Um filme que com certeza não foi feito para o publico comum de cinema, sendo que ate eu fiquei muito tempo repensando sobre o filme. Imperio dos Sonhos vai despertantando no espectador a curiosidade e a busca por uma explicação para o jogo de imagens incertas e muitas vezes desconexas das cenas que semelhante a Cidade Dos Sonhos, segue a linha dos sonhos, do improvavel e imprevistos que não pode ser acompanhada pela linearidade. A forma como o filme é narrado vai misturando tempo e espaço, confundindo-os e misturando-os com muitas historias distintas: o conto, a primeira produção amaldiçoada do filme, inspirado no conto, a segunda produção, a vida complicada da protagonista, as personagens distintas como as protituas e a parte polonesa entre outros. Lynch viaja ainda mais no inconsciente e mergulha o telespectador em diversas perguntas.
Ao contrario de Cidade Dos Sonhos ou Imperio dos Sonhos, que trabalham elementos muito voltados ao bem sonho, Veludo Azul vai fundo numa especie de pesadelo da vida real. Uma critica às aparencias, muito bem representada pela cena de abertura, com a vista de uma cidadezinha perfeita com os besouros feios lutando na lama. Começando como uma especie de aventura colegial dos anos 80, o filme muda de foco para um suspense que prende o espectador e os coloca de perto com os dramas dos personagens, como Jeffrey que tem uma mistura de fascinio e horror por Dorothy e sua complicada relação com o maniaco Frank e Sandy com seu desejo de aventura mas presa as suas raizes socias. Lynch vai mostrando tedio à normalidade do dia a dia criticando romantismo e delicadeza com um toque de comedia e suspense na peversão.
Um dos melhores filmes da disney, sem duvidas! e um dos meus favoritos para sempre. Desde criança sou apaixonado por todas a estoria, musicas e personagens, principalmente Ariel, umas das mais marcantes personagens femininas da Disney. Uma releitura bem diferente do conto na qual foi baseada, mas a mesma intensidade dramatica e depressiva do original foi substituida por muito humor, beleza e encanto. Um dos ultimos filmes totalmente animados (desenhados a mão) do estudio, cada cena é muito bonita e marcante. Pequena Sereia nunca ficara velho e não deve ser classificado erradamente com um filme 'só para garotas'. Aqueles que se deixarem a levar por esse tipo de comentario estarão perdendo um classico do cinema e provavelmente muitos filmes da Disney
Eu não esperava muito do filme e nem das atuações, mas novamente fui supreendido. Kristin Scott Thomas e Elsa Zylberstein constroem uma linda e emocionante relação entre duas irmãs separadas pelo tempo e tragedias, mas que mesmo assim se apoiam e confortam uma na outra, otimas atuações. O filme vai de maneira lenta contando a complicada e sofrida histotia de Juliette e revelando aos poucos as verdades de acordo com seu progresso de se reencaixar na sociedade. Léa e sua familia tambem vão mostrando importantes pontos na historia. Um otimo filme frances, que merecia maior divulgação e reconhecimento. Recomendo
Um filme que não vai sair de moda por um bom tempo (Perdão a brincadeirinha) Uma visão divertida e ainda sim critica ao feroz mundo da moda, por tras dos bastidores e a luta de uma garota (interpretada pela sempre surpreendente e competente Anne)que mesmo firme de seus ideias se perde em seu novo emprego para atingir o sucesso e a atenção de sua fria e exigente chefe (Meryl Streep em um papel marcante e excepcional). Obviamente com um figurino excelente, boa fotografia o filme vai expondo aos poucos essa interessante jornada da protagonista e todos os conflitos, divertidos e tristes, que ela tem que enfrentar. Acho que não preciso nem recomendar, foi um filme que recebeu a atenção merecida.
Christina e Cher dão o seu melhor como cantoras, em otimos momentos musicas, com musicas cativantes, divertidas e com danças incriveis muito bem captadas pela otima fotografia do filme. Tambem se mostram eficazes como atrizes, tendo Cher uma desmerecida indicação ao Razzy e Christina que convence muito com uma personagem extremamente irritante. Bem, fora isso o filme é meio previsivel, tanto na historia como em alguns dialogos, e com alguns personagens apagados e cliches, mas é possivel de se relevar pelo desempenho de um bom elenco somado a atmosfera divertida, sexy e atranete do filme. Um otimo musical no final das contas. Ah é, e por favor fãs histericos, não fiquem aplaudindo e gritando durante o filme, é extremamente chato.
