Selma Um Luta pela Igualdade não é um filme bibliográfico contando apenas a vida de Martin Luther King, é um filme contando a história de um período triste vivido por muitos americanos e a revolução e a luta pela mudança. Confesso que esse filme conseguiu me comover, me deixar indignado. Lembro quando eu era criança passava horas assistindo as séries Todo Mundo Odeia o Chris e Um Maluco no Pedaço e mesmo sendo séries de comédia me lembro de várias vezes terem abordado o assunto da segregação entre brancos/negros e também me recordo de ter visto citações a Malcom X, a Martin Luther King e a seu discurso histórico, mas como eu era pequeno eu não entendia muito bem aquela acontecimento, mas agora com esse filme tudo ficou esclarecido, consegui entender quem era a pessoa Martin Luther King, qual foi a importância dele para a história dos Estados Unidos e passei a ver o ser humano de uma forma diferente.
Engraçado o ser humano, a única espécie do planeta que comete preconceito contra seu semelhante por causa de aparência, cor da pele, religião, etc... Eu diversas vezes durante o filme fiquei com um misto de indignação e comoção, por exemplo:
logo no início do filme senti como se levasse um tiro pois o diretor mostra Martin conversando com a esposa dizendo que vai a casa branca pedir ajuda ao Presidente enquanto isso mostra 4 garotinhas sendo mortas por uma bomba que explode na igreja, só com essa cena já dá para ter uma idéia do tom do filme; por falar no Presidente dos Estados Unidos eu ficava angustiado quando via Martin argumentando e quase implorando para ele criar uma lei para a votação dos negros e ele negando dizendo que tinha assuntos mais importantes para resolver, SIMPLESMENTE REVOLTANTE. Todas as cenas de marcha por direitos tiveram seus momentos fortes quando por exemplo na marcha noturna quando a família entra na lanchonete para fugir dos policiais mas mesmo assim um garoto acaba morrendo baleado ou na icônica cena da travessia da ponte no qual a polícia ataca os negros enquanto milhares de pessoas estão em casa assistindo a barbárie acontecer. MAS A MELHOR CENA DO FILME INTEIRO FOI SEM DÚVIDA VER O PRESIDENTE VOLTANDO ATRÁS E ANUNCIANDO A LEI DE VOTAÇÃO PARA OS NEGROS E MARTIN LUTHER KING DISCURSANDO EM MEIO A UMA MULTIDÃO (ME ARREPIEI NESSA CENA) E QUANDO A CÂMERA FOCAVA CADA PERSONAGEM U LETREIRO APARECIA NA TELA REVELANDO O QUE HAVIA ACONTECIDO HÁ CADA UM NOS ANOS SEGUINTES AQUELES MOMENTOS.
Gostei bastante da direção de Ava DuVernay e o ator David Oyelowo deu seu melhor para viver a personificação de Martin Luther King nesse longa. O filme tem mais de 2 horas, mas nem senti o tempo passar. Esse filme é ótimo, mas com a concorrência que está esse ano acho que não leva a estatueta de melhor filme, mas confesso que merecia e se por alguma surpresa ganhar nessa categoria, não ficarei nem um pouco triste.
Assisti esse filme "Sniper Americano" com um grande hype devido a grande arrecadação de bilheteria que o filme teve nos estados unidos e também ao nome de Clint Eastwood por trás da direção, entendo que é um filme bibliográfico que conta a história do maior e mais letal sniper americano na guerra, mas posso afirmar que ao meu ver o filme apresentou alguns problemas como por exemplo a longa duração, que ao intercalar momentos de alta tensão na guerra e momentos mais calmos com a esposa na América, acabou quebrando o clima e deixando o filme um pouco cansativo, até mesmo me peguei pensando que se o filme tivesse meia hora a menos teria sido perfeito. Outro fato que me incomodou foi a inexpressividade que o personagem do Bradley Cooper demonstrou em diversas cenas, por exemplo na guerra eu não conseguia definir se Chris matava por prazer ou pelo amor a pátria mesmo, senti falta do Chris sofrendo por ter matado alguém, faltou ele se desesperando para superar todos aqueles momentos horríveis que ele havia passado. Outro erro grotesco que na hora que eu vi na tela eu comecei a rir desesperadamente foi o fato de um diretor do nível que é Clint ter permitido a filmagem da cena do bebê usando aquela boneca, se ele pensou que ninguém notaria se enganou legal. O melhor foi o Bradley balançando o bracinho do boneco para dizer que ela estava viva de verdade. hahahahah
Eu citei alguns problemas, mas o filme no geral não é ruim como muita gente está comentando abaixo, é um ótimo filme que posso citar por exemplo as várias cenas na guerra que são de uma tensão enorme de fazer você ficar sentado na ponta da cadeira como:
quando Chris está no teto do edifício fazendo a vigilância e é obrigado a atirar em um menino e uma moça por estarem planejando explodir uma bomba nos militares americanos; outra cena que meu coração quase parou foi no momento em que Chris mata um homem que está com uma bomba e uma criança que está ao lado pega essa bomba com dificuldade e o sniper fica na maior aflição não sabendo se atira ou não e então, o menino larga a bomba e sai correndo e Chris fica aliviado por não ter matado um inocente e a terceira sequencia que me deixou bem impactado foi a última missão com Chris acertando a mais de 1000m uma bala na cabeça do sniper inimigo, revelando o esconderijo dos americanos quando eles ficam cercados, começa o tiroteio no meio da nuvem de poeira e felizmente a maioria consegue fugir com vida.
O filme no geral é ótimo, mas achei meio que injustiça ele ter sido indicado na maior categoria do Oscar 2015 porque tem filmes que foram esnobados (OLÁ GONE GIRL ESTOU FALANDO DE VOCÊ) e que tem um roteiro e uma qualidade maior do que esse filme do Clint. Não sou muito fã de filme de guerra, pelo motivo de que a gente já vê tanta violência no dia-a-dia, aliás a própria guerra do EUA vs Estado Islâmico passa diariamente na televisão e eu acho que um filme assim só incita o ódio, a intolerância e a violência, como em comentários de gringos que vi em redes sociais dizendo: "Depois de ter visto esse filme sai do cinema com mais ódio aos muçulmanos. Os americanos tem mesmo que matar todo mundo daquela região. Etc.." Pessoas que pensam dessa forma, devem repensar seus ideias. Enfim, falei sobre o filme, fiz uma declaração polêmica mas minha crítica está feita. Sobre o Oscar, acho que não vale a estatueta de melhor filme.
Vamos lá continuar a maratona de filmes do Oscar 2015 que a premiação está quase chegando.
Confesso que fui assistir com receio pois eu não havia gostado do trailer e da sinopse, mas agora posso dizer que esse longa conseguiu mudar minha opinião. Esse filme é grandioso, uma direção fantástica (Nunca imaginei que veria um plano sequencia de 2 horas, cenas por cena todas interligadas, sem corte, com a câmera acompanhando o caminhar dos atores e focando no personagem relevante naquele determinado momento. Fico imaginando como foi difícil filmar assim e a quantidade de treinamento que todo o elenco deve ter feito porque qualquer erro significaria começar tudo do início, estou doido para ter o blu-ray desse filme em minhas mãos e ver todos os extras e as entrevistas de bastidor).
Os atores conseguiram brilhar em cena. Não tenho nada do que reclamar do Michael Keaton pois o cara atuou magistralmente, posso falar o mesmo do Edward Norton que me fez amar odiar o personagem dele, já a linda Emma Stone mostrou sua força de atuação nas poucas cenas em que aparece. Todo o elenco coadjuvante também conseguiu brilhar.
O filme passou voando e eu quase não piscava para não perder nenhuma cena. Algumas das melhores sequencias que eu tenho certeza que nunca sairam da minha cabeça são:
Quando Riggan vai fumar nos fundos do teatro e a porta fecha e ele fica preso do lado de fora e resolve sair correndo de cueca pela Times Square e o povo tirando foto e ele chegando no teatro e não saindo do personagem; Outra cena incrível foi a sequencia em que Riggan acorda bêbado no meio da rua e ele pensando começa a interagir com seu alter ego Birdman, finalmente vemos o super héroi representado na tela e Riggan imaginando um novo filme o pássaro robô, as explosões, os helicopteros, sequencia maginífica; a terceira cena que me deixou bem tenso foi a última apresentação da peça de teatro, fiquei na ponta da cadeira quando vi o Riggan pegando uma arma verdadeira e negando a bolsa de sangue falso pra apresentar o ato final e quando ele apertou o gatilho fiquei em choque, mas ainda bem ele não tinha morrido. (Essa cena é uma crítica dura ao trabalho dos artistas pelo mundo, que as vezes um excelente ator/diretor faz de tudo e não tem ninguém que reconheça seu trabalho, mas quando faz algo extremo ou até mesmo, ousa tirar sua própria vida em nome da profissão, todos passam a enxerga-lo e dão o reconhecimento que havia sido negado). Um filme para se pensar, além disso adorei ver o que acontece no dia-a-dia dos bastidores de uma grande peça da Broadway.
Birdman já é meu filme preferido na corrida do Oscar 2015, se ganhar muitos prêmios ficarei feliz demais. Esse trabalha do diretor Iñárritu merece reconhecimento.
Resolvi começar minha maratona de filmes que estão na disputa pelo Oscar 2015 por esse brilhante WHIPLASH EM BUSCA DA PERFEIÇÃO depois de muitas pessoas comentarem e me indicarem e não me arrependi.
Esse filme me mostrou que para a perfeição não há limites e que as vezes não basta se matar para conseguir alguma coisa, sendo que por outro lado você está perdendo coisas mais importantes em sua vida pessoal, esse foi o caso do pobre Andrew que teve que aturar um professor ditador e autoritário interpretado pelo excelente J.K.SIMMONS (Para quem eu torço para que ganhe o Oscar de melhor ator coadjuvante porque merece muito) e assim, com sua persistência para impressionar o mestre acabou perdendo a menina que gostava, a dignidade e sofreu várias humilhações durante o filme.
Confesso que meu sangue ferveu com todas as cenas em que Fletcher xinga, grita, faz o garoto tocar por horas chegando a sangrar na bateria. Confesso que se eu tivesse um professor assim eu não seria tão paciente quanto o Andrew.
As melhores cenas do filme foram sem dúvida nenhuma
a sequencia em que Andrew está indo para o concerto e acontecem uma série de imprevistos (ônibus quebra, ele aluga um carro, esquece as baquetas na concessionária, grita com Fletcher, volta para pegar as baquetas, bate o carro e ainda ousa tocar todo ensanguentado e não dá certo). Outra cena que ficará marcada na minha memória é a sequencia final quando o Terrence que quer fazer uma vingança com Andrew e troca a música da partitura dele e ele passa um vexame, depois ele volta e faz o maestro passar vergonha na frente da plateia quando ele começa a tocar desenfreadamente a bateria e começa a reger os outros músicos.
Essa sequencia final me lembrou muito a atuação de Natalie Portman em Cisne Negro.
Adorei a maneira como o diretor Damien Chazelle filmou esse filme. A tom predominante nesse filme é a cor alaranjada, adorei alguns cortes como por exemplo durante as performances da orquestra quando a câmera fica indo e vindo de um lado pro outro filmando Andrew tocando e Fletcher regendo ou os cortes secos quando o diretor filma o andrew, filma fletcher, filma a partitura, da um close nas mãos ensanguentadas, etc... É MUITA PERFEIÇÃO. 1hr e 40 minutos que passam voando. Quem ainda não viu corre atrás porque esse filme tem grandes chances de levar o Oscar SIM.
Fui assistir esse filme com uma enorme expectativa, depois de ter visto um trailer incrível (É um perfeito exemplo de como os trailers podem ser mentirosos) e eu fiquei com muita raiva e bem decepcionado por ter perdido 2 horas do meu final de semana vendo esse filme horrível. Um roteiro medíocre contando uma história totalmente sem nexo, atuações risíveis, tirando o Daniel Radcliffe que se esforça para entregar uma atuação boa na pele do diabo o resto do elenco foi bem medíocre e com o passar do filme e eles morrendo eu simplesmente não conseguia me importar e outra coisa que me deixou chateado foi por não conseguir compreender o motivo do personagem Ig ter se transformado no diabo, será que deixei passar alguma coisa?
O único ponto positivo além da interpretação do Daniel foi a fotografia que confesso que achei belíssima, desde a primeira cena com os namorados deitados na grama e o corte para a cena de cabeça para baixo com o Ig deitado no chão da cozinha bêbado ao lado de uma garrafa. Enquanto as cenas são belas o roteiro é medíocre, sinto que desperdiçaram uma história que tinha potencial, todo o mistério e a tensão da morte da namorada do Ig se esvai quando o filme fica dando voltas e não responde coisa nenhuma. Se o livro a qual o filme foi baseado for ruim igual esse longa eu quero é passar bem longe.
Observação final: Acho melhor o Daniel Radcliffe mudar de assessor porque o atual não está fazendo seu trabalho direito, não quero ver a carreira de um promissor ator caindo por causa de filmes ruins como esse. Fica a dica Rad. ;)
Depois de tanto tempo resolvi rever o clássico "O MÁGICO DE OZ". O que tenho a dizer é esse filme nunca fica velho e nunca irá perder a beleza, eu ainda fico impressionado com todos os cenários magníficos construido a mão para o filme (a gente percebe o detalhe de cada florzinha, de cada tijolo da estrada amarela, as plantações, as cidades, etc...). Fico aqui pensando em como hoje em dia o cinema mudou muito, enquanto em 1939 os cenários eram todos construidos dando a liberdade para os atores de interpretar seus personagens interagindo com os objetos de cena, hoje com a melhora da tecnologia os atores ficam em frente a uma tela verde tendo que imaginar todas as situações do roteiro e a atuação depois vai ser combinada com efeitos criados por computador, um exemplo perfeito é o recente filme OZ MÁGICO E PODEROSO que pegando em comparação com esse original os efeitos são lindos mas nunca chegará aos pés do filme original. Não se fazem mais filmes como antigamente.
