O Agente Secreto narra uma história não documental, mas documental para o Brasil, representa um país órfão e luto de quantas pessoas queridas se foram por escrúpulos, sanguinários e que nunca houve justiça nesse país, vivemos em cima de um cemitério. Armando/Marcelo representa o cidadão quer o progresso do país, porém vive de constantes ameaças políticas/capitalistas, isso acontece bastante no nosso BR, quantos cientistas, pesquisadores vão embora, pela falta de assistencialismo, são vistos como inimigos. A cena de Armando no meio da multidão, fugindo do espetáculo do carnaval, demonstra essa sensação que somos um país da alegria, diversidade, mas que vivemos nas incertezas e injustiças da vida.
A minha crítica vai que não sabemos que aconteceu com as outras personagens, que eram muito importantes para a construção do filme.
"Ser ou não ser, eis a questão." Finalmente um filme que te emociona com que você assiste, não que você tem construir esse sentimento algum tipo de memória e etc. <br/>Aqui fugimos da persona Shakespeare, uma prova que o nome dele é dito uma vez, o foco na personagem Agnes, antes e o depois dela se tornar mãe/musa de Shakespeare. Agnes é uma mulher livre, em um período em que as mulheres tinham que pedir permissão para tudo, ela nega a sua criação pagã e deixa bem claro que ela seguirá casando ou não.<br/>Quando ela descobre em seu presságio final, que ela terá dois filhos apenas, ela capta que uma das suas filhas morrerá, não o forte Hamnet, inclusive ela ilude dizendo que ele se tornará um grande ator. <br/>A cena que Hamnet "engana a morte" para salvar sua irmã gêmea demonstra a personagem Hamlet que tenta salvar aqueles que ele ama, porém acaba perdendo a vida. <br/>Hamnet é uma forma de desculpas e amor entre Agnes, William e suas filhas, a prova de que um quarto pequeno se constrói uma das maiores tragédias, em que a dor se torna um prato cheio para construir uma obra que atravessa séculos e séculos.<br/>A fotografia do filme é impecável, as cores do dualismo entre claridade e escuridão. Os tons de roupa também trabalham com essas personalidades. <br/>Chloé Zhao soube muito bem construir a narrativa, não deixar que Shakespeare se tornasse, o ator principal, mas das pessoas que conviveram e conduziram a sua vida, necessário apresentar essas personagens, um homem não é moldado apenas pela vida, mas pelas pessoas.
O título desse filme te despertar para um pensamento que a Julie é a pior pessoa que existe, mas ela é basicamente uma pessoa que sofre da transição dos 20 para o 30, aquela vontade de fazer tudo e ao mesmo tempo não tem tempo/não tem mais o gás da vida como na adolescência. Ela tenta se moldar a partir de suas convivências, ela tenta ter uma profissão para a família principalmente a parte do pai ausente, seus companheiros são mais velhos tende a pedir que ela seja mãe, mesmo ela dizendo todas as letras que ela não quer ser. Assim vivendo em um espectro de depressão por conta dessas bagagens carregadas. O final do filme para mim é o melhor, ela livre, com o trabalho que ela gosta e sem machucar ninguém.
"Disse para não nos preocuparmos em capturá-los. Provavelmente vão matar um ao outro...antes que percorram 5 km."
Um filme lançado no auge das leis Jim Crow, nos EUA, em que existia uma segregação racial e fora as cenas delicadas e de cuidados entre as duas personagens. Ambos são de origem minorias no país, um de origem húngara e outro de afro, mesmo querendo construir suas vidas de uma forma "honesta", eles nunca conseguiram sobreviver ganhando tão pouco e vivendo na miséria. O que peca nesse filme é que carrega muito da parte de "o branco salvador" e "negro que aceita as situações", mas para o período que foi lançado já apresenta uma certa crítica aquele contexto.
Um filme de ação bem construído. Pois não entrega as cenas de ataques, mas as suas personagens, as suas motivações e conexões. Temos um policial totalmente viciado em seu trabalho ao ponto de se tornar um anti relacionamento, versus um ladrão que quer ter um relacionamento, porém suas ações fazem que isso possa ser evitado. A cena da cafeteria é excelente, uma briga de gato e rato, em que um existe porque o outro existe.
"Ele envia moscas à ferida que Ele deveria curar."
