Marcelo

Ao se adaptar uma obra para o cinema, seja quadrinhos, livros, games, ou neste caso uma canção, é natural que o roteirista precise adicionar alguns trechos, cortar outros, criar personagens, cenas, afinal são mídias diferentes. Porém, é neste ponto que começa o problema de Eduardo e Mônica- 2022, a base do roteiro do filme é a própria música, que já conta com começo, meio, fim e seus respectivos pontos de virada muito bem definidos. Ao realizar as mudanças o filme adquire um tom muito dramático, que foge da inocência e leveza do material original em que foi baseado.
Penso até mesmo se o clipe da Vivo, que considero a melhor versão adaptada da música, não teve alguma influência sobre isso, pois a sensação que passa é a de que o filme queria se afastar ao máximo da vibe transmitida naquele clipe.
Mudanças essas que só servem para preencher tempo de tela, o que não se justifica pois o filme é longo, e ainda tem um final apressado. Com o último trecho da música sendo apenas narrado, (sim eles nos tiraram os gêmeos para deixarem margem para uma possível continuação).
Apesar de tudo o longa conta com cenas belíssimas, o primeiro encontro deles e a cena do karaoke são as melhores do filme. O casal de protagonistas possui sim uma boa química, Alice Braga está inspiradíssima e ergue qualquer ator que contracena com ela. A trilha sonora com clássicos da época ajuda a criar o clima, e até mesmo o amigo do Eduardo se mostra um alívio cômico funcional.
O balanço final que fica é o de um filme com uma pegada dramática um tanto excessiva, menos romântica do que a canção no qual foi baseado, mas que se sustenta pelo carisma de seus protagonistas e a força dos personagens criados por Renato Russo.