Jassielyne

Meu filho começou a assistir Daniel, o Tigre e fiquei muito impressionada com a qualidade educativa, emocionalmente falando, é um desenho muito especial. Observei nos créditos que era baseado na obra de Fred Rogers, curiosa, fui pesquisar e soube da existência do filme. Amei ter assistido, ele ousa na narrativa estética, as vezes causou até um estranhamento, e olha que gosto de experimentações hahahah. Mas acho que tudo foi bem feito. Sobre o restante, impecável, roteiro, trilha sonora, atuações, etc. Fico com o coração feliz por ter existido uma pessoa que fez tanto pela proteção da infância. Ah se todas as crianças presentes e as interiores dos adultos pudessem ser verdadeiramente honradas e amadas. A humanidade seria outra. Fui permanentemente tocada e levo esse afago no coração diariamente à mim mesma, e para meu filho.

Muito surpresa com a qualidade do filme. Enredo, ambientação, personagens, a estética, tudo da um aconchego no coração. Amo filmes dos anos 90. Seria perfeito se não fosse o final, eu esperava um grande gesto de reparação depois de todas as mentiras, manipulações e até mesmo pela falência em que Joe teve responsabilidade, mas nada fez. A completa aceitação da Kathleen sem um questionamento sequer me enfezou. Claro que o sentimento era real, mas deveria existir um acerto antes.

Jeito maluquinho de abordar temas reais, capturou minha atenção. Achei bem artístico hahahah e eu adoro amizades improváveis. Sempre existirão pessoas que também enxergam o que você vê. Como você vê. As vezes isso muda tudo.

É um ótimo filme. Achei que cumpriu ao que se propôs. Não da pra esperar nada cult, denso ou profundo justamente pelo tema e imagino que público-alvo.

Me deu vontade de assistir Formula 1 hahahah mas sei que só ficou legal pelos recortes.

O filme é um tributo à nostalgia. Mas é paradoxal, pois ao mesmo tempo que Hirayama se nutre do passado pelas músicas, fotografias analógicas, hábitos, livros, ele está completamente aterrado ao presente, contemplando todas as singelezas da vida cotidiana. É um lembrete para valorizarmos o ordinário, é nele que mora a plenitude. Mas o filme nos deixa dúvidas, pois claramente a vida austera que leva é uma escolha, e não uma imposição. Além disso, sua rotina rigorosa e sistematicamente organizada pode indicar algum transtorno. Ainda assim, nos inspira a acima de tudo ter personalidade, no sentido de repertório, gostos, certezas. Quanto mais nos conhecemos, mais protegido das influências sociais externas ficamos.

É um filmão, esteticamente muito prazeroso. Se delonga em algumas cenas em que a própria essência do brutalismo não se aplica, não tem função e acabam se excedendo no tempo.
O desfecho me incomodou um pouco, foi muito abrupto,

Ótimo filme, mais pela execução do que pelo enredo.
Ponto alto as cenas da estrada.

Filme belíssimo, sem dúvidas, destaque para a fotografia. Mas impossível ignorar a mensagem equivocada que pode transmitir. O professor Keating por meio da poesia incita os jovens a viverem intensamente e da maneira mais fiel a si mesmo. Mas pode ser uma ideia perigosa para jovens tão imaturos e sufocados por pais rigorosos e por vezes abusivos, como no caso do Neil. O desfecho revela não a coragem de viver apaixonada e verdadeiramente a vida, mas a mais profunda covardia ao se livrar dela sem ao menos tentar. Ele sequer foi capaz de se expressar perante seu pais, imagina diariamente lutar pela sua alegada grande paixão e atravessar por todas as dores e delícias que é a existência. A provocação aos sonhadores na verdade pode revelar a fraqueza deles.

Valeu cada minuto pela originalidade, é satisfatório assistir algo que nem ousamos imaginar como o enredo se desenrolará. Tem algumas pontas soltas como o acidente e sua mãe, não é profundo e alguns personagens extrapolam seu objetivo os tornando forçados até mesmo para uma sátira, como o suposto cunho religioso do capitão e seus planos mas ainda assim da uma pincelada em n questões científicas e morais que é um convite a reflexão de uma forma que só uma sátira pode fazer.

