Sobre ambientação, design de produção, fotografia, não tenho o que criticar , tudo tá incrível, sem contar com os efeitos e maquiagem do próprio Pennywise que é um espetáculo á parte, além do pouquinho de efeito prático que a série ainda usa.
Agora, sobre roteiro e até o "plot final" que pra mim não surpreendeu em nada, e muito pelo contrário, foi só uma desculpa pra drenarem mais ainda o personagem eu achei confuso, mal construído e todo cheio de furos.
A fórmula batida de grupo de crianças de Stephen King, até compensa quem não tá familiarizado com as obras do escritor, mas pra nós que de fato acompanhamos tudo soou muito previsível, quem irá sobreviver , quem não, e o que falar da noção de tempo passando que nessa série é quase que nula.
O personagem sofre um trauma, piscou, ele ja está em cena de novo arriscando a vida, ou outro personagem que teme pela vida da filha o tempo todo, mas sempre que corta , a filha esta de novo se metendo em perigo e ele se fazendo de desavisado, sem contar com uma das crianças que tem uma atuação tão "OVER" que me lembrou a Bruna Marquezine em Mulheres apaixonadas, sempre com a cara de choro, sempre aflita, nossa pra que?
E pra finalizar, o que dizer desse último episódio, onde só faltou o PennyWise sentar e aguardar a trupe dos Pais, pra salvarem os filhos, meu deus, quanto vai e volta, pra nada...
Enfim é aquilo, agora eles vão drenar até o último, até nós perdermos de fato qualquer noção de horror que temos com o personagem, a graça que nos filmes foi mantida, de estar presente nos signos de cena, nos lugares vazios, nos escuros da fotografia, foi substituída por uma montueiro de cenas que mostram até os pelos do nariz do palhaço e ai nada mais amedronta...
A série é boa, mas é fraca, um ótimo terror pra quem não conhece nada do gênero, e lá se vai mais um suspiro de genialidade que agora por conta de dinheiro, se torna só mais uma série cansativa que tenta emular o mesmo brilhantismo de sua obra original.

Incrível a forma de como o tempo nos transforma em uma espécie de "coveiro ou guardião" do que já fomos né?
E o mais curioso é que por muitas das vezes nossos atos mais marcantes foram em momentos onde nós menos assimilamos o peso de certas atitudes...
Esse doc mostra de forma real e até dura como de fato Ozzy foi o maior de todos os tempos, um artista que viveu por 3, e que pagou de forma digna sua conta após todo o banquete do sucesso, da idade e dos feitos que sua vida lhe serviu e retirou da mesa.
Sabe as vezes vejo discussões sobre quem foi maior, que os números de Taylor Swift ou Justin Bieber ja são maiores do que os de outros ícones, e eu penso, essa discussão na real nem tem a ver com números...
Existe um preço muito grande a ser pago quando se dooa a própria vida para a música, para a criação do mito, em troca de uma CARREIRA, e Ozzy como tantos outros foi um dos primeiros a vestir essa responsabilidade e se por a frente na criação de um gênero , quase como uma figura paterna, não só de uma vertente mas de tantos milhares de ouvintes que encontraram nele o consolo por serem quem são...
O depoimento do Billy Corgan fala exatamente sobre isso e precisamos dar mais um parabéns a edição e direção que escolheram guardar esse depoimento para o final para coroar o que de fato nós estávamos sentido assistindo a esse doc.
Lá se vai mais um dos únicos, e com o tempo vão sobrando mais dos mesmos, obrigado Ozzy.

Em um país que onde a obra mais falada dos últimos meses é sobre assassinos com tom novelesco, não é de se admirar que o "O Filho de Mil Homens" tem ganhado pouco destaque, poucos reviews, porém uma crescente incrível no boca a boca.
E eu entrei aqui sem nem ter visto trailer, ou lido alguma sinopse, apenas com dois nomes em mente, que de fato ja se consolidaram na história do cinema nacional como 2 profissionais referência que são Rodrigo Santoro e Daniel Rezende...
E no momento que a obra iniciou, e o primeiro take começa, tudo se acalmou, uma vibe de silêncio, calmaria, o diretor de fato nos convida a desacelerar e nos ensina o que é assistir uma poesia, o aspecto mudado, deixou tudo ainda mais lúdico e com um tom de conto.
Santoro despido de qualquer charme ou beleza , essa mesma beleza que no início da sua carreira foi seu principal trunfo, aqui se esvai, e o que fica são as rachaduras da idade, que contrastam perfeitamente com as rochas da praia, e os grãos de areia.
Camilo por sua vez retrata exatamente o frescor do novo, com suas diversas atitudes que por muitas vezes não é entendida nem por ele mesmo, mas ao mesmo tempo carrega uma doçura de quem sabe que erra, mas não vê problemas e confessar e seguir em frente.
Isaura e Antonino fazem uma "dupla" perfeita retratando todas as dificuldades não ditas de não serem capazes de se tornarem um "par perfeito" e da pra perceber como toda postura engessada de ambos vai se rachando pouco a pouco, e os murros que vida lhes deu, viram carícias sutis no novo núcleo familiar de ambos.
Não posso deixar também de elogiar a atuação de Juliana Caldas como Francisca, que em certo momento do filme entrega um monólogo que machuca e por um instante nos coloca no lugar dela, e de sua condição.
Mas caminhando para o final eu fiquei com uma impressão sobre a obra, que beira o bíblico, com diversos signos, diálogos e até "milagres" e eu gostaria de saber se alguém de vocês também sentiram isso, se sim bora conversar aqui !
No mais, "O Filho de Mil Homens", fala muito não sobre o que ja fizemos, erros, acertos e etc, acho que é mais sobre o que iremos fazer com o que fizeram de nós sabe, sobre como um abraço desarma ao mesmo tempo que nos blinda, e como só depende de nós quebrar essa concorrente de maldade, criando elos verdadeiros...