Eris M.

Excelente filme. Foi difícil assistir porque eu conheço uma Julie na versão masculina 🫠.
A protagonista tem uma construção maravilhosa e consegui ver os outros personagens ganhando espaço por meio dela. Adorei a atuação do trio em foco, em especial da Renate Reinsve.
Se a Julie te irrita, ótimo. Em resumo, ela é o tipo de pessoa que precisa de muita psicanálise pra ver se melhora um pouco. O mais doloroso é que pessoas assim se comprometem, se envolvem, mas não sustentam quando as coisas ficam difíceis (como o próprio Aksel diz pra ela). Ressalto que o teor da história é muito psicanalítico, inclusive, aparece menção direta a Freud e à questão paterna.

Tudo bem que o Lynch seja fora da caixinha etc., mas esse filme é cansativo. No começo, se sente uma ânsia de descobrir mais e depois esfria. Não sustenta a expectativa.
O que gostei muito foi das atuações da Isabella Rossellini e do Dennis Hopper. A Dorothy é uma personagem intrigante, acho que o elemento mais interessante, embora não seja explorada para além dos fetiches masculinos.

Bom. Narrativa interessante e visualmente potente. Não posso mentir que achei um pouco maçante. Recomendo a experiência.

Filme excelente! A animação é maravilhosa. Além disso, os diálogos são muito bons. Adoro como a metáfora dos 100 metros acaba por trabalhar objetivos de vida e o motor do desejo em ação. Afinal, é isso que somos: seres desejantes. O final me deixou emocionada! Para mim, a mensagem é que devemos ter um objetivo, mas é importante que o caminho até lá também valha a pena.

Eu esperava mais. Não por hype, mas pela ideia ser interessante. Não conhecia o livro, então foi tudo inédito para mim. Minha primeira nota é: terror onde?
Não funcionou comigo. Achei as mensagens meio conflitantes e não sou do tipo que gosta de muita explicação, porém, achei que faltou material a ser abordado. Algumas coisas pareceram bem forçadas, sem uma cadência entre os fatos. Talvez fosse melhor se tivesse umas 2h30m de duração ou 3h.

Achei o conceito promissor.
A forma como trabalham a construção da parentalidade é muito bem executada, a princípio. A atuação da Vikander foi uma boa surpresa. Assim que a vi, já esperava muito dela. Como outras pessoas mencionaram, acho que perderam a mão do meio para o fim. De todo modo, entendi a mensagem sobre o controle governamental, só penso que poderia ter sido melhor se seguisse a ideia inicial.

Lindo! A animação está belíssima.
O ponto alto é a construção da relação do Denji e da Reze. A cena da piscina que depois é retomada no mar... sem palavras.

Fofo.
A animação tem um traço que pode não agradar a todos, ainda mais se você não costuma assistir animações. Eu gostei, adoro a liberdade artística dos desenhos.
Para mim, o que mais interessante no enredo foi o luto da protagonista e do pai dela. O romance dos protagonistas é consistente. Não é dos mais memoráveis, mas é bom.

Eu entendo o quanto esse filme é exaltado. Além do trabalho de direção extremamente competente, ele entrega nuances do início ao fim. Tem também o plano sequência e as atuações impecáveis, em especial de Darín e Soledad Villamil. O personagem Sandoval marca muito com a fala sobre paixão que desenrola o enredo.
Amo essa narrativa não-linear que explora memórias e afetos. Realmente não é um enredo acelerado e que se explica o tempo inteiro, nem deveria ser. A história toma seu tempo e nos arrasta junto de Esposito nas suas divagações, assim como ele foi arrastado por elas durante 25 anos.
As pistas a partir das fotos do Gómez são fantásticas na narrativa, mas acho que também muito cabais. Isso porque coaduna com o fato de que o assassino conhecia a vítima, a qual foi violentada sexualmente e Gómez teve um relacionamento com ela na adolescência. Não dava para descartá-lo como suspeito.
E como esquecer a foto do Esposito olhando para a Irene? Ele sabia o olhar de paixão, ele conhecia o sentimento. É até perturbador pensar que uma paixão movimenta um homicídio tanto quanto movimenta outros relacionamentos. Obviamente, tem muitos outros sentimentos que levam a matar alguém, eu me refiro ao ponto de partida que é comum a ambos. É pela identificação do protagonista com os sentimentos desses outros homens (Gómez e Morales) que tudo se desvenda.
No fim, Esposito estava certo: algo levou Morales a continuar sua vida. Assim, Esposito resolve finalmente fazer a vida dele continuar.

Acho que passei quase 3 anos desde que li o mangá até assistir ao live-action porque tenho receio desse tipo de material não ser uma boa adaptação.
Hirunaka no Ryuusei é meu mangá shoujo favorito. Amei tanto que ele está no meu coração como uma referência eterna. Para a minha surpresa, o live-action não deixou a desejar! Achei as escolhas dos atores muito certeiras e consegui sentir o cerne da história bem exposto.

É interessante ver o clássico Cinderela sob uma perspectiva mais factícia e com críticas afiadas ao padrão de beleza feminino. A melhor parte para mim foi ver a Cinderela fora da representação de pureza e como isso contrasta com a meia-irmã feia que é ingênua. Assim como também temos um príncipe que não é nada nobre em princípios.
No fim, os semelhantes se reconhecem. Agnes ficar com o príncipe não é só sobre beleza, interpreto como duas pessoas já corruptas. Elvira não iria encontrar nele o que ela idealizava.
Gostei muito da atuação da Lea Myren como Elvira.
Me senti mais tensa na cena da extensão de cílios 😖.

