“Materialists” tenta abraçar a comédia romântica contemporânea com um toque de cinismo, mas acaba por tropeçar nos seus próprios alicerces. As atuações são surpreendentemente apagadas, o que se nota ainda mais porque o filme depende quase totalmente da dinâmica entre as personagens. Dakota Johnson e Chris Evans parecem caminhar por trilhos diferentes, sem centelha, sem ritmo, sem qualquer química que dê vida aos diálogos. Pedro Pascal, normalmente um íman de presença, surge aqui estranhamente sem energia, como se estivesse a interpretar em piloto automático.

A mensagem central também não ajuda. O argumento insiste numa ideia desconfortável: o amor como força irracional que nos empurra para relações desequilibradas, onde se aceita tudo só porque sim, mesmo quando o outro lado não presta ou nos usa. O filme trata esta ideia como se fosse romântica, quando na prática parece apenas tóxica.

O ritmo é outro dos problemas. A narrativa arrasta-se, cena após cena, sem impulso emocional nem humor que a sustente. Há longos momentos em que nada evolui e a história parece ficar suspensa, à espera de algo que nunca chega.

É difícil encontrar pontos realmente positivos. A premissa até poderia render algo interessante, mas a execução deixa o espectador a pensar no tempo que perdeu. É um daqueles casos em que o potencial estava lá, mas tudo o resto ficou muito aquém.

Esta nova versão live-action de Lilo & Stitch surpreende pela forma como consegue preservar a essência do original, ao mesmo tempo que se adapta de forma inteligente aos desafios de um filme com atores reais. A história está muito bem desenvolvida, com um ritmo equilibrado que alterna momentos de ternura, humor e emoção, sem nunca se tornar forçado.

A grande estrela é, sem dúvida, Maia Kealoha no papel de Lilo. A sua interpretação é simplesmente extraordinária — com uma expressividade e naturalidade raras, conseguiu captar toda a complexidade emocional da personagem: a dor da perda, o desejo de pertença e a capacidade de amar de forma incondicional.

As alterações feitas em relação ao filme original são acertadas e necessárias. A decisão de disfarçar Jumba e Pleakley como humanos, por exemplo, foi fundamental para tornar o enredo mais plausível dentro do contexto realista do live-action, sem perder o humor e a excentricidade das personagens.

Visualmente encantador e emocionalmente envolvente, este é um filme que merece ser revisto. Pela sua sensibilidade, pelo talento do elenco e pela forma como equilibra inovação com respeito pelo material original, Lilo & Stitch é uma obra que conquista não só pela nostalgia, mas também pela qualidade.

Com uma boa história, visuais impressionantes e uma mensagem positiva, o filme é um exemplo de como expandir uma narrativa clássica com respeito e criatividade. Uma vitória para a Disney, que mantém o elevado padrão de qualidade, e um presente para os fãs. Visualmente, Mufasa é um espetáculo, com paisagens deslumbrantes e animação realista.

Ao explorar temas como perseverança e liderança, o filme mantém o espírito do original, ao mesmo tempo que se destaca como uma história própria. Não se limita a ser um complemento a O Rei Leão, mas sim uma obra com força suficiente para se sustentar por si só.

A trama é bem construída e envolve-nos ao mostrar como Mufasa se tornou o líder respeitado que conhecemos. Ao mesmo tempo, o filme equilibra emoção e aventura, tornando-se uma experiência que agrada tanto a crianças como a adultos. É, sem dúvida, uma excelente escolha para assistir em família.