Gabriel Pace

Melhor que o "Aventure Malgache" justamente por sua intenção propagandística não ser tão forte - ou não funcionar tão bem. A dupla narrativa deixa a história em aberto e permite uma atmosfera mais próxima das que Hitchcock costumava criar.

O curta ser encomendado pelo Ministério da Informação Britânico no período da Segunda Guerra já diz muita coisa. Mesmo com algumas das características de Hitchcock e a boa ideia para a ligação entre o narrador e o flashback, o filme não foge muito da característica de propaganda de guerra.

Uma bela surpresa a descoberta desse curta. Woody Allen faz um treino de humor político que dá certo antes do ótimo "Bananas".

http://www.youtube.com/watch?v=1fnm7LVB3mY

Como um grande fã dos dois, esse é um documento imperdível. A montagem "estranha" que falaram por aqui é hoje, ainda mais do que no começo da carreira, um instrumento do Godard, pra de certa forma defender o cinema puro, autoral e suas críticas sociais. A mostra disso é uma provocação do Godard falando da montagem, que "ainda poderia salvar o filme" depois de ele ser rodado.
Enxergo esse curta não como uma entrevista, também porque Godard é um péssimo entrevistador, egocêntrico e pedante, mas como uma análise - junto do Woody Allen, personagem escolhida a dedo pelo Godard - para reforçar sua ideia de nostalgia do cinema, de destruição da sétima arte com a tevê, da defesa do cinema puro, do fim da experiência de ir à sala de cinema.

As características do Truffaut se sobressaem às do Godard nesse curta, mas já dá pra ver elementos que iam ser essenciais pro estouro da nouvelle vague. A narração quase como um fluxo de consciência, livre, rápida e sem se conter um segundo, é praticamente o que viviam os cineastas/críticos do movimento.

Quando a antropofagia encontra o cinema marginal.

Interessante registro histórico. Diz muito do movimento marginal e do que é fazer cinema no Brasil.

Informativo e didático, em uma montagem característica, mas de um tema que me interessa muito pouco.

"Passemos a palavra aos analfabetos. Eles são a maioria absoluta." É enorme a diferença das entrevistas dos letrados do começo do filme e da maioria do povo. Um belo documentário que denunciou já há um bom tempo a situação precária de uma grande parcela da população brasileira. É interessante ver que mesmo a perpetuação da situação dos analfabetos é flagrada no próprio filme, ao prestarmos atenção nas falas da classe média.

O curta tem uma montagem legal, tem uma fotografia bonita, dá pra enxergar um bom diretor por trás, mas não é nada tão genial. Tem cenas que parecem um treino pro Encurralado, tem outras que parecem propaganda antiga de coca-cola.

As modificações de cenário são incríveis, junto com o silêncio só fazem aumentar a atmosfera do sonho. A personagem procura em diversos ambientes por alguma coisa que parece nunca chegar, talvez por ela mesma, simbolizada no peão.

A dança que há na violência.

As interpretações podem ser muitas, já que os símbolos são muitos. Mesmo não entrando nessa parte de analisar o que ela quis ou não quis dizer, já é extremamente interessante de assistir pela montagem, pela narrativa circular, pela atuação que lembra totalmente uma dança e pela trilha sonora. O melhor da Maya Deren.

A coreografia de todo o curta é, sem dúvida, linda. A sexualidade parece ser o tema principal, tanto a homo quando a hétero. Mas o fato de ser completamente silencioso, ainda mais com a dança e a coreografia da diretora, tira muito da qualidade e da facilidade em acompanhar o curta.

Não é a maldade que faz o menino rico se exibir, é a incapacidade de buscar a amizade do outro. Em seu mundo cheio de brinquedos e bens, a companhia de outra criança não é comum. Enquanto o outro, que brinca com o que tem e faz uma música harmônica sair da sua flauta, é livre, o menino rico vê a pipa por detrás das grades. Extremamente atual.

Gostei muito das brincadeiras e transformações das formas e traços.

Nonsense total que trabalha muito em cima dos clichês - os americanos falando inglês são cenas impagáveis e os pertences que saem bolsa do francês também. Talvez não seja extremamente engraçado, mas é a inteligência que se espera do Lynch.

É impressionante o que a montagem do Resnais pode trazer, ainda mais reconstituindo cenas e imagens tão fortes.

É a sedução da Mão, aquela que te leva à padronização do consumo, dos costumes, dos modos de vida e até dos gostos. Incrível quantas são as camadas que podem ser tiradas desse curta e todas as formas que a Mão pode assumir.

Muito bom! O sensorialismo do diretor e o som ambiente dizem muito mais que as palavras do personagem.

É tudo de uma estranheza tão cômica, movimentos tão não-naturais.

Tem elementos interessantes, que nos remetem aos campos de concentração, o trem do início é a maior prova; no mais, é só perturbador.

A experimentação com a fotografia é muito interessante, principalmente no que diz respeito à cor e à ilusão de movimento, mas não gostei muito da mistura do som e da sequência narrativa, que fazem parecer uma brincadeira infantil.

http://www.youtube.com/watch?v=jtDihES4QYI

Imagens documentais de manifestações da época do regime militar sem aparente sequência lógica, que provavelmente - pelo que li por aí - seriam realmente usadas em algum projeto futuro. Reforçam o forte caráter político do Glauber

Parte I - sem som: http://www.youtube.com/watch?v=B4hfgu3VpLI
Parte II - sem som: http://www.youtube.com/watch?v=BwBlVv93_Kg