um alerta e defesa precoce contra ameaças espaciais, e um centro para espécies exóticas como os Skrull, que entram em contato direto com a Terra.
Eles usam o volume para exibir o que está fora das janelas do navio, e foi a primeira vez com a tecnologia. O volume é um banco de painéis de LEDs que fica do lado de fora das janelas de um determinado conjunto, para que o VFX possa criar conteúdo de efeitos visuais com antecedência e os atores possam responder a planetas ou pontos de salto ou à Terra. É um grande passo em frente nas telas verdes que adicionam a imagem na pós-produção.
Nia DaCosta é a primeira mulher negra a dirigir um filme da Marvel Studios.
A primeira vez que Monica Rambeau e Carol Danvers interagiram em aproximadamente 30 anos, mas o status de relacionamento difícil entre eles se conecta à aparição anterior de Monica no WandaVision. Durante a série Disney +, Monica agiu visivelmente diferente quando o capitão Marvel foi mencionado por Jimmy Woo e Darcy Lewis.
Kamala se juntaria ao número musical de Aladna em um ponto, mas suas partes de canto foram removidas no filme final. Algumas partes ainda podem ser ouvidas na trilha sonora.
Uma das piadas é que Monica Rambeau não tem um codinome de super-herói, e Kamala continua tentando debater o perfeito. Ela joga fora várias opções, incluindo o professor Marvel várias vezes, mas Pulsar e Spectrum são as duas mais notáveis. Ambos são títulos que Monica manteve nos quadrinhos, assim como o indicativo de chamada de Maria Rambeau, Photon, é outro.
No comentário, a supervisora da VFX, Tara DeMarco, ressalta que Carol está usando uma das pulseiras da cena em que os Khans se mudam para o antigo local de Rambeau, e ela pergunta a Nia DaCosta se ela sabe aonde isso leva. "Eu não tenho ideia", ela responde, e os dois riem.
Por todos os efeitos visuais do filme, Nia DaCosta acrescentou que alguns dos melhores trabalhos são basicamente invisíveis para os espectadores. De apagar as linhas de perucas a impedir que as asas do príncipe Yan caiam enquanto ele caminha, há muito mais na forma de arte do que as criações de CG.
Eles queriam construir todo o elevador espacial, mas devido a restrições orçamentárias, eles apenas construíram uma seção do conjunto circular e usaram truques de câmera para continuar reutilizando a mesma parte.
Ganhou US $ 46 milhões no mercado interno em seu fim de semana de abertura, abaixo de qualquer filme do MCU, superando O Incrível Hulk (2008), com US $ 55 milhões.
Uma porta com tema X prateado familiar é mostrada. O design é copiado dos filmes originais dos X-Men, que apresentavam portas como essa na Escola de Jovens Superdotados de Xavier. Embora esse não pareça ser o mesmo universo em que os filmes originais dos X-Men ocorrem, a conexão de design mostra um dos muitos legados que os filmes deixaram.
Houve um debate sobre quanto do passado de Carol, principalmente cenas do Capitão Marvel (2019), na verdade precisavam ser incluídas aqui. Foi decidido que, como este filme é focado de várias maneiras em onde ela esteve desde o filme anterior, as cenas eram necessárias. Houve um debate igual sobre o quão sombria Carol precisava se sentir. Nia DaCosta disse: "Eu queria que ela fosse adorável, fundamentada e humana, mas também queria que ela ficasse um pouco desiludida e meio que a pior de todas."
Olivia Wilde e Jamie Babbit foram abordados para dirigir o filme antes Nia DaCosta foi contratado. Wilde foi anteriormente oferecido o papel de Gamora em Guardiões da Galáxia (2014) e acabaria por liderar um filme de Mulher-Aranha ambientado no Universo Homem-Aranha da Sony.
Quando se tratava de vários visuais que lidam com fenômenos relacionados ao espaço, Nia DaCosta e a supervisora da VFX, Tara Demarco, concordaram que queriam começar "com uma ciência difícil e depois seguir um caminho da história a ponto de que às vezes você precisa se afastar da ciência e se apoiar nos quadrinhos."Eles também tiveram que adiar para o MCU como um todo às vezes e escolher a versão em quadrinhos / filme de algo, em vez da mais realista que eles queriam.
O traje para Monica em Aladna vem com mangas de arrasto, como ela usava em sua roupa inicial de quadrinhos antes de rasgá-las por serem impraticáveis.
No quarto de Kamala, há várias imagens de preguiça penduradas nas paredes. Esta é uma ressaca da versão cômica de Kamala Khan, que também adora preguiças. O canal do Kamala no YouTube, por exemplo, é chamado Sloth Baby Productions.
Descobrimos, através do flashback, que Carol Danvers destruiu a Inteligência Suprema de Kree, que ela prometeu fazer no final do Capitão Marvel (2019). É claro que, da maneira clássica da Marvel, a tentativa de fazer a coisa certa piorou a situação. E assim como Tony Stark (Robert Downey Jr.), Carol passa o resto do filme corrigindo seu erro inicial.
Tarnax, uma colônia de refúgio de Skrull, foi introduzida nas páginas do Quarteto Fantástico no 18 em 1963 como a capital do Império Skrull. Tarnax IV, também conhecido como Throneworld, foi destaque em histórias como o Quarteto Fantástico, Capitão Marvel, os Illuminati, os X-Men, Galactus e muitos outros personagens. Galactus, não Dar-Benn, é responsável por destruir Tarnax nos quadrinhos.
O primeiro filme do MCU a ser uma bomba de bilheteria, ganhando um total bruto mundial de US $ 205,8 milhões contra um orçamento de US $ 220 a US $ 275 milhões, em janeiro de 2024.
Nia DaCosta é a quarta mulher a dirigir um filme MCU, depois de :
Anna Boden - Capitão Marvel (2019)
Cate Shortland - Viúva Negra (2021)
Chloé Zhao - Eternos (2021)
Os espectadores que prestam muita atenção perceberão que os interruptores de entrada / saída (os momentos em que os três leads usam sua energia e trocam de lugar) são identificados por cores.
Aos 23 minutos.) A sessão na casa Khan, logo após a limpeza de todos, um dos poucos que Nia DaCosta não cortou na pós-produção, vê seis personagens compartilhando uma cena. Numerosos elementos são retirados de diferentes tomadas, às vezes a ponto de inserir uma tela dividida invisível. Os editores do filme escolheram e escolheram as melhores tomadas por personagem, e a única cena é realmente costurada em seis tomadas diferentes.
A Captain Marvel (2019) estabeleceu que parte do cabelo de Carol sai da parte superior do capacete, combinando com os quadrinhos, mas The Marvels mostra uma nova versão do capacete que esconde completamente o cabelo. O novo capacete apresenta um pequeno pico no meio, onde o cabelo normalmente fluía e é visto deitado no navio de Carol e durante o flashback para ela retornar a Hala.
A introdução de Carol Danvers inclui um ovo de Páscoa do Capitão Marvel (2019) usando a familiar tecnologia Skrull. Os Skrulls usaram essa tecnologia para pesquisar as memórias de Carol e localizar Mar-Vell, mas também era um dispositivo de tortura. Agora, Carol usa uma versão refinada da tecnologia para tentar ajudá-la a recuperar as memórias de sua vida na Terra antes que os Kree a levassem e limpassem sua mente.
Todo filme do MCU começa com uma versão do logotipo e fanfarra típicos da Marvel Studios, mas The Marvels faz uma mudança sutil na abordagem usual. Em vez de destacar a história completa da franquia e adicionar alguns novos clipes de cada vez, o The Marvels usa principalmente imagens de Carol Danvers, Monica Rambeau e Kamala Khan. Isso inclui imagens do capitão Marvel, WandaVision, Sra. Maravilha e muito mais, o que permite ao filme destacar imediatamente suas três principais damas.
Os atos heróicos de Kamala Khan na Sra. O final da Marvel tem uma conexão direta com seu papel em The Marvels. Isso ocorre porque ela salvou Jersey City e enfrentou o Damage Control a colocou no radar de Saber. A organização secreta de Nick Fury começou um arquivo para ela após este evento, permitindo que eles já tivessem alguma idéia de quem é Kamala Khan quando ela e Monica Rambeau trocam de lugar pela primeira vez como parte de seus poderes.
A esposa de Aamir, Tyesha Hillman, está visivelmente ausente da trama. Em vez de ignorar completamente o fato de que ela está desaparecida, o filme a faz uma breve referência. Durante a viagem da família Khan à estação SABER, Aamir é mostrado gravando um vídeo por seu amor. Tyesha pode não ser mencionado pelo nome, mas é bastante claro que este vídeo é destinado a ela.
Em entrevista à IGN, Nia DaCosta revelou que Final Fantasy VII: Advent Children foi uma inspiração fundamental ao lançar The Marvels to Marvel Studios, usando algumas cenas como pontos de referência. Ela falou muito bem do filme, especificamente uma "grande sequência final, com o personagem principal sendo jogado no céu por todos os outros personagens".
Teyonah Parris encaixotou-se para se preparar para seu papel.
Uma cena excluída fez a Sra. Marvel trocar de lugar com o Capitão Marvel e transportar para seu navio. Valquíria se comunica com o navio, mas Marvel responde. Marvel apresenta a si mesma e à Valkyrie Mentions que o capitão Marvel já se casou antes.
Aladna é um planeta onde todos se comunicam na música, o que é perfeito para Brie Larson, que não apenas pode cantar, mas também lançou um álbum na época (Finalmente Fora de P.E., de 2005)
Beast comenta que "Charles" quer uma atualização. Esta é uma referência a Charles Xavier, também conhecido como Professor X, que serve como mentor e figura paterna dos X-Men. Já havia recebido uma versão multiverso de Charles Xavier no Dr. Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
Caiu 78,1% em seu segundo final de semana nas bilheterias, mais do que qualquer outro filme de super-herói, superando por pouco Aço (1997), com 78%.
