Prisioneiro do Passado

Name: Prisioneiro do Passado
Genre: Film-Noir, Mistério, Romance, Suspense
Released: 1947
Duration: 106 min
Rating: 3.8

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Prisioneiro do Passado (1947)

Dark Passage

MÉDIAFILMOW

3.8

237 Avaliações

38 comentários

Minha avaliação:

Salvando

Dirigido por Delmer Daves

País de origem Estados Unidos da América 🇺🇸

Duração 106 min (1h46)

Dirigido por

Delmer Daves

Duração

106 minutos

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Sinopse

Vincent Parry (Humphrey Bogart) é um prisioneiro que escapa de San Quentin, pois quer provar sua inocência. Logo após a fuga ele tem que pegar uma carona, mas o motorista começa a fazer várias perguntas. Quando no rádio do carro informam a descrição de Parry este é obrigado a atacar o motorista, que fica desacordado. Vincent ainda não sabe o que fazer, até que surge Irene Jansen (Lauren Bacall), uma pintora amadora, que se oferece para levá-lo até São Francisco. Vincent fica no apartamento de Irene, que acompanhou o julgamento e nunca ficou convencida da sua culpa. Além disto o pai dela morreu na prisão sempre alegando inocência, tendo também acusado de matar a mulher. Após deixar o apartamento de Irene, pois acha arriscado ficar ali, Vincent pega um táxi. Sam (Tom D'Andrea), o motorista, lhe diz que sabe quem ele é, mas não o denuncia. Além disto lhe dá o endereço de Walter Coley (Houseley Stevenson), um cirurgião plástico, pois Vicente precisa mudar seu rosto, que está estampado em todos os jornais. Vincent vai até a casa de George Fellsinger (Rory Mallinson), seu melhor amigo, e lhe pede para ficar ali por uma semana. George concorda e naquela noite mesmo Vincent faz a cirurgia. Mas, ao voltar para a casa de Fellsinger, Vincent descobre que ele foi assassinado. Ele então faz uma caminhada de mais de 8 quilômetros pelas ladeiras de São Francisco, até chegar totalmente esgotado ao apartamento de Irene, que o acolhe e mostra o jornal que diz que eleé o único suspeito da morte de George. Durante uma semana Irene cuida de Vincent e, quando as bandagens são retiradas, ele é outro homem, pois a cirurgia foi muito bem feita. Mas isto não basta para ele, pois quer descobrir quem o incriminou.

Gênero:

Film-Noir Mistério Romance Suspense

Gênero:

Film-Noir Mistério Romance Suspense

Elenco

Agnes Moorehead Madge Rapf
Bob Farber Policial
Bruce Bennett (I) Bob

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Comentários 4

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Beatriz Barreto

20 horas atrás

Eu esperava suspense. Eu recebi romance. Por isso, vou ter que dizer que é superestimado.

editado

Ricky

7 meses atrás

Depois que me frustrei com, A Beira do Abismo, retorno a outro filme da dupla Humphrey Bogart e Lauren Bacall, em Prisioneiro do Passado, este sim superior ao anterior que tinha assistido. A trama noir é envolvente, o elenco coadjuvante é competente. E a câmera subjetiva do início já dá um clima de mistério e tensão a trama, que logo após os 40 minutos de película, vemos finalmente o rosto do personagem de Humphrey Bogart, criando empatia com ele, torcendo para ele descobrir e se safar de um crime que não cometeu. Por sua vez, Lauren Bacall está uma diva do cinema com olhos e bocas marcantes, que Delmer Daves fez questão de explorar em vários close'up. Resultado: bom filme da dupla, bom argumento, roteiro e diálogos, bem dirigido por Delmer Caves. Falta mais dois filmes de Borgart /Bacall para assistir.

Marco Félix de Lima Assis

11 meses atrás

Noir interessante, onde só depois de 40 minutos vemos o rosto de Bogart, após a cirurgia plástica do personagem principal. Bacall linda e envolvente, e Moorehead já dava uma de bruxa décadas antes de "A Feiticeira"!

rafinhaqq

1 ano atrás

“Dark Passage”, dirigido por Delmer Daves, é um filme noir que se destaca por sua originalidade e pelo modo como subverte algumas convenções do gênero. Desde o início, o longa chama atenção pelo ousado uso da câmera em primeira pessoa — uma escolha estilística incomum para a época e que serve perfeitamente à trama, colocando o espectador dentro da pele do protagonista, Vincent Parry (Humphrey Bogart). Essa imersão inicial é uma das partes mais interessantes do filme, criando uma sensação de tensão constante e empatia imediata com o personagem.

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

especialmente na cena em que é interrogado pela polícia.

Esse detalhe mostra o quanto Bogart se permitiu explorar um lado mais frágil e emocional. É justamente essa abordagem diferente que torna sua performance tão marcante e uma das melhores de sua carreira fora dos papéis mais icônicos.

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

ela ajuda Vincent não por paixão imediata, mas por compreender o que é ser injustiçado, tendo visto algo semelhante acontecer com o próprio pai.

A química entre Bogart e Bacall, como sempre, é inegável e segura o filme do início ao fim.

O roteiro tem momentos muito bem amarrados,

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

especialmente após a cirurgia plástica de Vincent — uma reviravolta que justifica de forma engenhosa o uso da câmera subjetiva no início. Quando finalmente vemos o rosto de Bogart através de uma foto no jornal, o impacto é grande. Há também pequenos detalhes curiosos, como o reencontro dele com o taxista, que não o reconhece, e o filme segue em frente sem precisar sublinhar a ironia da situação. Esses toques sutis ajudam a manter a narrativa fluida e envolvente.