Sobre as atuações eu achei dignas de premiação, a Judy Garland faz uma performance linda como Dorothy e os atores que fizeram o Leão, Espantalho e Homem de Lata também fizeram um trabalho exemplar, todos os figurantes na cidade dos anões ou na cidade das esmeraldas também merecem reconhecimento, e claro as bruxas boa e má do Oeste conseguem deixar a história ainda mais mágica e assustadora. Obs: Só não gostei muito do final da bruxa má, mas vendo todo o contexto "sonhador" do filme a gente entende o final da vilã. Todas as músicas são tão lindas que eu passaria horas escutando a soundtrack do filme, destaque é claro para a incrível interpretação de Judy para “Somewhere over tem rainbow”.
Durante o filme percebi vários erros como quando por exemplo o fio de nylon que levanta e balança o rabo do leão fica perceptível em algumas cenas me fizeram rir por perceber esse erro, mas de maneira nenhuma tirou o brilho da produção. Enfim, se existe alguém nesse planeta que ainda não viu esse clássico, está na hora de correr atrás para assistir e se deixar encantar pelo fantástico mundo de OZ, onde lá a magia e a amizade são reais.
O que eu mais gosto desse filme são as frases e os muitos ensinamentos ditos, algumas das que eu levarei sempre comigo são: "Dorothy: Mas como é que pode falar se não tem cérebro? Espantalho: Isso eu não sei. Mas também tem tanta gente aí que não tem cérebro e que fala, não é?" “Corações só vão ser práticos quando não puderem ser partidos.” ―O Mágico de Oz " Não há lugar melhor do que o lar." - Dorothy.
06/02/15 dia em que um jovem de 22 anos vai ao cinema e com várias opções de filmes, principalmente os filmes que estão concorrendo o Oscar, sua criança interior fala mais alto e ele decide ver a animação de um certo ser de Calça Quadrada que vive no mar e o melhor é que ele não se arrependeu dessa decisão. Fui ao cinema com a expectativa bem alta e não deu outra o filme é divertidíssimo, com muitas cenas loucas/ psicodélicas com muitas cores, formatos e maneiras de contar uma história na tema, os personagens continuam de mesmo jeito que a gente já conhece sem perder a essência, a novidade desse filme são a cenas dos personagens no nosso mundo em real 3D e posso dizer que ficou perfeito, cada detalhe dos personagens são lindos (e quem ficou com medo desse fato deles passarem tempo na superfície estragar o filme, não se preocupem pois a maior parte do longa eles estão lá na fenda do biquini), gostei do pirata vilão interpretado pelo Antonio Banderas e adorei a história criada pro Plankton, a junção dele e do Bob Esponja por um período da história foi legal, a dupla funcionou na tela. Esse filme eu tive que assistir dublado porque o trabalho feito pelo Wendell Bezerra foi perfeito, ele arrasou dando a voz novamente ao calça quadrada. Vale a pena a ida ao cinema pra conferir.
A parceria do vilão Plankton com o Bob Esponja e eles criando uma máquina do tempo para poder conseguir a fórmula do hamburguer de siri antes que ela desaparecesse; outra cena memorável foi ver Bob esponja e Plankton conhecendo o golfinho bolhas e vendo que era ele que tomava conta de todo universo hahaha (Ri muito quando o golfinho vai no banheiro e Bob esponja faz os planetas se colidirem); toda a sequencia quando eles já estão com superpoderes e todos os amigos trabalham em equipe para poder derrotar o pirata foi tudo muito divertido.
Agora explicando minha nota, só dei 4,5 porque achei que por pouco não conseguiu se igualar ao primeiro filme. O único quesito que esse filme não conseguiu superar o primeiro longa foi na parte musical, alguns músicas não funcionaram para mim e é difícil comparar tendo em vista que no filme anterior teve Bob Esponja cantando rock e tocando guitarra e claro, a icônica música do AMENDOBOBO kkkkk
♪♫ "Vive em um abacaxi. E mora no mar. Bob Esponja Calça Quadrada..." ♪♫ No final do filme me juntei as crianças que estavam no cinema e confesso que cantei junto a música tema do desenho.
Os fãs esperaram quase 10 anos em hiato para poder rever o Chucky fazendo novas vítimas, isso se deu devido as críticas dos fãs fervorosos que detestaram o rumo que a história de Chucky tomou no 5º filme (O FILHO DE CHUCKY) por ser totalmente voltada para o humor e ser quase uma paródia da própria franquia, além disso com a baixa recepção da crítica a Universal ficou desacreditada no potencial do personagem Chucky. Durante esse período de hiato Don Mancini (escritor e diretor da franquia) tentou de várias formas trazer seu personagem de volta as telas, até cogitou um remake do primeiro filme para reiniciar a história o que não deu certo por motivo de contrato e diferenças de estúdios (já que o 1º filme CHILD’S PLAY pertence ao estúdio MGM e os outros 5 filmes pertencem a Universal), com isso ele se empenhou em fazer um excelente roteiro de uma continuação para poder impressionar os executivos da Universal e conseguir fazer outro filme para se redimir com os fãs. E O QUE PODEMOS DIZER É QUE ELE CONSEGUIU, ele escreveu um ótimo roteiro, os executivos da Universal acreditaram na idéia e deram sinal verde para a produção, mesmo com todas as restrições (orçamento baixo avaliado em apenas $5.000.000,00, poucos dias de filmagens e o lançamento feito direto em DVD e Blu-ray, diferente de todos os outros filmes da franquia que tinham estreado nos cinemas, etc...). Durante todo esse período sem que nada novo do Chucky estreasse o diretor Don Mancini ficava pesquisando e analisando na internet comentários de fãs e com todas as opiniões ele decidiu que estava na hora de Chucky voltar a ser assustador e esquecer esse seu lado cômico. Don assume o posto de diretor, escolhe o elenco e assim começa a rodar o filme. E PODEMOS DIZER QUE TIVEMOS UM GRANDIOSO RETORNO DE CHUCKY. Devido ao baixo orçamento e a necessidade de economizar Don optou por ter apenas um cenário servindo de base para quase todo o filme, esse cenário é uma grande casa sombria no meio da floresta, onde moram Nica (interpretada perfeitamente pela linda FIONA DOURIF que é filha do dublador original do Chucky, Brad Dourif) uma garota de cadeira de rodas e sua mãe Sarah que desde a “morte” do seu marido tem estado com depressão e necessita de remédios. E o filme começa com a chegada de um pacote que dentro estava Chucky, Sarah acha o boneco feio e o joga no lixo. A noite chega e acontece a primeira morte, Sarah supostamente teria se suicidado, Nica fica muito abalada com a perda e recebe a visita de seus parentes. Chegam na casa Barb sua irmã controladora, seu cunhado Ian, sua sobrinha Alice (a grande incógnita do filme), a babá de Alice, Jill e o padre da comunidade Frank, que veio para dar conforto a família. Não é mistério nenhum que no decorrer do filme eles vão caindo um por um, mas a maneira como o filme é posto deixa você apreensivo para saber qual será o próximo passo de Chucky, quem cairá em seguida. Don criou um clima perfeito para esse filme, um tom sombrio e assustador; algumas posições da câmera ajudaram a criar cenas perfeitas (por exemplo a mesa com os pratos de CHILLI, sendo que um deles está envenenado e a câmera filmando a cena de cima dando a impressão de uma roleta russa onde qualquer um pode morrer naquele momento) é muito tenso. Outros sutilezas como o reflexo no sangue, um brilho de luz na faca fazem cenas memoráveis que remetem a grandes diretores do cinema horror como Alfred Hitchcock. A gente percebe que os atores apesar de pouco conhecidos se empenham para dar o melhor de si no filme e com certeza os pontos altos são Fiona Dourif que faz a gente torcer para ela instantaneamente, ela faz um trabalho excepcional na cadeira de rodas e é interessante vê-la com toda a força do mundo lutando contra o Chucky. Outra grande surpresa é ALICE que surge para cumprir a cota de criança no filme, tomando o lugar do já consagrado Andy Barclay, ela acredita no Chucky, é ingênua e é o grande mistério do filme, pois o seu final ficou em aberto (Lembrando que Don publicou no twitter que já está trabalhando no 7º filme e que todas as perguntas envolvendo Alice serão respondidas no próximo filme, OREMOS PARA QUE NÃO DEMOREM MAIS UM SÉCULO PARA LANÇAREM NÉ). Nesse filme Don optou por seguir um caminho parecido com o 1º filme da franquia (Brinquedo Assassino), deixando Chucky agir nas sombras por bastante tempo antes de se revelar, tanto que o Chucky só se revela depois de quase 40 minutos de filme, antes disso, só vemos sua sombra, sua mão e Chucky agindo como um simples boneco inofensivo. Mas quando ele se revela o filme vai em uma crescente, culminando na cena CHUCKY VS NICA. Outra coisa que não posso deixar de comentar é sobre as mortes, pois um filme do Chucky tem que ter mortes memoráveis e Don sempre se supera quando escreve as mortes. Devido ao baixo orçamento eles economizaram um pouco no sangue falso, mas dá para relevar pois algumas mortes foram excelentes principalmente pelo cuidado do pessoal da maquiagem e dos efeitos especiais. As melhores cenas com certeza são a do porão quando Chucky confronta Barb e a melhor morte na minha opinião foi uma envolvendo um machado e alguns dentes. Kkkk O pessoal dos efeitos práticos arrasaram nessa cena. Outro ponto negativo que também foi devido ao orçamento (Espero que nos próximos filmes a Universal libere mais grana para os produtores) foi em relação da aparência do boneco, pois notamos muitas mudanças, tem certas cenas em que a continuidade se perde (exemplo: BARB olha para chucky ele não tem dentes, a câmera foca a cara assustada da Barb, depois volta a focalizar o boneco e sua boca já está cheia de dentes), há também algumas poucas cenas que usaram o CGI (computação gráfica) para fazer as feições do boneco, mas não se preocupem pois na maior parte do filme o Chucky é um boneco animatrônico como nos filmes anteriores. A aparência do Chucky muda com o decorrer do filme, mas essa mudança é explicada e faz muito sentido. Qual vocês mais preferem CHUCKY BONZINHO ou CHUCKY CARA COSTURADA? Outro ponto positivo foi que Don usou a inteligência e soube ligar A MALDIÇÃO DE CHUCKY com os outros 5 filmes da franquia, trazendo flashbacks mostrando CHARLES LEE RAY (Brad Dourif) atuando novamente em carne e osso e fazendo algo no passado que afetou um dos personagens para sempre, uma reviravolta muito bem montada no roteiro e a gente pôde descobrir o que o assassino fazia antes de ser perseguido e morto pela polícia. A comédia desse filme é pouca, acontece geralmente depois de uma morte que o Chucky solta uma frase de efeito, isso é aceitável pois eles souberam dosar perfeitamente a quantidade de humor que seria abordado no filme. Outra coisa interessante é que nesse filme temos alguns retornos de personagens antigos dando uma sensação de nostalgia nos fãs mais antigos. E PARA NÃO ESQUECER ESSE FILME TEM UMA DAS MELHORES CENAS PÓS-CRÉDITOS QUE EU VI NA VIDA, ou seja, esperem todos os créditos passarem para ver a cena mais FODA do filme. Você não vai se arrepender, mas essa cena plantou mais uma dúvida na nossa cabeça, foi como se o filme tivesse tido 2 finais. Esperamos que tudo seja explicado no(s) próximo(s) filme(s) e que personagens importantes para esse filme como Alice e Nica retornem no próximo. NOTA FINAL: 8,5 (Não recebeu nota máxima pelo uso do CGI que na minha opinião foi pouco mas não ficou legal, alguns erros de continuidade e a falta de algumas respostas do final do filme.) SUPER RECOMENDADO.
Mais um ótimo filme da franquia Madagascar, foi bom terem colocado a imagem dos personagens principais de Madagascar para descansar e dar um filme solo para aprofundar os pinguins que são um destaque a parte. Poder ver toda a infância e a vida dos pinguins até o momento em que eles se tornam esses super espiões que todos conhecemos e amamos.
O que eu mais curti nesse filme foi a atenção dada ao pinguim mais novo do grupo, o Recruta e a história de superação dele. O vilão polvo também rendeu ótimas cenas engraçadas e os novos personagens do bem formando uma equipe espião rival dos pinguins foram ótimos (destaque para o Urso que acha os pinguins fofinhos kkkk) e adorei as sequencias que os pinguins se mostram fãs de xilitos de queijo. AUSHUAHS
É um filme infantil, com clichês, algumas piadas que não funcionam (pelo menos na versão dublada), mas que vai divertir todas as crianças e até os marmanjos que gostam de uma boa diversão. Vale a ida ao cinema.
Primeira animação que assisto nesse ano de 2015 e confesso que a Disney fez um excelente trabalho e deixou a mim e a todas as pessoas e crianças que estavam assistindo a mesma sessão do filme que eu de olhos brilhando com tamanha perfeição com essa brilhante história.
Adorei todos os personagens, Hiro e seu irmão e os amigos da faculdade foram adoráveis do começo ao fim. Adorei a idéia da sequencia inicial com as lutas de Megabos. Toda a sequencia da explosão foi tão triste e chocante, nunca pensei que ia chorar assistindo uma animação. Mas o choro logo se transformou em sorrisos com a amizade criado por Hiro com o robô médico Baymax feito pelo seu irmão. Toda cena que Baymax aparece é só alegria. Fiquei intrigado com a revelação do vilão, já que o mesmo usava máscara em boa parte do filme e a cenas em que usam a invenção de Hiro contra a turma de super heróis (vide a sequencia em que eles fogem de carro) foram eletrizantes.