Carol Danvers e a família Khan terminam em um local familiar, pois Carol aparentemente está se mudando para a casa de Rambeau. Ela decide vigiar a casa e o avião Rambeau, até Monica voltar. Isso implica que os dias de travessia permanente das estrelas do capitão Marvel terminaram e ela pode estar assumindo uma residência mais permanente na Terra novamente.
Quando o trio está viajando no navio de Carol, eles precisam trocar de roupa regularmente e de seus super ternos. Isso leva Monica a usar uma camisa branca com um logotipo cinza para a banda Nine Inch Nails. Deveria parecer familiar, considerando que Carol usava a mesma camisa durante o capitão Marvel.
A foto em que Carol chegou pela primeira vez ao MB-418 foi originalmente muito mais longa, pois Nia DaCosta estava "entrando na minha bolsa cinematográfica", mas foi rapidamente encurtada, como lhe disseram "garota, se controle."
Kevin Feige queria "explodir S.A.B.E.R. em pedacinhos", mas eles mantiveram sua agressão à distância. Nia DeCosta quer seriamente fazer / ver uma série Disney + ambientada na estação espacial.
Brie Larson disse que o filme mergulharia mais nas complexidades do personagem de Danvers depois que sua história de origem foi estabelecida no Capitão Marvel (2019). Desde os eventos de Avengers: Endgame (2019), Danvers está fora da Terra no espaço profundo. Larson disse que a personagem se tornou uma "trabalhadora" e perdeu o contato com sua família e amigos.
O Marvels estreou em Las Vegas em 7 de novembro de 2023 e foi lançado nos Estados Unidos em 10 de novembro como parte da Fase Cinco do MCU
Lashana Lynch retrata a Maria Rambeau da Terra 616 durante um flashback que Carol revive e depois toca sua variante multiversal Binary no ferrão.
a estátua de ouro da liberdade que segura o escudo do capitão América é reconstruída seguindo o Homem-Aranha: No Way Home. Considerando que também foi brevemente apresentado na Sra. Marvel, o marco está se tornando uma parte crescente da narrativa do MCU em Nova York.
Nia DaCosta tentou colocar um pouco do tema dos X-Men na cena inicial de Kamala, mas não era para ser.
"Quando eu li que eles eram como" nós vamos fazer um planeta musical!- Eu tinha certeza - disse Nia DaCosta, mas ela rapidamente se interessou pela ideia. Ela gravou um número musical que ela amava, mas mais uma vez: "Eu tive que me controlar."Disse DaCosta.
As primeiras prévias para The Marvels coincidiram com o final da segunda temporada de Loki em 9 de novembro de 2023. Isso levou a página do Instagram da Marvel a publicar de maneira divertida um formulário de permissão do MCU para desculpar os fãs do trabalho e da escola mais cedo.
Originalmente estava programado para ser lançado no verão de 2023, mas foi adiado até novembro de 2023 e foram feitas refilmagens para mudar a história.
A certa altura, o filme estava programado para ser lançado em 17 de fevereiro de 2023, antes de mudar as datas de lançamento com Ant-Man e Wasp: Quantumania. Se mantivesse a data de lançamento em 17 de fevereiro, The Marvels teria sido a primeira parte da Fase 5 em vez de ser o terceiro filme.
A introdução do Imperador Dro'ge em Tarnax tem alguma relevância para os quadrinhos. O personagem Dro'ge Fenu Edu é "Padres Principais das Ciências" da Corte Imperial de Skrull. Ele é o principal responsável pela criação de Super-Skrulls nos quadrinhos e trabalhou para a rainha Veranke na história em quadrinhos da invasão secreta.
Quando Carol está tentando derrotar Dar-Benn, o vilão Kree dá um soco poderoso cheio de energia que a envia voando para trás. Isso lembra como Thanos usou a Power Stone para dar um golpe igualmente forte no Capitão Marvel durante o final de Avengers: Endgame.
Como Kamala defende Kate, ela menciona que tem sentimentos por outros recrutas em potencial. É aqui que ela pergunta a Kate se sabia que o Homem-Formiga tinha uma filha. A frase breve faz referência direta a Cassie Lang, e o momento é perfeito depois que o Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania fizeram dela uma super-herói de pleno direito. Isso deve prenunciar Cassie se juntando ao elenco de Young Avengers, assim como ela faz nos quadrinhos.
A montagem de treinamento no meio do filme, onde Carol, Monica e Kamala aprendem a trabalhar em conjunto com seus poderes emaranhados, é pontuada no Intergalactic dos Beastie Boys."A faixa foi o primeiro single do quinto álbum, Hello Nasty. O MCU não é estranho aos Beastie Boys; em Os Guardiões da Galáxia Vol. 3, a cena de ação climática é marcada como "No Sleep to Brooklyn"."
Segundo Iman Vellani, cenas musicais adicionais em Aladna foram filmadas, mas cortadas presumivelmente por tempo, incluindo uma em que Kamala também teria cantado.
Nia DaCosta faz uma comparação direta entre Dar-Benn e os europeus que fizeram o mesmo em todos os lugares que foram. Essa mensagem anti-imperialista / anti-colonização era importante para ela.
A música "Double, buble, problem", cantada por M.I.A, sendo tocada, onde Kamala está desenhando em seu quarto de cama, foi originalmente interpretada pela dupla britânica Pop Shampoo em 1994. Quem também produziu uma música chamada 'girl power' antes mesmo de se tornar popular com as Spice Girls!
Aos 31 anos Nia DaCosta é o diretor mais jovem, para dirigir um filme do MCU.
Nia DaCosta lutou contra a idéia de usar uma tela dividida no filme desde o início, mas acabou perdendo.
O capitão Marvel troca de lugar com um adolescente através de uma pulseira "é um pouco difícil para o capitão Mar-Vell, Rick Jones e as bandas de Nega. A idéia também foi usada nos quadrinhos de Carol, mas só foi introduzida pouco antes do lançamento do filme. A palavra "emaranhamento" geralmente se refere à física quântica, e a Marvel Comics também possui uma versão mais poderosa das bandas de Nega chamadas de bandas quânticas, que também estão associadas a potências leves. O filme confirma que a pulseira de Kamala é uma das bandas quânticas, e Dar-Benn encontra a outra na cena de abertura.
O vilão Dar-Benn tem um martelo como arma, Ronan, o Acusador, que era um vilão no Capitão Marvel (2019) e Guardiões da Galáxia (2014) também tinha um martelo como sua arma de escolha.
O filme marca a segunda colaboração entre Nia DaCosta e Teyonah Parris após Candyman de 2021. É também a terceira colaboração entre DaCosta e seu editor para Candyman e Little Woods, Catrin Hedström.
Oficialmente, o filme mais curto do MCU até hoje chega em apenas uma hora e 45 minutos. Anteriormente, o disco era realizado por The Incredible Hulk (2008) e Thor: The Dark World (2013), que ambos funcionavam em uma hora e 52 minutos.
A cena pós-crédito da Sra. A Marvel, que contou com Carol aparecendo de repente no quarto de Kamala e trocando de lugar com ela, foi filmada especificamente para este filme e depois foi adicionada ao programa como um pequeno teaser.
Originalmente, Carol e Dar-Benn morreram no clímax. De acordo com Zawe Ashton "houve outro final que fizemos onde Brie e eu ainda estamos no espaço, qualquer tipo de combustão juntos, o que foi realmente incrível", revelou Ashton. "E isso foi apenas um dia em fios saindo com Brie, o que é surreal e divertido. Mas sim, vamos lá alguns planos diferentes, eu acho. Sempre haveria uma morte épica só porque, em termos de, acho que em termos de encerrar psicologicamente essa história para Carol, acho que sempre foi a melhor coisa ", lembrou Ashton. "Você não quer pensar, ela a derrotou? Acabou isso? Ela vai estar meio condenada a essa vida de se sentir culpada por tudo isso para todo o sempre? Ou ela vai ter esse momento redentor em que Dar-Benn está fora de cena e então quase assume o manto do que estava tentando fazer? É um arco realmente redentor para esse personagem. Eu direi que fiz o treinamento de mergulho durante todo o dia porque haveria muita água envolvida na morte original."Ashton revelou.
Quando se tratava de escrever o personagem de Nick Fury, Nia DaCosta disse que queria realmente exemplificar quem ele é para o MCU ", que é como o pai do MCU", disse ela. Ela amava seus relacionamentos individuais com Carol, Monica e Kamala, e como ele está sempre cuidando deles.
Por descrever Carol, Monica e Kamala trocando poderes Nia DaCosta disse que era importante para ela que o público estivesse meio desorientado com eles durante a primeira grande cena de troca. O objetivo dela era fazer parecer que o público estava em ação com eles.
Em termos de como eles filmaram os momentos de troca de energia, Nia DaCosta disse que foi um grande esforço colaborativo entre ela, a equipe de dublês, a VFX, a equipe geral, o diretor de fotografia, editores e muito mais. Ela explicou "era realmente apenas minha equipe incrível, meu supervisor de VFX, meu coordenador de acrobacias, meu DP Sean Bobbitt, meu segundo diretor de unidade e eu, nosso coordenador de luta e apenas descobrindo", tudo bem... O que queremos que seja, antes de tudo? Como eu quero que isso pareça? E então como atiramos nele?'e então meu incrível AD, que acabou de descobrir', ok, aqui estão todos os passes que precisamos para cada tiro.'e então, meus editores verdadeiramente magistrais, que obtiveram todas essas imagens e descobriram como montá-las. Eles fizeram um ótimo trabalho. Essa sequência é realmente uma das mais próximas do que eles fizeram inicialmente, até o que você vê no filme final."
Para obter todas as várias versões dos poderes de troca de Carol, Monica e Kamala, eles filmavam Brie Larson, por exemplo, fazendo toda a sua ação, depois Teyonah Parris ou Iman Vellani fazem o que quer que seja.