Um belo retrato sobre a magia que o mundo do cinema proporcionava nas decadas de 20/30, contando com uma atuação otima de Mia Farrow, como a sonhadora Cecilia. e pronto. Uma ideia interessante e desperta curiosidade, mas exercitada ao longo do filme de forma confusa e exagerada. O destaque mesmo do filme é a 'sindrome' da personagem em se maravilhar com os filmes e desejar fazer parte desse mundo magico, uma forma legal de Woody retratar o que o cinema pode representar para as pessoas e ao mesmo tempo mostrando em que a realidade e ficção se semparam, mas fora isso o filme chega a ser cansativo com protagonistas (excluindo Mia) irritantes.
As criticas sobre a atuação de Mickey Rouke são todas verdadeiras, nossa ele ficou perfeito no filme. Ao contrario do que pareçe o filme não é um show de lutas violentas e nem de um lutador em decadencia. O foco do filme é a decadencia social e emocional de Randy, tendo que sobreviver de lutas combinadas, relações tensas com uma stripper (otima Marisa Tomei), uma relação conturbda com a filha e empregos e estilo de vida degradante. O jeito como o filme é conduzido levando a conclusão de que o mundo fora do ringue é um mundo perdido para Randy e que so em suas lutas ele se encontra é feito aos poucos e de maneira maravilhosa. Aronosfsky soube representar todos esses elementos e somado a otima atuação de Rouke, deixam o filme uma otima mensagem sobre como a vida pode ser mais dura, pesada e dolorida, mesmo fora dos ringues. Me impressionou.
O filme é lindo de se ver. Johnny Depp e Angelina Jolie juntos na linda cidade de Veneza, mas fora isso não tem muita coisa. Durante o filme não se percebe direito se é uma comedia ou ação ou uma tentativa de juntar os dois, fazendo pareçer apenas um desfile de atores bonitos (destaque para Angelina desfilando pelo filme inteiro com seus caros vestidos e closes faciais), um cartão postal da cidade e algumas penas situaçõs engraçadinhas. A julgar pelo filme pelo qual foi baseado Anthony Zimmer, o filme é bem inferior, não merecendo todo o prestigio que recebeu em premiações como Globo de Ouro. Meio decepcionante, e acaba pareçendo um grande comercial de perfume (como diz um amigo meu) e com uma trilha sonora discordante.
Melhor do que eu esperava. Pelo tipo de filme, imaginava que seria uma tentativa de criar um epico sobre um assunto badalado, com milhões de perguntas soltas e nenhuma resposta. Ao invez disso, o diretor mostra o drama de pessoas totalmente diferentes que tem em comum a morte. Cecile de France lidera o nucleo mais interessante da historia, sobre uma sobrevivente do Tsunami e que procura respostas sobre o que vivenciou em sua quase morte e tem que aturar o distanciamento das pessoas proximas, vendo sua vida de triunfos levar outro rumo. Matt Damon tambem nos da uma boa atuação, como o medium que não consgue deixar para traz seu dom e as complicações que isso lhe traz. Possui bons intervalos entre uma historia e outra, mas que pode parecer um pouco cansativo e sem muito a acrescentar
Uma das explicações de por que esse filme é bem melhor do que seu 'contemporaneo' de mesmo diretor, A Conquista da Honra, pode ser os roteiristas, ja que a direção de ambos é bem produzida por Clint Eastwood. O que logo chama a atenção nesse filme e mostrar a versão japonesa da batalha de Iwo Jima durante a segunda guerra e a forma como os dramas pessoais de cada personagem é retratado ao longo do ano. A incrivel dificuldade de defender uma ilha inabitavel, com poucos soldados e recursos, aliado ao patriotismo feroz japones que em partes confronta o medo e a razão de ir para a guerra cria um clima muito superior ao de muitos filmes de guerra americanos. Ken Watanabe nos da uma otima performace de um general brilhante e ao mesmo tempo preocupado com seus homens e país.