Outro ponto positivo foi a dublagem. Eu que não gosto muito de assistir filmes dublados, simplesmente amei o trabalho feito nesse filme. Parabéns a Kefera e ao Marcos Mion por emprestarem a voz para personagens tão carismáticos.
Uma excelente animação que foi nota 5/5, não vi nenhum defeito (talvez eu assistindo uma segunda vez venha a perceber alguns problemas, mas de principio eu me diverti, sofri e o filme conseguiu me prender durante toda a exibição e isso já é um grande feito). JÁ ESTOU ANSIOSO PELA SEQUENCIA. VEM LOGO BIG HERO 2.*_*
Esse filme super recomendado eu tive que assistir no cinema e em IMAX para poder sentir todas as emoções dessa incrível história bíblica.
Achei a primeira metade do filme um pouco longa demais, uns vinte minutos a menos seriam ideais (isso foi o motivo da nota 4), mas entendi que toda essa demora para a ação começar era necessária para contar fielmente a história de Moisés, foi bom ver que ele é bom de luta, se importa com os outros na sequencia que visita as obras e se encontra com os escravos hebreus e mostra também que é contra as pessoas que fazem coisas ruins como por exemplo o líder corrupto da cidade de Python. Adorei a interpretação do Christian Bale, o cara é simplesmente foda, acho incrível como ele consegue se adaptar e retratar cada personagem que ele assume.
A segunda metade do filme é de encher os olhos de lágrimas de tamanha perfeição dos efeitos especiais. O diretor Ridley Scott fez um excelente trabalho retratando as pragas do Egito quando o Faraó não abre mãos da liberdade dos escravos e vê os rios ficarem vermelhos com o sangue provocados pelos crocodilos, as moscas, os sapos, as doenças, a perca das plantações e águas potáveis, os grilos, os fenômenos climáticos e a punição mais severa de Deus que se deu com a emotiva morte dos filhos primogênitos do povo Egípcio. Todas essas cenas culminaram na perseguição mais famosa da história. Vi muita gente reclamando da cena da abertura do mar mas eu gostei, o diretor usou o recurso de o mar secar e os hebreus passarem até as montanhas (isso me deu uma idéia que eles aproveitaram o início de um tsunami para escapar do faraó). Foi bom também ver Moisés já idoso criando a pedra com os mandamentos, uma bela cena.
USAR UMA CRIANÇA PARA SER DEUS E FALAR COM MOISÉS FOI UMA IDÉIA DE GÊNIO, A CENA DOS DIÁLOGOS FORAM IMPECÁVEIS. ELES BRIGAVAM MAS MOISÉS SABIA QUE TERIA QUE ACREDITAR NO MENINO E IA LÁ E SEGUIA SUAS ORDENS.
Um excelente filme bíblico, bem mais fiel do que Noé, mas não deixa de ter suas cenas de aventura para uma boa adaptação pro cinema. Mas é um bom filme e passa uma linda mensagem. Vale a pena ir assistir no cinema.
Filme muito fraco, me arrependi de ter ido assistir no cinema (e pensar que não fui ver INVOCAÇÃO DO MAL no cinema e gastei meu dinheiro para ver isso). Entrei na sessão com um hype considerado e sai muito frustrado. Me senti assistindo um episódio de 1 hora e 30 minutos de Supernatural só que sem os irmãos Winchester, o vilão da história atraído pelo tabuleiro Ouija é um simples fantasma irado, além disso as cenas não dão medo, tudo muito previsível, as mortes são toscas (acho que nem sangue tem nesse filme). Os únicos motivos para eu dar uma nova 1,5 e não zero é que a atuação da Olivia Cooke (que eu já conhecia pelo trabalho em Bates Motel) é muito boa, mesmo com o roteiro forçando a barra e as únicas duas sequencias boas que são a dos jovens jogando o Ouija. Enfim, quem estiver pensando em ver no cinema eu aconselho desistir porque vocês estarão perdendo dinheiro, esperem até sair para download e assistam quando tiver no tédio.
Um filme sobre máfia que não faz feio. Trazendo um grande elenco como Robert De Niro, Michelle Pfeiffer, Tommy Lee Jones, Dianna Agron, entre outros o diretor Luc Besson conseguiu de uma forma perfeita fazer com que a gente se identifique com a família e torça para eles em todas as situações.
Acompanhar a vida dessa família tendo que viver em uma nova cidade, com uma nova vida, nova cultura, novas identidades por causa do programa de proteção a testemunha foi bem bacana de acompanhar por causa das diversas sequencias criadas que mostravam a personalidade de cada um. Do pai que resolveu começar a escrever, mas que quando aparecia um problema sempre resolvia com as próprias mãos como por exemplo o porque da água da torneira sair marrom. Da mãe que tentava se enturmar e quando se sentia ameaçado se tornava "explosiva" kkkk. Da filha que resolvia seus problemas com homens a base da porrada e ao mesmo tempo quando se apaixonava dava tudo de si e o filho mais novo que se revela um traficante de primeira e faz de tudo para se sobressair na escola.
As melhores cenas com certeza são: A sequencia que Fred(De Niro) é convidado para falar sobre um filme de máfia em uma palestra e ele fica super animado assistindo a sessão. A sequencia do Fred destruindo/explodindo um reservatório com defeito na estação de tratamento de água só para consertar o problema da água que chega marron em casa foi awesome. O churrasco que a família faz para os vizinhos da nova comunidade foi bem engraçada. Toda a sequencia do filho mais novo escrevendo uma frase pro jornal da escola e esse jornal viajando o mundo e indo parar no presídio que resido o maior rival da família revelando o paradeiro deles foi de uma simplicidade que me deixou de boca aberta, isso levou ao final do filme no qual os mafiosos chegam na casa e tentam matar toda a família e é bala, bomba e luta para todo lado. Só não fechei as 5 estrelas na nota por causa do final aberto, ver eles se mudando novamente depois dos apuros que passaram foi bom, mas eu queria mais, por exemplo saber de para onde eles iriam, como seria a nova realidade deles e se eles seriam descobertos novamente, mas quem sabe isso fica pra sequencia. TÔ TORCENDO PARA QUE FAÇAM UM "A FAMÍLIA 2".
Quem ainda não viu, não perde tempo e prepare-se para se divertir. ;)
Um bom filme mas que não merecia toda a polêmica. Esse é só um filme de comédia, que se utilizou de um fato verdadeiro para criar algo para as pessoas rirem. E se a carapuça serviu vai ver o ditador talvez tenha medo e esconde algo. kkkk
Adorei a maioria das piadas e o filme conseguiu atingir seu objetivo de me fazer rir e ficar empolgado e entretido durante as quase 2 horas de filme. James Franco e Seth Roger fazem uma excelente dupla e o ator Randall Park estava parecidíssimo com o ditador norte coreano.
a polêmica entrevista com o Eminem; quando Dave descobre que o mercadinho é falso e as frutas são de gesso; a entrevista com o ditador Kim-Jung-Um, a batalha final (ver o ditador morrendo explodido ao som de sua música preferida Firework da Katy Perry ainda mais em versão acústica foi uma idéia genial.
O filme tem muitos clichês, mas consegue divertir quem assiste. Uma nota 3,5/5 está ótima. Obs: Adorei todas as referências a saga O Hobbit e O Senhor dos Anéis.
Ao final desse filme tive que levantar e aplaudir pois o que eu tinha acabado de assistir era uma grande obra de arte. Quentin Tarantino (que como sempre nunca me decepciona) com a ajuda de Eli Roth conseguiram fazer um filme com um tema bastante real, de forma envolvente, com cenas impactantes e diálogos primorosos cheios de crescente tensão.
Fico me perguntando porque demorei tanto para assistir esse filme. Gostaria muito de ter visto no cinema, mas não deu. Gostei bastante do roteiro, essa idéia de matar vários nazis dentro de um cinema foi incrível. Não tenho nada do que reclamar do elenco estelar. Christoph Waltz está odiável e Brad Pitt entrega uma atuação perfeita. Outro destaque é a atriz Mélanie Laurent, que interpreta Shoshana a dona do cinema que teve toda sua família morta pelos nazistas, ela faz com que a gente torça para ela conseguir botar seu plano de vingança em prática. Ocorreram várias cenas destaque mas a que mais me impactou foi
a cena de abertura, todo o diálogo alternando o inglês para o francês e os nazis malditos metralhando o assoalho da casa do leiteiro matando toda a família judia foi tão chocante e triste que mostrou perfeitamente o tom do filme. Mesmo com toda violência causada pelos Bastardos americanos a gente torce para eles por causa do combate contra o nazismo.
Um filme digno e todo fã da sétima arte tem obrigação de assisti-lo. Quem ainda não viu, vá atrás e veja.
Se um dia eu me tornar um grande diretor de filmes com certeza uma das minhas influências será o senhor Peter Jackson. Tudo que esse homenzinho faz eu gosto e esse filme entra para a lista de mais uma obra prima feita por esse hobbitizinho da Nova Zelândia kkkkk
Eu fui assistir a última parte de O HOBBIT com um #hype enorme e não me decepcionei. Logo na cena inicial Peter Jackson já conseguiu me impressionar, os efeitos, o jeito que tudo foi filmado, os planos usados, os atores dando tudo de si, a agonia dos gritos, fogo, etc... Isso foi só o princípio da magnitude do filme. Toda a preparação para a guerra iminente foi tensa e quando a batalha realmente começou precisei me segurar na cadeira, a angustia, o coração batendo forte, muita mortes, sangue, exércitos enormes... Toda a sequência das batalhas tiveram ótimas coreografias e como o PJ já havia mostrado antes, ele sabe filmar cenas de luta como ninguém, sempre focando em alguém ou alguma coisa, fazendo com que a atenção de quem assiste fique em um único ponto e não dispersada com muita coisa acontecendo.
Achei engraçado que mesmo eu tendo lido o livro antes e sabendo do que aconteceria na tela, eu sofria com os acontecimentos e vibrava com as vitórias. Assisti em IMAX 3D e posso afirmar que os efeitos estão ótimos e vale a pena o ingresso, me peguei tendo susto várias vezes com flechas e espadas voando em minha direção. kkkk Os pontos fortes do filme com certeza foram as atuações de Martin Freeman e seu Bilbo Bolseiro e claro, Richard Armitage e o Thorin Escudo de Carvalho. Ao recuperar a montanha, passei várias cenas comparando o Thorin a um ditador ganancioso do nosso mundo atual que prefere começar uma guerra e ver muitas mortes a abrir mão de uma parte do seu ouro. Muitos podem ter lido O Hobbit e não ter gostado da história assim como em Lord of the Rings, mas eu amo esse texto principalmente pelos vários ensinamentos escritos pelo J. R. R. Tolkien como a amizade, a lealdade, a palavra de honra e claro a ganancia (aqui representada pela doença do ouro.
Agora vou citar alguns pontos negativos do filme que fizeram com que minha nota infelizmente não fechasse nas cinco estrelas, dentre eles temos uma cena que o Peter Jackson criou para ligar o Hobbit com a trilogia Lotr, a sequencia foi até boa mas me incomodou por que ficou desconexa com o resto do filme, tipo esqueceram a cena/o plot e não citaram mais nada até o final do filme. Outra coisa que não curti foi o grande destaque Alfrid, muitas piadas desnecessárias (confesso que fiquei torcendo para ele morrer toda hora, pq olha insuportável) e tipo o que foi aqueles vermes saindo da terra e sendo esquecidos pelo roteiros kkkkk (faz tempo que li o livro e não me lembro desse vermes na batalha).
Enfim, tô muito feliz por ter conseguido assistir os 3 hobbits no cinema (diferente da trilogia lotr que assisti todos em dvd :/ ), tô feliz com o encerramento, para mim conseguiu atingir minhas expectativas, mas mesmo assim a trilogia Lord Of The Rings continua sendo melhor que a trilogia O Hobbit, mas o bom é juntas elas se completam e fazem com que os fãs da terra-média possam ter uma experiência completa ao lado dessas tão queridos personagens. E no final ao acompanhar Bilbo voltando ao condado, bateu uma sensação de missão cumprida, a gente olha para trás e lembra dos problemas que quase impossibilitaram que a trilogia saíssem, da felicidade da escolha do diretor, dos primeiros trailers, das esperas na fila do cinema e agora estamos no Condado vendo o velho Bilbo receber o seu amigo Gandalf. Só sei que fiquei com vontade de chegar em casa e pegar os filmes O SENHOR DOS ANÉIS e maratonar. :)
Fui assistir esse filme pensando ser uma comédia romântica por causa da péssima tradução do título brasileiro (acho que esse título deve ter enganado muita gente quando o filme estava passando nos cinemas) e me surpreendi com um filme mais adulto, sobre um homem
digamos machista que dá notas para mulheres na balada, que é viciado em videos pornos e não pensa em namorar sério e casar
Esse novo personagem do Joseph Gordon-Levitt é bem diferente daquele de (500 dias com ela), a atuação foi boa, mas quem roubou todas as cenas em que apareceram foram as lindas Scarlett Johansson (Como é difícil conquistar essa mulher na balada e que namorada temperamental ela é kkkkk) e a Julianne Moore.
Todo o filme segue um ciclo bem interessante, onde cenários, personagens e açãos são repetidas diariamente, por exemplo:: Jon assistindo porno no notebook, ele jantando com os pais, ele indo para a igreja, malhando na academia e orando por seus pecados da semana passada, na balada com os amigos... E o ciclo recomeçando novamente. Achei bastante interessante esse recurso narrativo. Esse filme é cheio de referências, algumas que eu percebi foram trecho da música Satisfaction - Benny Bennasi; poster de Titanic, trecho do filme Pânico na Floresta, trecho do programa americano Topa ou Não Topa... Uma cena bastante singela, mas bem legal foi ver Jon cantando Good Vibrations no carro e disfarçando quando percebeu que a mulher do carro ao lado estava olhando.