Em sua cena de créditos médios, Kelsey Grammer é mostrado como a segunda estrela de cinema Fox X-Men a aparecer, como Dr. Hank McCoy / Beast, em um filme do Universo Cinematográfico da Marvel, depois Patrick StewartCharles Xavier está dentro Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
No final, a Sra. Marvel aparece no apartamento de Kate Bishop (Hawkeye) perguntando se ela pensava que era a única super-herói infantil do mundo. Isso reflete Nick Fury aparecendo na mansão de Tony Stark no final de Homem de Ferro (2008). Ela então diz a Kate que está montando uma equipe, um aceno para o grupo de super-heróis dos Jovens Vingadores. É também um aparente aceno secundário para a cena do. Hawkeye (2021) Série Disney + quando Florence PughYelena também surpreende Kate Bishop depois de entrar de maneira semelhante em seu apartamento, fazendo questão de se referir a ela como "Kate Bishop" (em oposição a simplesmente Kate ou Hawkeye). Enquanto Kamala faz referência direta apenas à "filha do Ant-Man" (Cassie Lang) em seu bate-papo com Kate como uma colega "super-herói infantil", ela é encontrada nos arquivos secretos da S.A.B.E.R, A própria Yelena é uma provável candidata como uma das personagens de uma futura série de Jovens Vingadores - mesmo que, como Kate, ela tem mais de vinte anos.
O uniforme de Maria Rambeau na sequência de créditos intermediários é o traje binário usado pelo capitão Marvel nos quadrinhos da Marvel, e Beast diz a Monica que Binary é a pessoa que a encontrou flutuando no espaço (e em uma realidade diferente da sua). No entanto, não é afirmado que esta versão do Binary seja Carol Danvers, embora nos quadrinhos Carol / Captain Marvel evolua para o Binary depois de ganhar a capacidade de absorver a energia de uma estrela. Também não está claro qual a iteração dos X-Men que ela encontrou, já que Hank e Professor X são mostrados usando os uniformes dos X-Men dos quadrinhos, em oposição aos uniformes reais usados Kelsey Grammer e Patrick Stewart em seus próprios filmes X-Men, incluindo os do professor X Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022).
Tendo expressado anteriormente como o personagem era seu papel favorito em sua carreira, Kelsey Grammer estava muito animado para voltar como Beast em The Stinger para este filme. Ele expressou ainda esperança de que continuaria avançando com o papel no MCU, sentindo que voltaria "de uma maneira real".
A versão em quadrinhos de Monica Rambeau foi codificada como Capitão Marvel, Photon, Pulsar e Spectrum, entre outros, em várias iterações. Photon, Pulsar e Spectrum estão entre os codinomes que Kamala sugere para Monica neste filme.
Kelsey Grammer é o terceiro ator geral dos X-Men dos filmes da 20th Century Fox a ingressar no MCU, a seguir Evan Peters no WandaVision (2021) (2021) e Patrick Stewart no Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022) (2022).
Uma cena excluída fez a Sra. Marvel falar com as pessoas em Aladna e pedir uma nova fantasia. Ela sugere um cachecol que pode ser usado como arma. Isso explica por que ela tem um durante a cena de luta em Aladna.
Iman Vellani mencionou em uma entrevista que acredita que a cena de crédito médio que revela Beast ocorre no mesmo universo da X-Men Film Series, embora especificamente em algum momento durante a trilogia original devido a Kelsey Grammer retratando o personagem.
O Cameo de Beast na cena Mid-Credits é a primeira vez que o personagem é retratado inteiramente via CGI em ação ao vivo. Anteriormente, Kelsey Grammer e Nicholas Hoult tinham que usar maquiagem e próteses especiais para retratar o personagem.
Foi realmente importante para a diretora Nia DaCosta durante a sequência em que o planeta Skrull é destruído, que os espectadores veem o fracasso, o fracasso completo de Carol e que Kamala também o vê para que ela aprenda o quão difícil isso realmente é.
Na Sra. Programa de TV de maravilha, vemos um flashback de quando o ClanDestines encontrou a pulseira de Kamala. Eles tiraram a pulseira de um braço azul parcialmente enterrado, que muitos espectadores especularam na época como Kree. As maravilhas confirmam essa especulação. Vemos o principal vilão de Kree, Dar-Benn (Zawe Ashton), localizar outra pulseira correspondente. E aprendemos que são as bandas quânticas - dois dos artefatos mais antigos e poderosos do MCU que, segundo Carol, eram considerados mitos.
Nia DaCosta queria que os X-Men aparecessem neste filme devido a ela ser uma nerd cômica auto-professada, mas Kevin Feige insistiu em discá-lo novamente para tornar seu envolvimento mais medido. O corte final inclui uma participação especial de Beast in The Stinger, mas essa é a extensão de qualquer envolvimento dos X-Men no filme.
A mãe de Kamala se refere a Nick Fury como Nicholas, e Kamala a corrige para dizer que o nome dele é apenas Fury. Isso se conecta ao papel de Nick Fury no Capitão Marvel (2019), onde ele diz que só gosta de ser chamado de Fury, não Nick ou Nicholas ou qualquer outra coisa.
Maria é chamada de codinome de super-herói Binary, que é o nome de uma duplicata de Carol Danvers nos quadrinhos. Com uma roupa vermelha e branca semelhante à que Maria veste nos créditos, o nome indica que esta versão de Maria é indiscutivelmente ainda mais poderosa que o Capitão Marvel. Isso marca a segunda variante superpowered Maria Rambeau introduzida no multiverso MCU, seguindo Doctor Strange no Multiverse of Madness.
O projeto foi inicialmente revelado como Capitão Marvel 2 durante a apresentação do Disney Investor Day 2020. O título final do filme foi estabelecido em The Marvels em um vídeo promocional publicado em 3 de maio de 2021, aludindo aos outros personagens com o codinome "Marvel", Kamala Khan e Monica Rambeau, envolvidos.
O filme confirma a verdadeira natureza da Sra. As pulseiras da Marvel, como são reveladas como as poderosas bandas quânticas. As bandas quânticas existem nos quadrinhos desde 1975 e geralmente pertencem a uma versão do Quasar. Com base nas implicações fornecidas na Sra. Marvel, a versão do MCU de Quantum Bands está ligada à mitologia de Kree.
A cena em que Kamala se revela a uma surpresa Kate Bishop, é um astuto, envio direto para espelhar tiros e diálogo da primeira sequência de pós-créditos do MCU do Iron Man (2008) quando Nick Fury, de Samuel L. Jackson, também se apresenta e seus planos para a Iniciativa Vingadores, conhecidos por Tony Stark.
A música que toca enquanto os Flerkens (gatos espaciais) engolem todas as pessoas é "Memory."A música é um clássico da Broadway e serve como o clímax emocional do musical Cats. Conta a história de um velho gato chamado Grizabella, que se lembra de quando era jovem e bonita.
A nave pessoal de Carol Danvers é chamada de "hoopty", não havia referência ao nome ou de onde veio no filme, apenas porque foi lançada recentemente como mercadoria através dos brinquedos da Lego!
Devido à greve dos atores do SAG-AFTRA em 2023, grande parte do marketing de pré-lançamento do The Marvels não incluiu o envolvimento dos atores do filme. Curiosamente, o acordo que pôs fim à greve foi finalmente alcançado apenas um dia antes do início das prévias para o filme. Isso foi semelhante ao marketing da segunda temporada de Loki, que também foi afetada pela mesma greve. Depois que a greve terminou, Iman Vellani fez uma aparição surpresa antes de uma exibição do filme no El Capitan, em Los Angeles
O tema para X-Men: Days of Future Past recebe um aceno musical nos créditos intermediários, quando é revelado que Monica está presa em um universo habitado por X-Men.
"Eu realmente quero falar sobre essa queda de agulha, porque é provavelmente a minha conquista mais orgulhosa na direção", disse Nia DaCosta quando "Memory", de Barbra Streisand, interpreta a grande cena de criação de gatos.
A trama dos vilões para remover o oxigênio da atmosfera é a mesma que os vilões tramam In Spaceballs (1987)
Nia DaCosta é uma grande comediante, ela estava constantemente procurando nos quadrinhos originais detalhes sobre os Kree, os Acusadores e muito mais.
A mãe de Kamala percebe o fato de que Goose parece ter ganho muito peso desde a última vez que a vimos, e está preocupada que Fury possa estar superando ela. Acontece que há uma boa razão pela qual Goose ficou tão gordo, mas não é por causa de sua dieta... é porque ela está grávida.
Tessa Thompson reprisa seu papel da mídia anterior do MCU como Valkyrie.
Este filme revela o destino de Goose, a Flerken que fez sua primeira aparição Capitão Marvel (2019).
Em um flashback, Carol diz a Maria que deveria ter sido ela quem conseguiu as superpotências, e se a "corrida estúpida" para o hangar tivesse ido para o outro lado, teria sido. No universo alternativo para o qual Monica vai, bem como no universo Doctor Strange visita em Multiverse of Madness, Maria tem poderes, mas não há indicação de Carol.
Eles passaram por algumas iterações do sol moribundo que abre o filme. Uma versão inicial parecia uma imagem infravermelha de um sol comum, mas eles não eram felizes até que bolsos negros compartilhavam a superfície com brilho em ruínas.
"Eu gosto muito do multiverso", disse Nia DaCosta sobre o comentário, e isso significa que a cena dos créditos intermediários foi um grande negócio para ela. "Eu quero dizer caras. Rapazes. Eu me sinto tão privilegiado."
O Enigma do Medo
1.2 11 Assista Agora- Estreia de J. Jones na direção de longas;
Aquaman 2: O Reino Perdido
2.9 306 Assista AgoraA equipe de efeitos visuais inventou novas tecnologias e plataformas VFX para as cenas subaquáticas do filme, com 100 câmeras capturando as performances e cenas de ação e depois aplicando-as às versões 3D dos atores. Essa nova configuração veio depois James Wan considerou as plataformas usadas no primeiro filme complexas e dolorosas para os atores, e Wan desejava empregar equipamentos mais versáteis e seguros.
