Wilken Vieira

My Liberation Notes é um drama fora do padrão, pois aqui não há um objetivo claro a ser alcançado, não há um antagonista que precisa ser enfrentado, muito longe dessa mesmice, funcionando como um estudo de personagem, ou de personagens, que encaram as durezas e a monotonia da vida cotidiana em busca de conexões, de encontrar o seu lugar no mundo e continuar em frente. A beleza desse drama pode se dar pela simplicidade da sua trama, é lenta, é contemplativa, é visualmente bonita e estranhamente relaxante.

Visualmente um filme de encantar os olhos, como também fisga por sua narrativa simples, um conto sobre solidão, autodescoberta, encontrar seu lugar no mundo, como também um busca constante por conexão pessoais e encontro a felicidade. Robot Dreams é um animação bonita e com uma belíssima mensagem.

Fazia tempo que não assistia algo tão incrível como também assustadoramente tenso. Todos já conhecem o Desastre de Chernobyl, porém mostrar como tudo isso aconteceu nos mínimos detalhes e com uma precisão magistral, mesmo com algumas pequenas mudanças, que não chegam a estragar, graças ao seu detalhamento histórico e sua parte técnica invejável e atuações incríveis. No fim a série me mostrou uma coisa, o despreparo de uma nação para um desastre catastrófico como o de Chernobyl, e sua ânsia cega por tentar se mostrar um colosso inabalável sem falhas, não isso não deu certo, a União Soviética foi fraca, e por causa disso pessoas morreram, de fato muitos lutaram, muito se sacrificaram, porém no fim se tornaram heróis esquecidos, lembrandos apenas por um local vazio e sem vida, o berço de um acidente catastrófico.

O bom é velho terror pós-apocalíptico com monstro, genérico em seu conceito, e nada de novo em sua apresentação, seja ela em enredo ou personagens. É o básico do básico, pelo menos as criaturas são bacaninhas, em um filme que mesmo não sendo grande coisa, e com um título nacional horrível.

Eu não dava nada, simplesmente só me interessei de fato por causa de um short, e isso é um tanto curioso ou até bobo, porém vi aqui uma boa história. Creio que poderia ter pelo menos mais dois episódios, ou até aprofundar um pouco mais os personagens, ainda sim é boa, bem amarradinha e bem divertida de se assistir.

Que desperdício de potencial, é incrível notar como essa produção chegou tão longe em uma boa representação das HQ, coisa que os filmes de Guillermo Del Toro que apesar de serem bons, são totalmente distoantes, por sua levaza grafica e escrita . Visualmente, Hellboy é interessante, com uma violência gráfica sancional e bons efeitos visuais, mesmo que em alguns momentos se mostrem um tanto desleixados, porém o que mais me desagradou foi a trama, ela é tão apressada, tão mal estruturada que chega a dificultar o entendimento pela quantidade absurda de informações que são apresentadas, parecem que pegaram várias histórias das HQs de Hellboy e custuraram tão porcamente que ficou difícil salvar a obra no final, mesmo que apresentando uma boa qualidade técnica, visual e alguns poucos momentos interessantes.

A era de ouro de videogames foi marcada por altos baixos, tiveram aqueles que iniciaram uma industria promissora, aqueles que quase a destruíram por completo, diante do fim eminente, tiveram que se reinventar, e criar um novo modo de jogar e fazer videogames, criando experiências marcantes, que moldaram para sempre o nosso jeito jogar, e se relacionar com os videogames até os dias de hoje.

Nossa cara, esperei tanto por pouco, sinceramente estou meio decepcionado com essa segunda temporada, não foi tão impactante como a primeira, não tá ruim, o problema é que que tem muito pouco conteúdo, são só apenas 8 episódios, para suprir minha fome e curiosidade, que sinceramente nem deu pra encher estômago, queria mais histórias, personagens carismáticos, bizarrices ( até que tem mas bem leve ) e variados estilos de animações de encher os olhos ( 5 ou 6 episódios utilizaram apenas computação gráfica ), infelizmente pecaram, com eu disse não tá ruim, porém foram 3 anos praticamente desperdiçados.

Bruxaria, demônios, magia negra, violência, inquisição, boa direção de arte e até efeitos visual descentes, agora junte tudo isso, e podemos chegar a um conclusão imediata de que o filme esbanja potencial de sobra não é? Agora imagine tudo isso indo corredeira abaixo em 104 minutos de pura tristeza, e onde quase nada se salva. Infelizmente o Diabo não levou a alma de Solomon Kane, só algo assim, valeria meus 104 minutos perdidos.

Um conteúdo histórico poderoso, triste e revoltante, as imagens documentadas são assustadoras de se olhar, como também o relato oral é de extrema importância, nos mostra um olhar frio perturbado, e nos guia para entendermos mais sobre um povo de mãos atadas diante de um dos maiores regimes políticos extremistas que mais matou na história humana. Um filme necessário.