Para o 1º filme com direção do Levitt eu achei bem fraco, ainda tem que praticar muito para chegar aos pés de um Tarantino, Spielberg, Cameron dá vida.
Obs: Ainda bem que não resolvi assistir esse filme junto com a família, pelo menos me livrei de um tremendo vexame/vergonha. kkkk
Depois de várias franquias com temas de mundos fantásticos, seres sobrenaturais e romance adolescente, finalmente vemos na tela de cinema uma franquia de filmes(baseados em incríveis livros, obrigado Suzanne Colins) com a temática política, que tem uma protagonista forte e que reflete aos acontecimentos dos dias atuais da nossa sociedade.
Esse filme representou com toda perfeição um governo ditador, que não deixa sua população apresentar certos símbolos (no caso do filme do tordo); que oprime e pune quem é contra as suas ideologias, um governo que não apoia a democracia. Uma história desse nível ser apresentada para os jovens de hoje em dia é ótimo para poder fazê-los entender como ocorre a guerra que está acontecendo diariamente no Iraque/Afeganistão/Faixa de Gaza; entender como funciona vários países desse mundo que ainda tem um líder ditador em seu governo como por exemplo a Coreia do Norte; como uma rebelião pode fazer com que governos autoritários sejam desmanchados com a união do povo, algo que aconteceu no Brasil durante a ditadura militar, além disso temas como posição da mídia em confrontos de governos, o efeito dos realitys shows na vida das pessoas dão um toque real a história. Esses e outros exemplos mostram como a franquia HUNGER GAMES é importante.
Depois dessa reflexão, falando sobre o filme, desde o primeiro segundo até a primeira letra dos créditos subirem meu coração batia acelerado e eu sabia que a qualquer momento poderia acontecer algo desagradável, aliás, estávamos vendo o ponta pé inicial de uma iminente guerra dos rebeldes do distrito 13 contra a ditadura da capital comandada pelo (sádico e impactante) presidente Snow. O filme alternou bastante entre cenas calmas com diálogos excelentes e ação de tirar o fôlego, durante toda a tensão Effie e Haymitch conseguiram em alguns pontos trazer humor ao cinzento distrito 13. O destino de Peeta e Johanna foi revelado e WOW todo o cinema ficou em choque com a revelação.
Katniss visitando pela primeira vez o distrito 12 completamente destruído e ela ouvindo de Gale como tudo tinha acontecido me arrepiou todo; Jennifer Lawrence visitando o distrito 8 e vendo os aerodeslizadores explodindo tudo e dizendo a melhor frase do filme: "If We Burn, You Burn With Us!" (Eu e todo o cinema aplaudimos nessa parte); cenas simples mas bem tocantes como Jennifer Lawrence cantando e incentivando os distritos através da música (música tocante que não sai da minha cabeça) ou quando ela com uma lanterna brinca com o gato da irmã e dá um momento de conforto e alegria para os refugiados pararem de pensar no bombardeio; as ótimas cenas de ação que tiveram efeitos especiais incríveis do homens nas árvores e da destruição da represa; a cena triste do reencontro da Katniss com a Johanna (o que fizeram com a pobre menina :'( ) e a cena tensa do reencontro com Peeta e ele quase matando ela enforcada.... Cenas memoráveis.
Sobre minha nota, dei 4,5 pelo motivo da ganância do estúdio e da divisão do livro em dois filmes, notavelmente isso foi desnecessário, além disso me senti assistindo um episódio de série com um baita chiffhanger, a diferença é que nas séries o hiatus é de algumas semanas, já nesse filme terei que esperar longos 365 dias para ver o desfecho dessa história e isso foi meio broxante. O tempo voou e se tivesse mais umas 2/3 horas de filme eu não iria reclamar. Fiquei até os créditos acabarem e vi finalmente o tordo se libertando.
Enfim, já falei de mais, o filme está super recomendado para quem ainda não viu. Já vou tratar de comprar o ingresso para assistir novamente, porque esse filme vale o dinheiro investido.
Acabei de assistir Boyhood e lá estava eu com um sorriso no rosto. Esse é um filme simples (ou nem tanto, visto que levou 12 anos para ser filmado e que podia dar certo ou errado), mas muito complexo/profundo pois mostra sem nenhum efeito especial o passar de uma vida. Muito bom poder acompanhar o amadurecimento da Samantha, do pai, da mãe e principalmente do Mason. Enquanto assistia ao filme me identificava com a história contada, com as cenas na escola, as brincadeiras com os amigos, os ensinamentos do pai, o cuidado e atenção da mãe, a mudança de casa e de cidade, as namoradas que vem e vão, a formatura, a entrada na faculdade, etc... É um filme de quase 3 horas mas que a gente não percebe o tempo passar, ele te deixa focado querendo ver o que acontece a seguir.
Esse filme é uma obra de arte, um filme de coragem e com atores fortes. Com uma enxurrada de remakes sendo criados em hollywood, o cinema precisava se reinventar e que sabe Boyhood foi o pontapé inicial para a nova era criativa da sétima arte. Com certeza no oscar em fevereiro de 2015 esse filme estará concorrendo em várias categorias e pode ganhar alguns prêmios sem dúvida nenhuma. VOU FICAR AQUI NA TORCIDA.
Boyhood teve algumas cenas bem marcantes para mim, como por exemplo:
Samantha pequena acordando o irmão e cantando Ops I Did Again da Britney Spears mostrando um pouco do que estava tocando nos primeiros anos de filmagem; a mãe lendo pros filhos o segundo livro de Harry Potter; os irmãos indo ao lançamento do livro Harry Potter e o Enigma do Príncipe vestindo as roupas de Hogwarts; as cenas tensas do padrasto bêbado do Mason quebrando as coisas na mesa que fez a mãe dele tomar uma atitude e ir embora daquela casa, etc...
Eu tenho muito que agradecer aos irmãos Bobby e Peter Farrelly por não desistir de fazer a continuação da incrível comédia dos anos 90. E agradeço tbm por Jim Carrey e Jeff Daniels toparem voltar a interpretar seus icônicos personagens e nos fazer voltar ao cinema e gargalhar com a interpretação desses dois patetas.
Eu amei, gargalhei muito assistindo. Cenas bastante engraçadas e um final que me impressionou (Não esperava que o plot do filme acabaria assim). :O
O reencontro da dupla com o velho carro cachorro, que na primeira lombada ele se quebra todo; A aparição nostálgica do menino cego do primeiro filme; A cena que abre o filme com Loide fingindo estar doido por 20 anos.
Mesmo sendo bastante engraçado, na minha opinião não conseguiu superar o primeiro filme pois algumas poucas piadas não funcionaram para mim (talvez porque eu tenha assistido dublado e a tradução das falas para o português tenha quebrado as piadas, tentarei reassistir em inglês). Mesmo depois de anos Jim Carrey continua fazendo as mil caras engraçadas, esse cara nunca deixará de ser engraçado. Se tiver o terceiro e tiver a mesma produção e atores com certeza estarei no cinema assistindo.
Comecei meu final de semana da melhor maneira, um cineminha, assistindo uma comédia e me divertindo muito. TEM COISA MELHOR?
Nolan fez um filme tão gigante, tão épico, tão grandioso. Imagine Gravidade ai vc multiplica por 1 milhão e teremos INTERESTELAR. *_* Os efeitos visuais, os cenários (desde as locações na Terra mostrando a fazenda, as tempestades de poeira; como no espaço mostrando com bastante detalhes os planetas, os buracos negros, etc...), as naves, os robôs inteligentes, o roteiro, as bases científicas apresentadas durante o filme, os personagens (no qual todos tem uma função no filme, ngm é desnecessário), os atores (elogiar a Anne Hathaway que estava perfeita em cena e para aproveitar podem dar logo o Oscar 2015 para Matthew McConauguey porque ele arrasou) e aquela trilha sonora incrível que o mestre Hans Zimmer criou pro filme. Ainda tô com a trilha ecoando na minha cabeça.
E aquele terceiro ato que dá um nó no seu cérebro devido as reviravoltas e explicações que a história nos apresenta...Não vou falar mais nada para não estragar. Adorei as referências a Inception.
O primeiro planeta que a tripulação visitou e eles tendo que fugir daqueles imensos tsunamis. As cenas com os depoimentos dos 23 anos dos filhos do Cooper e claro o final com o personagem princial entrando no buraco negro e Nolan nos apresentando sua teoria para a pergunta: "O QUE EXISTE DENTRO DE UM BURACO NEGRO?". Adorei que a história teve um final feliz no qual Cooper pode rever sua filha e eles encontrando um planeta habitável para a população da Terra poder morar.
Assisti o filme em IMAX e eu ainda me impressiono com a qualidade dessa sala. IMAGEM PERFEITA E SOM POTENTE. A sala toda tremendo :O
Só queria poder conhecer o Christopher Fucking Nolan, poder apertar a mão desse gênio e agradecer por nos presentear com filmes tão bons como esse que acabei de assistir. JÁ QUERO O BLU-RAY DESSE FILME NA MINHA COLEÇÃO PARA PODER ASSISTIR NÃO UMA, MAS MUITAS VEZES.
Eu achei o filme super divertido. Os efeitos e as cenas de ação estão perfeitos. Conseguiram construir as tartarugas digitalmente e fizeram um ótimo trabalho, cada uma possui sua personalidade e a cada movimentos que elas dão na tela eu ficava no sofá babando com tamanha perfeição.
As melhores cenas são a invasão do Clã ao esgoto, a luta do Mestre Splinter com o Destruidor, a INCRÍVEL fuga pela neve e claro a sequencia final com todas as tartatugas tentando impedir que a torre caísse. CENAS DE AÇÃO DE TIRAR O FÔLEGO. E de cena cômica a melhor foi eles fazendo beatbox no elevador enquanto sobem até o último andar.
Vi muitos comentários de ódio a Megan Fox interpretando April O'Neil, dizendo que fizeram ela aparecer mais do que as próprias tartarugas, eu discordo, gostei da atuação da Megan (mesmo com algumas coisas ficando um pouco forçada demais), mas um tempinho a mais de Megan Fox na tela COM CERTEZA NÃO É PROBLEMA PARA MIM kkkk
Obs: Não gosto do tipo de filmagem que aparece alguns flashs de luz no meio da tela, tipo reflexo, me dá uma raiva. Como Michael Bay estaria envolvido na produção do filme já imaginava que veria muito esse recurso em tela, né? Mais esperava menos.
Que filme mágico! Me arrependo demais de nunca ter assistido esse filme quando criança no extinto Cinema Em Casa. Muito fofo o Gzimo, tenho certeza que todo mundo gostaria de ter um bichinho desse em casa, mas quando uma das regras dos gzimos são quebradas e eles viram os gremlins (oh bichos feios kkkk) é melhor se esconder. As cenas deles fazendo travessuras pela cidade são incríveis.
As mais memoráveis são: Cena da árvore de natal que o Gremlin ataca a mãe do Billy, a cena da piscina do clube quando o gremlin começa a se multiplicar, a cena da velha ranzinza subindo rapidamente da cadeira automática da escada e quebrando a janela e melhor SÃO ELES TODOS NO CINEMA ASSISTINDO BRANCA DE NEVE AUSHAUSHAU Ri demais.
Os efeitos do filme, para criar cada um dos gremlins está muito bom até mesmo para um filme dos anos 80.
Eu ficava imaginando a criançada assistindo esse filme no cinema no ano de estréia em 1984, imagine quantos meninos e meninas ficaram com trauma. kkkk
Depois de ler alguns comentários fui pro cinema receoso, pensando que não veria um bom filme. Mas sai da sessão com um sorriso no rosto (por ter assistido um ótimo filme) e com medo representado nos meus olhos (pelos diversos sustos e o choque que eu estava após algumas cenas assistidas).
Já sabia que seria um filme do tipo sustos periódicos, mas o filme tem um clima de suspense do início ao fim que te deixa grudado na cadeira pensando no que poderia acontecer. Curti o final, mas fiquei esperando um pouco mais.
Obs: a cena que mais mais fiquei chocado foi na cena da Mia no depósito no porão do prédio. EU FIQUEI APAVORADO COM O PRÓPRIO DIABO APARECENDO PELA PRIMEIRA VEZ E AGARRANDO O BRAÇO DA PROTAGONISTA. FOI MUITO ASSUSTADOR.
Vi muita gente reclamando sobre a boneca em si (que ela não anda, não se mexe, etc...), já sabia que ela não seria um Chucky e seria mais a presença demoníaca agindo. Então para mim isso não foi problema.
Agora é esperar que chegue logo outubro do ano que vem para curtir mais um filme da franquia. Vem pra mim INVOCAÇÃO DO MAL 2 que eu necessito de mais sustos e medo.
Selma: Uma Luta Pela Igualdade
4.2 793"E a verdade está marchando! Glória, Aleluia!"
Selma Um Luta pela Igualdade não é um filme bibliográfico contando apenas a vida de Martin Luther King, é um filme contando a história de um período triste vivido por muitos americanos e a revolução e a luta pela mudança. Confesso que esse filme conseguiu me comover, me deixar indignado. Lembro quando eu era criança passava horas assistindo as séries Todo Mundo Odeia o Chris e Um Maluco no Pedaço e mesmo sendo séries de comédia me lembro de várias vezes terem abordado o assunto da segregação entre brancos/negros e também me recordo de ter visto citações a Malcom X, a Martin Luther King e a seu discurso histórico, mas como eu era pequeno eu não entendia muito bem aquela acontecimento, mas agora com esse filme tudo ficou esclarecido, consegui entender quem era a pessoa Martin Luther King, qual foi a importância dele para a história dos Estados Unidos e passei a ver o ser humano de uma forma diferente.