Aquaman veste um traje furtivo azul neste filme, que carrega a capacidade inspirada em polvos de mudar de cor. O traje azul vem dos quadrinhos Aquaman de 1986.
Ex-presidente da DC Films Walter Hamada queria Michael KeatonBatman é semelhante a Nick Fury, tendo participações especiais em vários filmes, inclusive Batgirl, O Flash (2023), e este filme. No entanto, as refilmagens mudaram a programação, e este filme acabou sendo lançado após o Flash, então a participação de Keaton foi retomada Ben Affleck A participação especial de Affleck também foi cortada, e nenhum Batman apareceu no filme final.
Jason Momoa foi o primeiro a contar uma história para um Aquaman (2018) sequência, e ele recebeu um crédito de história, tornando-o a sexta pessoa a receber crédito por um filme de super-herói de quadrinhos em que ele também estrelou, depois de :
Christopher Reeve - Superman IV: A Busca pela Paz (1987)
Paul Rudd - Homem-Formiga (2015) e Homem-Formiga e a Vespa (2018)
Ryan Reynolds - Deadpool 2 (2018)
Tom Hardy - Veneno: Que haja carnificina (2021)
Taika Waititi - Thor: Amor e Trovão (2022)
Edward Norton reescreveu Zak Pennscript para O Incrível Hulk (2008), mas não recebeu crédito.
O título de trabalho do filme foi "Necrus", o reino subaquático nos quadrinhos de Aquaman e visto neste filme. Necrus recebeu o nome de "necro", a palavra grega para "morto".
Apesar de trabalhar como artista desde o início dos anos 80, este filme marca Nicole Kidmanprimeira sequência de filmes, na qual ela apareceu na entrada anterior. Ela apareceu anteriormente na sequência Batman Forever (1995), mas não apareceu nos dois filmes anteriores, nem no acompanhamento.
Black Manta veste um novo traje neste filme, baseado em sua fantasia da Idade da Prata dos quadrinhos de Aquaman.
O cavalo marinho de Aquaman guia Storm, dos quadrinhos e Aquaman (1967), aparece neste filme.
O décimo quinto e último filme do Universo Estendido DC.
O rei Kordax de Necrus é baseado em Kordax (um príncipe pária monstruoso), o rei morto (um rei insano da Atlântida que foi preso no gelo) e Orin (irmão gêmeo perverso do rei Atlã) e Mongo (governante de Necrus nos quadrinhos de Aquaman) .
O último filme do Universo Estendido da DC a envolver o produtor executivo Walter Hamada após sua renúncia à DC Films em 2022.
A sequência foi anunciada um mês após o lançamento de Aquaman (2018) e foi finalmente lançado cinco anos depois.
James Wan cita filmes de terror dos anos 60 (especificamente Planeta dos Vampiros (1965)) e Ray Harryhausen criaturas como uma influência para o Reino Perdido.
Parte da prisão de Orm envolvia colocá-lo em um ambiente seco e racionar sua água para roubar sua força natural atlante. Isso reflete uma fraqueza dos quadrinhos em que Aquaman não pôde ficar fora da água por muito mais de uma hora (isso foi ajustado para ser mais uma fraqueza lógica ao longo dos anos e acabou sendo removido em 2011).
O Reino dos Deserters deveria ser abandonado no primeiro filme. Neste filme, ele tem residentes e é visto principalmente como uma prisão para os atlantes.
Oricalcum é grego para "cobre de montanha" e é considerado como tendo uma cor tradicional vermelho-cobre, não como a cor verde que possui no filme. Mas o cobre fica verde quando corroído pela água ou pelo sal, que compõem a água do oceano (é assim que o verdigris é formado). A cor da corrosão também sugere como é tóxico.
James Wan admitiu assistir Flash Gordon (1980) como inspiração para as cenas em que David Kane invade as lojas Orichcalcum perto do início do filme.
Kordax tem uma mão que falta, nos quadrinhos ele teve sua mão cortada como punição por seus crimes.
Vincent Regan assume o papel de rei Atlã de Graham McTavish, quem retratou o personagem Aquaman (2018).
Designer de produção Bill Brzeski cita o trabalho de Ray Harryhausen, especificamente seus filmes de aventura A 7a Viagem de Sinbad (1958) e Jason e os argonautas (1963), como uma influência em seu trabalho neste filme.
Os cineastas compararam a relação de Arthur e Orm neste filme com a brincadeira entre Jack Cates e Reggie Hammond nos filmes de comédia de ação "48 Hours": "Eles não têm interesse em ficar juntos, mas são forçados a se unir."
Este é o quarto filme da DC lançado em 2023, depois Shazam! Fury of the Gods (2023), The Flash (2023), and Blue Beetle (2023), setting the record for the most DC movies released in a single year. The previous record holders were 2017 and 2022, with three each:
2017 - O filme Lego Batman (2017), Mulher Maravilha (2017), e Liga da Justiça (2017)
2022 - O Batman (2022), Liga DC de Super-Animais de Estimação (2022), e Adam preto (2022)
Karshon, mais conhecido na história da DC Comic como o tubarão, é retratado no filme como humano e membro do conselho real da Atlante.
Topo no filme recebe o acrônimo "Observação tática e operativa de perseguição".
O orichalcum de metal vem das lendas gregas originais da Atlântida.
Black Manta caça artefatos / armas atlantes para machucar Aquaman, o que ele havia feito no Geoff Johns Aquaman comics.
Este é o primeiro filme de Aquaman a ser filmado com uma proporção de 1,90: 1 e o terceiro filme de DC a ser filmado totalmente mais alto com as câmeras IMAX depois de The Suicide Squad (2021) e The Flash (2023). Ao contrário do antecessor, Aquaman (2018), foi filmado em 2,39: 1 como mais alto na versão IMAX com 1,90: 1.
Arthur pergunta a Orm se ele quer voltar para seu Azkaban particular. Azkaban é uma prisão para bruxos no livro e na série de filmes de Harry Potter.
Isto é Vincent Reganquarto recurso de quadrinhos, depois 300 (2006), Cavaleiro Fantasma: Espírito de Vingança (2011) e One Piece (2023).
Vincent Regan já havia aparecido no programa da BBC Atlantis (2013).
Nos quadrinhos, o irmão do rei Atlan se chamava Orin e Kordax era seu tio.
Os cidadãos de Necrus foram criados principalmente com figurinos e próteses.
No filme, Kordax criou o tridente de orichalcum que carregava poderes sobrenaturais. Nos quadrinhos, o tridente de orichalcum foi criado por Devil Ray, um ex-associado de Black Manta, e é altamente radioativo e letal para humanos e atlantes.
John Rhys-Davies (O Rei das Brinhas) já havia estrelado The Living Daylights (1987), que apresentava um personagem chamado Necros.
A luta final de uma cena entre Aquaman e Black Manta foi filmada com uma câmera Bolt X e exigiu 50 tomadas.
Enquanto o segundo filme teve a Warner Bros de 1998. Logotipo de fotos com o Warner Bros. Discovery byline como seu logotipo de abertura, o novo Warner Bros 2023. Logotipo de imagens (que usa o Warner Bros. Escudo de descoberta e o banner como o logotipo de 1998, mas escrito na Warner Bros. Sans Condensed Bold) apareceu no final do filme, em oposição ao logotipo original do escudo de 1998 no encerramento do primeiro filme, marcando-o como o primeiro filme de DC e o segundo filme geral a usar o novo logotipo de 2023.
Devido a conflitos de agendamento, Willem Dafoe não poderia retornar como Vulko. Consequentemente, a rainha Atlanna (Nicole Kidman) ocupa seu lugar como consultor no filme. Segundo os cineastas, fazia sentido ver que ela nunca o viu crescer e se tornar o homem que ele é hoje. Além disso, a história foi reescrita para sugerir que Vulko havia morrido entre os eventos do primeiro e do segundo filmes.
Black Manta, conhecido por ter matado o bebê Arthur Curry Jr. nos quadrinhos, no arco da história "Morte de um príncipe". Ele chega perto de assassinar o filho de Aquaman e Mera neste filme.
As cenas finais de Orm no filme o fazem vestir uma camisa com o tubarão de desenho animado Jabberjaw Jabberjaw (1976) Jabberjaw e Aquaman tiveram uma história em quadrinhos em 2018.
Cameo
Ingrid Bisu: esposa do diretor James Wan, aparece como um garçom que serve Orm.
Natalia Safran: esposa do produtor Peter Safran, aparece como uma dama do conselho.
O Senhor do Caos
2.3 30- Screamfest Horror Film Festival 2023: première mundial;
Visões Mortais
1.6 10 Assista Agora16.02.2024
Nefasto
3.4 211 Assista AgoraSean Patrick Flanery considerou que este estava entre os três primeiros filmes que ele mais se orgulhava de fazer.
De acordo com um exorcista no set, uma de suas cenas favoritas no filme por causa de seu realismo foi quando o psiquiatra cansado expressa: "Eu não sabia que estava brigando", ao qual o demônio responde: "É por isso que você está perdendo."
De acordo com "The Spirit World", uma entrevista do programa da estação de rádio católica com um padre / exorcista aprovado pelo Vaticano chamado Rev. Gary Thomas (cuja experiência como aprendiz de um exorcista veterano serviu de base O Rito (2011), no qual ele também era consultor criativo), este foi o filme mais realisticamente preciso sobre posse demoníaca que o reverendo já havia visto.
Alguns dos desafios do tiroteio foram quando o governo federal de Oklahoma quase encerrou o projeto devido a uma greve, embora nenhuma queixa tenha sido expressa, a eletricidade caiu, o mixer de som morreu, nove acidentes de carro ocorreram com a tripulação, apesar de ter menos de 100 motoristas, Steve Deace foi infectado com um cisto debaixo do braço, um padre / exorcista no set sofreu um apêndice rompido com risco de vida, e o telhado de um dos prédios de escritórios foi arrancado em uma tempestade.