Bruno Ganz dá uma aula de atuação, com a uma caracterização assombrosa e incrivelmente realista, em um olhar impactante dos últimos momentos de um dos maiores genocidas da história, que mesmo com toda sua debilidade, conseguia impor ordem e medo sobre seus seguidores, com sua ideologia extremista que cegavam, aqueles a sua volta, que mesmo com seu fim eminente, os levavam até o limite por um puro patriotismo idiota, à um dos regimes que mais mataram na história humana. Uma ótima aula de história.

Os últimos momentos da vida de Van Gogh, feita através da arte que tanto amou e se dedicou incansavelmente, um deslumbre visual impressionante de uma trágica história, que mesmo com todos os altos e baixos, não conseguiu apagar a genialidade artística de uma dos maiores pintores da história.

Uma animação pra de lá de diferente, talvez uns dos filmes mais estranhos e até mesmo bizarro que já vi, porém isso não é um ponto negativo, muito pelo contrário, é essa estranheza e bizarrice que o torna um filme único, cativante e bem divertido.

Mostra resultados impressionantes para um filme bastante simplista, porém tem muito apresentar, bastar se entregar e se envolver e verá um thriller de perseguição frenético cheio tensão, e bons momentos, a assim mostrando o que cinema sul-americano tem muito a oferecer.

Longe de toda excentricidade de As Bicicletas de Belleville, Chomet mostra algo mais simples, porém não menos interessante, levando a questão de, que certas coisas vão se tornando ultrapassadas e sem graça, e com a chegada modernidade, se torna mais difícil resistir, e as vezes impossível de coexistir, e sem ter pra onde fugir, apenas aceitamos a triste o fim de algo que já foi bom um dia.

Emana a mais pura simplicidade, havendo um leve toque de beleza e sutileza em alguns momento, porém ainda há um pouco de maldade a espreita, assim Majidi mostra que egoísmo é capaz de fazer com um homem que tenta desesperadamente alcançar aquilo que tanto almeja, mesmo que isso custe destruir sua própria família, e seus princípios.

Essa reiletura de um dos maiores clássicos da literatura mundial, é um tapa na cara no maravilhoso e colorido mundo criado pela Disney, revelando-se uma viajem bizarra e divertidamente sombria, repletas de seres estranhos e assustadores, onde Švankmajer mostra sua visão do que de fato é a verdadeira face do conto de Lewis Carroll.

Acompanhar crianças e um povo sem estabilidade em meio de uma guerra eminente, se tornar um olhar bruto que não tenta maquear situações, é algo apenas sobre sobrevivência, e de como a guerra só trás desgraça por onde passa, é puro, é cru, é incrivelmente pessimista, aliás não a nada de bom na guerra.

A falta de diálogos não restringe apenas a observar o que acontece, seu visual arrebatador é muito mais que uma arte bonita, é seu mais singelo meio comunicação, é coerente, poético e simples , ostentado por uma trilha sonora, que completa a mais pura obra de arte, que em toda sua sutileza matafórica sobre a passagem do tempo e os preceitos familiares, o tornou um rio inesgotável de simbologia e questões a serem interpretadas.

Um contemplativo deslumbre visual poético dos mais belos lugares da natureza selvagem australiana, em uma viagem repletas de simbologia, em um simples mais grandioso suspiro metafórico sobre os ciclos da vida.

Olhar profudamente Timbuktu é o observar a realidade que ainda acontece em muitos lugares do mundo, pessoas que usam e abusam da religião para expor ideologias que segregam hábitos comuns, críveis, que muitas vezes nem desrespeitam a crença que seguem, mantendo um controle a base da força bruta, violência e o medo, aliás, extremismo religioso, não é, nunca foi, e jamais será o caminho pacífico para manter a ordem e harmonia, trazendo apenas, destruição, morte, e tristeza por onde passa.

Talvez daqui à alguns anos poderemos coloca-lo na lista dos melhores filmes da história, com certeza entraria na minha, de fato devo dizer que não tenho palavras o bastante para descrever essa obra-prima, a não ser, o mais belo e puro filme documental que vi em anos. Sua forma não convencional de contar uma história, mostra como homem pela sua ganância quebra o equilíbrio natural das coisas a sua volta, não só prejudicando aqueles que tiram seu sustento da natureza, como também uma sociedade necessária para o ciclo natural, se não fizermos nada desapareceram para sempre. Filme magnífico.

A linda canção de Jorge Drexler destaca muito bem a sensação de assistir esse filme, um road movie que explora e contempla a mais belas paisagens sul-americanas, sem sombras dúvidas um deleite visual incrível, como também um conteúdo histórico interessantíssimo da nossa América na década de 50, em todas suas dualidades, seus aspectos sócios-políticos e culturais, a exploração humana, intimidação aos menos favorecidos, e o isolamento, e a desigualdade social que persiste até hoje, e como tudo isso mudou a mente do jovem Che Guevara naquela época. Veja, entenda, interprete e tire suas próprias conclusões e por fim reflita.

Um ser humano que não pensava duas vezes antes de ajudar o próximo, arriscando a si próprio, em busca da paz pelos meios mais pacíficos possíveis e sem o uso de violência e força bruta, Sérgio Vieira de Mello, um brasileiro, um homem do mundo, a personificação máxima da bondade humana em um homem, que tentou a todo custo salvar o mundo, do seu jeito e com suas próprias mãos.