Engraçado o ser humano, a única espécie do planeta que comete preconceito contra seu semelhante por causa de aparência, cor da pele, religião, etc... Eu diversas vezes durante o filme fiquei com um misto de indignação e comoção, por exemplo:
logo no início do filme senti como se levasse um tiro pois o diretor mostra Martin conversando com a esposa dizendo que vai a casa branca pedir ajuda ao Presidente enquanto isso mostra 4 garotinhas sendo mortas por uma bomba que explode na igreja, só com essa cena já dá para ter uma idéia do tom do filme; por falar no Presidente dos Estados Unidos eu ficava angustiado quando via Martin argumentando e quase implorando para ele criar uma lei para a votação dos negros e ele negando dizendo que tinha assuntos mais importantes para resolver, SIMPLESMENTE REVOLTANTE. Todas as cenas de marcha por direitos tiveram seus momentos fortes quando por exemplo na marcha noturna quando a família entra na lanchonete para fugir dos policiais mas mesmo assim um garoto acaba morrendo baleado ou na icônica cena da travessia da ponte no qual a polícia ataca os negros enquanto milhares de pessoas estão em casa assistindo a barbárie acontecer. MAS A MELHOR CENA DO FILME INTEIRO FOI SEM DÚVIDA VER O PRESIDENTE VOLTANDO ATRÁS E ANUNCIANDO A LEI DE VOTAÇÃO PARA OS NEGROS E MARTIN LUTHER KING DISCURSANDO EM MEIO A UMA MULTIDÃO (ME ARREPIEI NESSA CENA) E QUANDO A CÂMERA FOCAVA CADA PERSONAGEM U LETREIRO APARECIA NA TELA REVELANDO O QUE HAVIA ACONTECIDO HÁ CADA UM NOS ANOS SEGUINTES AQUELES MOMENTOS.
Gostei bastante da direção de Ava DuVernay e o ator David Oyelowo deu seu melhor para viver a personificação de Martin Luther King nesse longa. O filme tem mais de 2 horas, mas nem senti o tempo passar. Esse filme é ótimo, mas com a concorrência que está esse ano acho que não leva a estatueta de melhor filme, mas confesso que merecia e se por alguma surpresa ganhar nessa categoria, não ficarei nem um pouco triste.
Sniper Americano
3.6 1,9K Assista AgoraAssisti esse filme "Sniper Americano" com um grande hype devido a grande arrecadação de bilheteria que o filme teve nos estados unidos e também ao nome de Clint Eastwood por trás da direção, entendo que é um filme bibliográfico que conta a história do maior e mais letal sniper americano na guerra, mas posso afirmar que ao meu ver o filme apresentou alguns problemas como por exemplo a longa duração, que ao intercalar momentos de alta tensão na guerra e momentos mais calmos com a esposa na América, acabou quebrando o clima e deixando o filme um pouco cansativo, até mesmo me peguei pensando que se o filme tivesse meia hora a menos teria sido perfeito. Outro fato que me incomodou foi a inexpressividade que o personagem do Bradley Cooper demonstrou em diversas cenas, por exemplo na guerra eu não conseguia definir se Chris matava por prazer ou pelo amor a pátria mesmo, senti falta do Chris sofrendo por ter matado alguém, faltou ele se desesperando para superar todos aqueles momentos horríveis que ele havia passado. Outro erro grotesco que na hora que eu vi na tela eu comecei a rir desesperadamente foi o fato de um diretor do nível que é Clint ter permitido a filmagem da cena do bebê usando aquela boneca, se ele pensou que ninguém notaria se enganou legal. O melhor foi o Bradley balançando o bracinho do boneco para dizer que ela estava viva de verdade. hahahahah
Eu citei alguns problemas, mas o filme no geral não é ruim como muita gente está comentando abaixo, é um ótimo filme que posso citar por exemplo as várias cenas na guerra que são de uma tensão enorme de fazer você ficar sentado na ponta da cadeira como:
quando Chris está no teto do edifício fazendo a vigilância e é obrigado a atirar em um menino e uma moça por estarem planejando explodir uma bomba nos militares americanos; outra cena que meu coração quase parou foi no momento em que Chris mata um homem que está com uma bomba e uma criança que está ao lado pega essa bomba com dificuldade e o sniper fica na maior aflição não sabendo se atira ou não e então, o menino larga a bomba e sai correndo e Chris fica aliviado por não ter matado um inocente e a terceira sequencia que me deixou bem impactado foi a última missão com Chris acertando a mais de 1000m uma bala na cabeça do sniper inimigo, revelando o esconderijo dos americanos quando eles ficam cercados, começa o tiroteio no meio da nuvem de poeira e felizmente a maioria consegue fugir com vida.
O filme no geral é ótimo, mas achei meio que injustiça ele ter sido indicado na maior categoria do Oscar 2015 porque tem filmes que foram esnobados (OLÁ GONE GIRL ESTOU FALANDO DE VOCÊ) e que tem um roteiro e uma qualidade maior do que esse filme do Clint. Não sou muito fã de filme de guerra, pelo motivo de que a gente já vê tanta violência no dia-a-dia, aliás a própria guerra do EUA vs Estado Islâmico passa diariamente na televisão e eu acho que um filme assim só incita o ódio, a intolerância e a violência, como em comentários de gringos que vi em redes sociais dizendo: "Depois de ter visto esse filme sai do cinema com mais ódio aos muçulmanos. Os americanos tem mesmo que matar todo mundo daquela região. Etc.." Pessoas que pensam dessa forma, devem repensar seus ideias. Enfim, falei sobre o filme, fiz uma declaração polêmica mas minha crítica está feita. Sobre o Oscar, acho que não vale a estatueta de melhor filme.
Vamos lá continuar a maratona de filmes do Oscar 2015 que a premiação está quase chegando.
Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)
3.8 3,4K Assista AgoraBirdman é um filme simplesmente espetacular.
Confesso que fui assistir com receio pois eu não havia gostado do trailer e da sinopse, mas agora posso dizer que esse longa conseguiu mudar minha opinião. Esse filme é grandioso, uma direção fantástica (Nunca imaginei que veria um plano sequencia de 2 horas, cenas por cena todas interligadas, sem corte, com a câmera acompanhando o caminhar dos atores e focando no personagem relevante naquele determinado momento. Fico imaginando como foi difícil filmar assim e a quantidade de treinamento que todo o elenco deve ter feito porque qualquer erro significaria começar tudo do início, estou doido para ter o blu-ray desse filme em minhas mãos e ver todos os extras e as entrevistas de bastidor).
Os atores conseguiram brilhar em cena. Não tenho nada do que reclamar do Michael Keaton pois o cara atuou magistralmente, posso falar o mesmo do Edward Norton que me fez amar odiar o personagem dele, já a linda Emma Stone mostrou sua força de atuação nas poucas cenas em que aparece. Todo o elenco coadjuvante também conseguiu brilhar.
O filme passou voando e eu quase não piscava para não perder nenhuma cena. Algumas das melhores sequencias que eu tenho certeza que nunca sairam da minha cabeça são:
Quando Riggan vai fumar nos fundos do teatro e a porta fecha e ele fica preso do lado de fora e resolve sair correndo de cueca pela Times Square e o povo tirando foto e ele chegando no teatro e não saindo do personagem; Outra cena incrível foi a sequencia em que Riggan acorda bêbado no meio da rua e ele pensando começa a interagir com seu alter ego Birdman, finalmente vemos o super héroi representado na tela e Riggan imaginando um novo filme o pássaro robô, as explosões, os helicopteros, sequencia maginífica; a terceira cena que me deixou bem tenso foi a última apresentação da peça de teatro, fiquei na ponta da cadeira quando vi o Riggan pegando uma arma verdadeira e negando a bolsa de sangue falso pra apresentar o ato final e quando ele apertou o gatilho fiquei em choque, mas ainda bem ele não tinha morrido. (Essa cena é uma crítica dura ao trabalho dos artistas pelo mundo, que as vezes um excelente ator/diretor faz de tudo e não tem ninguém que reconheça seu trabalho, mas quando faz algo extremo ou até mesmo, ousa tirar sua própria vida em nome da profissão, todos passam a enxerga-lo e dão o reconhecimento que havia sido negado). Um filme para se pensar, além disso adorei ver o que acontece no dia-a-dia dos bastidores de uma grande peça da Broadway.
Birdman já é meu filme preferido na corrida do Oscar 2015, se ganhar muitos prêmios ficarei feliz demais. Esse trabalha do diretor Iñárritu merece reconhecimento.
Whiplash: Em Busca da Perfeição
4.4 4,1K Assista AgoraResolvi começar minha maratona de filmes que estão na disputa pelo Oscar 2015 por esse brilhante WHIPLASH EM BUSCA DA PERFEIÇÃO depois de muitas pessoas comentarem e me indicarem e não me arrependi.
Esse filme me mostrou que para a perfeição não há limites e que as vezes não basta se matar para conseguir alguma coisa, sendo que por outro lado você está perdendo coisas mais importantes em sua vida pessoal, esse foi o caso do pobre Andrew que teve que aturar um professor ditador e autoritário interpretado pelo excelente J.K.SIMMONS (Para quem eu torço para que ganhe o Oscar de melhor ator coadjuvante porque merece muito) e assim, com sua persistência para impressionar o mestre acabou perdendo a menina que gostava, a dignidade e sofreu várias humilhações durante o filme.
Confesso que meu sangue ferveu com todas as cenas em que Fletcher xinga, grita, faz o garoto tocar por horas chegando a sangrar na bateria. Confesso que se eu tivesse um professor assim eu não seria tão paciente quanto o Andrew.
As melhores cenas do filme foram sem dúvida nenhuma
a sequencia em que Andrew está indo para o concerto e acontecem uma série de imprevistos (ônibus quebra, ele aluga um carro, esquece as baquetas na concessionária, grita com Fletcher, volta para pegar as baquetas, bate o carro e ainda ousa tocar todo ensanguentado e não dá certo). Outra cena que ficará marcada na minha memória é a sequencia final quando o Terrence que quer fazer uma vingança com Andrew e troca a música da partitura dele e ele passa um vexame, depois ele volta e faz o maestro passar vergonha na frente da plateia quando ele começa a tocar desenfreadamente a bateria e começa a reger os outros músicos.
Adorei a maneira como o diretor Damien Chazelle filmou esse filme. A tom predominante nesse filme é a cor alaranjada, adorei alguns cortes como por exemplo durante as performances da orquestra quando a câmera fica indo e vindo de um lado pro outro filmando Andrew tocando e Fletcher regendo ou os cortes secos quando o diretor filma o andrew, filma fletcher, filma a partitura, da um close nas mãos ensanguentadas, etc... É MUITA PERFEIÇÃO. 1hr e 40 minutos que passam voando. Quem ainda não viu corre atrás porque esse filme tem grandes chances de levar o Oscar SIM.
Amaldiçoado
3.0 1,2K Assista AgoraFui assistir esse filme com uma enorme expectativa, depois de ter visto um trailer incrível (É um perfeito exemplo de como os trailers podem ser mentirosos) e eu fiquei com muita raiva e bem decepcionado por ter perdido 2 horas do meu final de semana vendo esse filme horrível. Um roteiro medíocre contando uma história totalmente sem nexo, atuações risíveis, tirando o Daniel Radcliffe que se esforça para entregar uma atuação boa na pele do diabo o resto do elenco foi bem medíocre e com o passar do filme e eles morrendo eu simplesmente não conseguia me importar e outra coisa que me deixou chateado foi por não conseguir compreender o motivo do personagem Ig ter se transformado no diabo, será que deixei passar alguma coisa?
O único ponto positivo além da interpretação do Daniel foi a fotografia que confesso que achei belíssima, desde a primeira cena com os namorados deitados na grama e o corte para a cena de cabeça para baixo com o Ig deitado no chão da cozinha bêbado ao lado de uma garrafa. Enquanto as cenas são belas o roteiro é medíocre, sinto que desperdiçaram uma história que tinha potencial, todo o mistério e a tensão da morte da namorada do Ig se esvai quando o filme fica dando voltas e não responde coisa nenhuma. Se o livro a qual o filme foi baseado for ruim igual esse longa eu quero é passar bem longe.
Observação final: Acho melhor o Daniel Radcliffe mudar de assessor porque o atual não está fazendo seu trabalho direito, não quero ver a carreira de um promissor ator caindo por causa de filmes ruins como esse. Fica a dica Rad. ;)
O Mágico de Oz
4.2 1,3K Assista AgoraDepois de tanto tempo resolvi rever o clássico "O MÁGICO DE OZ".
O que tenho a dizer é esse filme nunca fica velho e nunca irá perder a beleza, eu ainda fico impressionado com todos os cenários magníficos construido a mão para o filme (a gente percebe o detalhe de cada florzinha, de cada tijolo da estrada amarela, as plantações, as cidades, etc...). Fico aqui pensando em como hoje em dia o cinema mudou muito, enquanto em 1939 os cenários eram todos construidos dando a liberdade para os atores de interpretar seus personagens interagindo com os objetos de cena, hoje com a melhora da tecnologia os atores ficam em frente a uma tela verde tendo que imaginar todas as situações do roteiro e a atuação depois vai ser combinada com efeitos criados por computador, um exemplo perfeito é o recente filme OZ MÁGICO E PODEROSO que pegando em comparação com esse original os efeitos são lindos mas nunca chegará aos pés do filme original. Não se fazem mais filmes como antigamente.
