Thiago Fate

- mais uma daquelas comédias românticas repletas de clichês do gênero
- vale pela parte de comédia, como o cara é zoado por ser péssimo escritor e muito chato
- casal sem química, mas a cena final é bem legalzinha

- adorei esse gore de centavos, quando troca as pessoas pelos bonecões mal feitos eu passo mal de rir
- policiais burros como sempre, tava tão óbvio quem era o responsável
- reviravolta no final ficou bem caída

- um faroeste sujo como deve ser, mas desmonta a mitologia de heróis e vilões, tudo e mesquinho e banal
- mccabe chega achando que vai dominar o lugar, mas só se lasca, a miller era a única que sabia o que estava fazendo
- e o final pqp, altman com certeza não quer entregar um conto de fadas

- complementa muito bem com ABC da Greve e os documentários que mostram o Lula na liderança dos sindicatos
- a realidade do brasil sempre foi essa, só mudou um pouco com muita luta da esquerda e ainda vem arrombado falar que é so negociar com o patrão

- bem legalzinho esse prequel do filme original
- vale pelos personagens que são os antepassados dos moradores da cidade do primeiro filme
- mas os vermes deixam a desejar, CGI tosco e sem criatividade os ataques

- grado demais desses filmes de grupos de super sentai se unindo, nostalgia boa
- foi uma combinação legal a seriedade dos ginga e a juventude dos mega
- devia ter visto depois de terminar a temporada mesmo, não faz sentido ser depois do episodio 41 igual tavam falando na internet

- uma energia caótica que deixa tudo entrar, cinema, política, rua, gente, televisão, humor e crítica. e justamente essa falta de preocupação em organizar tudo deixa o negócio muito brasileiro
- momentos que parecem documentário, outros que parecem sátira e outros que parecem alguém testando até onde dá pra empurrar a linguagem
- pereio é uma verdadeira entidade do cinema brasileiro, o que ele faz aqui é brincadeira

- trash, tosco, cenas inacreditáveis de tão ruins, mas bem divertido
- a atriz dança bem melhor que atua e olha que a dança dela é bem ridícula
- aquele estilo de filme que só os anos 80 sabia nos proporcionar, ruim mas é bom -sqn

- mais uma pedrada do ken loach, já está consagrado como um dos meus diretores preferidos
- filme desesperador, muito por saber que é a realidade de muitas pessoas por ai e também por ter gente pobre que defende esse sistema
- capitalismo maldito, não passa de uma engrenagem para moer as pessoas e gerar mais dinheiro para a burguesia

- o filme transforma uma coisa tão absurda em algo quase hipnótico
- a diretora consegue deixar tudo muito íntimo e muito nojento ao mesmo tempo. aquelas cenas dela sozinha mexendo nas próprias feridas são difíceis de esquecer
- o pior é que o filme nem parece estar falando sobre dor. parece estar falando sobre tentar sentir alguma coisa

- impossível resumir o maior estadista da história e o melhor presidente que o brasil já teve em apenas duas horas
- muita coisa é deixada de fora mesmo com o filme só indo até a parte dos sindicatos
- é uma baita homenagem a Dona Lindu pelo menos, que protagoniza muito momentos importantes
- bem chapa branca também, uma biografia tem que pegar mais pesado
- gostei de várias coisas, mas queria muito mais

- grado de filme found footage e esse aqui faz um trabalho bem feito, com as imagens de câmeras pessoais e de reportagens de TV
- não chega a dar medo, mas faz a pessoa ficar apreensiva com o que está acontecendo naquela cidade
- ainda mais trás memórias da pandemia da covid

- é um filme de assalto e fuga ou um teste de resistência matrimonial?
- a montagem paralela é muito boa, o filme alterna a fuga dos dois com todo o caos que ficou pra trás
- peckinpah realmente não sabia fazer uma viagem tranquila