Árvore da Vida é um filme semibiográfico do Malick, já que ele também perdeu o irmão cedo sem muitas informações aparentes. O filme aborda a natureza da criação, como os nossos pais tentam moldar as nossas construções a partir de suas experiências. A mistura da graça, inocência, liberdade, como também da raiva, tirania e força, isso que é a natureza para nós seres humanos, desde do fruto até as maiores tempestades, passam anos, séculos e o homem nunca conseguiu dominar ou entender a natureza como todo, isso que é belo, o mistério da vida. O filme é longo demais para o que apresentar, chega ser até cansativo, Malick quis inventar a roda aqui, mas acabou pecando nos exageros de imagens e personagens.
Kubrick era muito bom em fazer filmes de guerra com personagens antiguerra, ele repetiu essa dose mais tarde em Nascido Para Matar. O filme não foca em uma construção de imagem ou cenário, em que maioria dos filmes de guerra focam, mas ele foca na construção das personagens, as angustias, os medos, as traições e outros sentimentos. A cena final que mostra a moça alemã é a demonstração de que mesmo aqueles homens adultos, com as mais terríveis experiências na guerra apresentam medo e sonhos como uma criança.
Posso dizer com tranquilidade que o Synder é o pior diretor de filmes de super heróis. O cara transformou o Superman em um megalomaníaco, o Lex Luthor dele tinha mais compaixão que o Superman. Achei interessante a ideia do buraco negro, um universo compacto a fazer referência à Internet atualmente, um buraco negro sem controle de dados, onde se comete as maiores atrocidades/asneiras é sempre vai ter gente para bater palmas pra você e quem tem controle do que a gente consome é sempre um egocêntrico.
"Esforce-se para viver ou esforce-se para morrer."
Esse é o melhor livro do Stephen King, sério, ele deveria escrever mais obras sem ser de terror. Vale a pena rever e rever, uma obra que envelheceu muito bem, uma pena que na época não foi tão valorizado, pois nesse mesmo ano foi lançado Forrest Gump e Pulp Fiction, ambos não envelheceram tão bem como esse. A cena do Brooks libertando o seu companheiro Jack é uma premissa que a sua vida em liberdade não seria fácil, uma liberdade advinda de anos de solidão, violência e perda de sua liberdade, como Red fala, você acaba se acostumado com aqueles muros altos que quando você saí não se encontra no mundo afora.
"Quem pensa que dinheiro serve pra fazer que ele quer?"
Cidadão Kane aborda sobre os novos ricos, aqueles que não nasceram em berço de ouro, mas que se tornaram ricos por um infortúnio da vida. Kane no início tem um amor megalomaníaco pelo “povo”, queria mostrar a verdade e carregar no colo, porém baseado no poder e controle. Quanto mais rico e tendo controle das pessoas, mas Kane perdia do seu eu, principalmente a parte que eu seu amigo de longo data envia uma carta sobre os seus princípios. Kane é uma sátira sobre os ricos egocêntricos da comunicação e mídia, que hoje ganham forças comprando e controlando as mídias sociais, dizendo para a população o que é bem, quem votar e quais hábitos devem seguir. Cada um desses tem o seu “Rosebud”, mas para descobrir apenas no final da vida ou nunca.
"Somos os verdadeiros países. Não as fronteiras nos mapas...."
Eu demorei três meses para terminar esse filme. Realmente maçante o tempo dele, meio que na metade do filme você já sabe o final, mesmo tendo um elenco muito bom, ele se tornar cansativo e repetitivo.
Assim que nasce as sociedades opressoras, em cima dos seus medos e descobertas. Marcello é um homem com diversas características de um oprimido, na qual para sentir o gosto e se sentir principal e opressor na vida aceita um trabalho nojento. Com fim do regime fascista, ele entra mais uma vez na perda e importância de sua identidade, na qual tenta se esconder como rato de sua verdadeira existência opressora, sem amizades. Em certo momento o filme tenta fazer o telespectador ficar ao lado de Marcello, fora que suas conexões são muito primitivas, a perda de coerência, principalmente quando ele encontra o Lino, que não faz sentido nenhum ligar ele ao regime ditatorial. Fora o seu relacionamento com Anna, na qual ela sabe que ele é fascista, porém se entrega a ele??? O que não tenho a reclamar é a fotografia.
A obra construída nos anos 70 continua atualizada para os dias atuais, canais de televisão sem emoções, criadas para manipular um apego emocional não existente, criação de um pânico na população. O final desse filme é inquieto e ao mesmo tempo silencioso.