O filme pode ate ter a intenção de mostrar por dentro das mentiras e ilusões dos herois da segunda guerra, mas peca no tipico cliche do drama e conflitos que os personagens passam apos a guerra. Podia ate ficar interessante, se não fosse a escolha de um elenco mediano e muito inferior à 'continuação' Cartas de Iwo Jima. Mesmo criticando a falsa propaganda de guerra e a adoração quase cega dos americanos pelo país ainda é um filme para americanos orgulhosos de seus herois entrando em uma triste contradição.
Eu subestimei o filme pelo começo, mas assistindo ate o final percebesse que é um dos grandes titulos do Woody. O filme é um retrato divertido do tresloucado mundo artistico de Nova Iork, onde Woody interpreta um agente tem sua chance de triunfar ao apostar tudo em seu principal cliente, em um show, mas ao mesmo tempo que se entrega as possibilidades de sucesso, ele tem que aturar e realizar todas as vontades do cantor problematico, entre elas de levar sua temperamental namorada Tina Vitale (Mia Farrow em uma de suas melhores atuações) ao show e assim tendo que aturar seus delirios temperamentais e garantir que ela vá e tudo ocorra como ele quer. Um otimo roteiro, com um subtexto filosofio e ainda sim leve e divertido.
Um experimento de Woody no genero documentario. Com um roteiro muito bem escrito o filme, nos leva facilmente a acreditar que é um documentario veridico. Uma estoria um tanto surreal e hilaria, Zelig é uma critica a necessidade das pessoas de serem aceitas na sociedade, o que é elevada ao maximo no personagem de Woody, Leonard Zelig que se transforma em qualquer tipo de pessoa para se passar despercebido no meio em que se encontra. Recheado com depoimentos, fotos, videos que pareçem veridicos e velhos, Zelig é um otimo 'pseudo-documentario' com toques de humor e que conta com a otima Mia Farrow no elenco.
O primeiro de muitos trabalhos do diretor com a igualmente talentosa Mia Farrow e a julgar pelo titulo eu imaginava que seria um Tudo Que Você Sempre Quis Saber Sobre Sexo reciclado, mas é algo completamente diferente. Ainda uma comedia, mas não do tipo bobona do começo de sua carreira, o filme mostra os desejos conflitantes dos seis personagens que passam uma noite juntos. Os temas, amor, atração e sexo são vistos como reações da natureza animal do homem que bate de frente com as noções de morais de cada um, tudo de uma forma bem leve e humorada.
Pelos otimos filmes que ele fez nessa epoca eu esperava um pouco mais, mas ainda sim é um filme bem interessante. É um retrato do propio Woody que assim como seu personagem Sandy Bates, foi marcado como um diretor de comedias, mas ancioso para fazer um drama e assim sendo fortemente criticado pela midia. Alem desse retrato o filme traz boas referencias de outros artistas entre eles Fellini cuja a primeira cena se assemelha com o começo de Oito e Meio do diretor italiano. O filme é mais um retrato de como a midia pode ser invasiva, os fãs desesperados e um artista se ver confuso e cansado no meio da fama e sem poder ser livre para se expressar.
Uma otima adaptação do romance de Bram Stoker, que certamente mereceu os premios de maquiagem, efeitos sonoros e figurino, que ficaram perfeitos. Coppola soube criar o clima perfeito para a historia, que se uniu muito bem as otimas interpretações de Gary Oldman como o sombrio, sedutor e abalado Dracula e Winona Ryder como a charmosa Nina. A trilha sonora une perfeitamente ao filme para a atmosfera densa, assustadora e dramatica do filme. Uma boa fotografia para uma caracterização otima da epoca em que se passa a historia. Um otimo filme em que o tema de vampiros é abordado.