Sobre as atuações eu achei dignas de premiação, a Judy Garland faz uma performance linda como Dorothy e os atores que fizeram o Leão, Espantalho e Homem de Lata também fizeram um trabalho exemplar, todos os figurantes na cidade dos anões ou na cidade das esmeraldas também merecem reconhecimento, e claro as bruxas boa e má do Oeste conseguem deixar a história ainda mais mágica e assustadora. Obs: Só não gostei muito do final da bruxa má, mas vendo todo o contexto "sonhador" do filme a gente entende o final da vilã. Todas as músicas são tão lindas que eu passaria horas escutando a soundtrack do filme, destaque é claro para a incrível interpretação de Judy para “Somewhere over tem rainbow”.
Durante o filme percebi vários erros como quando por exemplo o fio de nylon que levanta e balança o rabo do leão fica perceptível em algumas cenas me fizeram rir por perceber esse erro, mas de maneira nenhuma tirou o brilho da produção. Enfim, se existe alguém nesse planeta que ainda não viu esse clássico, está na hora de correr atrás para assistir e se deixar encantar pelo fantástico mundo de OZ, onde lá a magia e a amizade são reais.
O que eu mais gosto desse filme são as frases e os muitos ensinamentos ditos, algumas das que eu levarei sempre comigo são:
"Dorothy: Mas como é que pode falar se não tem cérebro?
Espantalho: Isso eu não sei. Mas também tem tanta gente aí que não tem cérebro e que fala, não é?"
“Corações só vão ser práticos quando não puderem ser partidos.”
―O Mágico de Oz
" Não há lugar melhor do que o lar." - Dorothy.
Bob Esponja: Um Herói Fora D'Água
3.0 519 Assista Agora06/02/15 dia em que um jovem de 22 anos vai ao cinema e com várias opções de filmes, principalmente os filmes que estão concorrendo o Oscar, sua criança interior fala mais alto e ele decide ver a animação de um certo ser de Calça Quadrada que vive no mar e o melhor é que ele não se arrependeu dessa decisão. Fui ao cinema com a expectativa bem alta e não deu outra o filme é divertidíssimo, com muitas cenas loucas/ psicodélicas com muitas cores, formatos e maneiras de contar uma história na tema, os personagens continuam de mesmo jeito que a gente já conhece sem perder a essência, a novidade desse filme são a cenas dos personagens no nosso mundo em real 3D e posso dizer que ficou perfeito, cada detalhe dos personagens são lindos (e quem ficou com medo desse fato deles passarem tempo na superfície estragar o filme, não se preocupem pois a maior parte do longa eles estão lá na fenda do biquini), gostei do pirata vilão interpretado pelo Antonio Banderas e adorei a história criada pro Plankton, a junção dele e do Bob Esponja por um período da história foi legal, a dupla funcionou na tela. Esse filme eu tive que assistir dublado porque o trabalho feito pelo Wendell Bezerra foi perfeito, ele arrasou dando a voz novamente ao calça quadrada. Vale a pena a ida ao cinema pra conferir.
Algumas das melhores cenas foram:
A parceria do vilão Plankton com o Bob Esponja e eles criando uma máquina do tempo para poder conseguir a fórmula do hamburguer de siri antes que ela desaparecesse; outra cena memorável foi ver Bob esponja e Plankton conhecendo o golfinho bolhas e vendo que era ele que tomava conta de todo universo hahaha (Ri muito quando o golfinho vai no banheiro e Bob esponja faz os planetas se colidirem); toda a sequencia quando eles já estão com superpoderes e todos os amigos trabalham em equipe para poder derrotar o pirata foi tudo muito divertido.
Agora explicando minha nota, só dei 4,5 porque achei que por pouco não conseguiu se igualar ao primeiro filme. O único quesito que esse filme não conseguiu superar o primeiro longa foi na parte musical, alguns músicas não funcionaram para mim e é difícil comparar tendo em vista que no filme anterior teve Bob Esponja cantando rock e tocando guitarra e claro, a icônica música do AMENDOBOBO kkkkk
♪♫ "Vive em um abacaxi. E mora no mar. Bob Esponja Calça Quadrada..." ♪♫ No final do filme me juntei as crianças que estavam no cinema e confesso que cantei junto a música tema do desenho.
A Maldição de Chucky
2.6 1,3KOs fãs esperaram quase 10 anos em hiato para poder rever o Chucky fazendo novas vítimas, isso se deu devido as críticas dos fãs fervorosos que detestaram o rumo que a história de Chucky tomou no 5º filme (O FILHO DE CHUCKY) por ser totalmente voltada para o humor e ser quase uma paródia da própria franquia, além disso com a baixa recepção da crítica a Universal ficou desacreditada no potencial do personagem Chucky. Durante esse período de hiato Don Mancini (escritor e diretor da franquia) tentou de várias formas trazer seu personagem de volta as telas, até cogitou um remake do primeiro filme para reiniciar a história o que não deu certo por motivo de contrato e diferenças de estúdios (já que o 1º filme CHILD’S PLAY pertence ao estúdio MGM e os outros 5 filmes pertencem a Universal), com isso ele se empenhou em fazer um excelente roteiro de uma continuação para poder impressionar os executivos da Universal e conseguir fazer outro filme para se redimir com os fãs. E O QUE PODEMOS DIZER É QUE ELE CONSEGUIU, ele escreveu um ótimo roteiro, os executivos da Universal acreditaram na idéia e deram sinal verde para a produção, mesmo com todas as restrições (orçamento baixo avaliado em apenas $5.000.000,00, poucos dias de filmagens e o lançamento feito direto em DVD e Blu-ray, diferente de todos os outros filmes da franquia que tinham estreado nos cinemas, etc...).
Durante todo esse período sem que nada novo do Chucky estreasse o diretor Don Mancini ficava pesquisando e analisando na internet comentários de fãs e com todas as opiniões ele decidiu que estava na hora de Chucky voltar a ser assustador e esquecer esse seu lado cômico. Don assume o posto de diretor, escolhe o elenco e assim começa a rodar o filme. E PODEMOS DIZER QUE TIVEMOS UM GRANDIOSO RETORNO DE CHUCKY. Devido ao baixo orçamento e a necessidade de economizar Don optou por ter apenas um cenário servindo de base para quase todo o filme, esse cenário é uma grande casa sombria no meio da floresta, onde moram Nica (interpretada perfeitamente pela linda FIONA DOURIF que é filha do dublador original do Chucky, Brad Dourif) uma garota de cadeira de rodas e sua mãe Sarah que desde a “morte” do seu marido tem estado com depressão e necessita de remédios. E o filme começa com a chegada de um pacote que dentro estava Chucky, Sarah acha o boneco feio e o joga no lixo. A noite chega e acontece a primeira morte, Sarah supostamente teria se suicidado, Nica fica muito abalada com a perda e recebe a visita de seus parentes. Chegam na casa Barb sua irmã controladora, seu cunhado Ian, sua sobrinha Alice (a grande incógnita do filme), a babá de Alice, Jill e o padre da comunidade Frank, que veio para dar conforto a família. Não é mistério nenhum que no decorrer do filme eles vão caindo um por um, mas a maneira como o filme é posto deixa você apreensivo para saber qual será o próximo passo de Chucky, quem cairá em seguida.
Don criou um clima perfeito para esse filme, um tom sombrio e assustador; algumas posições da câmera ajudaram a criar cenas perfeitas (por exemplo a mesa com os pratos de CHILLI, sendo que um deles está envenenado e a câmera filmando a cena de cima dando a impressão de uma roleta russa onde qualquer um pode morrer naquele momento) é muito tenso. Outros sutilezas como o reflexo no sangue, um brilho de luz na faca fazem cenas memoráveis que remetem a grandes diretores do cinema horror como Alfred Hitchcock. A gente percebe que os atores apesar de pouco conhecidos se empenham para dar o melhor de si no filme e com certeza os pontos altos são Fiona Dourif que faz a gente torcer para ela instantaneamente, ela faz um trabalho excepcional na cadeira de rodas e é interessante vê-la com toda a força do mundo lutando contra o Chucky. Outra grande surpresa é ALICE que surge para cumprir a cota de criança no filme, tomando o lugar do já consagrado Andy Barclay, ela acredita no Chucky, é ingênua e é o grande mistério do filme, pois o seu final ficou em aberto (Lembrando que Don publicou no twitter que já está trabalhando no 7º filme e que todas as perguntas envolvendo Alice serão respondidas no próximo filme, OREMOS PARA QUE NÃO DEMOREM MAIS UM SÉCULO PARA LANÇAREM NÉ). Nesse filme Don optou por seguir um caminho parecido com o 1º filme da franquia (Brinquedo Assassino), deixando Chucky agir nas sombras por bastante tempo antes de se revelar, tanto que o Chucky só se revela depois de quase 40 minutos de filme, antes disso, só vemos sua sombra, sua mão e Chucky agindo como um simples boneco inofensivo. Mas quando ele se revela o filme vai em uma crescente, culminando na cena CHUCKY VS NICA.
Outra coisa que não posso deixar de comentar é sobre as mortes, pois um filme do Chucky tem que ter mortes memoráveis e Don sempre se supera quando escreve as mortes. Devido ao baixo orçamento eles economizaram um pouco no sangue falso, mas dá para relevar pois algumas mortes foram excelentes principalmente pelo cuidado do pessoal da maquiagem e dos efeitos especiais. As melhores cenas com certeza são a do porão quando Chucky confronta Barb e a melhor morte na minha opinião foi uma envolvendo um machado e alguns dentes. Kkkk O pessoal dos efeitos práticos arrasaram nessa cena. Outro ponto negativo que também foi devido ao orçamento (Espero que nos próximos filmes a Universal libere mais grana para os produtores) foi em relação da aparência do boneco, pois notamos muitas mudanças, tem certas cenas em que a continuidade se perde (exemplo: BARB olha para chucky ele não tem dentes, a câmera foca a cara assustada da Barb, depois volta a focalizar o boneco e sua boca já está cheia de dentes), há também algumas poucas cenas que usaram o CGI (computação gráfica) para fazer as feições do boneco, mas não se preocupem pois na maior parte do filme o Chucky é um boneco animatrônico como nos filmes anteriores. A aparência do Chucky muda com o decorrer do filme, mas essa mudança é explicada e faz muito sentido. Qual vocês mais preferem CHUCKY BONZINHO ou CHUCKY CARA COSTURADA?
Outro ponto positivo foi que Don usou a inteligência e soube ligar A MALDIÇÃO DE CHUCKY com os outros 5 filmes da franquia, trazendo flashbacks mostrando CHARLES LEE RAY (Brad Dourif) atuando novamente em carne e osso e fazendo algo no passado que afetou um dos personagens para sempre, uma reviravolta muito bem montada no roteiro e a gente pôde descobrir o que o assassino fazia antes de ser perseguido e morto pela polícia. A comédia desse filme é pouca, acontece geralmente depois de uma morte que o Chucky solta uma frase de efeito, isso é aceitável pois eles souberam dosar perfeitamente a quantidade de humor que seria abordado no filme. Outra coisa interessante é que nesse filme temos alguns retornos de personagens antigos dando uma sensação de nostalgia nos fãs mais antigos. E PARA NÃO ESQUECER ESSE FILME TEM UMA DAS MELHORES CENAS PÓS-CRÉDITOS QUE EU VI NA VIDA, ou seja, esperem todos os créditos passarem para ver a cena mais FODA do filme. Você não vai se arrepender, mas essa cena plantou mais uma dúvida na nossa cabeça, foi como se o filme tivesse tido 2 finais. Esperamos que tudo seja explicado no(s) próximo(s) filme(s) e que personagens importantes para esse filme como Alice e Nica retornem no próximo.
NOTA FINAL: 8,5 (Não recebeu nota máxima pelo uso do CGI que na minha opinião foi pouco mas não ficou legal, alguns erros de continuidade e a falta de algumas respostas do final do filme.) SUPER RECOMENDADO.
Os Pinguins de Madagascar
3.3 369 Assista AgoraMais um ótimo filme da franquia Madagascar, foi bom terem colocado a imagem dos personagens principais de Madagascar para descansar e dar um filme solo para aprofundar os pinguins que são um destaque a parte. Poder ver toda a infância e a vida dos pinguins até o momento em que eles se tornam esses super espiões que todos conhecemos e amamos.
O que eu mais curti nesse filme foi a atenção dada ao pinguim mais novo do grupo, o Recruta e a história de superação dele. O vilão polvo também rendeu ótimas cenas engraçadas e os novos personagens do bem formando uma equipe espião rival dos pinguins foram ótimos (destaque para o Urso que acha os pinguins fofinhos kkkk) e adorei as sequencias que os pinguins se mostram fãs de xilitos de queijo. AUSHUAHS
É um filme infantil, com clichês, algumas piadas que não funcionam (pelo menos na versão dublada), mas que vai divertir todas as crianças e até os marmanjos que gostam de uma boa diversão. Vale a ida ao cinema.
Operação Big Hero
4.2 1,9K Assista AgoraPrimeira animação que assisto nesse ano de 2015 e confesso que a Disney fez um excelente trabalho e deixou a mim e a todas as pessoas e crianças que estavam assistindo a mesma sessão do filme que eu de olhos brilhando com tamanha perfeição com essa brilhante história.
Adorei todos os personagens, Hiro e seu irmão e os amigos da faculdade foram adoráveis do começo ao fim. Adorei a idéia da sequencia inicial com as lutas de Megabos. Toda a sequencia da explosão foi tão triste e chocante, nunca pensei que ia chorar assistindo uma animação. Mas o choro logo se transformou em sorrisos com a amizade criado por Hiro com o robô médico Baymax feito pelo seu irmão. Toda cena que Baymax aparece é só alegria. Fiquei intrigado com a revelação do vilão, já que o mesmo usava máscara em boa parte do filme e a cenas em que usam a invenção de Hiro contra a turma de super heróis (vide a sequencia em que eles fogem de carro) foram eletrizantes.