Foi um filme complicado de terminar, não pela sua duração mas pelos períodos de diálogos que não parecia ter conexão com as personagens, depois de uma hora e pouco de filme começa a se tornar interessante o enredo. Stalker aborda um possível "futuro-presente" da Terra, um lugar abandonado e a falta de uma esperança, não digo apenas por guerras armamentistas, mas por egoísmo humano. Como a personagem Professor aborda que o Stalker vira um Rei/Deus na Zona, entretanto a sua vida é carregada de desgraças, não é abordado em tela, mas, provavelmente o sujeito deve carregar "poderes sobrenaturais" por resquícios de uma guerra nuclear, o que pode ser observado pela sua filha ter "poderes psíquicos". Stalker é uma obra primordial para se observar nos contextos pós guerra e destruição da Terra e da vida dos seres vivos.
[spoiler"]Na verdade, ainda somos meninos de 11 anos trancados num porão imaginando como seriam nossas vidas se escapássemos"
Como um trauma na infância pode desencadear uma série de acontecimentos ruins, homens que são levados a destruir os seus sentimentos por dentro e compartilhar com mais violência. Quantos Daves existem por aí sofrendo e com medo de se tornarem tão violentos pelos seus traumas. Eastwood soube muito bem desenvolver esse filme, como cada personagem tem a sua conexão e reconexão. A construção do mundo injusto, de um lado um homem que nunca teve justiça/proteção de sua infância/juventude, do outro lado um homem que quer provar para todos que a justiça é feita olho por olho e dente por dente, enquanto outro acredita no sistema judiciário falido. Como o tempo passa, mesmo com o avanço dos direitos humanos, as crianças e adolescentes ainda sofrem com a falta de uma proteção adequada. O que é ruim desse filme é o final, essa parte que todos estão aproveitando esse "desfile", eu acho que a cena final do carro seria uma boa. [/spoiler]
Lindo demais! Finalmente um filme que o gato é protagonista, chega de filme de cachorro sofrendo, cachorro safado, cachorro amigo e etc. Finalmente gatos no topo!
Esse filme aborda sobre memórias, como as memórias podem machucar a gente, fico pensando sobre o Alzheimer de Eunice, no caso, se ela ainda se lembra das noites mau dormidas esperando Rubens Paiva ou notícias sobre ele, quando ela teve que ficar presa no quartel, infelizmente não tem como obter a resposta. A forma que a casa no inicio do filme é aberta para todos, as crianças e os adolescentes correndo, levando a sua vida tranquila mesmo entre tanque e armas, para metade do filme a casa se torna fechada, vigiada, aquela alegria não existe mais, foi tomada por um medo e o desconhecido do que pode acontecer amanhã, voltar para uma SP concreta sem a vista do RJ. Tive a sensação que a Eunice foi traída pelos companheiros de Rubens, pois nenhum foi preso ou desaparecido, estavam escondendo dela a realidade, provavelmente deveriam saber a mais tempo que ele estava morto. Como cidadão brasileiro sou extremamente envergonhado da forma que esse país, digo Estado lida com o tema Ditadura Civil-Militar, eu tenho inveja da Argentina, que fala abertamente sobre esse período e que prendeu esses assassinos, a única pessoa que abriu os arquivos foi a presidenta Dilma Rousseff, que por conta disso sofreu um golpe. Enquanto isso Lula segue abafando, cancelando o Museu da Memória e dos Direitos Humanos, tudo isso para ficar abotoando os militares do passado e do presente. Por isso que eu digo com todas as palavras que a Ditadura no Brasil nunca acabou, vivemos sobre o seu risco, somos vítimas do desconhecido.
Faço esse texto em memória de todos que sofreram com a violência desse país. Por mais filmes que não romantizem esse período.
A forma que a câmera é adicionada na perspectiva de um garoto negro para que o telespectador tenha a sensação da violência é uma jogada genial, já que os EUA é um país extremamente racista, para passar esse sentimento foi feito essa construção. De fato tem algumas partes que o filme vai se arrastando, meio que você vai perdendo a noção do tempo, fica cansativo de acompanhar. As cenas que misturam imagens de filmes do Sidney Poitier, com a chegada do homem na Lua demonstram que mesmo o avanço do homem negro nas telas do cinema e adicionado a ciência avançando, os pensamentos racistas continuam com força na sociedade, principalmente protegidos pelo sistema Estado. Mesmo que o Turner tenha construído a sua vida fora daquela prisão, suas dores continuam para sempre em sua memória, nenhum dinheiro e nenhum tempo irá recuperar a sua inocência e juventude.