Não sei por que o propio Woody Allen não gosta de Manhattan. Um otimo trabalho mostrando como a vida pode levar uma pessoa a tomar tantas decisões e não se satisfazer em nenhuma. Woody e Diane interpretam personagens muito semelhantes aos de Annie Hall, mas ainda sim criam novas singularidades que tornam o novo casal otimo e novo. Destaque tambem para o elenco coadjuvante, Mariel Hemingway otima como a jovem incerta do futuro que se deixa influenciar pelo namorado que idolatra, e o casal amigo que se envolve com a relação de Isaac e Mary. Um roteiro muito bem produzido que mesmo se aproximando do genero comedia romantica de Annie Hall tem inspirações mais serias de Interiores, que tambem é uma leitura do que a cidade, mais especificamente Manhattan, proporciona para o diretor.
Um dos mais famosos do Woody, e não é pra menos. Woody como sempre fazendo o papel de um humorista cheio de manias e dialogos reflexivos que se apaixona por uma incrivel Diane Keaton em um papel marcante como Annie Hall. O filme vai mostrando com franqueza o relacionamento dos dois, os bons momentos e a incompatibilidade que acabam tendo que enfrentar de forma natural. Um otimo retrato sobre relacionamentos, misturando com o jeito existencialista de Woody que serve para qualquer epoca. Necessario de se assistir
Uma otima satira ao universo de colegial americano. Roteiro e estoria otimas, produzidos pela incrivel Tina Fey (e outros) que tambem atua como uma otima professora. Lindsay Lohan no seu auge e no seu filme mais marcante, cheio de boas piadas e criticas ao universo das fofocas e desejos de adolecentes. Rachel McAdams otima tambem como a mais popular e claro, vilã do colegio. Um filme classico e muito divertido, necessario de ser visto
Definitivamente uma das maiores performaces da historia do cinema. Marion Cottilard brilha e incorpora totalmente a cantora Edith Piaf de maneira assustadora e incrivelmente comovente. Roteiro muito bem escrito, mostrando momentos de sucesso, decadencia, felicidade e absurda tristeza da vida da cantora. Com uma otima fotografia, figurino impecavel e elenco igualmente talentoso, o filme é com certeza uma das melhores produções francesas e conta tambem com uma escolha otima de musicas. Um filme obrigatorio a qualquer um que aprecie cinema. Maravilhoso
Uma boa comedia romantica, mas onde a parte da comedia fique apenas no casal protagonista e um pouco no irmão coadjuvante. Jake Gyllenhall e Anne Hathaway trabalham muito bem juntos, com um bom entrosamento, mas Anne rouba totalmente a cena, sabendo juntar muito bem o drama da doença de sua personagens e suas aflições com os momentos de descontração e diversão
Um filme super simples que cumpre com perfeição o objetivo de mostrar uma protagonista que representa o otimismo , tendo uma postura alegre, divertida e jovem não importa que situação enfrente. Talvez os menos pacientes não gostem disso na personagem (muito bem interpretada por Sally Hawkins) e por isso não gostem do filme, porque não a entendem Enfim, muito bem filmado, com dialogos rapidos e otimos e com personagens muito unicos e interessantes. Uma pena tão ter recebido a atenção que merecia
Eu fiquei super curiso para assistir e ancioso para comprar, mas não atendeu todas as minhas espectativas. Estoria interessante, apesar de um pouco obvia que podia ter sido melhor trabalhada. Fotografia otima, com ambientização da epoca perfeita, mas com atrizes muito esqueciveis, excluido María Valverde e claro, Eva Green que como sempre torna suas personagens marcantes e incriveis...mas se não fosse ela, o filme seria muito cansativo de se assistir
Império dos Sonhos
3.8 433Um filme que com certeza não foi feito para o publico comum de cinema, sendo que ate eu fiquei muito tempo repensando sobre o filme.
Imperio dos Sonhos vai despertantando no espectador a curiosidade e a busca por uma explicação para o jogo de imagens incertas e muitas vezes desconexas das cenas que semelhante a Cidade Dos Sonhos, segue a linha dos sonhos, do improvavel e imprevistos que não pode ser acompanhada pela linearidade. A forma como o filme é narrado vai misturando tempo e espaço, confundindo-os e misturando-os com muitas historias distintas: o conto, a primeira produção amaldiçoada do filme, inspirado no conto, a segunda produção, a vida complicada da protagonista, as personagens distintas como as protituas e a parte polonesa entre outros. Lynch viaja ainda mais no inconsciente e mergulha o telespectador em diversas perguntas.