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

Também é impossível não sentir pena do vigia, que, sem querer, atropela o policial que estava perseguindo Vincent. A cena é angustiante — o homem claramente estava em pânico, enquanto o policial, autoritário e insistente, parecia não se importar com nada além de cumprir sua função.

Outro aspecto que merece elogio é a fotografia. As cenas na cidade de São Francisco são amplas, bem enquadradas e fogem do confinamento típico de muitos noirs da época. Há uma valorização dos espaços abertos, das ruas, das escadas e da arquitetura urbana, o que dá ao filme uma textura visual muito rica. A câmera não se limita apenas aos rostos — ela se abre para o cenário, reforçando o clima de fuga e isolamento do protagonista. É um trabalho de direção de fotografia que realmente enriquece a narrativa.

O desfecho também foge do padrão dos filmes policiais do período.

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

Em vez de o protagonista provar sua inocência de forma pública ou heroica, “Dark Passage” termina de maneira mais melancólica e realista: Vincent foge discretamente, sob enorme tensão, e encontra refúgio ao lado de Irene.

É um final diferente, mais silencioso e maduro, que se encaixa perfeitamente no tom do filme —

Comentário contando partes do filme. Mostrar.

não há glória, apenas sobrevivência e um breve respiro de esperança.

Dark Passage pode não ser uma obra-prima nem um dos maiores filmes do gênero noir, mas é um trabalho competente, envolvente e com escolhas visuais e narrativas ousadas. O talento de Bogart e Bacall sustenta o longa com solidez — especialmente Bogart, que aqui mostra um lado raro de sua versatilidade. Mesmo sem atingir o mesmo impacto de seus títulos mais famosos, este é um filme que merece ser lembrado pela sua originalidade e pela forma como humaniza um tipo de personagem que, na maioria das vezes, o cinema da época preferia retratar como indestrutível.

Assistido em 28/10/2025

Humphrey Bogart, conhecido por seus papéis duros e imponentes, entrega aqui uma atuação surpreendentemente contida e humana. Vincent não é o típico “durão” do cinema noir e tampouco o tipo de homem rígido e impassível que o próprio Bogart costumava interpretar em outros filmes. Ele é vulnerável, sofre e, em certos momentos, chega até a tremer diante da pressão — [spoiler]especialmente na cena em que é interrogado pela polícia.[/spoiler] Esse detalhe mostra o quanto Bogart se permitiu explorar um lado mais frágil e emocional. É justamente essa abordagem diferente que torna sua performance tão marcante e uma das melhores de sua carreira fora dos papéis mais icônicos.

Lauren Bacall, por sua vez, aparece longe do visual clássico que a consagraria posteriormente, mas ainda assim está deslumbrante e carismática. É importante lembrar que ela ainda estava no início de sua carreira, o que torna seu desempenho ainda mais impressionante. Sua personagem, Irene, é fundamental para o desenvolvimento do enredo, não apenas como interesse amoroso, mas como alguém movida pela empatia — [spoiler]ela ajuda Vincent não por paixão imediata, mas por compreender o que é ser injustiçado, tendo visto algo semelhante acontecer com o próprio pai.[/spoiler] A química entre Bogart e Bacall, como sempre, é inegável e segura o filme do início ao fim.

O roteiro tem momentos muito bem amarrados, [spoiler]especialmente após a cirurgia plástica de Vincent — uma reviravolta que justifica de forma engenhosa o uso da câmera subjetiva no início. Quando finalmente vemos o rosto de Bogart através de uma foto no jornal, o impacto é grande. Há também pequenos detalhes curiosos, como o reencontro dele com o taxista, que não o reconhece, e o filme segue em frente sem precisar sublinhar a ironia da situação. Esses toques sutis ajudam a manter a narrativa fluida e envolvente.[/spoiler]

Entre os coadjuvantes, vale destacar Agnes Moorehead como Madge, uma personagem irritante, manipuladora e essencialmente antipática — interpretada com intensidade pela atriz. Mesmo não sendo uma figura central, Madge ganha peso nas cenas em que aparece, e seu destino no final é um dos pontos de maior catarse do filme. Já o personagem Bob, ao confrontá-la, oferece uma das melhores e mais satisfatórias cenas de diálogo do longa. [spoiler]Também é impossível não sentir pena do vigia, que,  sem querer, atropela o policial que estava perseguindo Vincent. A cena é angustiante — o homem claramente estava em pânico, enquanto o policial, autoritário e insistente, parecia não se importar com nada além de cumprir sua função.[/spoiler]

O desfecho também foge do padrão dos filmes policiais do período. [spoiler]Em vez de o protagonista provar sua inocência de forma pública ou heroica, “Dark Passage” termina de maneira mais melancólica e realista: Vincent foge discretamente, sob enorme tensão, e encontra refúgio ao lado de Irene.[/spoiler] É um final diferente, mais silencioso e maduro, que se encaixa perfeitamente no tom do filme — [spoiler]não há glória, apenas sobrevivência e um breve respiro de esperança.[/spoiler]

Assistido em 28/10/2025

ILTON GODOY

1 ano atrás

Um filme de noir com o melhor do gênero. Um casal envolvente (Bogart & Bacall), idas e vindas. O mistério do personagem principal que não mostra o rosto. Tomadas externas desnudando a cidade. Personagens secundários ricos, destaque pra Agnes, e seu descontrole emocional. Pra ver e rever, sempre.

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