Uma versão nada romântica do filme "Uma Linda Mulher". O filme já encaminha para o telespectador que não terá um final feliz. Anora como diversas mulheres que trabalham vendendo o seu corpo e emocional sonham eu fugir daquela realidade violenta, mesmo aceitando um casamento com alguém imaturo. Importante amostrar essa vivência, pois com o aumento de contas em OF, uma prostituição virtual, em que milhares de moças caiem nesse "conto de fadas" de ganhar dinheiro fácil, porém na sociedade você é visto como um objeto de prazer, que não merece dignidade, proteção e vozes. Mikey Madison só tem dois pontos interessantes nessa atuação, falar russo e a parte final. Nada mais.
O Brutalista não te entrega um possível final, o que extremamente cansativo demais, quase 4 horas de filme! Ainda bem que eu não gastei dinheiro assistindo, pois iria ficar muito pistola.
O diretor se preocupou mais com a questão estética e fotografia que o roteiro e os diálogos, os diálogos são péssimos, nenhum te prende, fora que tem uns cortes do nada. Quis dar um de PTA com Sangue Negro e misturado com O Pianista.
Eu nunca imaginei que um filme poderia ser baseado na letra da banda Putinhas Aborteiras, "se o papa fosse mulher".
O filme é um verdadeiro RuPaul's Drag Race dos papas, tu escolhe o teu papa favorito torce para vencer o menos pior. O mais doido de tudo é que os correntes a ser papa não querem que o mais conservador vence?? Tipo nunca vi tantos direitos humanos sendo defendido em um filme desde que eu abri a página do Quebrando o Tabu a última vez. Se não fosse a irmã Agnes, personagem da Isabella Rossellini(essa grande atriz lésbica da velha guarda), tudo estaria perdido, ela teve 2kg de xereca para falar o plano do outro corrente ao papa.
Uma verdadeira aula de história, filmes que deveriam ser passados em sala de aula para aprender sobre a vida e a luta de Malcolm X. Muito bom como o Spike Lee soube construir esse filme, ele mostra as coisas boas e ruins de Malcolm X, como ele era um homem que estava aprendendo com os seus erros do passado e do futuro. Infelizmente, ele foi cego pelo seu "líder", quando percebeu era tarde demais. Como outros foram cegados e acabaram cometendo o erro de tirar a vida dele. Malcolm X foi um negro que trouxe muitas discursões do que é ser negro em uma sociedade que persegue a população negra pós escravidão, como nunca tivemos a nossa liberdade de fato. O que me deixa extremamente triste são as falas antissemitas de Malcolm X, eu como uma pessoa negra descendente de judeus sefarditas, ver palavras como judeus são sujos e negar o holocausto me deixou assustado, já que eu não sabia dessa parte da história, espero do fundo que Malcolm X tenha se arrependido de suas falas como essa, pois pelo o que eu pesquisei a Nação do Islã apresenta até hoje visões antissemitas, ou seja, foi algum incorporado na construção social e política de X.
"Tantos cadáveres ficam sem vingança." Assistindo novamente esse clássico de terror, impressionante que nenhum momento do filme o roteiro te entrega quem é o assassino e os planos dele. A única parte ruim dele é a personagem do Brad Pitt, nossa como ele atua muito mal, sempre fazendo esse papel do homem sabichão e ferrado ao mesmo tempo. Falam que a Paltrow não estragou esse filme, porque ela teve pouco tempo de tela kkkkk. Os personagens do Freeman e do Spacey muito bons, bem construídos, Freeman fazendo a cena de investigador da linha mais antiga, paciente e observador e o Spacey provocando Pitt para ter a sua cartada final. Mais uma vez o Spacey leva um tiro e morre.
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O Agente Secreto
3.9 1,0K Assista Agora"Esse país um dia vai deixar de ser pirraça."
O Agente Secreto narra uma história não documental, mas documental para o Brasil, representa um país órfão e luto de quantas pessoas queridas se foram por escrúpulos, sanguinários e que nunca houve justiça nesse país, vivemos em cima de um cemitério.
Armando/Marcelo representa o cidadão quer o progresso do país, porém vive de constantes ameaças políticas/capitalistas, isso acontece bastante no nosso BR, quantos cientistas, pesquisadores vão embora, pela falta de assistencialismo, são vistos como inimigos.
A cena de Armando no meio da multidão, fugindo do espetáculo do carnaval, demonstra essa sensação que somos um país da alegria, diversidade, mas que vivemos nas incertezas e injustiças da vida.
A minha crítica vai que não sabemos que aconteceu com as outras personagens, que eram muito importantes para a construção do filme.