Em uma cena em que um padre se aproxima de Nefarious, que parece assustado, alguns dos cabelos da cabeça de Sean Patrick Flanery são brevemente formados na forma de chifres, que depois se acalmam quando ele percebe que o padre não está levando seu papel a sério e, portanto, inofensivo.
Sean Patrick Flanery explicou que assumiu esse papel porque isso o ajudaria a permanecer fiel a si mesmo e à sua fé.
Sean Patrick Flanery explicou em uma entrevista que o roteiro estava tão bem escrito que não havia improvisação dele, exceto por "Talvez duas sílabas."
A página de dedicação do livro, "Uma trama nefasta,"de Steve Deace, em que este filme é inspirado, estados, "Este livro é dedicado a todos os idiotas úteis por aí, especialmente aqueles de vocês que não tinham ideia de que estavam sendo usados esse tempo todo, pois você provou ser o idiota mais útil de todos. -Nefarious."Deace explicou que escreveu o livro como quase sequência de" The Screwtape Letters ", de C.S. Lewis.
O autor Steve Deace afirmou que o objetivo deste filme é "Cuidar das pessoas."
Segundo o co-escritor / diretor Cary Solomon, uma das razões que o fez decidir fazer o filme foi quando ele viu uma enquete na qual 7/10 pessoas acreditavam ter alguma forma de transtorno mental, com 4 dos 7 acreditando que "desordem" foi demonicamente infligida.
Este filme é um prequel dos romances "A Nefarious Plot" (2016) e "A Nefarious Carol" (2020) de Steve Deace.
Sean Patrick Flanery concordou em bancar o preso, Nefarious, simplesmente porque adorava trabalhar Cary Solomon e Chuck Konzelman em um filme 15 anos antes, que nunca foi lançado. Quando Konzelman ligou para Flanery para perguntar se ele queria tocar neste filme, ele disse brincando que estava fazendo um "comercial de Fruitloops", ao qual Flanery respondeu imediatamente: "Me coloque."
Os cineastas disseram que este filme era uma forma diferente de ministério cristão através do filme, retratando a teologia através do ponto de vista do outro lado, especificamente do demônio que expressa seu ponto de vista da teologia ao ateu que ele vê como um completo tolo; especificamente com a frase "Eu sei mais sobre teologia do que qualquer ser humano que já existiu."
As últimas palavras de Eduardo, "Mene mene tekel upharsin", são as palavras aramaicas escritas por uma mão misteriosa na parede do palácio de Belsazar, e interpretadas por Daniel como prevendo a destruição do rei e sua dinastia (mencionada no Livro de Daniel 5: 25).
De acordo com o livro "Uma trama nefasta", o demônio explica que eles absolutamente odeiam personagens fictícios que inspiram esperança, incluindo o Super-homem que inibe aspectos de Moisés e Cristo. Ele explica que eles tentaram corromper o personagem influenciando a revisão que teria sido "Superman Lives", dirigida por Tim Burton e estrelando Nicolas Cage, mas falhou quando o filme foi cancelado. Eles experimentaram outra queda quando Homem de Aço (2013) foi feito em que Superman procura conselhos de um padre. Por isso, Nefarious explica que o demônio geral encarregado de Hollywood foi "punido severamente."
Jordan Belfi descreveu o aspecto possuído do filme como mais real por não ter óculos em filmes semelhantes, como o vômito de projétil possuído, paredes de escalada, ou levitando, mas, em vez disso, lidando com um demônio que descreve dores, ele está forçando seu anfitrião a suportar enquanto tenta corromper mais alguém ao redor.
Sean Patrick Flanery anteriormente retratado uma pessoa com uma deficiência mental possuída por uma força maligna O mal interior (2017)
Durante a entrevista do Dr. James Martin, de Glenn Beck, no final do filme, o livro que é retido é o livro real "A Nefarious Plot", de Steve Deace, o material original deste filme.
Às 0:45:13 quando o Dr. Martin está conversando com o guarda, há um artigo no monitor do computador anunciando um novo superintendente do conselho da prisão. O homem retratado é Steve Deace, autor de The Nefarious Plot.
No prefácio de "Uma trama nefasta", o narrador explica que não contará ao leitor como ele entrou no manuscrito demoníaco que faz o livro, mas se ele vender os direitos do filme, ele traduzirá essa história em um filme. O autor Steve Deace expressou que escreveu o prefácio como uma piada, sem saber que algum dia seu trabalho seria transformado em filme.
O primogênito de Jordan Belfi nasceu durante o primeiro dia de filmagem deste filme.
Jordan Belfi explicou que considerava o filme um estudo de personagem e que seu papel estava desempenhando o papel de público.
De acordo com o livro em que este filme se baseia, Nefarious explica que a "Última Tentação de Cristo,"foi o produto de demônios no inferno experimentando drogas que eles observaram humanos se drogando, a fim de apresentar o retrato mais blasfemo e ofensivo do cristianismo em que pudessem pensar e ficaram genuinamente surpresos quando Hollywood realmente pegou a história.
Apesar do assunto demoníaco do filme, e de ter padres e exorcistas de verdade no set, Sean Patrick Flanery e Jordan Belfi expressaram que não se sentiam em perigo durante as filmagens no set.
Glenn Beck toca em uma participação especial no final. Beck foi uma das primeiras pessoas notáveis a promover e defender o livro "Uma trama nefasta", que acabou ajudando a levar a que ele estivesse iluminado.
Após o final, a inscrição escrita pela mão de Deus na parede do livro de Daniel é referenciada. Os escritores e diretores Chuck Konzelman e Cary Solomon escreveu anteriormente o roteiro para O livro de Daniel (2013).
Jordan Belfi anteriormente interpretou um investigador atormentado por um antagonista demonicamente possuído Não olhe para o demônio (2022).
A fotografia principal ocorreu em Oklahoma City no final de 2021. Você pode ver que as filmagens também ocorreram no Reformatório Estadual de Oklahoma, quando o Dr. James Martin (Jordan Belfi) entra no portão com seu carro.
Quando os créditos rolam, você pode ver um agradecimento especial ao diretor Dennis do departamento de correções de Oklahoma.
Esta produção perdeu contra o NLRB no que diz respeito ao tratamento da tripulação.
A inscrição que aparece após os créditos finais, que são lidos por uma voz demoníaca, significa: "Você foi pesado nas escalas e foi encontrado em falta."É a inscrição escrita na parede pela mão de Deus no livro de Daniel para dizer a um rei do mal que roubou taças de vinho do templo de Deus que ele seria destruído naquela mesma noite. No entanto, é adicionado mais um texto que, traduzido, diz: "Mas você é estúpido por não entender. Continua."Implicar o trabalho do demônio não está terminado, pois ele não encontrará escassez de pessoas para possuir.
Em relação à cena em que Nefarious celebra a morte do feto do psiquiatra durante a entrevista, Sean Patrick Flanery explicou que nunca foi seu objetivo "personificar o mal", mas que ele tocou a cena visualizando que um demônio experimentaria "alegria erótica" quando esse evento acontecesse.
No final dos créditos, há um ferrão. O demônio Nefarious pode ser ouvido sussurrando Mene Mene Tekel Upharsin, o que, como o filme explicou, significa: Você foi pesado e considerado carente. Na verdade, esse é um resumo, apropriado para a trama do filme. O que a frase realmente significa refere-se especificamente à situação na Bíblia em que foi dada por Deus. O significado literal é MENE: Deus numerou os dias do seu reino e o pôs fim; TEKEL: você foi pesado ... e achou falta; e UPHARSIN, seu reino é dividido e dado aos medos e persas. MENE é escrito duas vezes porque Deus está dizendo ao rei que foi firmemente decidido. Mas então, no cookie de créditos, Nefarious muda para latim. Ele sussurra: Atonstul tus es ut non compreendius continuendum est, o que, de acordo com o Google Translate, significa que você está tão isolado que não é necessário continuar.
The Flash
3.1 754 Assista AgoraMichael KeatonO traje original de Batman era infame restritivo, forçando-o a mover todo o corpo para olhar em volta. Para este filme, os figurinistas criaram um traje mais flexível que permitia maior amplitude de movimento, mas quando Keaton experimentou pela primeira vez, ele insistiu que fosse mais rígido.
Michael Keaton tinha 71 anos no momento do lançamento deste filme, tornando-o o ator mais velho a interpretar Batman em um filme de ação ao vivo ou série de TV. Os únicos atores mais velhos eram Adam West, que tinha 88 anos quando dublou Batman pela última vez Batman vs. Duas caras (2017) (libertado após sua morte) e Olan Soule, que tinha 74 anos quando dublou Batman pela última vez na sétima temporada de Super Friends (1973).
Diretor Andy Muschietti descrito Michael Keatonreação do conjunto Batcave e do traje Batman: "Ele ficou assim [olhos arregalados] por um tempo. Eu não queria interrompê-lo. Eu só queria que ele aceitasse. Quem sabe o que estava acontecendo lá? Mas algo estava acontecendo lá... Foi engraçado porque em um ponto da cena em que atiramos nele de terno, ele ficou tipo: 'Você pode tirar uma foto?? É para o meu neto.Foi um daqueles momentos em que ele realmente mostrou que havia algo muito emocional."
Michael Shannon hesitou em voltar como general Zod porque estava "muito chateado" com as circunstâncias de Zack Snydersaída da franquia. Ele finalmente concordou depois que Snyder lhe deu sua bênção.
Em contraste com a produção infame de problemas Liga da Justiça (2017), Ben Affleck disse que se divertiu muito reprisando seu papel de Bruce Wayne / Batman neste filme.
Este filme foi anunciado pela primeira vez em 2014 e finalmente lançado em 2023. Seu desenvolvimento e produção abrangeram todas as nove estações do ano O Flash (2014) Série de TV.