Veludo Azul
3.9 776 Assista AgoraAo contrario de Cidade Dos Sonhos ou Imperio dos Sonhos, que trabalham elementos muito voltados ao bem sonho, Veludo Azul vai fundo numa especie de pesadelo da vida real. Uma critica às aparencias, muito bem representada pela cena de abertura, com a vista de uma cidadezinha perfeita com os besouros feios lutando na lama.
Começando como uma especie de aventura colegial dos anos 80, o filme muda de foco para um suspense que prende o espectador e os coloca de perto com os dramas dos personagens, como Jeffrey que tem uma mistura de fascinio e horror por Dorothy e sua complicada relação com o maniaco Frank e Sandy com seu desejo de aventura mas presa as suas raizes socias. Lynch vai mostrando tedio à normalidade do dia a dia criticando romantismo e delicadeza com um toque de comedia e suspense na peversão.
A Pequena Sereia
3.7 576 Assista AgoraUm dos melhores filmes da disney, sem duvidas! e um dos meus favoritos para sempre.
Desde criança sou apaixonado por todas a estoria, musicas e personagens, principalmente Ariel, umas das mais marcantes personagens femininas da Disney.
Uma releitura bem diferente do conto na qual foi baseada, mas a mesma intensidade dramatica e depressiva do original foi substituida por muito humor, beleza e encanto.
Um dos ultimos filmes totalmente animados (desenhados a mão) do estudio, cada cena é muito bonita e marcante. Pequena Sereia nunca ficara velho e não deve ser classificado erradamente com um filme 'só para garotas'. Aqueles que se deixarem a levar por esse tipo de comentario estarão perdendo um classico do cinema e provavelmente muitos filmes da Disney
Há Tanto Tempo Que Te Amo
4.0 290Eu não esperava muito do filme e nem das atuações, mas novamente fui supreendido.
Kristin Scott Thomas e Elsa Zylberstein constroem uma linda e emocionante relação entre duas irmãs separadas pelo tempo e tragedias, mas que mesmo assim se apoiam e confortam uma na outra, otimas atuações.
O filme vai de maneira lenta contando a complicada e sofrida histotia de Juliette e revelando aos poucos as verdades de acordo com seu progresso de se reencaixar na sociedade. Léa e sua familia tambem vão mostrando importantes pontos na historia.
Um otimo filme frances, que merecia maior divulgação e reconhecimento. Recomendo
O Diabo Veste Prada
3.8 2,4K Assista AgoraUm filme que não vai sair de moda por um bom tempo (Perdão a brincadeirinha)
Uma visão divertida e ainda sim critica ao feroz mundo da moda, por tras dos bastidores e a luta de uma garota (interpretada pela sempre surpreendente e competente Anne)que mesmo firme de seus ideias se perde em seu novo emprego para atingir o sucesso e a atenção de sua fria e exigente chefe (Meryl Streep em um papel marcante e excepcional). Obviamente com um figurino excelente, boa fotografia o filme vai expondo aos poucos essa interessante jornada da protagonista e todos os conflitos, divertidos e tristes, que ela tem que enfrentar. Acho que não preciso nem recomendar, foi um filme que recebeu a atenção merecida.
Burlesque
3.5 1,7K Assista AgoraChristina e Cher dão o seu melhor como cantoras, em otimos momentos musicas, com musicas cativantes, divertidas e com danças incriveis muito bem captadas pela otima fotografia do filme. Tambem se mostram eficazes como atrizes, tendo Cher uma desmerecida indicação ao Razzy e Christina que convence muito com uma personagem extremamente irritante.
Bem, fora isso o filme é meio previsivel, tanto na historia como em alguns dialogos, e com alguns personagens apagados e cliches, mas é possivel de se relevar pelo desempenho de um bom elenco somado a atmosfera divertida, sexy e atranete do filme. Um otimo musical no final das contas. Ah é, e por favor fãs histericos, não fiquem aplaudindo e gritando durante o filme, é extremamente chato.
