Matheus

Everyone wants to be found <3

Existe um "eu" antes de clube da luta e pós esse filme.

Lars Von Trier queria difundir a ideia que Dogville na verdade era uma representação da América que explora todos os necessitados(como Grace). Somos levamos primeiro a uma narrativa que temos pena dos cidadãos de Dogville, mas depois passamos a perceber o quanto ruins eles são. Grace como na verdade era rica, não necessitava da ajuda deles, mas esse é o mesmo tipo de economia que os E.U.A tentam criar, eles criam uma necessidade e exploram as pessoas que são condicionadas à ela. Somos representados a triste realidade da maldade humana e quando o pai de Grace chega a cidade à condena, nos sentimos aliviados com isso, novamente aflorando nossa realidade humana. Essa mesma satisfação é um reflexo do ódio primal que ainda temos. Dogville é representado de tal forma que não existem horizontes, como se a cidade estivesse em uma cúpula que ofusca o mundo exterior,vendo apenas o próprio nariz, que é na verdade outra representação dos E.U.A, uma país extremamente individualista e desconhece o sentido da palavra empatia. Depois que o massacre é realizado único habitante que resta é o cão, ligado ao título do filme Dogville. Acredito que o filme é bastante cansativo, a pretensão de não existir cenário é criativa, porém 3h de filme torna muito longo, não é um filme com nenhum aspecto de entretenimento, afinal estamos falando de Lars Von Trier, sei que o filme é gravado em dogma 95 mas ainda assim deveria ter metade da duração que tem.

Me perguntam o por que desse filme ser melhor adaptado do que o mais novo, é bem simples. Quem conhece a HQ de 1964, a primeira HQ do homem aranha, sabe que o estopim para origem do mesmo foi a morte do tio Ben, (acontecimento que foi ignorado no filme mais novo), a partir da morte de Tio Ben Peter passa a usar seus poderes para o bem e não para conseguir dinheiro. No filme com Andrew o homem aranha se transforma antes mesmo da morte de Tio Ben, além de Peter ser representado de forma mais moderna infiel à HQ, Peter nunca andou de skate. O filme mais novo porém da mais enfase a personalidade do aranha mas olhando como adaptação o filme antigo ganha de longe.

-Who fuck are you?
- I am Sid Vicous

Filme que todo idiota que aprova a volta da ditadura devia assistir

filme tem uma temática leve e vem sútil como um sonho, a fotografia e trilha sonora se encaixaram perfeitamente. Acredito que seja um filme discursivo como várias interpretações.

Baita saudade

Ai meu corrasaum

Ainda tenho o VHS

a lagrima chega desce, faz tanto tempo desde que peguei o VHS na locadora louco pra ver o Littlefoot

Outro filmes abordaram a mesma temática do filme de forma muita mais profunda e envolvente, assisti por necessidade, mas o filme não é bom. E está anos luz dos filmes que abordam o assunto de consumismo.

Forçado, Clint pareceu querer passar por cima do patriotismo dele no intuito de redimir sua moral com estrangeiros, o filme não é ruim, mas apresenta um final tao ilusório que perdeu até o sentido. Só vale a musiquinha no final.

O filme deixa claro como um trabalho de direção é importante, o diretor abrangeu a história de forma profunda no entanto não à deixou cansativa. A cena final foi arrepiante, merecedor do Oscar de melhor filme.

Esse filme me deixa uma duvida: o cinema brasileiro deve investir na americanização de seus filmes ou criar seu próprio cinema?

Capitão América teria passado mal de tantas referências

Destaque para a fotografia que não me surpreende se ganhar oscar e destaque ao trabalho de personagem do DiCaprio

ENGLISH MOTHERFUCKER

Toda vez que estiver com insônia vou por pra passar

De fato Ingmar Bergman era um gênio, spoilando um pouco sobre o filme percebi pela minha própria interpretação que retrata a vida a dois. A esposa do artista logo evidencia que quando casados vivem muito tempo juntos começam apresentar mesmo trejeitos e uma mesma maneira de ver o mundo, o fantasmas e monstros que se misturaram com a realidade da vida do artista Johan são dessa forma compartilhados com sua esposa, que logo evidencia a cena dos monstros o destruírem diante de seus olhos, porém o fato dela poder ver eles por sua convivência fez ficar impune a isso, a vida a dois levou a ruína, porem não só essa convivência como também os traumas de Johan com seu pai e seu passado. A cena no lago por exemplo em que Johan mata a criança poderia ser uma representação brusca de como o pai o destruiu? Várias interpretações podem ser criadas nessa película e como os medos podem tomar conta da vida de um homem.

"Sem personalidade, 'A 5ª Onda' é só cópia de distopia adolescente"; Primeiro a maquiagem no filme é completamente fútil, o mundo ta acabando ta todo mundo bem vestido, segundo: o enredo do filme é praticamente sem logica, por que depois de mandar maremotos, infecções, terremotos o seres do outros planetas precisariam da gente pra destruir o mundo? O quinta onda é ilógica, se não bastasse o enredo fraco ainda temos que aguentar o romance completamente dispensável dos Alien gostosão e a protagonista. Hur Dur.

O mais fraco de toda a franquia, já deu, não adianta ficar renascendo franquias que já deram o que tinham que dar, destruíram completamente identidade do Vegeta com aquela dança, que ao meu ver, o verdadeiro vegeta preferiria que o mundo fosse destruído a fazer aquilo. Goku vai virar um arco-íris de tantas cores que o cabelo vai ficar, não consigo ver esses novos filmes como um tentativa frustante de arrecadar dinheiro com uma história já debatida pelo autor Akira que diante dessas atitudes parece estar sofrendo de uma crise de ideias.

Pecou em misturar elementos infantis a trama como o Mascara da Morte super bobão, e aqueles elmos de Power Rangers

eta tempo bom que eu acordava cedo só pra assistir na Warner Bross