Henry Cavill filmou uma participação especial como Superman, mas foi cortada depois James GunnO novo DC Universe foi anunciado e os planos para o retorno de Cavill à franquia foram cancelados. Ele recebeu US $ 250.000 pela participação especial.
Na Comic-Con de San Diego 2017, foi anunciado que este filme seria uma adaptação solta da história do The Flashpoint.
Sasha Calle é um Supergirl (2015) fã e mencionado Gal Gadot como Mulher Maravilha (2017) em seu quadro de visão quando se formou - assim, ela estava além de animada por ser escalada como Kara Zor-El. Ambos Melissa Benoist e a própria Gadot a procurou após o anúncio.
O logotipo da DC Comics da década de 1940 faz sua primeira aparição em um recurso da DC Comics. No entanto, é editado: o formulário original diz "Uma publicação do Superman", mas como este é um filme em Flash, o título do Superman é removido.
Quando uma edição inacabada deste filme foi exibida para uma audiência de teste em 2022, ela supostamente obteve algumas das pontuações mais altas para uma exibição de qualquer Warner Bros. filme desde então O Cavaleiro das Trevas (2008) Warner Bros. ficaram tão satisfeitos com essa reação que confirmaram a data de lançamento imediatamente.
A terceira adaptação baseada na história do Flashpoint depois Liga da Justiça: O Paradoxo do Ponto de Flash (2013) e a terceira temporada de O Flash (2014).
Depois que o DCEU foi descartado no final de 2022, James Gunn afirmou que este filme, juntamente com Aquaman e o Reino Perdido (2023), servirá como uma reinicialização suave para a franquia DC, que agora será conhecida como DCU (DC Universe). Quaisquer outros filmes / shows da DC que ocorram fora desta nova linha do tempo agora pertencerão a um universo chamado DC Elseworlds. O DCU será liderado por Gunn.
Ben AffleckO Batman usa as cores tradicionais dos quadrinhos de capuz azul e capa e body cinza, tornando-o o primeiro Batman na tela a fazê-lo desde então Adam West.
Andy Muschietti gravou e compartilhou o momento em que ele contou Sasha Calle que ela iria interpretar Supergirl no filme, trazendo-a às lágrimas. Helen Slater também foi gravada quando contada pelos produtores que ela havia conseguido o papel, um momento presente na criação Supergirl (1984).
Kiersey Clemons foi lançado como Iris West Liga da Justiça (2017) mas suas cenas foram cortadas. Suas cenas foram posteriormente reintegradas Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
James Wan foi considerado pela Warner Bros. para dirigir um filme sobre Aquaman ou The Flash. Ele finalmente escolheu fazer Aquaman (2018) como ele via como uma oportunidade de fazer algo original e único no gênero de super-heróis.
Tom Cruise foi uma das primeiras pessoas a assistir ao filme, tendo recebido uma cópia dele meses antes de seu lançamento teatral. Ele o exibiu em sua casa em Beverly Hills e adorou tanto que chamou de diretor Andy Muschietti para parabenizá-lo.
Isto é Andy Muschiettio primeiro filme sem terror.
Ezra Miller e escritor de quadrinhos Grant Morrison escreveu um rascunho do roteiro com uma visão mais sombria do personagem, mas o estúdio decidiu não seguir adiante com sua versão.
Ex-presidente da DC Films Walter Hamada queria Michael KeatonBatman é semelhante a Nick Fury, tendo participações especiais em vários filmes, inclusive Batgirl, Aquaman e o Reino Perdido (2023), e este filme. No entanto, as refilmagens mudaram o cronograma, e este filme acabou sendo lançado antes de Aquaman e do Reino Perdido, então a participação de Keaton nesse filme foi cortada.
Greg Berlanti estava em um ponto ligado para dirigir o filme. Posteriormente, ele desenvolveu a série de TV O Flash (2014).
Sasha Calle fez um teste de química com Ezra Miller como parte de sua audição, que também incluiu atrizes mexicanas e brasileiras, como Bruna Marquezine e Isis Valverde As duas atrizes foram as principais escolhas para o papel, mas a pandemia de Covid-19 os impediu de viajar para Londres.
Cerca de 18 minutos depois, o chefe de Barry está dando uma conferência de imprensa em frente a uma placa que reconhece os fundadores da unidade de pesquisa da cidade central. Os nomes listados nessa placa incluem Giles Asbury e Christine Lois (que trabalhou no departamento de arte do filme) e Sarah Hunt, que era contadora de construção do filme.
O recurso de planador está dentro Michael KeatonO traje é retirado Batman Returns (1992), onde Batman faz uma fuga apressada do telhado depois de ser acusado de assassinato. No entanto, em Batman Returns, seu planador é um design rígido e desdobrável e só aparece quando ele está se preparando para pular.
Havia um pôster de Hanuman (Deus do Macaco) na sala de Barry porque sua mãe costumava chamá-lo de "mico" (uma gíria espanhola para "macaco").
Confirma-se que o filme não é uma história de origem, embora vários elementos de como Barry se tornou o Flash sejam abordados.
Sasha Calle descreveu o traje da Supergirl como "androginoso". Evoca Henry Cavilldesign junto com o traje de Lara Lane Kent (do universo "Injustice"). O design também é semelhante ao traje de Superman de Jon Kent dos quadrinhos.
Como Michael KeatonSe o Batman cair livremente em direção à base russa, o Batwing é mostrado atrás dele pairando na frente da lua cheia. Este é um aceno para o início da batalha final Batman (1989) onde Batman voa seu Batwing bem acima das nuvens e o segura brevemente quando o Batwing está centrado na silhueta da lua para criar o sinal do morcego em um tipo de visual "choro de batalha".
Este é o segundo filme do DC Extended Universe a ser filmado inteiramente com câmeras IMAX Henry Braham, BSC, after The Suicide Squad (2021).
Warner Bros. lançou o trailer e a TV em 12 de fevereiro de 2023 durante o Super Bowl LVII, três pôsteres de personagens de The Flash, Batman e Supergirl em 13 de fevereiro de 2023 e a primeira foto de Michael Keaton como Bruce Wayne em 14 de fevereiro de 2023.
Robert Zemeckis, Sam Raimi, Matthew Vaughn e Marc Webb foram os primeiros a dirigir o filme. No entanto, Raimi e Webb passaram no projeto. Phil Lord e Christopher Miller também estavam sendo considerados para dirigir.
Grant Gustin negou a denúncia de que seu Barry Allen / The Flash da série de TV O Flash (2014) estará aparecendo no filme.
Quando perguntada sobre o quão diferente sua Supergirl seria dos retratos anteriores Sasha Calle disse: "Sua androginia, eu diria. O traje é tão bonito e é uma bela mistura de feminilidade e masculinidade. É meio andrógino e móvel. Funciona como se você usasse um terno que o protegesse e permitisse que você se movesse. Eu amo isso. Foi muito legal ver como fica na câmera também ".
Nem Ben Affleck nem Gal Gadot são creditados.
Andy Muschietti afirmou que elementos da história do Flashpoint são incorporados ao filme.
Na linha do tempo alternativa, parece que a União Soviética nunca entrou em colapso.
Bradley Cooper, Chris Pine, Justin Timberlake, Ryan Gosling, Sam Worthington, Ryan Kwanten, Matthew Fox e Scott Porter estavam todos ligados para interpretar Barry Allen / The Flash nos anos anteriores Ezra Miller foi finalmente lançado. Pine interpretou Steve Trevor em Mulher Maravilha (2017) e Mulher Maravilha 1984 (2020), e Porter dublou The Flash Harley Quinn (2019).
O décimo terceiro filme no Universo Estendido DC.
Produtor Barbara Muschiettiestá gostando de um post no Instagram, comparando Sasha Calle para a versão Cir-El de Supergirl, inflamava as teorias dos fãs de que Calle iria realmente retratar esse personagem no filme. Mais tarde, Calle compartilhou uma foto de si mesma com um penteado mais curto, também comparado ao de Cir-El. O primeiro olhar sobre ela em traje durante as filmagens em Londres trouxe comparações com Lara Lane Kent, do universo "Injustice". No entanto, Calle interpreta a prima do Superman, Kara Zor-El, no filme.
O filme marcou a estréia oficial na tela do novo Warner Bros. Logotipo de imagens (embora como variante), projetado por Chermayeff & Geismar & Haviv e usado inicialmente como o logotipo corporativo da Warner Bros. Descoberta lançada após a fusão da WarnerMedia e Discovery Inc. em abril de 2022.
Foi originalmente lançado em 23 de junho de 2023, o 34o aniversário do lançamento de Batman (1989), but was moved up one week.
Billy Crudup, que interpretou o pai de Barry, Henry Allen, no anterior Liga da Justiça (2017) e Liga da Justiça de Zack Snyder (2021), estava programado para reprisar seu papel como Henry Allen neste filme, mas depois desistiu devido a conflitos de agendamento e foi substituído por Ron Livingston.
Andy Muschietti realmente solicitou isso Sasha Calle cortou o cabelo antes de ser escalada como Kara Zor-El / Supergirl. Ela então prometeu a ele que faria.
Sasha Calle é a primeira latina a jogar Supergirl.
Julia Roberts, Julianne Moore, Vera Farmiga, Kate Winslet e Hilary Swank foram considerados para o papel de Nora Allen.
Quando Ben AffleckO Batman está pendurado na ponte de Gotham com o filho de Falcone (que estava lentamente se afastando), isso é um aceno Batman (1989) Onde Michael KeatonO Batman tinha um domínio semelhante ao de Jack Napier. No entanto, Napier deslizou pelas garras de Batman da mesma maneira que levou Napier a cair no barril de produtos químicos, transformando-o no Coringa.
Henry Cavill aprovado do filme e Sasha Calleretrato de Supergirl.
O exterior do edifício da prisão na Rússia do filme se parece muito com um edifício do mundo real na Bulgária, chamado "monumento Buzludzha". Costumava ser um edifício de partido comunista.