A Rosa Púrpura do Cairo
4.1 591 Assista AgoraUm belo retrato sobre a magia que o mundo do cinema proporcionava nas decadas de 20/30, contando com uma atuação otima de Mia Farrow, como a sonhadora Cecilia. e pronto. Uma ideia interessante e desperta curiosidade, mas exercitada ao longo do filme de forma confusa e exagerada. O destaque mesmo do filme é a 'sindrome' da personagem em se maravilhar com os filmes e desejar fazer parte desse mundo magico, uma forma legal de Woody retratar o que o cinema pode representar para as pessoas e ao mesmo tempo mostrando em que a realidade e ficção se semparam, mas fora isso o filme chega a ser cansativo com protagonistas (excluindo Mia) irritantes.
O Lutador
4.0 912As criticas sobre a atuação de Mickey Rouke são todas verdadeiras, nossa ele ficou perfeito no filme. Ao contrario do que pareçe o filme não é um show de lutas violentas e nem de um lutador em decadencia. O foco do filme é a decadencia social e emocional de Randy, tendo que sobreviver de lutas combinadas, relações tensas com uma stripper (otima Marisa Tomei), uma relação conturbda com a filha e empregos e estilo de vida degradante. O jeito como o filme é conduzido levando a conclusão de que o mundo fora do ringue é um mundo perdido para Randy e que so em suas lutas ele se encontra é feito aos poucos e de maneira maravilhosa. Aronosfsky soube representar todos esses elementos e somado a otima atuação de Rouke, deixam o filme uma otima mensagem sobre como a vida pode ser mais dura, pesada e dolorida, mesmo fora dos ringues. Me impressionou.
O Turista
3.3 3,3K Assista AgoraO filme é lindo de se ver. Johnny Depp e Angelina Jolie juntos na linda cidade de Veneza, mas fora isso não tem muita coisa.
Durante o filme não se percebe direito se é uma comedia ou ação ou uma tentativa de juntar os dois, fazendo pareçer apenas um desfile de atores bonitos (destaque para Angelina desfilando pelo filme inteiro com seus caros vestidos e closes faciais), um cartão postal da cidade e algumas penas situaçõs engraçadinhas.
A julgar pelo filme pelo qual foi baseado Anthony Zimmer, o filme é bem inferior, não merecendo todo o prestigio que recebeu em premiações como Globo de Ouro.
Meio decepcionante, e acaba pareçendo um grande comercial de perfume (como diz um amigo meu) e com uma trilha sonora discordante.
Além da Vida
3.2 1,0K Assista AgoraMelhor do que eu esperava.
Pelo tipo de filme, imaginava que seria uma tentativa de criar um epico sobre um assunto badalado, com milhões de perguntas soltas e nenhuma resposta. Ao invez disso, o diretor mostra o drama de pessoas totalmente diferentes que tem em comum a morte. Cecile de France lidera o nucleo mais interessante da historia, sobre uma sobrevivente do Tsunami e que procura respostas sobre o que vivenciou em sua quase morte e tem que aturar o distanciamento das pessoas proximas, vendo sua vida de triunfos levar outro rumo. Matt Damon tambem nos da uma boa atuação, como o medium que não consgue deixar para traz seu dom e as complicações que isso lhe traz. Possui bons intervalos entre uma historia e outra, mas que pode parecer um pouco cansativo e sem muito a acrescentar
Cartas de Iwo Jima
4.0 300 Assista AgoraUma das explicações de por que esse filme é bem melhor do que seu 'contemporaneo' de mesmo diretor, A Conquista da Honra, pode ser os roteiristas, ja que a direção de ambos é bem produzida por Clint Eastwood.
O que logo chama a atenção nesse filme e mostrar a versão japonesa da batalha de Iwo Jima durante a segunda guerra e a forma como os dramas pessoais de cada personagem é retratado ao longo do ano. A incrivel dificuldade de defender uma ilha inabitavel, com poucos soldados e recursos, aliado ao patriotismo feroz japones que em partes confronta o medo e a razão de ir para a guerra cria um clima muito superior ao de muitos filmes de guerra americanos. Ken Watanabe nos da uma otima performace de um general brilhante e ao mesmo tempo preocupado com seus homens e país.