- pena que é apenas mais um episódio estendido do que um filme propriamente
- gosto demais dos personagens, é legal ver o grogu evoluindo e fazer as coisas sozinhos, mas não vai muito além disso
- jabba bombado eu não esperava, e pensar que ele é o bebê daquele filme de animação do clone wars
- já começa a introduzir a despedida do mando com o grogu, porque o pequeno vai viver muito mais, da um peso no coração, mas também é outra coisa que começa mas não termina a desenvolver

- a relação dele com vanina é toda errada, mas justamente por isso funciona. parece menos um romance e mais duas pessoas tentando usar uma à outra pra escapar das próprias vidas
- zurlini realmente não tinha o menor interesse em deixar ninguém feliz
- gosto da sensação de fim de mundo que o zurlini cria em rimini. tudo parece meio fora do lugar: os alunos, os bares, os relacionamentos, até o próprio daniele, que passa o filme inteiro com aquela cara de quem já desistiu de alguma coisa que a gente nem sabe exatamente o que é
- e aquele final... o filme inteiro parecia estar caminhando pra algum lugar e, quando chega lá, só sobra o silêncio

- aquela tosqueira bem divertida de assistir
- toda a trama não faz sentido nenhum, as atuações são terríveis e o orçamento baixíssimo
- mas entrega um ótimo gore, mortes bem criativas e cenas inacreditáveis de tão ruins (que ficam boas)

- só se salva o kel mesmo, a nostalgia de rever ele depois de tanto tempo, porque ele mesmo nem atua tão bem assim..
- nunca curti assistir lives, acho que agora sei porquê
- tudo forçado e sem nenhuma graça, fraquíssimo

- a reviravolta da trama desse aqui é babado
- a relação entre as gêmeas é muito bem construída. não é só aquela ideia de uma irmã morta voltando pra assombrar a outra, tem uma dependência emocional bastante perturbadora por trás de tudo
- terror tailandês realmente tem um talento especial pra transformar problemas familiares em acontecimentos que exigiriam pelo menos três sessões de terapia e um exorcista

- interessante adaptação de uma lenda judaica sobre possessão e casamento, que vagueia entre o sobrenatural e o melodrama
- um "amor" que sobrevive à morte, mas o espirito vingativo não escolheu uma forma muito saudável de demonstrar seus sentimentos

- não li o livro, mas minha esposa leu e me contou tudo, por isso sabia o que ia acontecer e talvez seja o motivo da reviravolta não ter me impactado
- colocando isso de lado, o que me incomodou foi outra coisa. atuação forçada da anne e anticarismática da dakota

- imagens que não parecem interessadas em construir uma narrativa convencional. os cortes, os corpos, os gestos e as situações surgem quase como fragmentos de alguma coisa que a gente nunca consegue entender por completo
- a própria existência do filme é uma provocação, como se o bressane estivesse menos preocupado em contar uma história do que em testar até onde o cinema consegue ir antes de deixar de obedecer às expectativas de quem assiste

- é o basicão dos filmes de slasher
- clichê do início ao fim, personagens totalmente estereotipados e sem profundidade e o vilão não tem motivação alguma
- vale só pra ver o sangue feito de tinta guachê e os jovens se lascando

- alguns rostos conhecidos da filmografia do spike lee
- consegue fazer um filme bem diferenciado, um road trip onde ideia de fraternidade masculina vai se desmontando
- entre as conversas, as provocações e os conflitos, o ônibus vira quase um espaço de terapia coletiva
- personagens contraditórios, ridículos e às vezes difíceis de suportar, por isso parecem tão humanos
- é engraçado, mas sem esquecer que tem muita coisa errada naquela viagem

- como que uma pérola dessa do cinema brasileiro não é mais conhecida e cultuada aos quatro ventos?
- com elementos que ficam entre o cinema novo e o marginal, trás uma mistura de violência, deslocamento e decadência
- tem algo de faroeste perdido no interior brasileiro, mas sem o romantismo de quem acredita que existe alguma redenção esperando no fim da viagem
- o próprio título consegue resumir a experiência, não é exatamente sobre chegar a algum lugar, mas sobre tudo que vai se perdendo no caminho
- uma atmosfera asfixiante e não linear mostra o declínio físico, moral e econômico do coronelismo perante a modernização urbana