Outro ponto positivo foi a dublagem. Eu que não gosto muito de assistir filmes dublados, simplesmente amei o trabalho feito nesse filme. Parabéns a Kefera e ao Marcos Mion por emprestarem a voz para personagens tão carismáticos.
Uma excelente animação que foi nota 5/5, não vi nenhum defeito (talvez eu assistindo uma segunda vez venha a perceber alguns problemas, mas de principio eu me diverti, sofri e o filme conseguiu me prender durante toda a exibição e isso já é um grande feito). JÁ ESTOU ANSIOSO PELA SEQUENCIA. VEM LOGO BIG HERO 2.*_*
Êxodo: Deuses e Reis
3.1 1,2K Assista AgoraEsse filme super recomendado eu tive que assistir no cinema e em IMAX para poder sentir todas as emoções dessa incrível história bíblica.
Achei a primeira metade do filme um pouco longa demais, uns vinte minutos a menos seriam ideais (isso foi o motivo da nota 4), mas entendi que toda essa demora para a ação começar era necessária para contar fielmente a história de Moisés, foi bom ver que ele é bom de luta, se importa com os outros na sequencia que visita as obras e se encontra com os escravos hebreus e mostra também que é contra as pessoas que fazem coisas ruins como por exemplo o líder corrupto da cidade de Python. Adorei a interpretação do Christian Bale, o cara é simplesmente foda, acho incrível como ele consegue se adaptar e retratar cada personagem que ele assume.
A segunda metade do filme é de encher os olhos de lágrimas de tamanha perfeição dos efeitos especiais. O diretor Ridley Scott fez um excelente trabalho retratando as pragas do Egito quando o Faraó não abre mãos da liberdade dos escravos e vê os rios ficarem vermelhos com o sangue provocados pelos crocodilos, as moscas, os sapos, as doenças, a perca das plantações e águas potáveis, os grilos, os fenômenos climáticos e a punição mais severa de Deus que se deu com a emotiva morte dos filhos primogênitos do povo Egípcio. Todas essas cenas culminaram na perseguição mais famosa da história. Vi muita gente reclamando da cena da abertura do mar mas eu gostei, o diretor usou o recurso de o mar secar e os hebreus passarem até as montanhas (isso me deu uma idéia que eles aproveitaram o início de um tsunami para escapar do faraó). Foi bom também ver Moisés já idoso criando a pedra com os mandamentos, uma bela cena.
Adorei como Deus foi retratado no filme.
USAR UMA CRIANÇA PARA SER DEUS E FALAR COM MOISÉS FOI UMA IDÉIA DE GÊNIO, A CENA DOS DIÁLOGOS FORAM IMPECÁVEIS. ELES BRIGAVAM MAS MOISÉS SABIA QUE TERIA QUE ACREDITAR NO MENINO E IA LÁ E SEGUIA SUAS ORDENS.
Um excelente filme bíblico, bem mais fiel do que Noé, mas não deixa de ter suas cenas de aventura para uma boa adaptação pro cinema. Mas é um bom filme e passa uma linda mensagem. Vale a pena ir assistir no cinema.
Ouija: O Jogo dos Espíritos
2.0 983 Assista AgoraFilme muito fraco, me arrependi de ter ido assistir no cinema (e pensar que não fui ver INVOCAÇÃO DO MAL no cinema e gastei meu dinheiro para ver isso). Entrei na sessão com um hype considerado e sai muito frustrado. Me senti assistindo um episódio de 1 hora e 30 minutos de Supernatural só que sem os irmãos Winchester, o vilão da história atraído pelo tabuleiro Ouija é um simples fantasma irado, além disso as cenas não dão medo, tudo muito previsível, as mortes são toscas (acho que nem sangue tem nesse filme). Os únicos motivos para eu dar uma nova 1,5 e não zero é que a atuação da Olivia Cooke (que eu já conhecia pelo trabalho em Bates Motel) é muito boa, mesmo com o roteiro forçando a barra e as únicas duas sequencias boas que são a dos jovens jogando o Ouija. Enfim, quem estiver pensando em ver no cinema eu aconselho desistir porque vocês estarão perdendo dinheiro, esperem até sair para download e assistam quando tiver no tédio.
A Família
3.4 528 Assista AgoraUm filme sobre máfia que não faz feio. Trazendo um grande elenco como Robert De Niro, Michelle Pfeiffer, Tommy Lee Jones, Dianna Agron, entre outros o diretor Luc Besson conseguiu de uma forma perfeita fazer com que a gente se identifique com a família e torça para eles em todas as situações.
Acompanhar a vida dessa família tendo que viver em uma nova cidade, com uma nova vida, nova cultura, novas identidades por causa do programa de proteção a testemunha foi bem bacana de acompanhar por causa das diversas sequencias criadas que mostravam a personalidade de cada um. Do pai que resolveu começar a escrever, mas que quando aparecia um problema sempre resolvia com as próprias mãos como por exemplo o porque da água da torneira sair marrom. Da mãe que tentava se enturmar e quando se sentia ameaçado se tornava "explosiva" kkkk. Da filha que resolvia seus problemas com homens a base da porrada e ao mesmo tempo quando se apaixonava dava tudo de si e o filho mais novo que se revela um traficante de primeira e faz de tudo para se sobressair na escola.
As melhores cenas com certeza são: A sequencia que Fred(De Niro) é convidado para falar sobre um filme de máfia em uma palestra e ele fica super animado assistindo a sessão. A sequencia do Fred destruindo/explodindo um reservatório com defeito na estação de tratamento de água só para consertar o problema da água que chega marron em casa foi awesome. O churrasco que a família faz para os vizinhos da nova comunidade foi bem engraçada. Toda a sequencia do filho mais novo escrevendo uma frase pro jornal da escola e esse jornal viajando o mundo e indo parar no presídio que resido o maior rival da família revelando o paradeiro deles foi de uma simplicidade que me deixou de boca aberta, isso levou ao final do filme no qual os mafiosos chegam na casa e tentam matar toda a família e é bala, bomba e luta para todo lado. Só não fechei as 5 estrelas na nota por causa do final aberto, ver eles se mudando novamente depois dos apuros que passaram foi bom, mas eu queria mais, por exemplo saber de para onde eles iriam, como seria a nova realidade deles e se eles seriam descobertos novamente, mas quem sabe isso fica pra sequencia. TÔ TORCENDO PARA QUE FAÇAM UM "A FAMÍLIA 2".
Quem ainda não viu, não perde tempo e prepare-se para se divertir. ;)
A Entrevista
3.1 1,0K Assista AgoraUm bom filme mas que não merecia toda a polêmica. Esse é só um filme de comédia, que se utilizou de um fato verdadeiro para criar algo para as pessoas rirem. E se a carapuça serviu vai ver o ditador talvez tenha medo e esconde algo. kkkk
Adorei a maioria das piadas e o filme conseguiu atingir seu objetivo de me fazer rir e ficar empolgado e entretido durante as quase 2 horas de filme. James Franco e Seth Roger fazem uma excelente dupla e o ator Randall Park estava parecidíssimo com o ditador norte coreano.
As melhores partes do filmes com certeza são
a polêmica entrevista com o Eminem; quando Dave descobre que o mercadinho é falso e as frutas são de gesso; a entrevista com o ditador Kim-Jung-Um, a batalha final (ver o ditador morrendo explodido ao som de sua música preferida Firework da Katy Perry ainda mais em versão acústica foi uma idéia genial.
O filme tem muitos clichês, mas consegue divertir quem assiste. Uma nota 3,5/5 está ótima.
Obs: Adorei todas as referências a saga O Hobbit e O Senhor dos Anéis.
Bastardos Inglórios
4.4 4,9K Assista AgoraAo final desse filme tive que levantar e aplaudir pois o que eu tinha acabado de assistir era uma grande obra de arte. Quentin Tarantino (que como sempre nunca me decepciona) com a ajuda de Eli Roth conseguiram fazer um filme com um tema bastante real, de forma envolvente, com cenas impactantes e diálogos primorosos cheios de crescente tensão.
Fico me perguntando porque demorei tanto para assistir esse filme. Gostaria muito de ter visto no cinema, mas não deu. Gostei bastante do roteiro, essa idéia de matar vários nazis dentro de um cinema foi incrível. Não tenho nada do que reclamar do elenco estelar. Christoph Waltz está odiável e Brad Pitt entrega uma atuação perfeita. Outro destaque é a atriz Mélanie Laurent, que interpreta Shoshana a dona do cinema que teve toda sua família morta pelos nazistas, ela faz com que a gente torça para ela conseguir botar seu plano de vingança em prática. Ocorreram várias cenas destaque mas a que mais me impactou foi
a cena de abertura, todo o diálogo alternando o inglês para o francês e os nazis malditos metralhando o assoalho da casa do leiteiro matando toda a família judia foi tão chocante e triste que mostrou perfeitamente o tom do filme. Mesmo com toda violência causada pelos Bastardos americanos a gente torce para eles por causa do combate contra o nazismo.
Um filme digno e todo fã da sétima arte tem obrigação de assisti-lo. Quem ainda não viu, vá atrás e veja.
O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos
3.9 2,0K Assista AgoraSe um dia eu me tornar um grande diretor de filmes com certeza uma das minhas influências será o senhor Peter Jackson. Tudo que esse homenzinho faz eu gosto e esse filme entra para a lista de mais uma obra prima feita por esse hobbitizinho da Nova Zelândia kkkkk
Eu fui assistir a última parte de O HOBBIT com um #hype enorme e não me decepcionei. Logo na cena inicial Peter Jackson já conseguiu me impressionar, os efeitos, o jeito que tudo foi filmado, os planos usados, os atores dando tudo de si, a agonia dos gritos, fogo, etc... Isso foi só o princípio da magnitude do filme. Toda a preparação para a guerra iminente foi tensa e quando a batalha realmente começou precisei me segurar na cadeira, a angustia, o coração batendo forte, muita mortes, sangue, exércitos enormes... Toda a sequência das batalhas tiveram ótimas coreografias e como o PJ já havia mostrado antes, ele sabe filmar cenas de luta como ninguém, sempre focando em alguém ou alguma coisa, fazendo com que a atenção de quem assiste fique em um único ponto e não dispersada com muita coisa acontecendo.
Achei engraçado que mesmo eu tendo lido o livro antes e sabendo do que aconteceria na tela, eu sofria com os acontecimentos e vibrava com as vitórias. Assisti em IMAX 3D e posso afirmar que os efeitos estão ótimos e vale a pena o ingresso, me peguei tendo susto várias vezes com flechas e espadas voando em minha direção. kkkk Os pontos fortes do filme com certeza foram as atuações de Martin Freeman e seu Bilbo Bolseiro e claro, Richard Armitage e o Thorin Escudo de Carvalho. Ao recuperar a montanha, passei várias cenas comparando o Thorin a um ditador ganancioso do nosso mundo atual que prefere começar uma guerra e ver muitas mortes a abrir mão de uma parte do seu ouro. Muitos podem ter lido O Hobbit e não ter gostado da história assim como em Lord of the Rings, mas eu amo esse texto principalmente pelos vários ensinamentos escritos pelo J. R. R. Tolkien como a amizade, a lealdade, a palavra de honra e claro a ganancia (aqui representada pela doença do ouro.
Agora vou citar alguns pontos negativos do filme que fizeram com que minha nota infelizmente não fechasse nas cinco estrelas, dentre eles temos uma cena que o Peter Jackson criou para ligar o Hobbit com a trilogia Lotr, a sequencia foi até boa mas me incomodou por que ficou desconexa com o resto do filme, tipo esqueceram a cena/o plot e não citaram mais nada até o final do filme. Outra coisa que não curti foi o grande destaque Alfrid, muitas piadas desnecessárias (confesso que fiquei torcendo para ele morrer toda hora, pq olha insuportável) e tipo o que foi aqueles vermes saindo da terra e sendo esquecidos pelo roteiros kkkkk (faz tempo que li o livro e não me lembro desse vermes na batalha).
Enfim, tô muito feliz por ter conseguido assistir os 3 hobbits no cinema (diferente da trilogia lotr que assisti todos em dvd :/ ), tô feliz com o encerramento, para mim conseguiu atingir minhas expectativas, mas mesmo assim a trilogia Lord Of The Rings continua sendo melhor que a trilogia O Hobbit, mas o bom é juntas elas se completam e fazem com que os fãs da terra-média possam ter uma experiência completa ao lado dessas tão queridos personagens. E no final ao acompanhar Bilbo voltando ao condado, bateu uma sensação de missão cumprida, a gente olha para trás e lembra dos problemas que quase impossibilitaram que a trilogia saíssem, da felicidade da escolha do diretor, dos primeiros trailers, das esperas na fila do cinema e agora estamos no Condado vendo o velho Bilbo receber o seu amigo Gandalf. Só sei que fiquei com vontade de chegar em casa e pegar os filmes O SENHOR DOS ANÉIS e maratonar. :)
Como Não Perder Essa Mulher
3.0 1,4K Assista AgoraFui assistir esse filme pensando ser uma comédia romântica por causa da péssima tradução do título brasileiro (acho que esse título deve ter enganado muita gente quando o filme estava passando nos cinemas) e me surpreendi com um filme mais adulto, sobre um homem
digamos machista que dá notas para mulheres na balada, que é viciado em videos pornos e não pensa em namorar sério e casar
Esse novo personagem do Joseph Gordon-Levitt é bem diferente daquele de (500 dias com ela), a atuação foi boa, mas quem roubou todas as cenas em que apareceram foram as lindas Scarlett Johansson (Como é difícil conquistar essa mulher na balada e que namorada temperamental ela é kkkkk) e a Julianne Moore.