A Conquista da Honra
3.6 224 Assista AgoraO filme pode ate ter a intenção de mostrar por dentro das mentiras e ilusões dos herois da segunda guerra, mas peca no tipico cliche do drama e conflitos que os personagens passam apos a guerra. Podia ate ficar interessante, se não fosse a escolha de um elenco mediano e muito inferior à 'continuação' Cartas de Iwo Jima.
Mesmo criticando a falsa propaganda de guerra e a adoração quase cega dos americanos pelo país ainda é um filme para americanos orgulhosos de seus herois entrando em uma triste contradição.
Broadway Danny Rose
3.8 96Eu subestimei o filme pelo começo, mas assistindo ate o final percebesse que é um dos grandes titulos do Woody.
O filme é um retrato divertido do tresloucado mundo artistico de Nova Iork, onde Woody interpreta um agente tem sua chance de triunfar ao apostar tudo em seu principal cliente, em um show, mas ao mesmo tempo que se entrega as possibilidades de sucesso, ele tem que aturar e realizar todas as vontades do cantor problematico, entre elas de levar sua temperamental namorada Tina Vitale (Mia Farrow em uma de suas melhores atuações) ao show e assim tendo que aturar seus delirios temperamentais e garantir que ela vá e tudo ocorra como ele quer. Um otimo roteiro, com um subtexto filosofio e ainda sim leve e divertido.
Zelig
4.2 355Um experimento de Woody no genero documentario.
Com um roteiro muito bem escrito o filme, nos leva facilmente a acreditar que é um documentario veridico. Uma estoria um tanto surreal e hilaria, Zelig é uma critica a necessidade das pessoas de serem aceitas na sociedade, o que é elevada ao maximo no personagem de Woody, Leonard Zelig que se transforma em qualquer tipo de pessoa para se passar despercebido no meio em que se encontra. Recheado com depoimentos, fotos, videos que pareçem veridicos e velhos, Zelig é um otimo 'pseudo-documentario' com toques de humor e que conta com a otima Mia Farrow no elenco.
Sonhos Eróticos de uma Noite de Verão
3.4 103O primeiro de muitos trabalhos do diretor com a igualmente talentosa Mia Farrow e a julgar pelo titulo eu imaginava que seria um Tudo Que Você Sempre Quis Saber Sobre Sexo reciclado, mas é algo completamente diferente.
Ainda uma comedia, mas não do tipo bobona do começo de sua carreira, o filme mostra os desejos conflitantes dos seis personagens que passam uma noite juntos. Os temas, amor, atração e sexo são vistos como reações da natureza animal do homem que bate de frente com as noções de morais de cada um, tudo de uma forma bem leve e humorada.
Memórias
4.0 168 Assista AgoraPelos otimos filmes que ele fez nessa epoca eu esperava um pouco mais, mas ainda sim é um filme bem interessante.
É um retrato do propio Woody que assim como seu personagem Sandy Bates, foi marcado como um diretor de comedias, mas ancioso para fazer um drama e assim sendo fortemente criticado pela midia. Alem desse retrato o filme traz boas referencias de outros artistas entre eles Fellini cuja a primeira cena se assemelha com o começo de Oito e Meio do diretor italiano. O filme é mais um retrato de como a midia pode ser invasiva, os fãs desesperados e um artista se ver confuso e cansado no meio da fama e sem poder ser livre para se expressar.
Drácula de Bram Stoker
4.0 1,4K Assista AgoraUma otima adaptação do romance de Bram Stoker, que certamente mereceu os premios de maquiagem, efeitos sonoros e figurino, que ficaram perfeitos. Coppola soube criar o clima perfeito para a historia, que se uniu muito bem as otimas interpretações de Gary Oldman como o sombrio, sedutor e abalado Dracula e Winona Ryder como a charmosa Nina. A trilha sonora une perfeitamente ao filme para a atmosfera densa, assustadora e dramatica do filme. Uma boa fotografia para uma caracterização otima da epoca em que se passa a historia. Um otimo filme em que o tema de vampiros é abordado.