Filme belíssimo, todos os elogios e reconhecimento merecidos.
Enquanto mãe, fui muito inspirada.
Enquanto mulher, não dou 5 estrelas porque existem cenas de sexualização feminina completamente desnecessárias.

Filme super interessante, roteiro original, boas interpretações e o plot twist funcionou bem. Recomendo.

Adoro tudo que é subjetivo e introspectivo. Para a maioria pode ser "arrastado", mas eu prefiro assim, nos faz conectar melhor com a história.

Achei bem dosado as cenas do presente e do passado, como pouco a pouco nos revela quem é a Cheryl. Tudo que ela passou foi por remorso, por não valorizar a leveza, gratidão e alegria que sua mãe tinha mesmo em meio as adversidades.

Confesso que minha preocupação é sempre pela segurança de uma mulher, considerando o mundo que vivemos.

Mas histórias de redenção e de busca por si mesma, sempre valem a pena. Ainda mais se forem reais.

O estilo de produção não é dos meus favoritos, mas ahhhhh como adoro descobrir novas bolhas e fatos desconhecidos. Viva a sétima arte!

Fotografia indiscutivelmente linda, cenas que nos envolvem e nos despertam n sensações, ótimas atuações, mas impossível não pensar que seja quase uma cópia nada convincente do enredo de O Talentoso Ripley. Beleza e produção não é tudo.

Embora extrapole o comum, não é fantasia.

Fotografia beeeem bonita.
Gostei do formato, das atuações, da narrativa.

O filme cativa e me capturou até o final.

Achei bem produzido. Denso. Triste.

Mesmo com alguns recursos de fantasia e exageros, é totalmente crível uma situação assim. Existem inúmeras pessoas que buscam dissociação, independente das motivações e recursos para tal.

Depois de assistir concluo que não tem nada de ficção científica ou fantasia, embora até a metade ainda flertasse com essa possibilidade. Justamente essa possibilidade de não ser real, faz com que a própria realidade daquelas pessoas seja tão deplorável.

Gosto de assistir filmes cujos temas ou roteiros não tenha visto em nenhuma outra produção. Longe de ser uma obra-prima, mas me cativou.

A vigilância sobre sua própria compulsão é uma constante pra toda vida. Acredito que o ato de ajudar, ser um suporte para outro com problemas semelhantes traz mais força pra própria luta interna. Servir traz propósito.

E é um fato, toda compulsão vem de um trauma, geralmente da infância.

Doce e amargo.

Acho que cumpre o que se propõe. Um filme de ação pra preencher o tempo. Desconheço outro filme roteiro semelhante.

Destaque para Michael Shannon.

Não é um grande filme, mas acredito que nem tenha ousado ser.

É agradável. Fofo. Mesmo que de maneira superficial e leve aborda questões importantes. Embora pessoalmente me identifique com o posicionamento do pai, pela relevância que a religião e seus costumes tem no aspecto relacional com os demais familiares, o filme conseguiu me colocar no lugar tanto do Abe quanto dos pais sobre a dificuldade em conduzir a encruzilhada religiosa/cultural.

Acho que fui assistir com a expectativa tão baixa, que minha percepção foi positiva.

Gostei. Tem a pretensão de ser diferentão, mas não ornou. Ainda assim, me prendeu, o tema de atrai, e me chamou a atenção sobre como o micro impera sobre o macro. Me incomodou muito mais as dinâmicas entre os personagens do que tudo que estava acontecendo no país.

A cena final é o ápice da alienação, a principio pensei, que pré adolescente não correria avisar os pais?! Mas logo em seguida conclui que é sim, muito plausível atualmente.

Achei bonito, leve, poético. A contação de histórias nos cativa.
No final o que todos buscam é amar e ser amado. Pertencer.

Choveu no molhado. Melhor, choveu no alagado.
Sem originalidade nenhuma! Clichês em cima de clichês. Produção meia boca.
Nem terminei.

Filme que além de ser impecável artisticamente, traz consigo o peso da tentativa de reparação por meio da memória.

Julgamento na Argentina foi logo após o fim da ditadura. Só consegui pensar, e no BRASIL?! Até hoje...