Jeph Loeb foi contratado pela primeira vez para escrever um filme em Flash no final dos anos 80. Ele era então conhecido por escrever Comando (1985) e Lobo adolescente (1985), e ainda não havia começado a escrever quadrinhos. Michael J. Fox filmou Teen Wolf enquanto Eric Stoltz ainda foi escalado como Marty McFly De volta ao futuro (1985), e Fox teria dito: "Steven Spielbergestá na rua fazendo ótimos filmes e estou interpretando um lobisomem."
Seth Grahame-Smith, Rick Famuyiwa e John Francis Daley & Jonathan Goldstein foram criados para dirigir o filme em certas etapas da pré-produção do filme, mas desistiram de citar diferenças criativas.
Barry Allen / The Flash estreou no Showcase # 4 (outubro). 1956), que é geralmente considerado como a primeira história em quadrinhos da Era da Prata.
Em 2004, David S. Goyer foi anexado para dirigir o filme Ryan Reynolds como Barry Allen. Quando Goyer deixou o filme, Shawn Levy foi escolhido para dirigir o filme que apresentaria Wally West. Levy partiu do Flash devido ao seu compromisso Noite no Museu: Batalha do Smithsonian (2009) e foi substituído por David Dobkin.
O criador Tom Taylor elogiou a semelhança entre eles Sasha Calleiteração de Supergirl e Lara Lane Kent, que ele criou com o artista Bruno Redondo para o universo "Injustice". Embora originalmente apareça em um sonho, esta Supergirl foi confirmada como cânone.
Andy Muschietti chama o filme de uma bela história humana.
Ezra Miller mostrou o primeiro teaser durante a edição de 2021 do DC FanDome, a convenção de fãs online.
Lançado menos de um mês após o episódio final de O Flash (2014) exibido.
Michael Shannon filmou suas cenas em duas ou três semanas, enquanto passou um ano filmando Homem de Aço (2013).
No Reino Unido, o título do filme é simplesmente indicado como "Flash" na carta de classificação do BBFC exibida antes do filme, apesar do título na tela ainda ser "The Flash" e todos os cinemas usarem o título de duas palavras em suas listagens
Rita Ora, Lucy Boynton, Kathryn Prescott e Stefanie Scott foram os pioneiros da Iris West antes de ir Kiersey Clemons.
Lançado dez anos e dois dias depois Homem de Aço (2013).
Rachel Zegler fez o teste para jogar Supergirl. Ela acabou jogando Anthea Shazam! Fúria dos deuses (2023).
Estreia de filme de Sasha Calle.
Durante seu longo hiato entre eles Batman Returns (1992) e este filme, Michael Keaton estrelou Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (2014) que falsifica seu status de ex-Batman.
Sasha Calle comparou sua audição Supergirl a Loira Atômica (2017).
Isto é Christina HodsonO segundo filme do DC Extended Universe em que ela trabalhou depois Aves de rapina (2020).
Rob Lowe foi abordado para interpretar um dos vilões do filme.
Atrizes brasileiras Bruna Marquezine e Isis Valverde fez o teste para o papel de Supergirl antes Sasha Calle foi lançado.
Kiersey Clemons disse: "Fiquei assustada porque, a certa altura, havia rumores on-line de que eu estava sendo reformulada, o que é humilhante. Foi mais embaraçoso e doloroso do que ser cortado Liga da Justiça (2017), que eu pude entender mais do que os rumores de reformulação. Eles tiveram que cortar o filme; é assim que acontece. Com o Flash, eu era tão jovem e estava tão empolgado, e o diretor com quem eu deveria estar se foi [Rick Famuyiwa, que trabalhou com Clemons Narcótico (2015)]. E assim, me senti demitido e substituível. Agora que o filme acabou, sinto que nos últimos quase 10 anos, acabei de sorrir e dar tanta graça. Eu acho que foi para proteger minha paz de espírito. Agora posso finalmente dizer e admitir que tudo isso me fez chorar mais do que me fez sorrir. Acho que só sorri com essa coisa na estréia."
Durante a colisão multiverso, os universos de George Reeves' Aventuras do Super-Homem (1952), Christopher Reeve's Superman (1978), e Adam West's Batman (1966) pode ser visto. Também está incluído Nicolas CageProjeto 'Superman Lives' que nunca viu a luz do dia; seria dirigido por Tim Burton em 1998, e chegou tão longe na pré-produção que os pôsteres dos teasers já haviam sido projetados. Acabou sendo cancelado três semanas antes do início das filmagens, ironicamente devido ao fracasso das bilheterias Batman & Robin (1997).
Na Batcaverna, o Passado Barry encontra uma bolsa de pano que ri. Esta é a bolsa do Coringa do final de Batman (1989).
Para a última batalha com os kryptonianos, o jovem Barry usa um Michael Keatoncapuzes do Batman. Enquanto usava o capuz, ele vira a cabeça para Barry mais velho, mas o capuz está distorcido contra o rosto. Este é um aceno de cabeça para que Keaton não pudesse virar o pescoço enquanto usava seu traje Batman e, em vez disso, teve que virar o corpo inteiro para enfrentar uma direção diferente.
No final original, Supergirl e Michael KeatonBruce Wayne chegou ao tribunal, mas foi filmado George Clooney.
A escrita no uniforme da prisão de Supergirl diz "Samaya Opasnaya", que é russo para "Most Dangerous"."
Quando a linha do tempo está aparecendo Nicolas Cage como Superman é mostrado durante o colapso do multiverso, ele está enfrentando uma aranha gigante. Este é um "corte profundo" para quem seguiu o período de produção de Tim Burtonfinalmente arquivou o Superman Lives, onde produtor Jon Peters insistiu em roteirista Kevin Smith quando ele foi trazido para revisões de que o terceiro ato apresenta a batalha do Homem de Aço "os assassinos mais ferozes do reino dos insetos."Peters acabaria por receber sua" aranha gigante "anos depois, na forma do steampunk" Spider Tank " Wild Wild West (1999).
A frase "Você quer ficar louco? Vamos ficar loucos "disse Michael KeatonO Batman é semelhante à frase "Agora você quer ficar louco? Vamos! Vamos ficar loucos!", também dito por Keaton como Batman Batman (1989). Outro retorno de chamada para esse filme é quando Batman pergunta aos Barrys quanto eles e Supergirl pesam juntos, para que seu explosivo forneça a quantidade suficiente de impulso ao elevador; Keaton, de Batman, fez a mesma pergunta a Vicki Vale. Batman (1989) durante uma tentativa de resgate semelhante, sensível ao peso, apenas para descobrir que ela subestimou seu próprio peso.
George ClooneyA participação especial foi filmada em uma manhã de janeiro de 2023, meses após as exibições do restante do filme. Em novembro de 2022, Clooney foi perguntado por novos chefes de estúdio da DC James Gunn e Peter Safran se ele gostaria de participar de uma nova reviravolta para o filme, o que Clooney achou uma ótima idéia. A cena foi escrita e uma equipe mínima de filmagem foi montada, que filmou as imagens sob um título de filme falso para não suspeitar. A cena nunca foi vista por nenhum público até o lançamento oficial em junho de 2023. Depois, as reações variaram de perplexidade a decepção e surpresa. Junto com Adam WestCom a participação especial de imagens, este filme tem o maior número de atores de ação ao vivo do Batman de todos os tempos.
Nicolas Cagea primeira aparição ao vivo como Superman no filme que nunca foi, como ele estava programado para aparecer Tim Burton'Superman Lives' que mais tarde foi cancelado.
O filme apresenta três atores do Batman reprisando seus papéis :
Michael Keaton retornando ao papel desde então Batman Returns (1992).
Ben Affleck retornando pela quarta vez, quebrando Christian Baleregistro.
George Clooney faz uma participação especial no final como Bruce Wayne, que agora existe no universo de Barry, marcando sua primeira vez no mundo de Batman desde então Batman & Robin (1997), 26 anos atrás.
Although there were discussions with Bale about appearing in the film, with his Batman existing in his own timeline, Bale himself said Christopher Nolan tem que dar seu selo de aprovação ao Batman de Bale fazer parte desse multiverso para que ele esteja confiante no filme. No entanto, Bale ainda detém o recorde de interpretar o personagem principal / título em três filmes solo "Batman". Como Bale , Val KilmerO Batman não aparece neste filme.
Barry Allen sendo empurrado para fora de um Chronobowl pela versão futura do próprio eu passado, é uma variação do "paradoxo de Polchinski", onde uma bola de bilhar é enviada de volta no tempo através do buraco de minhoca, na trajetória certa, para se acertar no momento da entrada inicial no buraco de minhoca, de maneira a se bater fora do percurso e impedir-se de entrar no buraco de minhoca no primeiro lugar.
Na linha do tempo alterada por Barry Allen, o filme de 1985 Back to the Future é mencionado como estrelado Eric Stoltz como Marty McFly. Na realidade, Stoltz foi originalmente escalado como Marty devido a Michael J. Foxcompromissos anteriores da NBC sitcom Laços de família (1982). Stoltz filmou suas cenas por várias semanas no final de 1984, antes de ser demitido e substituído por Fox em janeiro de 1985, devido à sua incompatibilidade com o roteiro e questões pessoais com o elenco e a equipe. Robert Zemeckis quem dirigiu Back to the Future foi um dos diretores que foram considerados para dirigir o filme.
A partitura musical provoca Danny Elfman's Batman (1989) tema várias vezes Michael Keatoncenas de Bruce Wayne, cada vez que terminam em um acorde de resolução falsa; somente quando Keaton aparece totalmente adequado como Batman o tema composto por Elfman se resolve corretamente.
O personagem de Kara Zor-El, a versão mais famosa de Supergirl, foi destaque em um prequel cômico Homem de Aço (2013) como parte da tripulação que trouxe uma nave kryptoniana para a Terra, que mais tarde se torna a Fortaleza da Solidão de Clark. Kara desapareceu após o acidente e ainda não foi vista novamente.