Hamnet: A Vida Antes de Hamlet
4.2 409 Assista Agora"Ser ou não ser, eis a questão."
Finalmente um filme que te emociona com que você assiste, não que você tem construir esse sentimento algum tipo de memória e etc. <br/>Aqui fugimos da persona Shakespeare, uma prova que o nome dele é dito uma vez, o foco na personagem Agnes, antes e o depois dela se tornar mãe/musa de Shakespeare. Agnes é uma mulher livre, em um período em que as mulheres tinham que pedir permissão para tudo, ela nega a sua criação pagã e deixa bem claro que ela seguirá casando ou não.<br/>Quando ela descobre em seu presságio final, que ela terá dois filhos apenas, ela capta que uma das suas filhas morrerá, não o forte Hamnet, inclusive ela ilude dizendo que ele se tornará um grande ator. <br/>A cena que Hamnet "engana a morte" para salvar sua irmã gêmea demonstra a personagem Hamlet que tenta salvar aqueles que ele ama, porém acaba perdendo a vida. <br/>Hamnet é uma forma de desculpas e amor entre Agnes, William e suas filhas, a prova de que um quarto pequeno se constrói uma das maiores tragédias, em que a dor se torna um prato cheio para construir uma obra que atravessa séculos e séculos.<br/>A fotografia do filme é impecável, as cores do dualismo entre claridade e escuridão. Os tons de roupa também trabalham com essas personalidades. <br/>Chloé Zhao soube muito bem construir a narrativa, não deixar que Shakespeare se tornasse, o ator principal, mas das pessoas que conviveram e conduziram a sua vida, necessário apresentar essas personagens, um homem não é moldado apenas pela vida, mas pelas pessoas.
A Pior Pessoa do Mundo
4.0 699"O mundo que eu conhecia desapareceu"
O título desse filme te despertar para um pensamento que a Julie é a pior pessoa que existe, mas ela é basicamente uma pessoa que sofre da transição dos 20 para o 30, aquela vontade de fazer tudo e ao mesmo tempo não tem tempo/não tem mais o gás da vida como na adolescência.
Ela tenta se moldar a partir de suas convivências, ela tenta ter uma profissão para a família principalmente a parte do pai ausente, seus companheiros são mais velhos tende a pedir que ela seja mãe, mesmo ela dizendo todas as letras que ela não quer ser. Assim vivendo em um espectro de depressão por conta dessas bagagens carregadas.
O final do filme para mim é o melhor, ela livre, com o trabalho que ela gosta e sem machucar ninguém.
Acorrentados
3.8 54 Assista Agora"Disse para não nos preocuparmos em capturá-los. Provavelmente vão matar um ao outro...antes que percorram 5 km."
Um filme lançado no auge das leis Jim Crow, nos EUA, em que existia uma segregação racial e fora as cenas delicadas e de cuidados entre as duas personagens.
Ambos são de origem minorias no país, um de origem húngara e outro de afro, mesmo querendo construir suas vidas de uma forma "honesta", eles nunca conseguiram sobreviver ganhando tão pouco e vivendo na miséria.
O que peca nesse filme é que carrega muito da parte de "o branco salvador" e "negro que aceita as situações", mas para o período que foi lançado já apresenta uma certa crítica aquele contexto.
Fogo Contra Fogo
4.0 714 Assista AgoraUm filme de ação bem construído. Pois não entrega as cenas de ataques, mas as suas personagens, as suas motivações e conexões.
Temos um policial totalmente viciado em seu trabalho ao ponto de se tornar um anti relacionamento, versus um ladrão que quer ter um relacionamento, porém suas ações fazem que isso possa ser evitado.
A cena da cafeteria é excelente, uma briga de gato e rato, em que um existe porque o outro existe.
A Árvore da Vida
3.4 3,1K Assista Agora"Ele envia moscas à ferida que Ele deveria curar."
Árvore da Vida é um filme semibiográfico do Malick, já que ele também perdeu o irmão cedo sem muitas informações aparentes.
O filme aborda a natureza da criação, como os nossos pais tentam moldar as nossas construções a partir de suas experiências. A mistura da graça, inocência, liberdade, como também da raiva, tirania e força, isso que é a natureza para nós seres humanos, desde do fruto até as maiores tempestades, passam anos, séculos e o homem nunca conseguiu dominar ou entender a natureza como todo, isso que é belo, o mistério da vida.