Todo o filme segue um ciclo bem interessante, onde cenários, personagens e açãos são repetidas diariamente, por exemplo:: Jon assistindo porno no notebook, ele jantando com os pais, ele indo para a igreja, malhando na academia e orando por seus pecados da semana passada, na balada com os amigos... E o ciclo recomeçando novamente. Achei bastante interessante esse recurso narrativo. Esse filme é cheio de referências, algumas que eu percebi foram trecho da música Satisfaction - Benny Bennasi; poster de Titanic, trecho do filme Pânico na Floresta, trecho do programa americano Topa ou Não Topa... Uma cena bastante singela, mas bem legal foi ver Jon cantando Good Vibrations no carro e disfarçando quando percebeu que a mulher do carro ao lado estava olhando.
Para o 1º filme com direção do Levitt eu achei bem fraco, ainda tem que praticar muito para chegar aos pés de um Tarantino, Spielberg, Cameron dá vida.
Obs: Ainda bem que não resolvi assistir esse filme junto com a família, pelo menos me livrei de um tremendo vexame/vergonha. kkkk
Jogos Vorazes: A Esperança - Parte 1
3.8 2,4K Assista AgoraDepois de várias franquias com temas de mundos fantásticos, seres sobrenaturais e romance adolescente, finalmente vemos na tela de cinema uma franquia de filmes(baseados em incríveis livros, obrigado Suzanne Colins) com a temática política, que tem uma protagonista forte e que reflete aos acontecimentos dos dias atuais da nossa sociedade.
Esse filme representou com toda perfeição um governo ditador, que não deixa sua população apresentar certos símbolos (no caso do filme do tordo); que oprime e pune quem é contra as suas ideologias, um governo que não apoia a democracia. Uma história desse nível ser apresentada para os jovens de hoje em dia é ótimo para poder fazê-los entender como ocorre a guerra que está acontecendo diariamente no Iraque/Afeganistão/Faixa de Gaza; entender como funciona vários países desse mundo que ainda tem um líder ditador em seu governo como por exemplo a Coreia do Norte; como uma rebelião pode fazer com que governos autoritários sejam desmanchados com a união do povo, algo que aconteceu no Brasil durante a ditadura militar, além disso temas como posição da mídia em confrontos de governos, o efeito dos realitys shows na vida das pessoas dão um toque real a história. Esses e outros exemplos mostram como a franquia HUNGER GAMES é importante.
Depois dessa reflexão, falando sobre o filme, desde o primeiro segundo até a primeira letra dos créditos subirem meu coração batia acelerado e eu sabia que a qualquer momento poderia acontecer algo desagradável, aliás, estávamos vendo o ponta pé inicial de uma iminente guerra dos rebeldes do distrito 13 contra a ditadura da capital comandada pelo (sádico e impactante) presidente Snow. O filme alternou bastante entre cenas calmas com diálogos excelentes e ação de tirar o fôlego, durante toda a tensão Effie e Haymitch conseguiram em alguns pontos trazer humor ao cinzento distrito 13. O destino de Peeta e Johanna foi revelado e WOW todo o cinema ficou em choque com a revelação.
As cenas memoráveis foram:
Katniss visitando pela primeira vez o distrito 12 completamente destruído e ela ouvindo de Gale como tudo tinha acontecido me arrepiou todo; Jennifer Lawrence visitando o distrito 8 e vendo os aerodeslizadores explodindo tudo e dizendo a melhor frase do filme: "If We Burn, You Burn With Us!" (Eu e todo o cinema aplaudimos nessa parte); cenas simples mas bem tocantes como Jennifer Lawrence cantando e incentivando os distritos através da música (música tocante que não sai da minha cabeça) ou quando ela com uma lanterna brinca com o gato da irmã e dá um momento de conforto e alegria para os refugiados pararem de pensar no bombardeio; as ótimas cenas de ação que tiveram efeitos especiais incríveis do homens nas árvores e da destruição da represa; a cena triste do reencontro da Katniss com a Johanna (o que fizeram com a pobre menina :'( ) e a cena tensa do reencontro com Peeta e ele quase matando ela enforcada.... Cenas memoráveis.
Sobre minha nota, dei 4,5 pelo motivo da ganância do estúdio e da divisão do livro em dois filmes, notavelmente isso foi desnecessário, além disso me senti assistindo um episódio de série com um baita chiffhanger, a diferença é que nas séries o hiatus é de algumas semanas, já nesse filme terei que esperar longos 365 dias para ver o desfecho dessa história e isso foi meio broxante. O tempo voou e se tivesse mais umas 2/3 horas de filme eu não iria reclamar. Fiquei até os créditos acabarem e vi finalmente o tordo se libertando.
Enfim, já falei de mais, o filme está super recomendado para quem ainda não viu. Já vou tratar de comprar o ingresso para assistir novamente, porque esse filme vale o dinheiro investido.
#MockingjayLives
Boyhood: Da Infância à Juventude
4.0 3,7K Assista AgoraAcabei de assistir Boyhood e lá estava eu com um sorriso no rosto. Esse é um filme simples (ou nem tanto, visto que levou 12 anos para ser filmado e que podia dar certo ou errado), mas muito complexo/profundo pois mostra sem nenhum efeito especial o passar de uma vida. Muito bom poder acompanhar o amadurecimento da Samantha, do pai, da mãe e principalmente do Mason. Enquanto assistia ao filme me identificava com a história contada, com as cenas na escola, as brincadeiras com os amigos, os ensinamentos do pai, o cuidado e atenção da mãe, a mudança de casa e de cidade, as namoradas que vem e vão, a formatura, a entrada na faculdade, etc... É um filme de quase 3 horas mas que a gente não percebe o tempo passar, ele te deixa focado querendo ver o que acontece a seguir.
Esse filme é uma obra de arte, um filme de coragem e com atores fortes. Com uma enxurrada de remakes sendo criados em hollywood, o cinema precisava se reinventar e que sabe Boyhood foi o pontapé inicial para a nova era criativa da sétima arte. Com certeza no oscar em fevereiro de 2015 esse filme estará concorrendo em várias categorias e pode ganhar alguns prêmios sem dúvida nenhuma. VOU FICAR AQUI NA TORCIDA.
Boyhood teve algumas cenas bem marcantes para mim, como por exemplo:
Samantha pequena acordando o irmão e cantando Ops I Did Again da Britney Spears mostrando um pouco do que estava tocando nos primeiros anos de filmagem; a mãe lendo pros filhos o segundo livro de Harry Potter; os irmãos indo ao lançamento do livro Harry Potter e o Enigma do Príncipe vestindo as roupas de Hogwarts; as cenas tensas do padrasto bêbado do Mason quebrando as coisas na mesa que fez a mãe dele tomar uma atitude e ir embora daquela casa, etc...
Debi & Lóide 2
3.0 754 Assista AgoraEu tenho muito que agradecer aos irmãos Bobby e Peter Farrelly por não desistir de fazer a continuação da incrível comédia dos anos 90. E agradeço tbm por Jim Carrey e Jeff Daniels toparem voltar a interpretar seus icônicos personagens e nos fazer voltar ao cinema e gargalhar com a interpretação desses dois patetas.
Eu amei, gargalhei muito assistindo. Cenas bastante engraçadas e um final que me impressionou (Não esperava que o plot do filme acabaria assim). :O
Sobre as melhores cenas posso classificar:
O reencontro da dupla com o velho carro cachorro, que na primeira lombada ele se quebra todo; A aparição nostálgica do menino cego do primeiro filme; A cena que abre o filme com Loide fingindo estar doido por 20 anos.
Mesmo sendo bastante engraçado, na minha opinião não conseguiu superar o primeiro filme pois algumas poucas piadas não funcionaram para mim (talvez porque eu tenha assistido dublado e a tradução das falas para o português tenha quebrado as piadas, tentarei reassistir em inglês). Mesmo depois de anos Jim Carrey continua fazendo as mil caras engraçadas, esse cara nunca deixará de ser engraçado. Se tiver o terceiro e tiver a mesma produção e atores com certeza estarei no cinema assistindo.
Comecei meu final de semana da melhor maneira, um cineminha, assistindo uma comédia e me divertindo muito. TEM COISA MELHOR?
Interestelar
4.3 5,7K Assista AgoraNolan fez um filme tão gigante, tão épico, tão grandioso. Imagine Gravidade ai vc multiplica por 1 milhão e teremos INTERESTELAR. *_*
Os efeitos visuais, os cenários (desde as locações na Terra mostrando a fazenda, as tempestades de poeira; como no espaço mostrando com bastante detalhes os planetas, os buracos negros, etc...), as naves, os robôs inteligentes, o roteiro, as bases científicas apresentadas durante o filme, os personagens (no qual todos tem uma função no filme, ngm é desnecessário), os atores (elogiar a Anne Hathaway que estava perfeita em cena e para aproveitar podem dar logo o Oscar 2015 para Matthew McConauguey porque ele arrasou) e aquela trilha sonora incrível que o mestre Hans Zimmer criou pro filme. Ainda tô com a trilha ecoando na minha cabeça.
E aquele terceiro ato que dá um nó no seu cérebro devido as reviravoltas e explicações que a história nos apresenta...Não vou falar mais nada para não estragar. Adorei as referências a Inception.
As melhores cenas para mim com certeza foram:
O primeiro planeta que a tripulação visitou e eles tendo que fugir daqueles imensos tsunamis. As cenas com os depoimentos dos 23 anos dos filhos do Cooper e claro o final com o personagem princial entrando no buraco negro e Nolan nos apresentando sua teoria para a pergunta: "O QUE EXISTE DENTRO DE UM BURACO NEGRO?". Adorei que a história teve um final feliz no qual Cooper pode rever sua filha e eles encontrando um planeta habitável para a população da Terra poder morar.
Assisti o filme em IMAX e eu ainda me impressiono com a qualidade dessa sala. IMAGEM PERFEITA E SOM POTENTE. A sala toda tremendo :O
Só queria poder conhecer o Christopher Fucking Nolan, poder apertar a mão desse gênio e agradecer por nos presentear com filmes tão bons como esse que acabei de assistir. JÁ QUERO O BLU-RAY DESSE FILME NA MINHA COLEÇÃO PARA PODER ASSISTIR NÃO UMA, MAS MUITAS VEZES.
As Tartarugas Ninja
3.1 1,3K Assista AgoraEu achei o filme super divertido. Os efeitos e as cenas de ação estão perfeitos. Conseguiram construir as tartarugas digitalmente e fizeram um ótimo trabalho, cada uma possui sua personalidade e a cada movimentos que elas dão na tela eu ficava no sofá babando com tamanha perfeição.
As melhores cenas são a invasão do Clã ao esgoto, a luta do Mestre Splinter com o Destruidor, a INCRÍVEL fuga pela neve e claro a sequencia final com todas as tartatugas tentando impedir que a torre caísse. CENAS DE AÇÃO DE TIRAR O FÔLEGO. E de cena cômica a melhor foi eles fazendo beatbox no elevador enquanto sobem até o último andar.
Vi muitos comentários de ódio a Megan Fox interpretando April O'Neil, dizendo que fizeram ela aparecer mais do que as próprias tartarugas, eu discordo, gostei da atuação da Megan (mesmo com algumas coisas ficando um pouco forçada demais), mas um tempinho a mais de Megan Fox na tela COM CERTEZA NÃO É PROBLEMA PARA MIM kkkk
Obs: Não gosto do tipo de filmagem que aparece alguns flashs de luz no meio da tela, tipo reflexo, me dá uma raiva. Como Michael Bay estaria envolvido na produção do filme já imaginava que veria muito esse recurso em tela, né? Mais esperava menos.
Gremlins
3.5 861 Assista AgoraQue filme mágico!
Me arrependo demais de nunca ter assistido esse filme quando criança no extinto Cinema Em Casa. Muito fofo o Gzimo, tenho certeza que todo mundo gostaria de ter um bichinho desse em casa, mas quando uma das regras dos gzimos são quebradas e eles viram os gremlins (oh bichos feios kkkk) é melhor se esconder.
As cenas deles fazendo travessuras pela cidade são incríveis.
As mais memoráveis são: Cena da árvore de natal que o Gremlin ataca a mãe do Billy, a cena da piscina do clube quando o gremlin começa a se multiplicar, a cena da velha ranzinza subindo rapidamente da cadeira automática da escada e quebrando a janela e melhor SÃO ELES TODOS NO CINEMA ASSISTINDO BRANCA DE NEVE AUSHAUSHAU Ri demais.
Os efeitos do filme, para criar cada um dos gremlins está muito bom até mesmo para um filme dos anos 80.
Eu ficava imaginando a criançada assistindo esse filme no cinema no ano de estréia em 1984, imagine quantos meninos e meninas ficaram com trauma. kkkk
Annabelle
2.7 2,7K Assista AgoraDepois de ler alguns comentários fui pro cinema receoso, pensando que não veria um bom filme. Mas sai da sessão com um sorriso no rosto (por ter assistido um ótimo filme) e com medo representado nos meus olhos (pelos diversos sustos e o choque que eu estava após algumas cenas assistidas).
Já sabia que seria um filme do tipo sustos periódicos, mas o filme tem um clima de suspense do início ao fim que te deixa grudado na cadeira pensando no que poderia acontecer. Curti o final, mas fiquei esperando um pouco mais.
Obs: a cena que mais mais fiquei chocado foi na cena da Mia no depósito no porão do prédio. EU FIQUEI APAVORADO COM O PRÓPRIO DIABO APARECENDO PELA PRIMEIRA VEZ E AGARRANDO O BRAÇO DA PROTAGONISTA. FOI MUITO ASSUSTADOR.
Vi muita gente reclamando sobre a boneca em si (que ela não anda, não se mexe, etc...), já sabia que ela não seria um Chucky e seria mais a presença demoníaca agindo. Então para mim isso não foi problema.
Agora é esperar que chegue logo outubro do ano que vem para curtir mais um filme da franquia. Vem pra mim INVOCAÇÃO DO MAL 2 que eu necessito de mais sustos e medo.
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