Uma loja de quadrinhos do outro lado da rua do prédio de Barry é chamada "Whizz Comics". Whiz Comics (1940-53) foi uma série de antologia publicada pela Fawcett Comics e foi a estréia do Capitão Marvel (agora conhecido como Shazam), entre outros personagens. A DC Comics compraria os direitos dos super-heróis de Fawcett em 1972.
Quando Barry abre a geladeira, uma grande xícara de refrigerante "Big Belly Burger" é visível. "Big Belly Burger" é uma popular cadeia de fast food no DC Comics Universe.
O Chronobowl, o reino em forma de tigela em que o Flash entra, é baseado na Esteira Cósmica, um dispositivo que o Flash usa para viajar no tempo, e no Time Sphere, uma nave em forma de bolha usada para navegar no tempo e no espaço (foi empregada por viajante do tempo Rip Hunter).
Michael Shannon não entendeu por que ele foi convidado a retornar como general Zod, já que o personagem foi morto Homem de Aço (2013), "Eu sou como, 'Eles viram o Man of Steel, certo?'Meu gerente é como' Sim, mas é diferente.'Eu sou como,' O que é isso?É um multiverso.Não sei o que isso significa."
Nora Allen canta "A vida das flores, as sorpresas da vida" (o espanhol por "a vida lhe dá surpresas, você recebe surpresas da vida") para Barry Allen quando criança. Este refrão vem do Lâminas de Rubén música "Pedro Navaja", sobre um criminoso que mata uma mulher esfaqueando-a. Isso prenuncia Nora morrendo da mesma maneira.
Na história em quadrinhos do Flashpoint, o Batman alternativo encontrado por Barry é Thomas Wayne, pai de Bruce, que se tornou Batman depois que Bruce foi assassinado, e Jeffrey Dean Morgan jogou Thomas Wayne Batman v Superman: Amanhecer da Justiça (2016). Morgan brincou com isso. Michael Keaton estava roubando seu emprego dele, aparecendo neste filme como um Batman alternativo.
A trama central é fortemente influenciada pelo Flashpoint, publicado em 2011, onde Barry Allen viaja para o passado para salvar sua mãe, o que resulta em uma catástrofe. Existem muitas diferenças, principalmente: o principal vilão é Eobard Thawne / Professor Zoom / Reverse Flash, um Flash maligno do futuro. Toda a trama sobre a guerra Atlantis / Themyscira entre Aquaman e Wonder Woman, Cyborg e Shazam Kids, e os combatentes da resistência humana, incluindo Lois Lane e Steve Trevor, foram removidos. Batman no universo alterado é Thomas Wayne, pai de Bruce, e sua esposa Martha se torna o Coringa após a morte de Bruce. Flash e Batman resgatam Superman do governo dos EUA, não do soviético, depois que seu navio caiu em Metropolis, em vez de Kansas, e ele foi preso permanentemente no subsolo. Mesmo depois de recuperar seu poder, Barry não pode voltar no tempo devido ao Zoom / Reverse Flash sugando sua velocidade. Somente quando Batman mata Zoom / Reverse Flash esfaqueando-o pelas costas e pelo peito com uma lança é que ele é capaz de fazê-lo e reverte todo o evento, impedindo-se de salvar sua mãe.
Michael KeatonWayne Manor é o mesmo usado Titãs (2018).
Nicolas CageA participação especial de Superman na cena Multiverse é uma filmagem filmada dos storyboards existentes para o filme não produzido "Superman Lives", no qual Superman luta contra a máquina Spider de Braniac, a Thanagarian Snare Beast.
Produtor Barbara Muschietti disse que as seguintes participações especiais foram removidas da sequência climática do multiverso :
Lynda Carter como mulher maravilha
Marlon Brando como Jor-El
Burgess Meredith como o pinguim
Cesar Romero como o Coringa
Carter had a cameo as Asteria in the post-credit scene of Mulher Maravilha 1984 (2020), e Brando foi anteriormente "ressuscitado" como Jor-El via CGI e arquivar imagens Superman Returns (2006).
O Jay Garrick Flash visto na Terra em preto e branco do George Reeves Superman é um efeito que usa o rosto do editor do filme Jason Ballantine. Muitos confundiram isso com uma aparência de camafeu. Teddy Sears, quem apareceu O Flash (2014) Série de TV, até Sears explicar que ele não estava envolvido com o filme.
Quando Michael KeatonBruce Wayne coloca seu Batsuit pela primeira vez e surpreende Barry Allens, o close dele dizendo "Eu sou o Batman" é um aceno Batman (1989) onde Batman aparece pela primeira vez aterrorizando um assaltante que pergunta "O que você é??", ao qual ele o puxa para perto e diz" Eu sou o Batman ".
Barry passa por uma parede com o pôster de Raquel Welch no Um milhão de anos a.C. (1966), o mesmo pôster na parede A redenção de Shawshank (1994) onde Andy esconde um buraco na parede para escapar da prisão.
Traz Nicolas Cageo retrato infame de Superman na canonicidade. Seu filme cancelado "Superman Lives" inspirou o documentário A morte do super-homem vive: o que aconteceu? (2015).
Jason Momoa reprisa seu papel como Aquaman em uma sequência pós-crédito.
A cena de Nicolas CageA versão do Superman lutando contra a aranha gigante não faz parte da prova de imagens conceituais filmadas em 1997 (do abandonado Tim Burton projeto), mas foi filmado especialmente para este filme.
Ray Fisher não reprisa seu papel como Victor Stone / Cyborg, já que Barry descobre que nessa linha do tempo alternativa, ele nunca teve o acidente de carro que o transformou em um super-herói. Em 2020, Fisher acusou a DC Films e Joss Whedon de má atitude, práticas abusivas e racismo no set de Liga da Justiça (2017), que foram negados pelo presidente da DC Films Walter Hamada e Whedon. Como resultado das controvérsias, Fisher se recusou a trabalhar mais para a Warner Bros. e DC Films depois Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
A arte conceitual do traje Flash é semelhante ao primeiro naipe O Flash (2014) É mostrado como um traje vermelho escuro, semelhante a uma armadura, com um raio gigante no centro do peito, sem nenhum círculo ao redor ou raios na máscara.
Apesar dos relatos iniciais de suas cenas serem cortadas, ambos Gal Gadot e Henry Cavill são vistos brevemente no filme: Gadot no ato de abertura ajudando Ezra Milleré Flash e Ben AffleckBatman e Cavill durante uma das sequências de Chronobowl.
Esta é realmente a segunda vez Nicolas Cage retratou o Super-Homem. Cage dublou anteriormente o personagem Teen Titans GO! Para os filmes (2018). Ele também dublou Spider-Noir, uma das muitas versões do Homem-Aranha, em. Homem-Aranha: No Versículo-Aranha (2018) o mesmo ano.
Apresenta o maior número de membros da Liga da Justiça em um filme da DCEU desde então Liga da Justiça (2017) Cyborg não aparece, enquanto Superman faz uma breve aparição na televisão com o rosto obscurecido.
George Reeves Superman retratado Aventuras do Super-Homem (1952) que foi ao ar entre 1952-1958. Seu Superman é mostrado em preto e branco no multiverso. Ben Affleck retratou George Reeves em Hollywoodland (2006).
Quando Batman está voando para resgatar Kara, o Original Barry veste o mesmo casaco que Bane O Cavaleiro das Trevas sobe (2012).
O elenco inclui quatro vencedores do Oscar: Jeremy Irons, George Clooney, Ben Affleck, e Nicolas Cage; e dois indicados ao Oscar: Michael Keaton, e Michael Shannon.
No apartamento de Barry, há um brinquedo que se assemelha a Pennywise, o palhaço do mal Andy Muschietti's É (2017) e É o capítulo dois (2019).
Nicolas Cage é o segundo ator a interpretar Superman em ação ao vivo e em forma animada, tendo-o dublado Teen Titans GO! Para os filmes (2018). O primeiro é. Matt Bomer, que interpretou Superman em uma série de comerciais para o Toyota Prius CW em 2009 e o dublou no filme de animação Superman: Não consolidado (2013).
Christopher ReeveOs filhos disseram que não tinham envolvimento na participação especial de Reeve na CGI e não haviam visto o filme.
Um dos universos mostrados nas características do clímax Christopher Reeve como Superman e Helen Slater como Supergirl. Supergirl (1984) ocorre na mesma continuidade que os filmes de Reeve, mas Reeve se recusou a aparecer no spin-off e, portanto, ele e Slater nunca apareceram juntos.
Cameo
Nikolaj Coster-Waldau: Um espectador cuja fatia de pizza é roubada pelo jovem Barry depois de receber seus poderes pela primeira vez. Ele trabalhou anteriormente com o diretor Andy Muschietti no Mama (2013).
Diretor Cameo
Andy Muschietti: Um homem comendo um cachorro-quente do lado de fora do tribunal. Barry rouba seu cachorro-quente e ele parece confuso.
Sobrenatural
3.4 2,4K Assista AgoraSobrenatural reúne os criadores de duas das séries de terror mais populares na última década. O diretor James Wan é o responsável por Jogos Mortais (2004), enquanto que o produtor Oren Peli dirigiu Atividade Paranormal (2007).
É o 2º filme em que Ty Simpkins interpreta o filho do personagem de Patrick Wilson. O anterior foi Pecados Íntimos (2006).
- Orçamento: US$ 1,5 milhão;
- Bilheteria: US$ 97 milhões;
- Rodado em Los Angeles, EUA;
- As filmagens duraram 3 semanas;
- Ethan Hawke era a primeira opção para ser o protagonista, papel que acabou com Patrick Wilson;
- Seguido por Sobrenatural: Capítulo 2 (2013);
Ascensão do Cisne Negro
2.6 94 Assista Agora15.02.2024
Perseguição Fatal
1.5 12 Assista Agora15.02.2024
A Vingança da Babá
1.7 7 Assista Agora- Mesmo diretor de Dragonfyre (2013);