O filme é longo demais para o que apresentar, chega ser até cansativo, Malick quis inventar a roda aqui, mas acabou pecando nos exageros de imagens e personagens.
Glória Feita de Sangue
4.4 455 Assista Agora"Prefiro um camundongo a um rifle"
Kubrick era muito bom em fazer filmes de guerra com personagens antiguerra, ele repetiu essa dose mais tarde em Nascido Para Matar.
O filme não foca em uma construção de imagem ou cenário, em que maioria dos filmes de guerra focam, mas ele foca na construção das personagens, as angustias, os medos, as traições e outros sentimentos.
A cena final que mostra a moça alemã é a demonstração de que mesmo aqueles homens adultos, com as mais terríveis experiências na guerra apresentam medo e sonhos como uma criança.
Superman
3.6 918 Assista Agora"Eu tenho medo."
Posso dizer com tranquilidade que o Synder é o pior diretor de filmes de super heróis. O cara transformou o Superman em um megalomaníaco, o Lex Luthor dele tinha mais compaixão que o Superman.
Achei interessante a ideia do buraco negro, um universo compacto a fazer referência à Internet atualmente, um buraco negro sem controle de dados, onde se comete as maiores atrocidades/asneiras é sempre vai ter gente para bater palmas pra você e quem tem controle do que a gente consome é sempre um egocêntrico.
Os Bons Companheiros
4.4 1,2K Assista AgoraAté nessa obra o Michael Imperioli morre de forma desonesta.
Um Sonho de Liberdade
4.6 2,4K"Esforce-se para viver ou esforce-se para morrer."
Esse é o melhor livro do Stephen King, sério, ele deveria escrever mais obras sem ser de terror.
Vale a pena rever e rever, uma obra que envelheceu muito bem, uma pena que na época não foi tão valorizado, pois nesse mesmo ano foi lançado Forrest Gump e Pulp Fiction, ambos não envelheceram tão bem como esse.
A cena do Brooks libertando o seu companheiro Jack é uma premissa que a sua vida em liberdade não seria fácil, uma liberdade advinda de anos de solidão, violência e perda de sua liberdade, como Red fala, você acaba se acostumado com aqueles muros altos que quando você saí não se encontra no mundo afora.
Cidadão Kane
4.3 1,0K Assista Agora"Quem pensa que dinheiro serve pra fazer que ele quer?"
Cidadão Kane aborda sobre os novos ricos, aqueles que não nasceram em berço de ouro, mas que se tornaram ricos por um infortúnio da vida.
Kane no início tem um amor megalomaníaco pelo “povo”, queria mostrar a verdade e carregar no colo, porém baseado no poder e controle.
Quanto mais rico e tendo controle das pessoas, mas Kane perdia do seu eu, principalmente a parte que eu seu amigo de longo data envia uma carta sobre os seus princípios.
Kane é uma sátira sobre os ricos egocêntricos da comunicação e mídia, que hoje ganham forças comprando e controlando as mídias sociais, dizendo para a população o que é bem, quem votar e quais hábitos devem seguir.
Cada um desses tem o seu “Rosebud”, mas para descobrir apenas no final da vida ou nunca.
O Paciente Inglês
3.7 474 Assista Agora"Somos os verdadeiros países. Não as fronteiras nos mapas...."
Eu demorei três meses para terminar esse filme. Realmente maçante o tempo dele, meio que na metade do filme você já sabe o final, mesmo tendo um elenco muito bom, ele se tornar cansativo e repetitivo.
O Conformista
4.1 92 Assista Agora"Fascista não fala desse modo."
Assim que nasce as sociedades opressoras, em cima dos seus medos e descobertas.
Marcello é um homem com diversas características de um oprimido, na qual para sentir o gosto e se sentir principal e opressor na vida aceita um trabalho nojento.
Com fim do regime fascista, ele entra mais uma vez na perda e importância de sua identidade, na qual tenta se esconder como rato de sua verdadeira existência opressora, sem amizades.
Em certo momento o filme tenta fazer o telespectador ficar ao lado de Marcello, fora que suas conexões são muito primitivas, a perda de coerência, principalmente quando ele encontra o Lino, que não faz sentido nenhum ligar ele ao regime ditatorial. Fora o seu relacionamento com Anna, na qual ela sabe que ele é fascista, porém se entrega a ele???
O que não tenho a reclamar é a fotografia.
Rede de Intrigas
4.2 382 Assista Agora"O mundo é um negócio"
A obra construída nos anos 70 continua atualizada para os dias atuais, canais de televisão sem emoções, criadas para manipular um apego emocional não existente, criação de um pânico na população.