Dei 2,5 estrelas pelo valor de abordar a realidade dolorosa e o vazio experimentado por profissionais do sexo - mesmo que em uma realidade distante da atual. No mais, ressalto também a parte de como muitas mulheres se veem nesse lugar por fatores independentes às suas vontades e acabam acreditando que isso é tudo o que merecem.

Fui com expectativa e estava até tudo bem antes do desfecho do filme Kkkrying
As críticas são interessantes, gosto particularmente do que o Mickey representa como sujeito que nada produz = descartável e do real da morte como incógnita. As partes cômicas funcionam bem e a narrativa do personagem dá um toque especial à construção da história. Inclusive, senti um pouco da vibe de Tudo em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo.
Mas por que aquele final? POR QUÊ? Poxa, estragou o conceito do filme para mim. Nem tudo precisava dar certo ou errado, era só sustentar a possibilidade das coisas. Do absurdo ao simples, do trágico ao corriqueiro, até um final aberto teria sido melhor. Esta é a minha humilde opinião.

Mais uma vez eu fiz isso de assistir esse tipo de filme. Esse não prometeu nada, mas consegue ser um pouco melhor do que a versão espanhola. A história é mais crível.
Dei meia estrela a mais porque achei a química e o desenvolvimento desse casal melhor.

Por que eu me submeto a assistir esse tipo de filme? kkkk
Às vezes, gosto de ver um clichê desse tipo pela proposta de não prometer nada. Nunca li o livro. Assisti até o fim só pelo desafio, quase não aguento.
Mesmo sendo clichê, por que a química entre o casal não poderia ser mais sutil a princípio? Eles se veem a primeira vez e parece que vão se pegar ali mesmo, sem sentido. De resto, não achei o ator bonito para ser tão arrebatador de corações como é proposto no enredo. Mas em questão de atuação, acho que ele é melhor que a atriz que faz a Noah.

Stop-motion é muito meu fraco, sério! Desde criança acho uma lindeza obras feitas assim.
Para além disso, gostei de como a profundidade de ser órfão, ou abandonado, ou separado dos pais é abordado. Vemos as coisas pelas lentes das crianças e vemos também como os laços salvam. Se você olhar direitinho, tem uma lição por cada parte.

Já faz um tempo que assisti.
O que posso dizer é que o Adam Sandler mostra aqui que ele pode atuar MUITO bem. Foi prazeroso vê-lo fora das comédias genéricas e apreciar o potencial dele.
O filme é excelente. O intuito é te fazer se sentir imerso nessa vida caótica e isso é feito com maestria. Nossa! Foi incômodo assistir. Quando termina, a sensação é de alívio e de admiração pela obra.

Não me prendeu como os outros e até que fui com baixa expectativa. Talvez seja porque sinto que a Mia não brilhou tanto como brilha nos outros, ela dividiu a tela com uma galera e senti falta do foco nela. O roteiro não é ruim, só achei que poderia ter sido mais complexo e mais aproveitado. Mia Goth segue ótima no que faz, mas prefiro Pearl disparado.

Lindo! A animação é de uma beleza ímpar e a história é de uma delicadeza... Não se alonga desnecessariamente e nos permite rapidamente sentir empatia pelos personagens. É sobre laços e os caminhos que podem se encontrar, reencontrar ou se despedir. Adorei!

Eu me senti assistindo a uma produção do Wes Anderson, com exceção das excentricidades dos personagens kkk
A fotografia é linda, eu amei. É estranho como tudo parece tão bonito, ao passo que as pessoas nos chocam com as suas aparências. A mensagem é interessante e o começo já te chacoalha. Bem desconfortável em algumas cenas, principalmente as da Laura.

Lindo! Como estou feliz de ver uma obra que não se detém a explicar cada detalhe e só nos convida a acompanhar a história. Apesar de muitos elogios que vi, eu fui sem esperar muito. Fernanda Torres foi magnífica, o olhar dessa mulher...

Se tem a Florence Pugh, eu estarei lá kkk
Confesso que, ao meu ver, em questão de atuação, o Andrew brilhou mais que ela nesse filme.
Eu gostei, não é extraordinário, mas é bom (e não precisa ser extraordinário). Gosto da narrativa não-linear e isso já me ganhou de cara. Melhor ainda é ver o filme cumprir o que ele tem no próprio título: "We Live IN TIME". A história não é apelativa com o drama vivido, eu me emocionei diversas vezes ao longo do filme simplesmente por ver a interação do real entre eles. Almut tem uma vida que não precisa ser dramática ou extraordinária para ser bonita e para valer a pena, acho que essa é a lição que ficou para mim. O filme começa e termina exatamente da mesma forma: com a vida que não cessa de acontecer.

Fui assistir sem esperar muito e me surpreendi. O ponto alto são as atuações, com certeza. O Mescal e a Saoirse estão excelentes. Gostei muito da premissa e acho que o plot ficou muito óbvio para mim depois de assistir o ep Beyond the Sea de Black Mirror (6 temp). Mas a profundidade de como é abordado no filme é totalmente diferente e me tocou mais. Além disso, suponho que o filme deve ter sido material de referência para o episódio citado.
Acho que é uma obra que envolve muitas camadas e eu senti o drama familiar como o elemento mais importante do filme. A distopia é um adendo que enriquece.

A animação é linda e o enredo é interessante. Não decepciona como produção do Studio Ghibli. O filme carrega a crítica sobre a ganância humana e as consequências para todos os envolvidos. O Ashitaka é o elemento neutro que conversa entre as partes, mas a ideia dele é utópica.
O que me incomoda um pouco em alguns filmes do Miyazaki é esse romance que ele deixa subentendido e não se concretiza na obra. Tudo bem que eu sou viciada em romance, mas por que não pode ter um desfecho? Aff