Manhattan
4.1 595 Assista AgoraNão sei por que o propio Woody Allen não gosta de Manhattan.
Um otimo trabalho mostrando como a vida pode levar uma pessoa a tomar tantas decisões e não se satisfazer em nenhuma. Woody e Diane interpretam personagens muito semelhantes aos de Annie Hall, mas ainda sim criam novas singularidades que tornam o novo casal otimo e novo. Destaque tambem para o elenco coadjuvante, Mariel Hemingway otima como a jovem incerta do futuro que se deixa influenciar pelo namorado que idolatra, e o casal amigo que se envolve com a relação de Isaac e Mary. Um roteiro muito bem produzido que mesmo se aproximando do genero comedia romantica de Annie Hall tem inspirações mais serias de Interiores, que tambem é uma leitura do que a cidade, mais especificamente Manhattan, proporciona para o diretor.
Noivo Neurótico, Noiva Nervosa
4.1 1,1K Assista AgoraUm dos mais famosos do Woody, e não é pra menos.
Woody como sempre fazendo o papel de um humorista cheio de manias e dialogos reflexivos que se apaixona por uma incrivel Diane Keaton em um papel marcante como Annie Hall. O filme vai mostrando com franqueza o relacionamento dos dois, os bons momentos e a incompatibilidade que acabam tendo que enfrentar de forma natural.
Um otimo retrato sobre relacionamentos, misturando com o jeito existencialista de Woody que serve para qualquer epoca. Necessario de se assistir
Meninas Malvadas
3.7 2,1K Assista AgoraUma otima satira ao universo de colegial americano.
Roteiro e estoria otimas, produzidos pela incrivel Tina Fey (e outros) que tambem atua como uma otima professora. Lindsay Lohan no seu auge e no seu filme mais marcante, cheio de boas piadas e criticas ao universo das fofocas e desejos de adolecentes. Rachel McAdams otima tambem como a mais popular e claro, vilã do colegio. Um filme classico e muito divertido, necessario de ser visto
Piaf - Um Hino ao Amor
4.3 1,1K Assista AgoraDefinitivamente uma das maiores performaces da historia do cinema. Marion Cottilard brilha e incorpora totalmente a cantora Edith Piaf de maneira assustadora e incrivelmente comovente.
Roteiro muito bem escrito, mostrando momentos de sucesso, decadencia, felicidade e absurda tristeza da vida da cantora. Com uma otima fotografia, figurino impecavel e elenco igualmente talentoso, o filme é com certeza uma das melhores produções francesas e conta tambem com uma escolha otima de musicas. Um filme obrigatorio a qualquer um que aprecie cinema. Maravilhoso
Amor e Outras Drogas
3.6 2,5K Assista AgoraUma boa comedia romantica, mas onde a parte da comedia fique apenas no casal protagonista e um pouco no irmão coadjuvante.
Jake Gyllenhall e Anne Hathaway trabalham muito bem juntos, com um bom entrosamento, mas Anne rouba totalmente a cena, sabendo juntar muito bem o drama da doença de sua personagens e suas aflições com os momentos de descontração e diversão
Simplesmente Feliz
3.4 254Um filme super simples que cumpre com perfeição o objetivo de mostrar uma protagonista que representa o otimismo , tendo uma postura alegre, divertida e jovem não importa que situação enfrente.
Talvez os menos pacientes não gostem disso na personagem (muito bem interpretada por Sally Hawkins) e por isso não gostem do filme, porque não a entendem
Enfim, muito bem filmado, com dialogos rapidos e otimos e com personagens muito unicos e interessantes. Uma pena tão ter recebido a atenção que merecia
Sedução
3.6 567Eu fiquei super curiso para assistir e ancioso para comprar, mas não atendeu todas as minhas espectativas.
Estoria interessante, apesar de um pouco obvia que podia ter sido melhor trabalhada. Fotografia otima, com ambientização da epoca perfeita, mas com atrizes muito esqueciveis, excluido María Valverde e claro, Eva Green que como sempre torna suas personagens marcantes e incriveis...mas se não fosse ela, o filme seria muito cansativo de se assistir