O final desse filme é inquieto e ao mesmo tempo silencioso.
Stalker
4.3 522Foi um filme complicado de terminar, não pela sua duração mas pelos períodos de diálogos que não parecia ter conexão com as personagens, depois de uma hora e pouco de filme começa a se tornar interessante o enredo.
Stalker aborda um possível "futuro-presente" da Terra, um lugar abandonado e a falta de uma esperança, não digo apenas por guerras armamentistas, mas por egoísmo humano.
Como a personagem Professor aborda que o Stalker vira um Rei/Deus na Zona, entretanto a sua vida é carregada de desgraças, não é abordado em tela, mas, provavelmente o sujeito deve carregar "poderes sobrenaturais" por resquícios de uma guerra nuclear, o que pode ser observado pela sua filha ter "poderes psíquicos".
Stalker é uma obra primordial para se observar nos contextos pós guerra e destruição da Terra e da vida dos seres vivos.
Sobre Meninos e Lobos
4.1 1,6K Assista Agora[spoiler"]Na verdade, ainda somos meninos de 11 anos trancados num porão imaginando como seriam nossas vidas se escapássemos"
Como um trauma na infância pode desencadear uma série de acontecimentos ruins, homens que são levados a destruir os seus sentimentos por dentro e compartilhar com mais violência. Quantos Daves existem por aí sofrendo e com medo de se tornarem tão violentos pelos seus traumas.
Eastwood soube muito bem desenvolver esse filme, como cada personagem tem a sua conexão e reconexão. A construção do mundo injusto, de um lado um homem que nunca teve justiça/proteção de sua infância/juventude, do outro lado um homem que quer provar para todos que a justiça é feita olho por olho e dente por dente, enquanto outro acredita no sistema judiciário falido. Como o tempo passa, mesmo com o avanço dos direitos humanos, as crianças e adolescentes ainda sofrem com a falta de uma proteção adequada.
O que é ruim desse filme é o final, essa parte que todos estão aproveitando esse "desfile", eu acho que a cena final do carro seria uma boa. [/spoiler]
Flow
4.2 576Lindo demais!
Finalmente um filme que o gato é protagonista, chega de filme de cachorro sofrendo, cachorro safado, cachorro amigo e etc. Finalmente gatos no topo!
Ainda Estou Aqui
4.5 1,5K Assista AgoraEsse filme aborda sobre memórias, como as memórias podem machucar a gente, fico pensando sobre o Alzheimer de Eunice, no caso, se ela ainda se lembra das noites mau dormidas esperando Rubens Paiva ou notícias sobre ele, quando ela teve que ficar presa no quartel, infelizmente não tem como obter a resposta.
A forma que a casa no inicio do filme é aberta para todos, as crianças e os adolescentes correndo, levando a sua vida tranquila mesmo entre tanque e armas, para metade do filme a casa se torna fechada, vigiada, aquela alegria não existe mais, foi tomada por um medo e o desconhecido do que pode acontecer amanhã, voltar para uma SP concreta sem a vista do RJ. Tive a sensação que a Eunice foi traída pelos companheiros de Rubens, pois nenhum foi preso ou desaparecido, estavam escondendo dela a realidade, provavelmente deveriam saber a mais tempo que ele estava morto.
Como cidadão brasileiro sou extremamente envergonhado da forma que esse país, digo Estado lida com o tema Ditadura Civil-Militar, eu tenho inveja da Argentina, que fala abertamente sobre esse período e que prendeu esses assassinos, a única pessoa que abriu os arquivos foi a presidenta Dilma Rousseff, que por conta disso sofreu um golpe. Enquanto isso Lula segue abafando, cancelando o Museu da Memória e dos Direitos Humanos, tudo isso para ficar abotoando os militares do passado e do presente. Por isso que eu digo com todas as palavras que a Ditadura no Brasil nunca acabou, vivemos sobre o seu risco, somos vítimas do desconhecido.
Faço esse texto em memória de todos que sofreram com a violência desse país.
Por mais filmes que não romantizem esse período.
O Reformatório Nickel
3.3 158A forma que a câmera é adicionada na perspectiva de um garoto negro para que o telespectador tenha a sensação da violência é uma jogada genial, já que os EUA é um país extremamente racista, para passar esse sentimento foi feito essa construção.
De fato tem algumas partes que o filme vai se arrastando, meio que você vai perdendo a noção do tempo, fica cansativo de acompanhar.
As cenas que misturam imagens de filmes do Sidney Poitier, com a chegada do homem na Lua demonstram que mesmo o avanço do homem negro nas telas do cinema e adicionado a ciência avançando, os pensamentos racistas continuam com força na sociedade, principalmente protegidos pelo sistema Estado.
Mesmo que o Turner tenha construído a sua vida fora daquela prisão, suas dores continuam para sempre em sua memória, nenhum dinheiro e nenhum tempo irá recuperar a sua inocência e juventude.
Anora
3.4 1,1K Assista AgoraUma versão nada romântica do filme "Uma Linda Mulher". O filme já encaminha para o telespectador que não terá um final feliz. Anora como diversas mulheres que trabalham vendendo o seu corpo e emocional sonham eu fugir daquela realidade violenta, mesmo aceitando um casamento com alguém imaturo. Importante amostrar essa vivência, pois com o aumento de contas em OF, uma prostituição virtual, em que milhares de moças caiem nesse "conto de fadas" de ganhar dinheiro fácil, porém na sociedade você é visto como um objeto de prazer, que não merece dignidade, proteção e vozes.
Mikey Madison só tem dois pontos interessantes nessa atuação, falar russo e a parte final. Nada mais.
O Brutalista
3.6 307 Assista Agora"Como foi a guerra?"
O Brutalista não te entrega um possível final, o que extremamente cansativo demais, quase 4 horas de filme! Ainda bem que eu não gastei dinheiro assistindo, pois iria ficar muito pistola.
O diretor se preocupou mais com a questão estética e fotografia que o roteiro e os diálogos, os diálogos são péssimos, nenhum te prende, fora que tem uns cortes do nada. Quis dar um de PTA com Sangue Negro e misturado com O Pianista.
Conclave
3.9 827 Assista AgoraEu nunca imaginei que um filme poderia ser baseado na letra da banda Putinhas Aborteiras, "se o papa fosse mulher".
O filme é um verdadeiro RuPaul's Drag Race dos papas, tu escolhe o teu papa favorito torce para vencer o menos pior. O mais doido de tudo é que os correntes a ser papa não querem que o mais conservador vence?? Tipo nunca vi tantos direitos humanos sendo defendido em um filme desde que eu abri a página do Quebrando o Tabu a última vez.
Se não fosse a irmã Agnes, personagem da Isabella Rossellini(essa grande atriz lésbica da velha guarda), tudo estaria perdido, ela teve 2kg de xereca para falar o plano do outro corrente ao papa.
Malcolm X
4.1 283"A Terra é nossa, é dos Negros."
Uma verdadeira aula de história, filmes que deveriam ser passados em sala de aula para aprender sobre a vida e a luta de Malcolm X.
Muito bom como o Spike Lee soube construir esse filme, ele mostra as coisas boas e ruins de Malcolm X, como ele era um homem que estava aprendendo com os seus erros do passado e do futuro. Infelizmente, ele foi cego pelo seu "líder", quando percebeu era tarde demais. Como outros foram cegados e acabaram cometendo o erro de tirar a vida dele.
Malcolm X foi um negro que trouxe muitas discursões do que é ser negro em uma sociedade que persegue a população negra pós escravidão, como nunca tivemos a nossa liberdade de fato.
O que me deixa extremamente triste são as falas antissemitas de Malcolm X, eu como uma pessoa negra descendente de judeus sefarditas, ver palavras como judeus são sujos e negar o holocausto me deixou assustado, já que eu não sabia dessa parte da história, espero do fundo que Malcolm X tenha se arrependido de suas falas como essa, pois pelo o que eu pesquisei a Nação do Islã apresenta até hoje visões antissemitas, ou seja, foi algum incorporado na construção social e política de X.
Seven: Os Sete Crimes Capitais
4.3 2,8K Assista Agora"Tantos cadáveres ficam sem vingança."
Assistindo novamente esse clássico de terror, impressionante que nenhum momento do filme o roteiro te entrega quem é o assassino e os planos dele. A única parte ruim dele é a personagem do Brad Pitt, nossa como ele atua muito mal, sempre fazendo esse papel do homem sabichão e ferrado ao mesmo tempo. Falam que a Paltrow não estragou esse filme, porque ela teve pouco tempo de tela kkkkk.
Os personagens do Freeman e do Spacey muito bons, bem construídos, Freeman fazendo a cena de investigador da linha mais antiga, paciente e observador e o Spacey provocando Pitt para ter a sua cartada final.
Mais uma vez o Spacey leva um tiro e morre.